Un rotulador es miembro de un equipo de creadores de cómics responsables de dibujar el texto del cómic. El uso de tipos de letra , caligrafía , tamaño de letra y diseño por parte del rotulador contribuyen al impacto del cómic. El rotulador elabora las "letras de visualización" del cómic : las letras del título de la historia y otros títulos y créditos especiales que suelen aparecer en la primera página de una historia. El rotulador también escribe las letras en los globos de palabras y dibuja efectos de sonido . Muchos rotuladores también diseñan logotipos para los distintos títulos de la empresa de cómics.
Cuando los cómics alcanzaron la mayoría de edad en la década de 1940, el enorme volumen de trabajo exigido por los editores había fomentado un proceso en línea de montaje, dividiendo el proceso creativo en distintas tareas: escritor, dibujante , rotulador, entintador y colorista . A finales de la década de 1940, se hizo posible ganarse la vida simplemente escribiendo tiras cómicas y libros de historietas para artistas, estudios y empresas que no tenían el tiempo o el deseo de hacerlo internamente. Nació la carrera de rotulador independiente y, en la década de 1950, rotuladores como Gaspar Saladino , Sam Rosen y Ben Oda estaban creando carreras de tiempo completo como rotuladores para DC Comics , Marvel Comics y King Features . [1]
El rotulador y diseñador de logotipos Ira Schnapp definió el aspecto de DC Comics durante casi treinta años. A partir de 1940, diseñó o perfeccionó logotipos icónicos como Action Comics , Superman , The Flash y Justice League of America , al tiempo que creó la apariencia distintiva de los anuncios y promociones de la casa DC. (Schnapp también diseñó el sello Comics Code Authority , que estuvo presente en las portadas de cómics de las principales empresas durante más de cuarenta años).
DC Comics utilizó un grupo de más de 20 rotuladores en los cómics que publicaron en las décadas de 1950 y 1960 (algunos de los rotuladores, como Jerry Robinson y Dick Sprang , eran más conocidos como artistas): [3]
A partir de 1966, la apariencia clásica de Ira Schnapp, inspirada en el art déco, fue reemplazada por el estilo vibrante y orgánico de Gaspar Saladino, quien rediseñó el estilo de la casa de DC para la era de la contracultura . [4] Gaspar se convirtió en el rotulador de portada de todos los libros de DC a lo largo de la década de 1970, e incluso " fingió " como el rotulador de la "página uno" de Marvel Comics durante gran parte del mismo período. [5] [6] El trabajo de Gaspar se volvió tan icónico que varios editores de cómics independientes que surgieron en las décadas de 1970 y 1980, como Atlas/Seaboard , [7] Continuity Comics y Eclipse Comics [8] , lo contrataron para diseñar logotipos para toda su línea de títulos.
Desde la década de 1930 hasta la década de 1990 (con algunas excepciones), el rotulador ejerció su oficio en la misma página dibujada por el dibujante. (El arte escrito a lápiz se entintaba después de que el rotulador había completado su trabajo en la página.) En DC Comics, durante la " Edad de Plata " de la década de 1960, los dibujantes debían "aplicar globos y efectos de sonido" para que los rotuladores luego trabajaran. encima. Un rotulista consumado pudo adaptar su estilo al estilo del arte de ese libro en particular. [9]
La evolución de la autoedición impulsada por computadoras, especialmente las fabricadas por Apple , comenzó en la década de 1980 y poco después comenzó a tener un impacto gradual en las letras de los cómics. Uno de los primeros usuarios de letras generadas por computadora fue el escritor y artista John Byrne , quien creó fuentes a partir de letras existentes. (Por cierto, Byrne hizo uso de letras existentes de otros artistas, como Dave Gibbons , sin su permiso. [10] Ahora Byrne usa una fuente de computadora basada en la letra del rotulador Jack Morelli , con el permiso de Morelli.) [11] Otros primeros Los usuarios de letras por computadora fueron David Cody Weiss [10] y Roxanne Starr , quienes experimentaron con letras por computadora con Flaming Carrot Comics de Bob Burden .
Las letras por computadora realmente comenzaron a tener un impacto con la disponibilidad de la primera fuente comercial para cómics, "Whizbang" (creada por Studio Daedalus) alrededor de 1990.
A principios de la década de 1990, el rotulista Richard Starkings y su socio John Roshell (anteriormente Gaushell) comenzaron a crear fuentes para cómics y fundaron Comicraft , que desde entonces se ha convertido en la principal fuente de fuentes para cómics (aunque tienen competencia de otras, como Blambot ).
Por deferencia a la tradición, al principio las letras por computadora se imprimían y pegaban sobre la obra de arte original, pero después de unos años, cuando el color de los cómics también pasó a la autoedición, los archivos de letras digitales comenzaron a usarse de una manera más efectiva combinándolos directamente. con archivos de arte digital, eliminando por completo la etapa de pegado físico. Wildstorm Comics estaba a la vanguardia, Marvel apareció unos años más tarde y DC mantuvo los métodos de producción tradicionales por más tiempo, pero ahora casi todas las letras se aplican digitalmente. [10]
En los primeros años del siglo XXI, las principales compañías de cómics estadounidenses pasaron casi exclusivamente a la rotulación interna por computadora, poniendo fin efectivamente a la era de los rotuladores independientes. [12] Chris Eliopoulos diseñó las fuentes para la unidad de letras interna de Marvel, y Ken López hizo lo mismo en DC. [12] Desde entonces, la tendencia ha cambiado en sentido contrario, y la mayoría de los editores de cómics vuelven a utilizar rotuladores independientes en lugar de personal interno. Casi todos utilizan fuentes informáticas y de cómics digitales.
El rotulador tradicional de cómics necesita poco más que una guía de rotulación , un bolígrafo o pincel, tinta china y pintura blanca para las correcciones. Algunas situaciones requerían que el rotulador utilizara superposiciones de vitela sobre el arte original. [7]
Las letras de los cómics de la editorial sensacionalista de cómics de terror EC Comics (c. 1945 – c. 1955) eran diferentes de las de otros editores: su apariencia mecánica le daba un aspecto estéril y ayudaba a definir el estilo particular de los cómics por los que EC era conocido. Los rotuladores de EC lograron su aspecto particular utilizando un juego de rotulación Leroy, un dispositivo popular entre dibujantes y arquitectos. El juego de rotulación de Leroy estaba compuesto por un lápiz óptico y una forma de rotulación pantográfica . [13]
La mayoría de los libros de Marvel y DC ahora están escritos utilizando un programa de gráficos como Adobe Illustrator , Adobe Photoshop o Adobe InDesign , y una fuente que se asemeja a las letras hechas a mano. El rotulado por computadora proporciona muchos atajos técnicos, especialmente al combinar el trabajo de rotulado directamente con archivos de arte digital, eliminando por completo la tediosa etapa de pegado físico. Algunos rotuladores escriben a mano parte del guión. Las letras manuscritas se utilizan a menudo para efectos de sonido y onomatopeyas en los cómics.
También hay dibujantes de cómics y entintadores que prefieren tener las letras directamente en sus páginas. En primer lugar, ahorra tiempo de dibujo (al no tener que colocar el arte donde habrá un título grande); y segundo, los cómics cuentan una historia, y una página de cómics sin letras es sólo la mitad de la historia.
John Workman, rotulador veterano, busca un término medio entre el lettering tradicional y el digital. Además de su "trabajo innovador en tableros", Workman ha escrito a mano electrónicamente mediante una tableta Wacom .
Tanto los premios Eisner como los premios Harvey cuentan con una categoría de "mejor rotulista". (Los premios Shazam también tuvieron una categoría de "mejor rotulista" hasta su desaparición en 1975). Desde la creación de los premios Eisner y Harvey (en 1993 y 1992, respectivamente), Todd Klein ha dominado los Eisner, ganando quince veces. , y se ha llevado el Harvey ocho veces. Otros ganadores repetidos del Premio Harvey incluyen a Ken Bruzenak , Chris Ware , John Workman y Dan Clowes .
Dibujantes conocidos por las letras de sus propios cómics:
Empresas y estudios que crean fuentes y ofrecen lettering por ordenador: