Una sala de grabados es una sala de una galería de arte o museo donde se exhibe y se visualiza una colección de grabados antiguos y modernos, generalmente junto con dibujos , acuarelas y fotografías .
Otro significado es una habitación decorada pegando grabados en la pared en un estilo cuasi- collage para formar una especie de papel tapiz , una moda del siglo XVIII, del cual sobreviven varios ejemplos. Uno de los más grandes, aunque atípicamente las impresiones son formas redondas recortadas, que se pegan bien espaciadas, se encuentra en The Vyne , Basingstoke , Hampshire . [1]
Por razones de conservación, las obras en papel no pueden exhibirse permanentemente, ya que las condiciones de luz, temperatura y humedad las dejan vulnerables a daños, limitándose normalmente una exhibición abierta a no más de 6 meses. Se guardan en cajas, álbumes o portafolios inertes y libres de ácidos a puerta cerrada; que las consideraciones de espacio dictarían en cualquier caso para la gran mayoría. Siempre que es posible, se montan sobre soportes seguros para archivar, pero las colecciones grandes aún contienen elementos menos importantes sueltos en cajas. El almacenamiento puede estar en la misma sala en la que se realiza la visualización (la 'sala de lectura' o la 'sala de estudio'), pero como las colecciones más grandes tienen más de un millón de artículos, las tiendas suelen estar ubicadas 'detrás de escena', junto con los curadores. 'oficinas. Por lo general, una gran sala de impresión parece la sala de lectura de una biblioteca, y el visitante se sienta en un escritorio equipado con un soporte o caballete, llena una hoja de solicitud y el personal curatorial le entrega el material solicitado, quien puede ofrecer más información sobre obras y artistas. Los visitantes a menudo pueden comparar una selección de obras de diferentes artistas, lo que ayuda al estudio experto.
La mayoría de las colecciones nacionales pueden ser vistas por el público más fácilmente de lo que suele creerse. Habitualmente, visitantes de todo tipo, investigadores o no, tienen derecho a ver obras en papel que no se exponen en las galerías y que constituirán la gran mayoría de la colección de una institución, lo que convierte las salas de grabado en un recurso esencial para nuestra comprensión y apreciación. de obras sobre papel, en particular, cómo los artistas conciben las pinturas terminadas a través de estudios preparatorios, y cómo las tradiciones y técnicas de grabado han evolucionado a lo largo de los siglos. A nivel nacional, las salas de impresión tienden a diferir y cada una tiene su propia especialidad, aunque las colecciones a menudo se superponen en contenido.
Hay enlaces a listas de salas de impresión al final de este artículo; la mayoría conduce a las páginas web de la galería o museo, que explican los arreglos para las visitas. En muchos casos, las citas deben concertarse con antelación y, por lo general, se debe presentar un documento de identidad. Si bien es útil describir lo que le gustaría ver (incluidos los nombres de los artistas y los números de catálogo, que pueden estar disponibles en línea o en libros), los visitantes también suelen ser bienvenidos a discutir sus necesidades de manera más informal llamando por teléfono o enviando un correo electrónico antes de su visita. cita. Es importante recordar que no todo el material estará disponible para su visualización, dependiendo de los préstamos y compromisos expositivos vigentes y del estado de las obras. Es posible que algunos artículos especialmente frágiles o valiosos normalmente no estén disponibles para su visualización.
Dentro de la sala de impresión, el establecimiento de reglas y regulaciones variará de una institución a otra. Algunas salas de impresión pueden permitir a los visitantes fotografiar obras (sin flash), mientras que otras pueden permitir dibujar. La sala de estudio de grabados y dibujos del V&A permite la fotografía, pero las salas de grabados y dibujos de la Tate Britain no, aunque los visitantes de la Tate pueden dibujar y pintar en acuarela con las precauciones adecuadas. [2]
Las salas de impresión no tienen por qué ser espacios "pasivos": aunque son lugares para el estudio (quizás sugiriendo una contemplación tranquila), también están orientadas a fomentar la participación creativa en audiencias diversas. Varias imprentas de renombre internacional dirigen o contribuyen a una variedad de programas educativos públicos, que incluyen charlas, visitas guiadas y jornadas de estudio para grupos. En particular, las salas de grabado de las universidades, incluidas las de la Galería de Arte de la Universidad de Yale , se reservan periódicamente para conferencias de historia del arte.
Debido al desarrollo histórico de los museos, y también a la financiación, los grabados y dibujos a veces se asocian con colecciones de bibliotecas más que con colecciones de pinturas. Por ejemplo, en París, la colección principal de grabados (pero no de dibujos) se encuentra en la Biblioteca Nacional de Francia , no en el Louvre . En Nueva York y Washington, tanto los principales museos de arte ( Museo Metropolitano de Arte y Galería Nacional de Arte de Washington ) como las bibliotecas ( Biblioteca Pública de Nueva York y Biblioteca del Congreso ) tienen colecciones importantes, aunque muy diferentes. A veces, el material de tradiciones no occidentales –en particular, el material asiático, incluidos los grabados japoneses– puede o no estar conservado en el mismo departamento o en la misma institución.
En Estados Unidos, las bibliotecas públicas son oficialmente más accesibles que las salas de grabados de los museos de arte, que a menudo cuentan con financiación privada y sólo están abiertas a investigadores académicos. Pero la mayoría de las bibliotecas públicas con colecciones de grabados y dibujos tienden a albergarlos en salas discretas, donde son atendidos por curadores especializados en trabajos en papel (ver, por ejemplo, la Sala de Arte y Arquitectura y la Sala de Grabados y Fotografías de la Biblioteca Pública de Nueva York ). .
En el Reino Unido, las colecciones nacionales de arte sobre papel están, en su mayoría, financiadas con fondos públicos y, por lo tanto, son ampliamente accesibles en las salas de impresión de galerías y museos; rara vez forman parte de los fondos de las bibliotecas. La principal colección de grabados y dibujos occidentales del Reino Unido se encuentra en el Museo Británico e incluye excelentes ejemplos de los viejos maestros. La Galería Nacional no exhibe obras sobre papel; sólo pinturas y esculturas de la tradición europea. Originalmente conocida como la galería nacional de arte británico, la Tate Britain alberga grabados y dibujos británicos, que incluyen la colección más grande del mundo de acuarelas, bocetos y grabados de JMW Turner, obras históricas en papel de finales del siglo XVIII y XIX, y obras modernas y contemporáneas. Impresiones británicas e internacionales. Las obras del Victoria and Albert Museum en la colección de papel tienen un ámbito particularmente amplio, abarcando obras de bellas artes y artes aplicadas (incluidos carteles), así como obras efímeras.
Cuando la colección principal y la colección de la biblioteca del Museo Británico se separaron en 1997, como lo demuestra el establecimiento de la Biblioteca Británica (en locales separados en St Pancras), el arte en papel permaneció dentro del Departamento de Grabados y Dibujos del Museo Británico, [3] con, por ejemplo, Por ejemplo, la excepción de la colección de la Compañía de las Indias Orientales de la biblioteca, que comprende en gran medida mapas y dibujos topográficos, que ahora se encuentra en el Departamento de Asia, el Pacífico y África de la Biblioteca Británica. Debido a una decisión de finales del siglo XIX, en la que la mayor parte de la colección de impresiones topográficas se clasificó con mapas y se colocó en la Biblioteca del Museo Británico en lugar del Departamento de Impresiones y Dibujos, ahora también se encuentran en la Biblioteca Británica. La decisión reflejaba la visión tradicional que se remontaba al Renacimiento de que las bellas artes requerían el uso de la imaginación y que la mera ilustración de escenas reales (a menudo, en la práctica, considerablemente reorganizadas por el artista) no calificaban.
Cuando, por el contrario, el Victoria and Albert Museum unió sus colecciones de arte y biblioteca, con el establecimiento de la división Palabra e Imagen, las Salas de Estudio de Grabados y Dibujos y la Biblioteca Nacional de Arte siguieron siendo entidades discretas, cada una con su propio personal especializado (con diferentes áreas de formación académica y profesional) e instalaciones y servicios adaptados a las necesidades del público y de las colecciones.
Una de las relativamente pocas salas de impresión que existen como institución separada (en lugar de como parte de un museo o biblioteca más grande), la Albertina (Viena) es, por consenso general, la mayor colección de arte occidental en papel del mundo. El Kupferstichkabinett de Berlín en el Kulturforum es también un importante museo dedicado exclusivamente a grabados y dibujos. Aunque se encuentra en el mismo edificio que la colección principal de pinturas, la Gemäldegalerie de Berlín , tiene dirección y administración independientes. (La lista de museos con colecciones importantes de grabados y dibujos europeos tiene algunas cifras muy incompletas sobre los fondos de las colecciones más importantes).