El Teatro Juvenil Nacional de Gran Bretaña ( NYT ) es un teatro juvenil y una organización benéfica en Londres , creado con el objetivo de desarrollar las habilidades artísticas de los jóvenes a través de producciones teatrales y otros esfuerzos creativos. [1] Fundado en 1956 como el primer teatro juvenil del mundo, se ha ganado la reputación de fomentar el talento inicial de actores como Daniel Craig , Daniel Day-Lewis , Chiwetel Ejiofor , Colin Firth , Derek Jacobi , Ben Kingsley , Ian McShane , Helen Mirren , Rosamund Pike y Kate Winslet . Algunos ex miembros del NYT siguieron carreras no actorales, como los músicos Sophie Ellis-Bextor y Ed Sheeran .
El NYT realiza audiciones de actuación anuales y entrevistas técnicas de teatro en todo el Reino Unido y recibe un promedio de más de 5.000 solicitantes. Actualmente, se ofrecen alrededor de 500 plazas en cursos técnicos y de actuación de verano (vestuario, iluminación y sonido, escenografía y utilería, y dirección de escena), que ofrecen a los participantes la membresía del NYT al finalizar. [2] Los miembros luego son elegibles para audicionar para las producciones de la compañía, que se presentan en el West End de Londres , en todo el país e internacionalmente. [3]
Los miembros del NYT organizaron las ceremonias de bienvenida de los equipos olímpicos y paralímpicos en los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 en Londres. [4] En 2013, el NYT elevó su límite de edad a 25 años e introdujo un nuevo curso de verano llamado Epic Stages para atender a talentos de interpretación y producción de entre 18 y 25 años. [5] En 2014, los miembros organizaron las ceremonias de la aldea en los Juegos de la Commonwealth en Glasgow . [6]
El primer teatro juvenil del mundo, [7] el Teatro Nacional Juvenil fue fundado en 1956 por Michael Croft y Kenneth Spring . [8] Como jefe del Departamento de Inglés, Croft había sido responsable de producir varias obras de teatro escolares en Alleyn's Boys' School . Tras su marcha, varios alumnos de la escuela se acercaron a él para seguir trabajando juntos en producciones durante las vacaciones escolares. Su primera producción de Enrique V creó cierto revuelo; En aquella época, era inusual que actores jóvenes interpretaran a Shakespeare , y esta iniciativa innovadora atrajo la atención de un público curioso. Las primeras audiencias incluyeron a los actores Richard Burton y Sir Ralph Richardson , y Richardson aceptó convertirse en el primer presidente de lo que Croft llamó The Youth Theatre. La organización evolucionó rápidamente en todo el Reino Unido, involucrando a jóvenes a nivel nacional.
Croft murió en 1986 y fue sucedido por Edward Wilson como director. Basándose en la visión de Croft, Wilson llevó a la empresa a nuevos territorios, aumentando su gama de actividades y reforzando su enfoque de los valores técnicos de producción. Wilson también reconoció la oportunidad de ampliar la organización a jóvenes más desfavorecidos y fundó el primer departamento de extensión en 1989, trabajando inicialmente con jóvenes delincuentes y ampliando gradualmente las oportunidades a otros grupos socialmente excluidos. Wilson también consiguió la sede actual de la organización en el norte de Londres , que ahora alberga todas sus instalaciones de producción, incluidas salas de ensayo, talleres de escenografía y vestuario, estudios de sonido, cuartos oscuros fotográficos y oficinas administrativas.
Wilson dejó la empresa en 2004. Sid Higgins (director ejecutivo), John Hoggarth (director artístico) y Paul Roseby (director artístico) asumieron el control. Desde entonces, se han basado en el legado heredado de Croft y Wilson, y la organización ha seguido ampliando sus oportunidades para jóvenes de orígenes más diversos a través de una gama más amplia de proyectos y colaboraciones teatrales. Hoggarth dimitió en 2007 y Roseby continúa como directora artística de la organización. [9] En 2010, el Teatro Nacional Juvenil trasladó las oficinas administrativas de Holloway Road a Woolyard en Bermondsey Street ; desde 2016, tiene su sede en Bayham Street en Camden Town . En enero de 2012, Roseby se convirtió en director ejecutivo, manteniendo su puesto de director artístico.
En 2012, la empresa sufrió importantes problemas financieros y fue rescatada con 680.000 libras esterlinas del Arts Council England. [10]
Tradicionalmente, el Teatro Nacional Juvenil ha realizado la mayor parte de su trabajo con socios en los meses de verano, pero esto está cambiando cada vez más. Durante todo el año se llevan a cabo eventos y actuaciones creativas, los cursos se llevan a cabo durante las vacaciones escolares y durante el semestre, y la empresa continúa ampliando su trabajo con jóvenes de todas las áreas de la comunidad. [11] [12] [13] En el verano de 2012, el Teatro Nacional Juvenil creó y realizó las ceremonias de bienvenida para los equipos de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Londres , con 200 miembros que dieron la bienvenida a 20.000 atletas a la Villa de los Atletas con 200 funciones. [4]
Después de una prueba piloto en 2012, la primera Compañía REP oficial del Teatro Nacional Juvenil se formó en abril de 2013. Inspirado en el modelo de teatro de repertorio tradicional , el curso de Compañía REP ofrece desarrollo de talentos gratuito, práctico y basado en la industria en teatro y actuación durante nueve meses para 16 miembros del NYT. [14] [15] [16] El Teatro Nacional Juvenil también dirige actualmente Playing Up, un programa de capacitación en teatro de 10 meses acreditado por OCN Nivel 3, que ofrece a jóvenes de 19 a 24 años que no están estudiando, ni trabajando ni entrenándose, la oportunidad de obtener un diploma de acceso a la educación superior en Artes Teatrales, que equivale a dos A Levels . [17]
En 2016, el Teatro Nacional de la Juventud celebró su 60 aniversario. Las celebraciones culminaron con una presentación de gala del 60 aniversario, La historia de nuestra juventud , con ex alumnos como Matt Smith , Gina McKee , Daisy Lewis , Jessica Hynes y Hugh Bonneville . [18]
Barbara Broccoli sucedió a Lord Waheed Alli y se convirtió en la primera mujer presidenta del NYT en 2017. [19] El patrón real del National Youth Theatre es el duque de Edimburgo . [20] 2017 cumplió 50 años desde la puesta en escena del primer encargo del National Youth Theatre, Zigger Zagger de Peter Terson , y para conmemorar la ocasión se presentó una producción de aniversario en el Wilton's Music Hall . [21]
La primera temporada del NYT en East End se lanzó en Hackney Wick en 2017, y vio al NYT en "exuberante buena forma". [22] En otoño de 2017 se celebró el quinto aniversario de la temporada del NYT REP West End en el Ambassadors Theatre , con las actuaciones de Jekyll y Hyde , Othello y Mrs Dalloway . 23 _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ como una producción de Matar a un ruiseñor .
En 2018, la producción de Macbeth de NYT REP Company fue la primera en el West End de Londres en elegir el papel principal con una actriz, [24] en una producción de género fluido adaptada por Moira Buffini y dirigida por Natasha Nixon en el Garrick Theatre. [25] Ese mismo año, por su actuación principal en The Reluctant Fundamentalist , Akshay Sharan ganó el premio al mejor actor en una obra de teatro. [26] [27] [28] [29]
En 2020, durante la pandemia de COVID-19 , se reintrodujeron las presentaciones al aire libre en Soulton Hall [30] [31] [32] cuando los miembros del NYT ofrecieron su primera presentación en vivo en persona desde los cierres pandémicos. [33] [34] La obra era una obra especialmente ideada llamada La última cosecha . [35] En 2021, el NYT regresó a Soulton con una presentación de Animal Farm . [36]
En 2021, el NYT lanzó Inclusive Practice Collective, que creó 60 roles remunerados y llevó el drama a jóvenes discapacitados en 15 escuelas de Londres, Greater Manchester y West Yorkshire como parte del plan KickStart. En noviembre, el NYT actuó en la conferencia climática COP26 de las Naciones Unidas , montando un "Climate Cabaret" e interpretando "I Don't Care" de Adeola Yemitan. Ese mismo año, el NYT completó una importante remodelación de su casa de producción creativa del norte de Londres en Holloway Road. Como parte de la remodelación, se creó un nuevo teatro taller. En 2022, se llevó a cabo la primera producción en el nuevo local, con el programa doble de Boy/Girl/Boy/Girl de Tife Kusoro y Mess de Urielle Klein-Mekongo. [37]
Para obtener una lista de producciones pasadas, consulte aquí. [ se necesita aclaración ]