El Hôtel de Bourgogne fue un teatro construido en 1548 para la primera compañía teatral autorizada en París, la Confrérie de la Passion. Estaba situado en la rue Mauconseil (hoy rue Étienne Marcel en el distrito 2 de París ), en un solar que había sido parte de la residencia de los duques de Borgoña (el antiguo Hôtel de Bourgogne ). Fue el teatro francés más importante hasta la década de 1630 y siguió utilizándose hasta 1783, [1] después de lo cual se convirtió en un mercado de cuero y finalmente fue demolido por completo.
La Confrérie representó farsas y dramas profanos, pero al no tener mucho éxito, comenzó a alquilar el teatro a compañías itinerantes, incluidas las compañías de la commedia dell'arte italiana , que presentaron los personajes de Arlequín y Pantalone , así como obras burlescas. En 1628, una compañía francesa, los Comédiens du Roi, se estableció de forma permanente y representó muchos de los clásicos del teatro francés , incluidos Andrómaca y Fedra de Jean Racine .
En 1680, los Comédiens du Roi se trasladaron al Teatro Guénégaud , fusionándose con la compañía francesa residente en ese teatro (descendientes de la compañía de Molière y la compañía del Théâtre du Marais ) para formar la Comédie-Française . La compañía de actores italianos de Guénégaud se trasladó al Hôtel de Bourgogne, ahora desocupado, y pasó a conocerse como la Comédie-Italienne . La Comédie-Italienne comenzó gradualmente a representar obras en francés, se fusionó con la Opéra Comique del Théâtre de la Foire en 1762 y se trasladó a la Salle Favart en 1783, después de lo cual el teatro del Hôtel de Bourgogne cerró definitivamente.
En 1548, la sociedad de la Confrérie de la Passion ("Hermandad de la Pasión"), tras haber perdido su anterior espacio teatral en el Hôtel de Flandre, construyó un nuevo teatro en los terrenos del Hôtel de Bourgogne , la antigua residencia ( hôtel particulier ) de los duques de Borgoña . [2] Se cree que el teatro era largo y estrecho, de 102 pies (31 m) por unos 42 pies (13 m), y la profundidad del escenario, de unos 43 pies (13 m). El suelo del auditorio estaba ocupado en su mayor parte por el foso, donde se encontraba de pie el público. En la parte trasera había una hilera empinada de bancos sobre una base de unos 10 pies (3,0 m). Había dos niveles de palcos, siete a cada lado y cinco en la parte trasera para un total de 38. [3]
En 1402, la Confrérie había recibido el monopolio de la representación de obras de misterio religioso . Surgieron compañías rivales que presentaban sátiras y otros tipos de comedia, y al ver que estos grupos atraían a un público mayor que el suyo, la Confrérie respondió añadiendo escenas cómicas y burlescas a sus misterios religiosos. Con el tiempo, esta mezcla de lo sagrado y lo profano llegó a ser considerada por algunos como un sacrilegio. Después de que se completó su nuevo teatro, la Confrérie solicitó al parlamento de París permiso para comenzar las representaciones. Aunque el parlamento aprobó un decreto del 17 de noviembre de 1548 a su favor que prohibía a todos los demás grupos representar obras en París o sus alrededores, también prohibía a la Confrérie representar la Pasión o cualquier otro tema sagrado. [6]
Las obras de misterio medievales se representaban originalmente al aire libre y empleaban el "decorado simultáneo" (denominado en francés décor simultané ), en el que se presentaban decorados que representaban "mansiones" o "casas" simultáneamente a ambos lados del espacio principal de la representación. Aunque no se utilizaba en Inglaterra, la costumbre de los decorados múltiples se adaptó en el Bourgogne "en una versión interior estrecha y curva que obligaba a los actores a declamar en el proscenio". [3] Este método de representación se mantuvo allí hasta principios del siglo XVII. [7]
A finales del siglo XVI, el público de la Confrérie para las farsas y los dramas profanos había disminuido, y comenzaron a alquilar el teatro a compañías teatrales itinerantes, francesas y extranjeras. [8] Se sabe que la compañía italiana I Gelosi actuó en el teatro. [9] Agnan Sarat apareció allí ya en 1578, y se cree que la compañía inglesa de Jean Thays estuvo en el Bourgogne veinte años después. [3]
Los Comédiens du Roi de Valleran Le Conte y Adrien Talmy llegaron en 1599. [12] Debido a los frecuentes problemas económicos, el grupo de Valleran sólo podía actuar de forma intermitente en el Hôtel de Bourgogne y a menudo realizaba giras por las provincias. Se asociaron especialmente con las obras de Alexandre Hardy . [13] El actor Bellerose se unió a la troupe de Valleran en 1610, pero posteriormente (1619, 1620) también apareció con otros grupos en las provincias. [14] El actor Gros-Guillaume se unió a Valleran en 1610 y se convirtió en su codirector en 1612. Posteriormente Gros-Guillaume se convirtió en el único director. A partir de 1615 trabajó en estrecha colaboración con los actores Gautier-Garguille y Turlupin (también llamado Belleville). El trío fue el farsante más destacado del escenario parisino hasta aproximadamente 1633. [15] A partir de 1622, Bellerose regresó y se convirtió en un miembro importante de la compañía, sucediendo a Gros-Guillaume como director tras la muerte de este último en 1634. Bellerose continuó en ese puesto hasta 1647. [14]
Desde aproximadamente 1622 hasta 1629, el teatro fue compartido con una compañía rival patrocinada por el Príncipe de Orange . [16] Entre sus miembros se encontraba el trágico Montdory . Montdory había aparecido previamente con la compañía de Valleran en 1612 y más tarde se uniría a Charles Lenoir en 1634 para fundar el Théâtre du Marais . Las apariciones de la compañía del Príncipe de Orange en el Bourgogne produjeron conflictos con los Comédiens du Roi, y estos últimos a veces recurrieron a actuar fuera del teatro, impidiendo que el público entrara a ver a sus competidores. [1] [12] [17] Una ley del consejo del rey del 29 de diciembre de 1629 instaló exclusivamente a los Comédiens du Roi en el Bourgogne durante tres años. La compañía de Montdory alquiló una sucesión de canchas de tenis en el Marais hasta que se instaló en su última cancha de tenis, el Théâtre du Marais en la rue Vieille-du-Temple, en 1634. [18]
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Tras la fundación del Théâtre du Marais por parte de Montdory, la intensa rivalidad entre las dos compañías provocó que los Comédiens du Roi se enzarzaran en costosas disputas tanto con su dramaturgo principal, Jean Rotrou , como con los arrendatarios del Bourgogne. Sin embargo, bajo el liderazgo de Bellerose, la compañía se convirtió en beneficiaria del patrocinio real y comenzó a producir obras que se habían presentado en el Marais. Al igual que el Marais, el Bourgogne tenía un théâtre supérieur , un segundo escenario elevado sobre la plataforma principal que a veces se usaba para la acción en los cielos, aunque el del Bourgogne puede haber sido desmontable. [4] En 1647, la compañía pudo remodelar el teatro Bourgogne, utilizando el renovado teatro del Marais como modelo. [1] [12] [17] Más tarde, ese mismo año, Bellerose vendió su parte de la compañía "por una suma sin precedentes" a su cuñado, el actor Floridor , quien dejó el Marais para convertirse en el actor principal de los Comédiens de Roi. Floridor también trajo al dramaturgo Pierre Corneille , quien le dio a la compañía los derechos de estreno de sus nuevas obras. [14]
En 1649, los Comédiens du Roi habían alcanzado tal éxito que se los conocía como "les grands comédiens" en contraste con la troupe del Marais, a la que se denominaba "les petits comédiens". [12] En 1658, los actores principales incluían a Floridor, Villiers ( Claude Deschamps ), Montfleury (Zacharie Jacob) y Beauchasteau (François Chastelet), junto con sus esposas: Marguerite Baloré, Marguerite Béguin , Jeanne de la Chappe y Madeleine de Pouget . Todos los actores asistieron a la actuación por encargo de Molière que se realizó ese año en el Louvre después de la llegada de su troupe a París desde las provincias. Reconocieron claramente que Molière representaba un serio desafío a su dominio, que había crecido aún más con la decadencia del Marais después de 1653. Preocupada por el futuro, la compañía del Bourgogne rápidamente agregó dos nuevos actores, Hauteroche (Noël Breton) y Belleroche/Crispin ( Raymond Poisson ). [19]
La competencia se encendió con una disputa sobre La escuela de las mujeres de Molière , producida en el teatro Palais Royal en 1662. Zélinde (1663) de Donneau de Visé fue principalmente una crítica literaria de la obra de Molière, pero Portrait de peintre (1663) de Edmé Boursault atacó el carácter moral de Molière e insinuó que Molière había cometido incesto con su reciente matrimonio con Armande Béjart . La respuesta de Molière a Donneau de Visé fue La Critique de l'École des femmes (1663), pero se negó a responder de la misma manera al ataque irrespetuoso de Boursault y en su lugar representó L'Impromptu de Versailles (1663), una parodia de los estilos de actuación de los actores principales en el Bourgogne. [19]
En 1665 se produjo una mayor competencia, cuando ambas compañías produjeron comedias diferentes con el mismo título, La Mère coquette : el texto de Molière fue de Donneau de Visé y el de la Bourgogne, de Philippe Quinault . Ninguna de las dos obras tuvo mucho éxito. Molière representó Alexandre le grand et Porus de Jean Racine en el Palais-Royal en diciembre y la Bourgogne respondió con una reposición de Porus, ou la générosité d'Alexandre del abate Claude Boyer . Aunque la de Racine era claramente la mejor obra y estaba teniendo éxito, por alguna razón decidió aprobar una representación en la Bourgogne por parte de los Comédiens du Roi. Esto provocó una grave ruptura entre Racine y Molière, y todas las obras posteriores de Racine fueron estrenadas por los Comédiens du Roi. El último duelo entre ambas compañías se produjo en 1670, cuando en el Bourgogne se representó Bérénice de Racine el 21 de noviembre y en el Palais-Royal Tite et Bérénice de Pierre Corneille, de Molière , el 28 de noviembre. Ambas obras tuvieron un gran éxito al principio, aunque con el tiempo la de Racine ha sido la más popular. [19]
A finales de 1671, la composición de los Comédiens du Roi había cambiado significativamente. Villiers se había retirado y Floridor, Montfleury y Beauchasteau habían muerto. También se marcharon las esposas de Montfleury y Villiers , y mademoiselle Bellerose y Baron. Se incorporaron a la compañía Brécourt (Guillaume Marcoureau) y su esposa (Étiennette Des Urlis), Champmeslé (Charles Chevillet) y su esposa ( Marie Desmares ), La Fleur (François Juvenon), la esposa de Poisson (Victorine Guérin) y la destacada actriz trágica mademoiselle Dennebault (Françoise Jacob, la hija de Montfleury). Estos nuevos miembros de la compañía se sentían menos competitivos con Molière, ya que algunos de ellos ya habían sido sus asociados. [19]
Tras la muerte de Molière en 1673, durante las vacaciones de Pascua, cuatro actores de la compañía de Molière, La Thorillièrre, el barón ( Michel Boyron ) y Beauval y su esposa ( Jeanne Olivier-Bourgignon ), abandonaron la compañía y se unieron a la compañía del Bourgogne. La compañía del Marais, que estaba en dificultades, se unió a los restos de la compañía de Molière y se trasladó al Théâtre Guénégaud . Siete años después, en 1680, tras la muerte de La Thorillièrre, Luis XIV ordenó a la compañía del Bourgogne que abandonara su teatro y se uniera a la compañía del Guénégaud, formando así la Comédie-Française . [20]
Con la fusión de los Comédiens du Roi y la troupe du Guénégaud en 1680, la Comédie-Italienne , que había estado compartiendo el Guénégaud con la Troupe du Roi, se trasladó al Hôtel de Bourgogne, ahora desocupado. Continuaron actuando allí hasta 1697, cuando produjeron La fausse prude . Luis XIV vio la obra como un ataque satírico a su amante Madame de Maintenon y ordenó a los italianos que regresaran a Italia. [21]
Tras la muerte de Luis en 1715, los italianos fueron invitados a regresar a Francia por el regente Felipe II, duque de Orleans , y actuaron en el Palais-Royal desde el 18 de mayo de 1716 hasta que se renovó el Hôtel de Bourgogne. Regresaron al Bourgogne más tarde ese año y continuaron actuando allí hasta 1762, cuando la compañía se fusionó con la Opéra-Comique del Théâtre de la Foire . La compañía combinada abrió en el Bourgogne el 3 de febrero de 1762 y continuó actuando en el teatro hasta el 4 de abril de 1783, después de lo cual se mudaron a la nueva Salle Favart. [21]
El Hotel de Bourgogne fue reemplazado por un mercado de cuero en 1784. [22]
48°51′51″N 2°20′53″E / 48.86417, -2.34806