Flower power fue un eslogan utilizado durante finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 como símbolo de resistencia pasiva y no violencia . [1] Tiene sus raíces en el movimiento de oposición a la Guerra de Vietnam . [2] La expresión fue acuñada por el poeta beat estadounidense Allen Ginsberg en 1965 como un medio para transformar las protestas de guerra en espectáculos afirmativos pacíficos. [3] [4] [5] Los hippies abrazaron el simbolismo vistiéndose con ropa con flores bordadas y colores vibrantes, usando flores en el cabello y distribuyendo flores al público, siendo conocidos como los niños de las flores . [6] El término luego se generalizó como una referencia moderna al movimiento hippie y la llamada contracultura de las drogas, la música psicodélica , el arte psicodélico y la permisividad social. [7]
El término "Flower Power" se originó en Berkeley, California , como una acción simbólica de protesta contra la guerra de Vietnam. En un ensayo de noviembre de 1965 titulado How to Make a March/Spectacle , el poeta beat Allen Ginsberg abogó por que se les proporcionara a los manifestantes "montones de flores" para repartir entre la policía, la prensa, los políticos y los espectadores. [8] El uso de accesorios como flores, juguetes, banderas, dulces y música tenía como objetivo convertir las manifestaciones contra la guerra en una forma de teatro callejero, reduciendo así el miedo, la ira y la amenaza inherentes a las protestas. [9] En particular, Ginsberg quería contrarrestar el "espectro" de la pandilla de motociclistas Hells Angels que apoyaba la guerra, equiparaba a los manifestantes de guerra con comunistas y había amenazado con interrumpir violentamente las manifestaciones contra la guerra planificadas en la Universidad de California, Berkeley . [10] [11] [12] Usando los métodos de Ginsberg, la protesta recibió atención positiva y el uso del "flower power" se convirtió en un símbolo integral en el movimiento de contracultura. [13]
"El grito de 'Flower Power' resuena por toda la tierra. No nos marchitaremos. Dejemos que mil flores florezcan".
— Abbie Hoffman , Taller sobre no violencia , mayo de 1967
A finales de 1966, el método Flower Power de teatro guerrillero se había extendido desde California a otras partes de los Estados Unidos. El Bread and Puppet Theater de la ciudad de Nueva York organizó numerosas protestas que incluyeron la distribución de globos y flores junto con su literatura contra la guerra. [14] Workshop in Nonviolence (WIN), una revista publicada por activistas de Nueva York, promovió el uso de Flower Power.
En mayo de 1967, Abbie Hoffman organizó la Brigada de las Flores como contingente oficial de un desfile en la ciudad de Nueva York en honor a los soldados en Vietnam. La cobertura de noticias captó cómo los participantes de la Brigada de las Flores, que llevaban flores, banderas y carteles rosas con la palabra AMOR impresos, eran atacados y golpeados por los transeúntes. [14] En respuesta a la violencia, Hoffman escribió en la revista WIN: "Se están haciendo planes para minar el East River con narcisos. Se están colocando cadenas de dientes de león alrededor de los centros de reclutamiento... El grito de 'Flower Power' resuena por toda la tierra. No nos marchitaremos". [14] El domingo siguiente, los activistas de WIN declararon el Día de las Fuerzas Armadas como "Flower Power Day" y celebraron una manifestación en Central Park para contrarrestar el tradicional desfile. La participación fue baja y, según Hoffman, la manifestación fue ineficaz porque el teatro guerrillero necesitaba ser más confrontativo. [14] [15]
En octubre de 1967, Hoffman y Jerry Rubin ayudaron a organizar la Marcha sobre el Pentágono utilizando conceptos del Flower Power para crear un espectáculo teatral. [16] El plan incluía un llamado a los manifestantes para que intentaran " levitar " el Pentágono . Cuando los manifestantes se enfrentaron a más de 2500 tropas de la Guardia Nacional del Ejército que formaban una barricada humana frente al Pentágono, algunos manifestantes sostuvieron flores y algunos colocaron sus flores en los cañones de los rifles de los soldados . [17]
Las fotografías de manifestantes con flores en la mano en la marcha del Pentágono se convirtieron en imágenes icónicas de las protestas contra la guerra de los años 60. Una foto llamada " La confrontación definitiva " (del fotoperiodista francés Marc Riboud ) mostraba a Jan Rose Kasmir , una estudiante de secundaria de 17 años, sosteniendo un crisantemo y mirando a soldados armados con bayonetas . La revista Smithsonian Magazine describió más tarde la foto, que se publicó en todo el mundo, como "una yuxtaposición vaporosa de fuerza armada e inocencia infantil". [20]
Otra foto de la marcha, titulada Flower Power (del fotógrafo del Washington Star Bernie Boston ) , fue nominada al Premio Pulitzer de 1967. [19] La foto muestra a un joven con un suéter de cuello alto colocando claveles en los cañones de los rifles de los policías militares . El joven de la foto es más comúnmente identificado como George Edgerly Harris III, un actor de 18 años de Nueva York que luego actuó en San Francisco bajo el nombre artístico de Hibiscus . [21] [22] Sin embargo, según el escritor y activista Paul Krassner , el joven era el organizador yippie "Super-Joel" Tornabene. [23] Harris murió en Nueva York a principios de la década de 1980 durante las primeras etapas de la epidemia del VIH/SIDA , [21] mientras que Tornabene murió en México en 1993. [24]
El 10 de diciembre de 1971, John Lennon , un crítico abierto de la guerra, apareció en un mitin de John Sinclair , un activista político y miembro fundador del Partido Pantera Blanca , que había sido condenado a 10 años por posesión de marihuana. [25] Dijo: "Está bien, entonces el Flower Power no funcionó. ¿Y qué? Empezamos de nuevo". [26]
A principios de la década de 1970, el movimiento contra la guerra Flower Power se había desvanecido principalmente debido al fin del reclutamiento militar en 1972 y al comienzo de la retirada estadounidense de las actividades de combate en Vietnam en enero de 1973. [27]
El centro icónico del movimiento Flower Power fue el distrito Haight-Ashbury en San Francisco , California . [28] [29] A mediados de la década de 1960, el área, marcada por la intersección de las calles Haight y Ashbury, se había convertido en un punto focal para la música rock psicodélica. [30] Músicos y bandas como Jefferson Airplane , Grateful Dead y Janis Joplin vivían a poca distancia de la famosa intersección. Durante el Verano del Amor de 1967 , miles de hippies se reunieron allí, popularizado por canciones de éxito como " San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair) ".
El 7 de julio de 1967, la revista Time publicó un artículo de portada sobre «Los hippies: filosofía de una subcultura» y un reportaje televisivo de CBS News en agosto sobre «La tentación hippie», [31] así como otras importantes exposiciones en los medios, llevaron la subcultura hippie a la atención nacional y popularizaron el movimiento Flower Power en todo el país y en todo el mundo. Ese mismo verano, el sencillo de éxito de los Beatles « All You Need Is Love » sirvió como himno para el movimiento. [32] El 25 de junio, los Beatles interpretaron la canción en la transmisión satelital internacional Our World , asegurando que el mensaje pacifista llegara a una audiencia estimada en 400 millones. [33]
El arte vanguardista de Milton Glaser , Heinz Edelmann y Peter Max se convirtió en sinónimo de la generación del flower power. El estilo de ilustración de Edelman fue más conocido en sus diseños artísticos para la película animada de los Beatles de 1968 Yellow Submarine . Glaser, el fundador de Push Pin Studios , también desarrolló el diseño gráfico psicodélico suelto, visto por ejemplo en su ilustración seminal de póster de 1966 de Bob Dylan con cabello cachemir. [34] Fueron los carteles del artista pop Peter Max , con sus vívidos diseños fluidos pintados en colores Day-Glo , los que se convirtieron en íconos visuales del flower power. [35] La historia de portada de Max en la revista Life (septiembre de 1969), así como las apariciones en The Tonight Show Starring Johnny Carson y The Ed Sullivan Show , establecieron aún más el arte de estilo "flower power" en la cultura dominante. [36]
