¡Despierta y canta! es una obra dramática escrita por el dramaturgo estadounidense Clifford Odets . La obra fue producida inicialmente por The Group Theatre en 1935.
La obra está ambientada en el distrito del Bronx de la ciudad de Nueva York , Nueva York , en 1933. Se trata de la empobrecida familia Berger, que vive bajo un mismo techo, y sus conflictos cuando los padres planean manipular las relaciones de sus hijos para sus propios fines. mientras sus hijos luchan por sus propios sueños.
Se presenta al público una familia única. La matriarca de la familia, Bessie, tenía grandes esperanzas y sueños para su familia; sin embargo, a pesar de su esperanza, su mayor temor es que su familia pierda su hogar y todas sus posesiones. Este miedo proviene de una mujer de la calle a la que le sucedió exactamente esto.
El hogar está formado por una familia extensa, como el padre de Bessie, Jacob, su marido Myron y su hijo Ralph, de 21 años, y su hija solterona, Hennie, de 26. Para colmo, para aliviar la carga financiera de la familia, los Berger han acogido a Sam, un inmigrante interno.
Además del deseo de estabilidad financiera, los Berger enfrentan otros problemas, como el embarazo no deseado de Hennie. Para evitar esta carga a la familia, Bessie insiste en el matrimonio entre Hennie y el nuevo inmigrante interno para salvar la reputación de su familia y la vida de su hija. Hennie no ama a Sam. La familia tiene puntos de vista muy diferentes sobre el matrimonio arreglado entre Hennie y Sam. Por ejemplo, Ralph, un personaje más filosófico de la obra, no está de acuerdo con la decisión de su madre. Ralph se parece mucho a su abuelo, que es un idealista. Por tanto, la casa Berger se divide en idealistas y realistas, al igual que la sociedad en su conjunto.
En un giro de los acontecimientos, Jacob se suicida después de convertir a Ralph en el beneficiario de su póliza de seguro de vida, con la esperanza de que esto le dé a Ralph la libertad que anhela.
Temas
Odets pone sobre la mesa las cuestiones de la importancia de las apariencias en relación con la respetabilidad en la sociedad (la forma en que aparecemos ante la sociedad es la forma en que mejoramos y ganamos estatus), así como los mundos contrastantes del idealismo y el realismo. Odets también presenta el contraste entre los ideales materialistas y la importancia del dinero en la sociedad. A través de sus escritos, se centra en la carga económica que recae sobre la sociedad y cómo afecta las vidas de los seres humanos y la forma en que viven sus vidas. También muestra cómo los valores pueden volverse borrosos y las percepciones pueden cambiar con la experiencia.
La obra se estrenó en Broadway en el Teatro Belasco el 19 de febrero de 1935, con 184 funciones antes de cerrar el 27 de julio de 1935; Regresó dos meses después, el 9 de septiembre, para 24 funciones adicionales hasta el 28 de septiembre de 1935. Dirigida por Harold Clurman , el elenco estaba protagonizado por Luther Adler (Moe Axelrod), Stella Adler (Bessie Berger), Morris Carnovsky (Jacob), John Garfield ( Ralph Berger) y Sanford Meisner (Sam Feinschreiber).
La obra fue la primera producción -en enero de 1941- del Glasgow Unity Theatre . [1]
Fue revivido en 1961 en el Teatro Oficina, São Paulo, Brasil.
Fue revivido fuera de Broadway en 1970, 1979, 1993 y 1995. [2] Fue revivido en Broadway en 1938, 1939, 1984 y 2006.
Una producción del Lincoln Center Theatre en Broadway en el Belasco Theatre , que se inauguró el 17 de abril de 2006 y cerró el 25 de junio de 2006 después de 80 funciones y 27 avances, ganó el premio Tony a la mejor reposición de una obra. Dirigida por Bartlett Sher , el elenco contó con Ben Gazzara (Jacob), Zoë Wanamaker (Bessie), Mark Ruffalo (Moe), Pablo Schreiber (Ralph) y Lauren Ambrose (Hennie). [3] [4] Gazzara y Ruffalo repitieron sus papeles (con Sher dirigiendo) en una grabación de 2010 de LA Theatre Works de la obra que también protagonizó Jane Kaczmarek . [5]
Dirigida por Robert Hopkins y Norman Lloyd, Awake and Sing se estrenó en PBS el 6 de marzo de 1972. [6] Esta producción cinematográfica de la obra contó con Walter Matthau [7] (Moe), Ruth Storey (Bessie), Felicia Farr (Hennie), Robert Lipton (Ralph), Leo Fuchs (Jacob), Milton Selzer (Myron), Martin Ritt (Tío Morty), Ron Rifkin (Sam) y John Myhers (Schlosser). [6]
Fue producida en el Festival Shakespeare de Oregón en Ashland , Oregón , en 1996.
En 2006, Arena Stage en Washington, DC produjo el espectáculo con la directora (y directora artística fundadora de Arena) Zelda Fichandler en una producción con Robert Prosky como Jacob, y que presenta la adopción del yiddish en el guión que se ajusta a la versión anterior de Odets del obra, titulada "I Got the Blues". [8]
Tras su éxito estadounidense en las reposiciones, la obra se representó en Londres en el Off West End Almeida Theatre , del 31 de agosto de 2007 al 20 de octubre de 2007. Dirigida por Michael Attenborough , el elenco contó con Stockard Channing como Bessie. [9]
La obra se estrenó en Toronto , Ontario , el 6 de junio de 2009, durante dos meses en la Soulpepper Theatre Company .
La Compañía Nacional de Teatro Asiático-Americano de Nueva York produjo la obra de agosto a septiembre de 2013 en el SoHo Walker Space. Ganó un premio Obie por Mia Katigbak como Bessie Berger. Actualmente se presenta en el Teatro Público de Nueva York como parte del 25º aniversario de la Compañía Nacional de Teatro Asiático-Americano. [10]
En 2014, Serge Seiden dirigió una producción en el Olney Theatre Center for the Arts en Olney, Maryland, y contó con Rick Foucheux como Jacob y Naomi Jacobsen como Bessie Berger. [11] También en 2014, Melia Bensussen dirigió una producción de la Huntington Theatre Company de Boston . [12] [13]
En 2015, el Public Theatre con National Asian-American Theatre Company presentó una producción con un elenco completamente de ascendencia asiática bajo la dirección de Stephen Brown-Fried . Fue dirigida por Mia Katigbak y recibió una nominación a la Drama League por Renacimiento Sobresaliente. [14]
En 2019, Quintessence Theatre Group en Filadelfia, PA, presentó una producción protagonizada por Lawrence Pressman como Jacob. [15] La producción fue nominada a dos premios Barrymore , incluido uno para Pressman por mejor interpretación secundaria en una obra de teatro. [dieciséis]
