Chill-out (abreviado como chill ; también escrito como chillout o chill out ) es una forma vaga de música popular caracterizada por ritmos lentos y estados de ánimo relajados. [1] [2] La definición de "música chill-out" ha evolucionado a lo largo de las décadas y generalmente se refiere a cualquier cosa que pueda identificarse como un tipo moderno de música fácil de escuchar .
El término "música chill-out", originalmente mezclado con " ambient house ", surgió en 1989 en un área llamada "The White Room" en el club nocturno Heaven de Londres. Allí, los DJ tocaban mezclas ambientales de fuentes como Brian Eno y Pink Floyd para permitir que los bailarines tuvieran un lugar donde "relajarse" de la música de ritmo más rápido de la pista de baile principal. El ambient house se volvió muy popular durante la década siguiente antes de declinar debido a la saturación del mercado .
A principios de los años 2000, los DJ del Café Del Mar de Ibiza comenzaron a crear mezclas de música house ambient que se basaban en el jazz, la música clásica, la música hispana y la nueva era . La popularidad del chill-out se expandió posteriormente a canales de radio por satélite dedicados , festivales al aire libre y miles de álbumes recopilatorios . El "chill-out" también se alejó de sus orígenes ambient y se convirtió en un género propio y diferenciado.
No existe una definición exacta de música chill-out. [1] [3] El término, que ha evolucionado a lo largo de las décadas, generalmente se refiere a cualquier cosa que pueda identificarse como un tipo moderno de música fácil de escuchar . Algunos de los géneros asociados con el "chill" incluyen downtempo , clásica , dance , jazz , hip hop , world , pop , lounge y ambient . [1] El chill-out generalmente tiene ritmos lentos, sampling , una " naturaleza similar al trance ", "ritmos drop-out" y una mezcla de instrumentos electrónicos con instrumentos acústicos. En el capítulo "Ambient/Chill Out" del libro Dance Music Manual de Rick Snoman de 2013 , escribe: "podría decirse que mientras el tempo se mantenga por debajo de 120 BPM y emplee un ritmo relajado, podría clasificarse como chill out". [3]
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El término se originó en un área llamada "The White Room" en el club nocturno Heaven en Londres en 1989. [4] Sus DJ eran Jimmy Cauty y Alex Paterson , más tarde de The Orb . [5] Crearon mezclas ambientales de fuentes como Brian Eno , Pink Floyd , los Eagles , Mike Oldfield , 10cc y War . El propósito de la sala era permitir que los bailarines tuvieran la oportunidad de "relajarse" de la música más enfática y de ritmo rápido que se tocaba en la pista de baile principal. Esto también coincidió con la moda de corta duración del ambient house , también conocido como "New Age house". KLF de Cauty lanzó posteriormente un álbum llamado Chill Out (febrero de 1990), con contribuciones no acreditadas de Paterson. [4] Además, a principios de la década de 1990, Smiley Smile (1967) de los Beach Boys tuvo reputación de ser uno de los mejores álbumes "chill-out" para escuchar durante una bajada de LSD . [6]
El ambient house decayó después de mediados de los años 1990 debido a la saturación del mercado . [7] A principios de los años 2000, los DJ del Café Del Mar de Ibiza comenzaron a crear mezclas de ambient house que se basaban en fuentes de jazz, música clásica, hispana y new age . Llamaron a su producto "música chill-out", y despertó un renovado interés en el ambient house por parte del público y las discográficas. [7] La popularidad del chill-out se expandió posteriormente a canales de radio satelital dedicados , festivales al aire libre y el lanzamiento de miles de álbumes recopilatorios que ofrecían sonidos ambientales y ritmos "amortiguados". [1] En consecuencia, la comprensión popular de la "música chill-out" se alejó del "ambient" y se convirtió en su propio género distintivo. [7] Los críticos musicales hasta ese momento generalmente desestimaban la música. [1]
El streaming se convirtió en la fuente dominante de ingresos de la industria musical en 2016. [8] Durante esa década, Spotify engendró una tendencia que se conoció en la industria como "escuchar relajado", que se refiere a un oyente que "piensa menos en el artista o álbum que está buscando y, en cambio, se conecta con emociones, estados de ánimo y actividades". A partir de 2017, la página principal de la pantalla de "exploración" del servicio incluía muchas listas de reproducción seleccionadas algorítmicamente con nombres como "Chilled Folk", "Chill Hits", "Evening Chill", "Chilled R&B", "Indie Chillout" y "Chill Tracks". [9] En 2014, el servicio informó que a lo largo del año las listas de reproducción "Chill Out" habían tenido una tendencia mucho más alta que el promedio nacional en los campus de Colorado , donde la marihuana se había legalizado en enero de ese año. [10] En un artículo editorial para The Baffler titulado "El problema con la música de fondo", la escritora Liz Pelly criticó las listas de reproducción "relajantes" como "la destilación más pura de la ambición [de Spotify] de convertir toda la música en un fondo de pantalla emocional". [9]
En 2009, el blog satírico Hipster Runoff inventó un género llamado " chillwave " para la música que ya podía describirse con etiquetas existentes como dream pop . [11] [12] El autor seudónimo, conocido como "Carles", explicó más tarde que solo estaba "[lanzando] un montón de nombres bastante tontos en una publicación de blog y vio cuál se quedaba". [13] Chillwave se convirtió en uno de los primeros géneros en adquirir una identidad en línea, [14] aunque el término no ganó popularidad hasta principios de 2010, cuando fue objeto de artículos analíticos serios de The Wall Street Journal y The New York Times . [15] En 2011, Carles dijo que era "ridículo que cualquier tipo de prensa lo tomara en serio" y que aunque las bandas con las que habló "se molestan" por la etiqueta, "entienden que ha sido algo bueno. ¿Qué tal si iTunes lo convierte en un género oficial? Ahora es teóricamente un sonido indie comercializable". [13]
En 2013, YouTube comenzó a permitir a sus usuarios alojar transmisiones en vivo , lo que resultó en una serie de "estaciones de radio" de 24 horas dedicadas a microgéneros como vaporwave , [16] una derivación de chillwave. [17] La plataforma de transmisión de música Spotify se sumó a la popular ola de "ritmos lo-fi" al generar "géneros spotificados", incluidos "Chill Hits", listas de reproducción de "Bedroom Pop" y la promoción de numerosos artistas de "chill pop". [18] En 2017, una forma de música downtempo etiquetada como " chillhop " o " lo-fi hip hop " se hizo popular entre los transmisores de música de YouTube. Para 2018, varios de estos canales habían atraído a millones de seguidores [19] y la lista de reproducción "Chill Hits" de Spotify tenía 5,4 millones de oyentes. [18]
