El Museo de Oakland de California u OMCA (anteriormente el Museo de Oakland ) es un museo interdisciplinario dedicado al arte , la historia y las ciencias naturales de California , ubicado en 1000 Oak Street en Oakland, California . El museo contiene más de 1,8 millones de objetos dedicados a "contar la extraordinaria historia de California". [1]
El OMCA se fundó en 1969 como resultado de la fusión de tres museos más pequeños de la zona: el Museo Público de Oakland, la Galería de Arte de Oakland y el Museo Snow de Historia Natural. Las semillas de esta fusión comenzaron en 1954, cuando las tres organizaciones establecieron una asociación sin fines de lucro con el objetivo de fusionar sus colecciones bajo un mismo paraguas. Este plan finalmente se hizo realidad en 1961, cuando los votantes aprobaron una emisión de bonos por $6,6 millones para comenzar el desarrollo de lo que se convertiría en el campus del OMCA con vista al lago Merritt en el centro de la ciudad. [2]
El lema fundacional del museo se posicionó como un "museo del pueblo", en el que se dedicaba a representar a las diversas comunidades de Oakland. Esta retórica estuvo en gran medida influenciada por el entorno social y político de los movimientos por los derechos civiles de finales de la década de 1960. (El campus del museo está ubicado junto al Palacio de Justicia del Condado de Alameda , donde en el momento de su apertura se habían estado llevando a cabo protestas en curso para exigir la libertad de Huey Newton , cofundador del Partido Pantera Negra ). [3]
En este clima y basándose en los principios fundadores del OMCA, el director inaugural Jim Holliday presionó a la junta directiva del museo para formar un comité asesor comunitario con el fin de diversificar la representación en el nivel de toma de decisiones para el museo recién formado. Este esfuerzo llevó a que Holliday fuera relevado de sus funciones por la junta seis meses antes de que el museo abriera sus puertas. Su despido desató la controversia dentro de las filas del personal del museo e incluso provocó la renuncia de la recién contratada directora de educación Julia Hare. [4]
Las repercusiones de este acontecimiento continuaron hasta la década de 1970, cuando algunos miembros de la comunidad decidieron boicotear el museo. En un esfuerzo por aliviar esta tensión, la OMCA decidió contratar al artista local Ben Hazard como curador de exposiciones especiales y educación. Hazard se organizó con la población local para formar el Gremio de Asuntos Culturales y Étnicos. El Gremio ayudó a programar eventos comunitarios en el museo y formó una miríada de comités asesores basados en la etnia que han dejado un impacto duradero en el funcionamiento del museo hasta el día de hoy. [4]
El edificio del museo, diseñado por el arquitecto Kevin Roche John Dinkeloo and Associates LLC ( Roche-Dinkeloo ), con diseño paisajístico de Dan Kiley y jardines de Geraldine Knight Scott , es un ejemplo importante del modernismo de mediados de siglo y la integración de espacios interiores y exteriores. [5] El edificio de hormigón incluye tres niveles, cada uno centrado en las colecciones de arte, historia y ciencias naturales, junto con galerías de exposiciones temporales, un auditorio, un restaurante y otros espacios auxiliares. Las características arquitectónicas exteriores son jardines en la azotea con terrazas, patios, esculturas al aire libre, una gran zona de césped y un estanque de koi .
Entre 2009 y 2013, el museo se sometió a una importante renovación y expansión diseñada por Mark Cavagnero Associates . [6] Las galerías de arte e historia estuvieron cerradas desde agosto de 2009 hasta mayo de 2010, seguidas del cierre de la galería de ciencias naturales y las instalaciones educativas (reabiertas en mayo de 2013). Skidmore, Owings y Merrill diseñaron el programa de gráficos ambientales para la renovación y el cambio de marca del museo. [7] El apoyo principal para las mejoras de capital provino de la Medida G, una iniciativa de bonos de $23,6 millones aprobada por los votantes de Oakland en 2002. [8] El museo también está planeando una renovación de las instalaciones exteriores de su edificio, que abriría el patio del edificio con una nueva entrada a lo largo del lado de la calle 12 que da al lago Merritt para conectar mejor la instalación con el vecindario. [9] Se planea que la renovación exterior de $18 a 20 millones se complete para el otoño de 2020. [9]
El museo posee más de 70.000 ejemplos de arte y diseño de California, creados desde mediados del siglo XIX hasta la actualidad. Los pintores representados en la colección de arte incluyen a Addie L. Ballou , Albert Bierstadt , George Henry Burgess , Richard Diebenkorn , Maynard Dixon , Childe Hassam , Thomas Hill , Amédée Joullin , William Keith , David Park , Mel Ramos , Granville Redmond , Jules Tavernier , Wayne Thiebaud y la " Sociedad de los Seis " (William H. Clapp, Selden Connor Gile , August Gay, Bernard Von Eichman, Maurice Logan y Louis Siegriest). El museo conserva los archivos personales de Dorothea Lange e imágenes de muchos otros fotógrafos destacados. El archivo de Lange fue un regalo de la propia artista e incluye miles de negativos e impresiones antiguas, así como notas de campo y recuerdos personales. La escultura “ Big Peace IV” de Tony Labat [10] es un gran símbolo de la paz amarillo situado en la azotea del museo, en una sección a la que se puede acceder libremente cuando el museo está abierto.
El museo alberga una notable colección de pinturas y objetos decorativos asociados con el movimiento American Craftsman , incluida una gran colección de pinturas y arte decorativo de Arthur Mathews y su esposa Lucia Kleinhans Mathews . El museo alberga más de 500 pinturas, dibujos, muebles y otras obras de arte decorativas producidas por Arthur y Lucia. OMCA también alberga el archivo de Matthews, que contiene notas, bocetos y otros recuerdos.
Más de 1,8 millones de artículos representan la historia y las culturas de California desde la época anterior a la llegada de los europeos hasta el siglo XXI. Las colecciones más importantes son las de fotografía, cestas y otros materiales de los nativos de California, artefactos de la época de la fiebre del oro de California y material relacionado con la tecnología, la agricultura, los negocios y el trabajo, la vida doméstica y acontecimientos importantes de California, como la Segunda Guerra Mundial.
La colección de cestas de los nativos de California incluye aproximadamente 2.500 cestas de varias regiones geográficas y culturales de California. Uno de los elementos más destacados de la colección es una cesta Ohlone encargada por el museo en 2010 a la artista Ohlone Linda Yamane . [11] [12]
La colección del Departamento de Ciencias Naturales muestra a California como un foco de biodiversidad y como el estado que contiene la mayor diversidad biológica de la nación. Cuenta con más de 100.000 especímenes de investigación y otros artefactos, incluidos más de 10.000 especímenes de entomología identificados y fijados , más de 5.000 especímenes en la colección de malacología (conchas), más de 2.000 pieles y montajes de estudio de aves y mamíferos, varios miles de huevos de aves, más de 3.180 hojas de herbario , más de 2.330 especímenes de exhibición liofilizados, así como colecciones de reptiles y anfibios, peces, invertebrados terrestres y marinos y hongos. [13]
El Museo Público de Oakland abrió sus puertas en la cercana Casa Camron-Stanford en 1910. Su primer curador, Charles P. Wilcomb, reunió una colección que representaba dos aspectos de la historia cultural de California, los nativos americanos y los colonos de la Costa Este. [14] [15] La Galería de Arte de Oakland abrió sus puertas en el Auditorio Municipal de Oakland en 1916, originalmente bajo los auspicios del Museo Público de Oakland, cuyo director en ese momento, Robert B. Harshe, era un artista. El Museo Snow de Historia Natural abrió sus puertas en la mansión Cutting, también en la orilla del lago Merritt, en 1922. [16] Aunque el Museo de Oakland fusionado se centra en el arte, la historia y la naturaleza de California, quedan algunas piezas "heredadas" de fuera del estado, como una colección de botellas de rapé y una pagoda de jade tallada. [17] [13]