El Adelaide Festival Centre , el primer centro artístico multiusos de la capital de Australia y sede de las artes escénicas de Australia del Sur , fue construido a principios de los años 70 y diseñado por Hassell Architects . El Festival Theatre abrió sus puertas en junio de 1973 y el resto del centro y la Festival Plaza se inauguraron poco después.
Ubicado aproximadamente a 50 metros (160 pies) al norte de la esquina de North Terrace y King William Road , se distingue por sus dos techos geométricos en forma de cúpula de color blanco y se encuentra en un ángulo de 45 grados con respecto a la cuadrícula de la ciudad. El complejo incluye el Festival Theatre, Dunstan Playhouse (anteriormente The Playhouse y Optima Playhouse), Space Theatre (anteriormente The Space) y varias galerías y espacios para eventos.
El Festival Centre está gestionado por una corporación legal , el Adelaide Festival Centre Trust, que se encarga de fomentar y facilitar las actividades artísticas, culturales y de artes escénicas, así como de mantener y mejorar el edificio y las instalaciones del complejo y del Her Majesty's Theatre . El centro acoge el Festival de Adelaida y presenta numerosos festivales importantes a lo largo del año.
El centro se construyó en un terreno entre Elder Park y Parliament House , y se demolieron varios edificios históricos para dar paso al nuevo proyecto. Recientemente, el sitio de la plaza externa está experimentando una importante remodelación, iniciada en 2016, pero los espacios del teatro han permanecido abiertos. El estacionamiento y el área de la plaza ya se han completado [1] [2], al igual que la Torre del Festival [3] , y se espera que la remodelación general se complete en 2028. [4]
En la década de 1960, el Festival de las Artes de Adelaida comenzó a superar los espacios existentes en la ciudad y hubo un impulso para construir un "Festival Hall". La Ley del Festival de Teatro de Adelaida de 1964 preveía la construcción del edificio del Festival Theatre. [5] El sitio propuesto originalmente era el edificio Carclew en North Adelaide , que había sido comprado a la familia Bonython por el Ayuntamiento de Adelaida con el propósito de construir un Festival Hall. [6]
El primer ministro liberal Steele Hall presionó al gobierno federal para obtener concesiones fiscales para una apelación pública para el Festival Hall, que inicialmente no tuvo éxito, hasta que el primer ministro John Gorton le ofreció a Hall concesiones fiscales o 100.000 dólares australianos . Hall aceptó el dinero. [7] Durante un viaje a Londres, Steele Hall visitó el Royal Festival Hall en las orillas del río Támesis y decidió que las orillas del río Torrens eran la opción ideal para el sitio del Festival de las Artes de Adelaida y el corazón cultural de la ciudad. Durante este tiempo, el gobierno estatal cambió de manos, pero la campaña para un nuevo centro continuó con fervor. Cuando Don Dunstan se convirtió en primer ministro, amplió la idea a un "Centro de Festivales", incorporando múltiples lugares más pequeños. [8]
El alcalde de Adelaida, Robert Porter , con el apoyo de Dunstan, lanzó una convocatoria pública para recaudar fondos para construir el Festival Centre y establecer Adelaida como una ciudad importante en el mundo del arte. La convocatoria alcanzó su objetivo en una semana y pronto superó las solicitudes; el excedente se reservó para crear una colección de obras de arte que adornarían el nuevo edificio. [ cita requerida ]
El edificio fue diseñado por Hassell, McConnell and Partners para el Ayuntamiento de Adelaida y el Adelaide Festival Centre Trust, y ha sido "aclamado como un gran paso adelante en la arquitectura moderna en el sur de Australia". Fue diseñado "de adentro hacia afuera" y está particularmente asociado con el arquitecto John Morphett AM OBE y Colin Hassell . Antes de diseñar los edificios, Hassell dirigió un equipo que incluía a Morphett a los Estados Unidos y Europa para realizar un estudio de diseños de teatros. [9] [10] [11] [12]
Los baños de la ciudad de Adelaida , que habían estado en el sitio desde su creación en 1861, fueron demolidos en 1969 para dar paso al nuevo centro y la plaza. [13] De manera similar, el edificio de la Imprenta del Gobierno, que se construyó alrededor de 1880 entre los baños y la Casa del Parlamento, y luego se amplió, también fue desocupado y demolido. [14] El sitio también albergaba el Elder Park Hostel , que consistía en numerosos edificios reutilizados cerca del río. Estuvo en uso desde aproximadamente 1949 hasta aproximadamente 1969 y el sitio se despejó en 1970. [15] [16] Más recientemente, también se ha reconocido que el sitio está ubicado en tierras históricas de Kaurna . [17]
El Adelaide Festival Centre se construyó en tres partes, desde abril de 1970 hasta 1980. [18] El edificio principal, el Festival Theatre, se completó en 1973, con un presupuesto de 10 millones de dólares australianos . [18] El 2 de junio de 1973, el Festival Theatre fue inaugurado oficialmente por el Primer Ministro Gough Whitlam en una función de gala del Acto Dos, Escena 1 de la ópera Fidelio y Sinfonía Coral de Beethoven . A continuación se construyó el Playhouse (ahora Dunstan Playhouse), el Space Theatre y el Anfiteatro. [ cita requerida ] Todo el complejo se completó por 21 millones de dólares australianos (en comparación, la Ópera de Sídney , completada en 1973, costó 102 millones de dólares australianos ). [18] La Festival Plaza, inicialmente conocida como Southern Plaza, se completó el 22 de marzo de 1977.
Al sur del complejo, en la Plaza del Festival, se encuentra una escultura ambiental del prestigioso artista de Alemania Occidental Otto Hajek, [19] a la que llamó Iconografía urbana de Adelaida (en los archivos del Centro del Festival se la denomina de diversas formas: Adelaida abreviada , Iconografía de la ciudad e Iconografía de la ciudad , y los registros gubernamentales dan el título Jardín de esculturas de letreros de la ciudad) . [20] También se la ha denominado "Plaza de Hajek" y se cree que es la obra de arte más grande de Australia. [21] [22]
En vista de que el objetivo era camuflar el nuevo conducto de ventilación del aire acondicionado que se elevaría 10 metros desde la superficie de hormigón de la plaza, Hajek, argumentando que el "verdadero trabajo" de la escultura era social, creó un plan que integraba la escultura con la arquitectura, creando un espacio social que abarcaba toda la Plaza Sur. Su plan consistía en "superficies pintadas y formas de cemento con colores geométricos", y tenía la intención de incluir una fuente y otros elementos acuáticos, una extensa plantación de vegetación, iluminación y provisión de sonido, que animaría a la gente a interactuar con el "jardín de hormigón".
Otras esculturas adornaban los espacios al aire libre, incluyendo los prominentes Tetrahedra de acero inoxidable , también conocidos como Escultura ambiental y Tetrahedrons , de Bert Flugelman [19] [23] (cuyo Mall's Balls es quizás su trabajo más conocido).
Tras su inauguración en 1977, la plaza generó debates y opiniones encontradas, pero se consideró que sus diseños "ejemplificaban conscientemente las nuevas prácticas y relaciones incorporadas en el concepto de arte ambiental ". Diseñada en un estilo brutalista , algunos la calificaron de vacía y fea, pero no por ello dejó de ser una obra de arte de su época. [19] En 1977, el Civic Trust le otorgó una " reprimenda ", pero Australia Post honró la escultura en 1986 emitiendo un sello conmemorativo por el sesquicentenario de Australia del Sur . La esposa de Hajek, la artista y poeta Katja Hajek, escribió en 2001 que la plaza "es muy conocida en el mundo del arte y se la reconoció como una creación artísticamente destacada del último cuarto del siglo XX". [20]
En las décadas posteriores a la apertura de la plaza, sus superficies pintadas, fuentes y vegetación no estaban bien mantenidas, había algunos problemas con su plataforma de concreto, no se usaba para eventos y, fundamentalmente, no atraía tráfico peatonal incidental para interactuar con sus formas. [19] En 1987, la fuente, que no se había usado durante los tres años anteriores debido a una fuga, fue demolida como parte de una modernización de la plaza de 11 millones de dólares australianos . [22]
Entre 2002 y 2003 se llevó a cabo una importante remodelación de la zona que rodea el centro. Se rediseñó la Plaza del Festival, incluida la apertura de la vía subterránea hacia el cielo. Aunque se construyó un puente colgante peatonal en su lado oeste, la Plaza quedó esencialmente aislada como resultado de esta remodelación. [19]
En 2013, el gobierno anunció que se llevaría a cabo una nueva remodelación de la plaza, y que se retiraría y reemplazaría la obra de Hajek. Algunos comentaristas, incluida la esposa de Hajek, consideraron vandalismo la eliminación de una obra de arte pública tan importante. [20] Sin embargo, no todos en el mundo del arte y la arquitectura ni el público en general lamentaron su desaparición. [22] [24]
A partir de 2016, la Plaza comenzó a experimentar una remodelación de 90 millones de dólares australianos , como parte de la importante remodelación del Recinto Riverbank. Se esperaba que la nueva plaza pública, conocida como Public Realm, estuviera terminada en 2020, [ necesita actualización ] mientras que los edificios de oficinas y los espacios comerciales están programados para estar terminados en 2022. [25] [ necesita actualización ] Los arquitectos del complejo original, Hassell , siguen siendo los consultores arquitectónicos del proyecto, en colaboración con ARM Architecture y los arquitectos paisajistas Taylor Cullity Lethlean para los espacios al aire libre. [26]
Se esperaba que los cambios en el diseño del Espacio Público presentados para su aprobación en abril de 2020 retrasaran la fecha de finalización hasta 2023, [27] y a partir de abril de 2021 [actualizar]hay acceso limitado a los lugares y no hay acceso al área de la plaza. [28] [ necesita actualización ] En 2024, también se completó la Torre del Festival, citada en un terreno que anteriormente era una esquina de la Plaza del Festival adyacente a la estación. [29]
En 1971, la Adelaide Festival Centre Trust se estableció como autoridad legal mediante la Ley de 1971 de Adelaide Festival Centre Trust , que depende del Ministro de Artes. [30] Desde aproximadamente 1996 hasta fines de 2018, Arts SA (más tarde Arts South Australia ) fue responsable de este y varios otros organismos legales, como el Museo de Australia del Sur y la Galería de Arte de Australia del Sur . Arts SA arrendó el Teatro de Su Majestad y el Festival Centre al Trust, que era responsable de "fomentar y facilitar actividades artísticas, culturales y de artes escénicas en todo el estado" y administrar y mantener los teatros. [31]
En 2006, Douglas Gautier fue nombrado director ejecutivo y director artístico de la organización. En 1979 trabajó como productor musical y artístico en la BBC; en 1979 fue director del canal de música y arte de Radio Television Hong Kong ; en 1986 fue director de planificación de música de conciertos de ABC ; y también ocupó varios otros roles ejecutivos en Hong Kong. En Australia del Sur, comenzó a trabajar en la State Theatre Company of South Australia . Gautier ayudó a convertir a Adelaida en una Ciudad de la Música de la UNESCO en 2015. En 2016 fue nombrado Miembro de la Orden de Australia , por su servicio a las artes, la comunidad y el sector terciario (también es miembro del Consejo de la Universidad de Flinders ). [32]
En julio de 2017, el Trust compró el Teatro de Su Majestad a Arts South Australia por 8 millones de dólares australianos . También pidió prestados 62 millones de dólares australianos a la Autoridad de Financiación del Gobierno de Australia del Sur por un plazo máximo de 10 años para financiar la remodelación del Teatro de Su Majestad. [33] A partir de finales de 2018, las funciones que anteriormente ocupaba Arts SA fueron transferidas a la supervisión directa del Departamento del Primer Ministro y el Gabinete , Sección de Artes y Cultura. [34]
A partir de octubre de 2024 [actualizar], la presidenta del Adelaide Festival Centre Trust será Karlene Maywald. En octubre de 2024, el director ejecutivo y artístico Douglas Gautier anunció su retiro, que entrará en vigencia en la segunda mitad de 2025. [32]
El Adelaide Festival Centre alberga varios teatros y galerías, así como espacios para funciones y el centro administrativo del Festival Centre.
El Adelaide Festival Centre es el hogar de las compañías de interpretación profesional más importantes de Australia del Sur, entre las que se incluyen: la Orquesta Sinfónica de Adelaida , la Ópera Estatal de Australia del Sur , el Teatro de Danza Australiana , la Compañía Estatal de Teatro de Australia del Sur , el Ballet Australiano y la Brink and Windmill Theatre Co. [ 38]
Es el anfitrión del Festival de Adelaida y presenta importantes festivales durante todo el año, incluidos: Adelaide Cabaret Festival , OzAsia Festival , DreamBIG Children's Festival , Adelaide Guitar Festival y la exposición de arte anual de las Primeras Naciones OUR MOB, [32] que también otorga una serie de premios [39]
Además de numerosas paradas de autobús cercanas y la estación de tren adyacente de Adelaida, en octubre de 2018 se inauguró un ramal corto desde la línea de tranvía Glenelg hasta el Festival Centre. [40] [41]
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