El arte fantástico es un género artístico amplio y poco definido . [1] No se limita a una escuela de artistas, una ubicación geográfica o un período histórico específicos. Puede caracterizarse por el tema (que retrata temas o eventos no realistas, místicos, míticos o folclóricos ) y el estilo, que es figurativo y naturalista, en lugar de abstracto (o, en el caso de las ilustraciones de revistas y similares, al estilo del arte de las novelas gráficas, como el manga) . [ cita requerida ]
La fantasía ha sido parte integral del arte desde sus inicios, [2] pero ha sido particularmente importante en el manierismo , la pintura del realismo mágico , el arte romántico , el simbolismo , el surrealismo y el lowbrow . En francés, el género se llama le fantastique , en inglés a veces se lo conoce como arte visionario , arte grotesco o arte manierista . Ha tenido una interacción profunda y circular con la literatura fantástica . [ cita requerida ]
El tema del arte fantástico puede parecerse al producto de las alucinaciones, y el artista fantástico Richard Dadd pasó gran parte de su vida en instituciones mentales. Salvador Dalí dijo la famosa frase: "la única diferencia entre un loco y yo es que yo no estoy loco". [3] Algunas obras de arte fantástico recientes se basan en la experiencia, o supuesta experiencia, del artista con drogas alucinógenas .
El término arte fantástico está estrechamente relacionado y se aplica principalmente al arte reciente (normalmente del siglo XX en adelante) inspirado en la literatura fantástica o que la ilustra. [ cita requerida ]
El arte fantástico se ha limitado tradicionalmente a la pintura y la ilustración, pero desde los años 70 se ha extendido cada vez más a la fotografía. El arte fantástico explora la fantasía, la imaginación, el estado onírico, lo grotesco , las visiones y lo siniestro, [2] así como el llamado arte " gótico " y "oscuro".
Los géneros que también pueden considerarse arte fantástico incluyen las Weltlandschaften o paisajes del mundo del Renacimiento nórdico, el simbolismo de la era victoriana , los prerrafaelitas , la Edad de Oro de la Ilustración [ 4] y el surrealismo . Las obras basadas en la mitología clásica, que han sido un elemento básico del arte europeo desde el período del Renacimiento , también podrían cumplir con la definición de arte fantástico, como lo hace sin duda el arte basado en la mitología moderna, como el mito de la Tierra Media de J. R. R. Tolkien . El arte religioso también representa temas sobrenaturales o milagrosos de una manera naturalista, pero generalmente no se considera arte fantástico. [ cita requerida ]
Muchos artistas han producido obras que encajan en la definición de arte fantástico. Algunos, como Nicolás Roerich , trabajaron casi exclusivamente en el género, otros como El Bosco , que ha sido descrito como el primer artista "fantástico" en la tradición occidental, [2] produjo obras con y sin elementos fantásticos, y para artistas como Francisco de Goya , las obras fantásticas fueron solo una pequeña parte de su producción. Otros, como René Magritte , suelen clasificarse como surrealistas, pero utilizan elementos fantásticos en su trabajo. [1] [5]
El auge de las revistas pulp de fantasía y ciencia ficción exigía ilustraciones para ilustrar las historias y (a través de las portadas) promover las ventas. Esto dio lugar a un movimiento de artistas de ciencia ficción y fantasía antes y durante la Gran Depresión, como el que recoge Vincent Di Fate , un prolífico artista de ciencia ficción y del espacio . [6] [ página necesaria ]
En los Estados Unidos, en la década de 1930, un grupo de artistas de Wisconsin inspirados por el movimiento surrealista de Europa creó su propia marca de arte fantástico. Entre ellos se encontraban los artistas de Madison, Wisconsin , Marshall Glasier, Dudley Huppler y John Wilde ; Karl Priebe de Milwaukee y Gertrude Abercrombie de Chicago . Su arte combinaba humor macabro, misterio e ironía [7], lo que contradecía directamente y de forma tajante el regionalismo estadounidense que entonces estaba de moda. [ cita requerida ]
En el Chicago de posguerra , el movimiento artístico llamado Imagismo de Chicago produjo muchas pinturas fantásticas y grotescas, que pasaron desapercibidas porque no se ajustaban a las modas del arte abstracto neoyorquino de la época. Entre los principales imaginistas se encuentran Roger Brown , Gladys Nilsson , Jim Nutt , Ed Paschke y Karl Wirsum . [8]
Después de 1970, la fantasía occidental moderna está influenciada por ilustraciones de Conan el Bárbaro y El Señor de los Anillos , [9] así como por obras populares de ciencia ficción y fantasía como el juego de rol Advanced Dungeons & Dragons o la revista francesa Heavy Metal . [ cita requerida ]