Un fabliau ( pronunciación francesa: [fabljo] ; plural fabliaux ) es un cuento cómico, a menudo anónimo, escrito por juglares en el noreste de Francia entre c. 1150 y 1400. Generalmente se caracterizan por la obscenidad sexual y escatológica , y por un conjunto de actitudes contrarias, contrarias a la iglesia y a la nobleza. [1] Varios de ellos fueron reelaborados por Giovanni Boccaccio para el Decamerón y por Geoffrey Chaucer para sus Cuentos de Canterbury . Existen unos 150 fabliaux franceses, el número depende de cuán estrictamente se defina fabliau . Según R. Howard Bloch, los fabliaux son la primera expresión del realismo literario en Europa. [2]
Algunos eruditos del siglo XIX, en particular Gastón Paris , sostienen que los fabliaux vinieron originalmente de Oriente y fueron traídos a Occidente por los cruzados que regresaron . [3]
El fabliau se define como una narración breve en verso (generalmente octosílabo), de entre 300 y 400 líneas de extensión, [4] su contenido a menudo cómico o satírico. [5] En Francia, floreció en los siglos XII y XIII; en Inglaterra, fue popular en el siglo XIV. [5] El fabliau se compara a menudo con el cuento posterior ; Douglas Bush , profesor durante mucho tiempo en la Universidad de Harvard , lo llamó "un cuento más amplio que largo". [6]
El fabliau es notable porque parece no tener un predecesor literario directo en Occidente, sino que fue traído de Oriente por los cruzados que regresaron en el siglo XII. El género literario más cercano es la fábula que se encuentra en Esopo "y sus orígenes o paralelos orientales", pero es menos moral y menos didáctica que la fábula. [7] La palabra es un diminutivo del norte de Francia de fable ... " [8] En términos de moralidad se sugiere que está más cerca de la novela que de la parábola : "la historia es lo primero, la moraleja lo segundo, y nunca se permite que esta última interfiera con la primera". [7] Aún así, según Robert Lewis, "alrededor de dos tercios de los fabliaux franceses tienen una moraleja explícita asociada a ellos". [8]
El fabliau más antiguo conocido es el anónimo Richeut [9] (c. 1159–1175 [10] ); uno de los primeros escritores de fabliaux conocidos es Rutebeuf , "el prototipo del juglar de la literatura medieval". [11]
El género ha sido bastante influyente: pasajes de poemas medievales más largos como Le Roman de Renart, así como cuentos que se encuentran en colecciones como el Decamerón de Giovanni Boccaccio y los Cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer tienen su origen en uno o varios fabliaux . Además, la iglesia medieval también encontró uso para la forma fabliau . Al notar su popularidad, la iglesia recurrió a su propia forma de juglaría similar al fabliau que defendía "pensamientos dignos" en lugar de la "obscenidad" en la que un fabliau más típico expresaría su moraleja. [12]
Cuando el fabliau desapareció gradualmente, a principios del siglo XVI, fue reemplazado por el cuento en prosa , que estaba muy influenciado por su predecesor. [13] Escritores franceses famosos como Molière , Jean de La Fontaine y Voltaire deben mucho a la tradición del fabliau . [14]
Los fabliaux típicos contienen una amplia gama de personajes, incluidos maridos cornudos , clérigos rapaces y campesinos tontos , así como mendigos, conspiradores, ladrones y prostitutas. A menudo se señalan dos grupos para la crítica: el clero y las mujeres. [15] El estatus de los campesinos parece variar, según la audiencia para la que se escribía el fabliau . Los poemas que presumiblemente fueron escritos para la nobleza retratan a los campesinos ( vilains en francés ) como estúpidos y viles, mientras que los escritos para las clases bajas a menudo hablan de campesinos que se aprovechan del clero.
Los distintos críticos estiman de forma diferente el público al que se dirigen los fabliaux . Joseph Bédier sugiere un público burgués, que se ve reflejado en los entornos urbanos y los tipos de clase baja retratados en los fabliaux . [16] Por otro lado, Per Nykrog sostiene que los fabliaux estaban dirigidos a un público noble y concluye que los fabliaux fueron el impulso para la renovación literaria. [17]
El tema es a menudo sexual: los fabliaux se ocupan de los elementos del amor que dejaron de lado los poetas que escribieron en los géneros más elevados, como Ovidio , que sugiere en el Ars Amatoria (II.704-5) que la Musa no debería entrar en la habitación donde los amantes están en la cama; y Chrétien de Troyes , que mantiene silencio sobre la naturaleza exacta de la alegría descubierta por Lancelot y Ginebra en Le Chevalier de la Charrette (4676-4684). [18] Lais y los fabliaux tienen mucho en común; un ejemplo de un poema que se sitúa a caballo entre los dos géneros es " Lecheor ".
Los fabliaux obtienen gran parte de su fuerza de los juegos de palabras y otras figuras verbales; "los fabliaux... están obsesionados con los juegos de palabras". Especialmente importantes son la paranomasia y la catacresis , tropos que alteran la significación ordinaria y desplazan los significados ordinarios [19] —por similitud de sonido, por ejemplo, uno puede tener tanto "con" como "conte" ("cunt" y "tale") en la misma palabra, un juego de palabras común en los fabliaux . [20]
El tocino es uno de los alimentos más comunes y un tema habitual en los fabliaux .
La forma estándar del fabliau es la de la literatura francesa medieval en general, el pareado octosílabo rimado , la forma de verso más común utilizada en crónicas en verso , romances (los romans ), lais y dits . Generalmente son breves, de unos pocos cientos de líneas; el Trubert de Douin de L'Avesne , con 2984 líneas, es excepcionalmente largo.
Los escritores famosos de fabliaux incluyen a Jean Bodel , Garin, Gautier le Leu , Rutebeuf , Enguerrant le Clerc d'Oisi y Douin de L'Avesne.
Algunos cuentos representativos:
En Gombert et les deus clers (Gombert y los dos escribanos) se encuentra una trama muy conocida. Dos escribanos itinerantes (estudiantes) se alojan en casa de un villano y comparten el dormitorio con Gombert, su bella esposa y sus dos hijos (una adolescente y un bebé). Uno de los escribanos se mete en la cama con la hija adolescente y, tras prometerle su anillo, se sale con la suya; el otro, mientras Gombert está "ala pissier" ("ido a mear", 85), mueve la cuna con el bebé para que Gombert, a su regreso, se acueste en la cama ocupada por los escribanos (uno de los cuales está en la cama con su hija, mientras que el otro está teniendo relaciones sexuales con la esposa de Gombert, que cree que es Gombert quien ha venido a complacerla). Cuando el primer empleado regresa a su cama, donde cree que su amigo aún está, le cuenta a Gombert todo sobre su aventura: "je vien de fotre / mes que ce fu la fille a l'oste" ("Acabo de follar, y si no fuera la hija del huésped", 152-153). Gombert ataca al primer empleado, pero termina siendo golpeado por ambos. [21]
El relato se encuentra prácticamente inalterado en el Decamerón de Boccaccio y en " El cuento del alguacil " de Geoffrey Chaucer .
En "L'enfant de neige" (" El bebé de nieve "), una comedia negra , un comerciante regresa a casa después de una ausencia de dos años para encontrar a su esposa con un hijo recién nacido. Ella explica que un día de nieve se tragó un copo de nieve mientras pensaba en su marido, lo que la hizo concebir. Fingiendo creer en el "milagro", crían al niño hasta la edad de 15 años cuando el comerciante lo lleva en un viaje de negocios a Génova . Allí, vende al niño como esclavo . A su regreso, le explica a su esposa que el sol arde brillante y caliente en Italia ; como el niño fue engendrado por un copo de nieve, se derritió con el calor. [22]
" De Bérangier au lonc cul " es un fabliau medieval francés . [23] Hay dos versiones del fabliau : una de Guerin y otra anónima. En resumen, la historia comienza cuando un conde rico casa a su hija con un "joven campesino" y lo considera caballero. El caballero abandona el código de caballería y holgazanea durante los primeros diez años del matrimonio. Cuando su esposa, cansada de su actitud degradante y naturaleza perezosa, habla de la grandeza de los caballeros de su familia, el esposo decide demostrar que es un caballero digno. Se viste con armadura y se adentra en el bosque a caballo. Una vez en el bosque, cuelga su escudo en la rama más baja de un árbol y lo golpea hasta que parece como si hubiera soportado una gran batalla. El caballero regresa con su esposa, le muestra su armadura magullada y se regodea de sus victorias. Después de unos cuantos viajes al bosque, la esposa comienza a preguntarse por qué el caballero está ileso mientras que su armadura está hecha un desastre. Al día siguiente, le sugiere que lleve sirvientes con él. Cuando él se niega, la dama se viste con una armadura de cuerpo entero y lo sigue al bosque. Cuando lo ve golpeando su propio escudo, aparece y amenaza con matarlo por deshonrar la caballería. El caballero no reconoce la voz de su esposa. Suplica "piedad" y se ofrece a hacer cualquier cosa para evitar el conflicto. Su esposa, disfrazada de poderoso caballero, le da la opción de hacer una justa con ella, en la que seguramente morirá, o besarle el trasero. Por cobardía, el caballero elige besarle el trasero. Ella salta de su caballo y se baja los pantalones. Si bien el caballero debería haber reconocido sus genitales femeninos, comenta que tiene un trasero largo. Antes de irse, le dice: "Soy Bérangier del Culo Largo, que avergüenza a los cobardes". La esposa regresa a casa y se acuesta con un valiente caballero. Cuando su esposo llega del bosque, la reprende. Sin embargo, ese fue el último comentario despectivo que le hizo. Ella le dice que conoció a Bérangier y se enteró de la cobardía de su esposo. Para proteger su propio nombre, el caballero se ve obligado a sucumbir a los deseos de su esposa. Su astucia la lleva a hacer lo que le plazca durante el resto de su vida, y su esposo vive en la vergüenza. [24]
Otros fabliaux populares incluyen:
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