Samuel Wanamaker , CBE , (nacido como Samuel Wattenmacker ; 14 de junio de 1919 - 18 de diciembre de 1993) fue un actor y director estadounidense, cuya carrera en el teatro, el cine y la televisión abarcó cinco décadas. Comenzó su carrera en Broadway , pero pasó la mayor parte de su vida profesional en el Reino Unido, a donde emigró después de temer ser incluido en la lista negra de Hollywood debido a sus opiniones comunistas en la década de 1950.
Wanamaker se involucró mucho en el teatro británico, mientras continuaba trabajando en cine y televisión, y finalmente regresó a algunas producciones de Hollywood mientras permanecía radicado en el Reino Unido. Allí, también se le atribuye ser la persona más responsable de salvar el teatro The Rose , lo que llevó a la recreación moderna del teatro Globe de Shakespeare en Londres, donde se lo conmemora en nombre del Sam Wanamaker Playhouse , el segundo teatro del sitio. Se le otorgó un título honorario de caballero por su trabajo.
Wanamaker era el padre de la actriz Zoë Wanamaker y el tío del historiador de cine Marc Wanamaker .
Wanamaker nació en Chicago, hijo del sastre Maurice Wattenmacker (Manus Watmakher) [1] y Molly (de soltera Bobele). Sus padres eran inmigrantes judíos del Imperio ruso . [2] Su padre Maurice era de Mykolaiv , en la actual Ucrania . [3] Era el menor de dos hermanos, el mayor era William, cardiólogo en el Centro Médico Cedars-Sinai.
Se formó en la Goodman School of Drama , luego en el Art Institute of Chicago (ahora en la Universidad DePaul ) y en la Universidad Drake . Comenzó a trabajar con compañías de teatro de verano en Chicago y el norte de Wisconsin, donde ayudó a construir el escenario del Peninsula Players Theatre en 1937.
Wanamaker comenzó su carrera como actor en espectáculos itinerantes y luego trabajó en Broadway. En 1942, protagonizó junto a Ingrid Bergman Juana de Lorena y dirigió Dos caballeros de Atenas al año siguiente. [4]
En 1943, Wanamaker formó parte del elenco de la obra Counterattack en el Teatro Nacional de Washington, DC. Durante la obra, se enamoró de los ideales del comunismo. Asistió a la Universidad de Drake antes de servir en el Ejército de los EE. UU. de 1943 a 1946, durante la Segunda Guerra Mundial. En 1947, regresó a la vida civil como actor y director. En 1948, protagonizó y dirigió la producción original de Broadway de Goodbye, My Fancy . [5]
En 1951, Wanamaker pronunció un discurso dando la bienvenida al regreso de dos de los Diez de Hollywood . En 1952, en el apogeo del período de la " Pánico Rojo " de McCarthy , Wanamaker, que actuaba en el Reino Unido, se enteró de que a pesar de su distinguido servicio en el ejército durante la Segunda Guerra Mundial, sus años como comunista podrían llevarlo a ser incluido en la lista negra de Hollywood. [a] En consecuencia, decidió quedarse en Inglaterra, donde restableció su carrera como actor de teatro y cine, además de convertirse en director y productor. [7] Explicó:
En 1950 me fui a Inglaterra para hacer una obra de teatro, y en esa época la era de la caza de brujas de McCarthy se había instalado en Hollywood, así que me quedé en Gran Bretaña. Sabía que, como había trabajado con actores que habían tenido problemas en Hollywood, yo también podría tener dificultades. [8]
En 1952, hizo su debut como actor y director en Londres en Viaje de invierno de Clifford Odets . La obra, que coprotagonizó Michael Redgrave , fue considerada "sensacional" por los críticos. [7] Más tarde apareció en otras obras, incluyendo El cuchillo grande , El alcaudón , El hacedor de lluvia y Un sombrero lleno de lluvia . [7] En 1956, dirigió el estreno británico de la obra musical de Bertolt Brecht y Kurt Weill La ópera de tres centavos (reestreno en Nueva York en 1954 en una traducción de Marc Blitzstein ). [9]
En 1957 fue nombrado director del descuidado New Shakespeare Theatre de Liverpool. Trajo al teatro varias producciones notables, como A View from the Bridge , Cat on a Hot Tin Roof , The Rose Tattoo y Bus Stop . También se transformó en un animado centro artístico gracias a la inclusión de otras atracciones culturales, como películas, conferencias, conciertos de jazz y exposiciones de arte. [7]
Como resultado de todas sus diversas actividades, Wanamaker se convirtió en el "actor y director estadounidense favorito" de Londres, señaló The Guardian . [7] En 1959, se unió a la compañía Shakespeare Memorial Theatre en Stratford-upon-Avon , interpretando a Yago en Otelo de Paul Robeson en la producción de Tony Richardson ese año. [10] En las décadas de 1960 y 1970, produjo o dirigió varias obras en lugares como la Royal Opera House , Covent Garden y dirigió las Celebraciones del Cumpleaños de Shakespeare en 1974. [ cita requerida ]
Como director y actor, trabajó en películas y televisión, con un papel en The Spiral Staircase (1974). Wanamaker finalmente regresó a películas de Hollywood, incluyendo Private Benjamin (1980), Superman IV: The Quest for Peace (1987) y Baby Boom (1987). Fue nominado a un premio Primetime Emmy como actor de reparto destacado en una serie dramática por su actuación en la miniserie de televisión de ABC de 1978 Holocaust .
En 1968, produjo y dirigió el episodio piloto de la serie de televisión Western Lancer ; una versión ficticia de esto se representa en la película de 2019 Once Upon a Time in Hollywood y la novelización de 2021 con Wanamaker interpretado por Nicholas Hammond en la película.
También dirigió producciones teatrales, incluida la producción de estreno mundial de la ópera The Ice Break de Michael Tippett . [11] En 1980, dirigió la ópera Aida de Giuseppe Verdi protagonizada por Luciano Pavarotti en la Ópera de San Francisco (ahora versión transmitida lanzada como DVD). También apareció como el viudo y despiadado dueño de una tienda departamental, Simon Berrenger, en el drama televisivo de corta duración Berrenger's en 1985.
Fue un romántico obstinado y un hombre genuinamente cortés, impulsado por su pasión por Shakespeare. El Globe será su monumento perdurable.
— The Guardian , Londres [7]
En 1970, la carrera de Wanamaker dio un giro radical cuando le molestó que, si bien existían varias réplicas del teatro Globe en los Estados Unidos, el lugar del original en Londres solo estaba marcado por una placa en una cervecería cercana. Entonces se propuso restaurar una réplica exacta del Globe para presentar obras de teatro y un museo. [7]
La "gran obsesión" de Wanamaker fue restaurar el Shakespeare's Globe en su ubicación original. Consiguió el apoyo financiero de filántropos y otros amantes de Shakespeare, como Samuel H. Scripps , para asegurarse de que se creara. [7] Wanamaker fundó entonces el Shakespeare Globe Trust, que recaudó más de diez millones de dólares. [7]
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Aunque, como a finales del siglo XVI y XVII, la familia real del siglo XX fue más o menos solidaria, la burocracia británica lo fue mucho menos, ya que querían desarrollar el sitio para nuevas viviendas de gran altura y uso comercial. [7] English Heritage , que controlaba el sitio, se negó a darle a Wanamaker las dimensiones precisas del Globe original. [12] [13]
Según Karl Meyer del New York Times :
El proyecto Shakespeare ayudó a Wanamaker a mantener intacta su cordura y su dignidad. En su primera visita a Londres en 1949, había buscado rastros del teatro original y se sorprendió al encontrar sólo una placa ennegrecida en una cervecería en desuso. Encontró esta negligencia inexplicable y en 1970 lanzó el Shakespeare Globe Trust, con el que más tarde obtuvo el terreno para la construcción y los permisos necesarios a pesar de la hostilidad del ayuntamiento local. Invirtió sus ganancias como actor y director en el proyecto, sin desanimarse por el escepticismo de sus colegas británicos. [12]
En la orilla sur del río Támesis en Londres, cerca de donde hoy se encuentra la recreación moderna del Shakespeare's Globe , hay una placa que dice: "En agradecimiento a Sam Wanamaker, actor, director, productor, 1919-1993, cuya visión reconstruyó el Shakespeare's Globe Theatre en Bankside en esta parroquia". [12] Hay una placa azul en la pared del teatro que da al río, [14] y el teatro interior jacobino del sitio, inaugurado en enero de 2014, se llama Sam Wanamaker Playhouse en su honor. [15]
Por su labor de reconstrucción del teatro Globe, Wanamaker fue nombrado en julio de 1993 Comandante honorario de la Orden del Imperio Británico (CBE). [4] También fue honrado con la Medalla Benjamin Franklin por la Royal Society of Arts en reconocimiento a su contribución al teatro.
Cuando el actor británico Mark Rylance, ganador de varios premios Tony, aceptó su tercer Tony en el escenario de la ciudad de Nueva York durante la ceremonia televisada el 8 de junio de 2014, lo hizo con una nota de agradecimiento a Wanamaker.
En 1940, Wanamaker se casó con la actriz canadiense Charlotte Holland.
En la década de 1970, según se informa, entabló una relación personal duradera con la actriz estadounidense Jan Sterling . En las memorias de 2014 I Said Yes to Everything , Lee Grant afirmó que durante la producción de la película Voyage of the Damned (1976), Wanamaker tuvo un romance con la actriz británica Lynne Frederick , que tenía 21 años en ese momento. [16]
La actriz Zoë Wanamaker es su hija y el historiador de cine Marc Wanamaker es su sobrino. [17]
Wanamaker murió de cáncer de pulmón en Londres el 18 de diciembre de 1993, a los 74 años, [18] [19] antes de la gran inauguración del Globo por la Reina Isabel II el 12 de junio de 1997. [20] Le sobreviven tres hijas, Abby, Zoë y Jessica.
Hijo de judíos rusos que habían huido del pogromo de 1905 y habían encontrado trabajo en el comercio de trapos de Chicago, nació como Sam Watenmaker el 14 de junio de 1919...