stringtranslate.com

Barça (género)

Bara (薔薇, iluminado. ' rosa ')es uncoloquialismopara un género de arte y medios japoneses conocido en Japón comomanga gay(ゲイ漫画)o gei komi (ゲイコミ, "cómics gay"). El género se centra enel amor masculino entre personas del mismo sexo, creado principalmente porhombres homosexualespara una audiencia masculina homosexual. Barapuede variar en estilo visual y trama, pero generalmente presentamasculinoscon distintos grados demúsculo,grasa corporalyvello corporal, similar adel osoodel culturismo. Si bienbaraes típicamente pornográfico, el género también ha representadotemasrománticosyautobiográficosla homosexualidad en el Japón moderno.

El uso de bara como término general para describir el cómic gay japonés es en gran medida un fenómeno no japonés, y su uso no es universalmente aceptado por los creadores de manga gay. En contextos no japoneses, bara se utiliza para describir una amplia gama de medios eróticos gay japoneses y de inspiración japonesa, incluidas ilustraciones publicadas en las primeras revistas japonesas para hombres homosexuales, fan art occidentales y pornografía gay con actores humanos. Bara se diferencia del yaoi , un género de medios japoneses que se centra en las relaciones homoeróticas entre personajes masculinos y que históricamente ha sido creado por y para mujeres.

Etimología

El término bara se traduce literalmente como " rosa " en japonés, e históricamente se ha utilizado como un peyorativo para los hombres homosexuales, aproximadamente equivalente al término en inglés "pensamiento".

El término bara (薔薇) , que se traduce literalmente como " rosa " en japonés, se ha utilizado históricamente en Japón como peyorativo para los hombres homosexuales, aproximadamente equivalente al término en inglés "pensamiento". [1] [2] A partir de la década de 1960, los medios gay japoneses se reapropiaron del término: en particular con la antología de 1961 Ba-ra-kei: Ordeal by Roses  [ja] , una colección de fotografías semidesnudas del escritor gay Yukio Mishima. del fotógrafo Eikoh Hosoe , [3] y más tarde con Barazoku (薔薇族, iluminado. "tribu de las rosas") en 1971, la primera revista gay producida comercialmente en Asia. [4] Bara-eiga ("película rosa") se utilizó además en la década de 1980 para describir el cine gay . [5]

A finales de la década de 1980, cuando comenzaron a formarse movimientos políticos LGBT en Japón , el término dejó de usarse, [1] y gei (ゲイ) se convirtió en la nomenclatura preferida para las personas que experimentan atracción por personas del mismo sexo. [6] El término revivió como peyorativo a finales de la década de 1990, coincidiendo con el surgimiento de los foros de mensajes y salas de chat de Internet , donde los administradores heterosexuales designaban las secciones gay de sus sitios web como "foros de bara" o "chat de bara". [1] [3] [7] El término fue adoptado posteriormente por usuarios no japoneses de estos sitios web, quienes creían que bara era la designación adecuada para las imágenes y obras de arte que se publicaban en estos foros. [3] [7] Desde la década de 2000, esta audiencia no japonesa ha utilizado bara como un término general para describir una amplia variedad de medios gay japoneses y no japoneses que presentan a hombres masculinos, incluidos fan art occidentales , pornografía gay , furry. obras de arte y muchas otras categorías. [7] [8]

Esta apropiación indebida de bara por parte de una audiencia no japonesa ha sido controvertida entre los creadores de manga gay, muchos de los cuales han expresado malestar o confusión sobre el término utilizado para describir su trabajo. [9] [10] El artista e historiador Gengoroh Tagame ha descrito bara como "una palabra muy negativa que tiene malas connotaciones", [2] aunque luego aclaró que el término es "conveniente para hablar de arte que está vinculado por personajes que son musculosos, enormes y peludos", y que su objeción era el uso del término para describir a los creadores de manga gay. [11] El artista Kumada Poohsuke ha declarado que si bien no encuentra el término ofensivo, no describe su trabajo como bara porque asocia el término con Barazoku , que presentaba obras de arte de estilo bishōnen en lugar de obras de arte de hombres masculinos. [12]

Historia

Contexto: la homosexualidad en el arte visual japonés

Un grabado musha-e de Utagawa Kuniyoshi ( c. 1834)

Las representaciones de la homosexualidad en el arte visual japonés tienen una historia y un contexto que se remontan al período Muromachi , como se ve en Chigo no sōshi (稚児之草子, una colección de ilustraciones e historias sobre las relaciones entre monjes budistas y sus acólitos adolescentes) y shunga (erótica grabados en madera originarios del período Edo ). [9] [13] Si bien estas obras aparentemente representan relaciones sexuales entre hombres, el artista e historiador Gengoroh Tagame cuestiona si las prácticas históricas de sodomía y pederastia representadas en estas obras pueden considerarse análogas a las concepciones modernas de la identidad gay y, por lo tanto, parte de la tradición artística a la que pertenece el arte erótico gay japonés contemporáneo. [13] Tagame, en cambio, considera que musha-e (imágenes de guerreros) es un precursor más directo de los estilos artísticos comunes en el manga gay: a diferencia del shunga pederasta , tanto el manga gay como el musha-e retratan a hombres masculinos con músculos desarrollados y vello corporal espeso. , a menudo en escenarios crueles o violentos. [14]

Década de 1960: primeras revistas eróticas

Si bien las obras de arte eróticas fueron un componente importante de las primeras publicaciones periódicas gay japonesas, en particular la revista de circulación privada Adonis  [ja] de 1952 , [15] el arte erótico gay contemporáneo como medio en Japón tiene sus orígenes en la revista fetiche Fuzokukitan  [ja] . [16] Publicado entre 1960 y 1974, Fuzokukitan incluía contenido gay junto con contenido heterosexual y lésbico , así como artículos sobre homosexualidad. [16] [15] Los primeros artistas eróticos gay Tatsuji Okawa , Sanshi Funayama , Go Mishima y Go Hirano hicieron su debut en la revista, junto con reproducciones no autorizadas de ilustraciones de artistas occidentales gay como George Quaintance y Tom of Finland . [17] Bara , la primera revista japonesa dirigida específicamente a un público masculino gay, se publicó en 1964 como una revista de pequeña circulación exclusiva para miembros. [17]

El arte erótico gay de este período típicamente representa lo que Tagame describe como "belleza masculina oscuramente espiritual", enfatizando un sentimiento de tristeza y sentimentalismo . Hombres del " mundo homosocial tradicional de Japón", como los samuráis y los yakuza , aparecen con frecuencia como sujetos. [18] La fotografía homoerótica de Tamotsu Yatō y Kuro Haga sirvió como una influencia significativa en la ola inicial de artistas gay que surgió en la década de 1960, con muy poca influencia occidental vista en estos primeros trabajos. [19]

Décadas de 1970 y 1980: comercialización del género

Las revistas eróticas dirigidas específicamente a una audiencia masculina gay proliferaron en la década de 1970 (primero Barazoku en 1971, seguida de Adon  [ja] y Sabu  [ja] en 1974), lo que provocó el declive de las revistas fetichistas generales como Fuzokukitan . [13] Estas nuevas revistas presentaban manga gay como parte de su material editorial; Las primeras serializaciones notables incluyen Gokigenyō (ごきげん曜, "¿Cómo estás") de Yamaguchi Masaji (山口正児) en Barazoku , y Tough Guy (タフガイ) y Make Up (メイクアップ) de Kaidō Jin (海藤仁) en Adon . [20] El éxito comercial de estas revistas resultó en la creación de publicaciones derivadas que se centraron en la fotografía y las ilustraciones: Barazoku lanzó Seinen-gahō (青年画報, "Young Men's Illustrated News") , mientras que Sabu lanzó Aitsu (あいつ, " Ese tipo") y Sabu Special . [21] Entre estos spin-offs, el más notable fue Barakomi (バラコミ), un número complementario de 1986 de Barazoku que fue la primera revista en publicar manga gay exclusivamente. [11] [15]

En la década de 1980, las revistas de estilo de vida gay que publicaban artículos sobre la cultura gay junto con material erótico habían ganado popularidad: The Gay  [ja] fue lanzada por el fotógrafo Ken Tōgō, MLMW se lanzó como un derivado del estilo de vida de Adon , [22] y Samson se lanzó como un revista de estilo de vida en 1982 antes de pasar más tarde a contenido centrado en el fetichismo de las grasas . [21] La mayoría de los editores cerraron sus publicaciones derivadas y complementarias a finales de la década, aunque las revistas gay continuaron publicando obras de arte y manga gay. [23]

Los artistas que surgieron durante este período, en particular Sadao Hasegawa , Ben Kimura , Rune Naito y George Takeuchi, variaron ampliamente en estilo y tema. [20] Sin embargo, su obra de arte estaba unida por un tono que era generalmente menos triste que el de los artistas que surgieron en la década de 1960, una tendencia que Tagame atribuye al declive gradual de la creencia de que la homosexualidad era vergonzosa o anormal. [20] Su trabajo también estuvo más abiertamente influenciado por la cultura gay estadounidense y europea en su material temático, con deportistas, suspensorios y prendas de cuero que aparecen con más frecuencia que yakuza y samurai. [20] Tagame atribuye este cambio al mayor acceso a la pornografía gay estadounidense para su uso como material de referencia e inspiración, [24] y al crecimiento de la popularidad del manga deportivo , que enfatizaba temas de atletismo y virilidad. [25]

Década de 1990: G-men y cambios estéticos

Gengoroh Tagame , a cuyo manga en G-men se le atribuye el cambio de la estética del manga gay hacia los hombres masculinos.

La tendencia hacia publicaciones centradas en el estilo de vida continuó en la década de 1990, con la fundación de las revistas Badi ("Buddy") en 1994 y G-men en 1995. Ambas revistas incluían cobertura editorial sobre el orgullo gay , la cultura de clubes y el VIH . Temas relacionados con el SIDA junto con manga gay y otro contenido erótico. [26] G-men fue cofundada por Gengoroh Tagame, quien hizo su debut como artista de manga gay en 1987 escribiendo manga para Sabu , y quien emergería como el creador más influyente en el medio. [27]

G-men fue parte de un esfuerzo concertado de Tagame para "cambiar el status quo de las revistas gay" [28] alejándolos de la estética de los bishōnen (niños y jóvenes delicados y andróginos que eran populares en los medios gay en ese momento) y hacia las representaciones de hombres masculinos con las que ahora se asocia el manga gay. [29] [30] A la estética " tipo oso " iniciada por el manga de Tagame en G-men se le atribuye haber provocado un cambio estilístico importante en Shinjuku Ni-chōme , el barrio gay de Tokio. Tras la publicación de G-men , el estilo de afeitado "esbelto y elegante" popular entre los hombres homosexuales fue reemplazado por "pelo incipiente, barbas y bigotes [...] extremadamente cortos se convirtieron en el estilo de cabello más común y el cuerpo ancho y musculoso, pronto evolucionó a ser gordita y completamente gorda, se puso muy de moda". [31]

La cultura manga influyó significativamente en el arte erótico gay durante este período, y el manga gay ocupó un lugar central en el material editorial tanto de Badi como de G-men . [32] G-men en particular sirvió como incubadora de prometedores talentos del manga gay, lanzando las carreras de artistas como Jiraiya . [27] La ​​revista también alentó a un número constante de lectores mediante la publicación de historias serializadas, lo que fomentó la compra de cada número. [33] Por el contrario, Adon eliminó por completo el material pornográfico de la revista; la medida no tuvo éxito y la revista cerró en 1996. [34]

Década de 2000 – presente: el declive de las revistas y el auge de la " bara "

La popularidad de las revistas gay disminuyó significativamente a principios de la década de 2000, ya que las secciones de publicidad personal que impulsaron las ventas de muchas de estas revistas fueron suplantadas por anuncios personales telefónicos y más tarde por citas en línea . [32] Casi todas las principales revistas gay cerraron en las dos décadas siguientes: Sabu en 2001, [26] Barazoku en 2004, [4] G-men en 2016, [35] y Badi en 2019. [36] A partir de 2022 , sólo Samson permanece activo. [37] A medida que las revistas disminuyeron, surgieron nuevos tipos de arte gay en contextos completamente separados de las revistas gay. Los panfletos y volantes para eventos gay y campañas educativas en Japón comenzaron a incluir obras de arte vectoriales que, si bien no eran abiertamente pornográficas, se basaban en el estilo y la forma del manga gay. [38] Las exposiciones de arte también se convirtieron en un área de expresión, a medida que surgieron nuevos lugares y espacios que acogieron la exhibición de obras de arte eróticas gay. [38] Ante la falta de alternativas impresas importantes viables, muchos artistas de manga gay comenzaron a autoeditar sus obras como dōjinshi (cómics autoeditados). [39] Artistas de manga gay como Gai Mizuki surgieron como creadores prolíficos de dōjinshi , creando obras derivadas inspiradas en slash basadas en propiedades de medios como Attack on Titan y Fate/Zero . [40] [41]

A partir de la década de 2000, el manga gay comenzó a atraer una audiencia internacional a través de la circulación de obras de arte pirateadas y escaneadas en Internet. [42] Una exploración de la técnica Kuso Miso , un one-shot de 1987 de Junichi Yamakawa publicado originalmente en Bara-Komi , se hizo infame durante este período como un meme de Internet . [43] Bara surgió entre esta audiencia internacional como un término para distinguir el arte erótico gay creado por hombres gay para una audiencia masculina gay del yaoi , o arte erótico gay creado por y para mujeres (ver Comparación con el yaoi a continuación). [42] La circulación de estas obras en línea condujo a la formación de un fandom bara internacional y al surgimiento de artistas eróticos homosexuales no japoneses que comenzaron a dibujar en un " estilo bara " que estaba influenciado por el arte erótico japonés. [42] Este período también vio un aumento en la popularidad de los kemono (ケモノ, "hombres bestia", o personajes antropomórficos análogos a la subcultura peluda occidental ) como temas en el manga gay, una tendencia que Tagame atribuye a las apariciones de este tipo de personajes en los videojuegos. y anime. [44]

Conceptos y temas

El manga gay a menudo presenta a hombres masculinos con distintos grados de músculos, grasa corporal y vello corporal. Este es un dibujo de un hombre musculoso sin músculos abdominales definidos , que proporciona un ejemplo típico de un tipo de cuerpo gachimuchi .

El manga gay suele clasificarse según la forma del cuerpo de los personajes representados; las designaciones comunes incluyen gacchiri (ガッチリ, "musculoso") , gachimuchi (ガチムチ, "músculo-curvado" o "músculo-gordito") , gachidebu (ガチデブ, "músculo-graso") y debu (デブ, "gordo") . [3] [10] Si bien el auge de las antologías de cómics ha promovido historias más largas y serializadas, la mayoría de las historias de manga gay son one-shots . El BDSM y el sexo no consensuado son temas comunes en el manga gay, [45] [46] , así como historias basadas en relaciones estructuradas en torno a la edad, el estatus o la dinámica de poder. A menudo, el personaje mayor o de mayor rango utiliza al personaje más joven o subordinado con fines sexuales, [47] aunque algunas historias de manga gay subvierten esta dinámica y muestran a un hombre más joven, físicamente más pequeño y a menudo de cuello blanco , como la pareja sexual dominante de un personaje mayor. , hombre más alto, a menudo obrero . [48] ​​Al igual que con el yaoi , el pasivo en el manga gay a menudo se representa como tímido, reacio o inseguro de su sexualidad. En consecuencia, gran parte de las críticas al yaoi (misoginia, enfoque en la violación, ausencia de una identidad gay al estilo occidental) se dirigen de manera similar al manga gay. [45]

La mayoría de las historias de manga gay son pornográficas y a menudo se centran en el sexo excluyendo la trama y el desarrollo de los personajes. [49] Aunque algunas historias de manga gay incluyen representaciones realistas de la vida de los hombres homosexuales (abordando temas como la salida del armario , el orgullo gay y el matrimonio entre personas del mismo sexo ), el sexo y la sexualidad son con frecuencia el enfoque principal. [49] No obstante, algunas historias de manga gay exploran temas románticos , autobiográficos y dramáticos , [50] y evitan por completo las representaciones de sexo. Un ejemplo notable de manga gay no erótico es My Brother's Husband , el primer manga para todas las edades de Gengoroh Tagame, que se centra en temas de homofobia , diferencia cultural y familia. [51]

Medios de comunicación

publicación japonesa

Hasta principios de la década de 2000, el manga gay se publicaba exclusivamente en revistas gay de interés general. Estas revistas normalmente publicaban one-shots de 8 a 24 páginas (historias independientes de un solo capítulo), aunque algunas revistas, en particular G-men , publicaban historias serializadas. [49] Se hicieron varios intentos de crear publicaciones dedicadas exclusivamente al manga gay antes de la década de 2000, en particular Bara-Komi en 1986 y P-Nuts en 1996, aunque ninguno tuvo éxito comercial. [50] [52]

En 2002, el editor de Boys' love (BL), Kosai Comics (光彩コミックス), lanzó la antología de manga Kinniku-Otoko (筋肉男, "Muscleman") , una antología trimestral que presenta lo que el editor denominó "muscle BL" dirigida a una audiencia cruzada de Lectores de yaoi y manga gay (ver Crossover con yaoi a continuación). [53] Muchos de los colaboradores de Kinniku-Otoko comenzaron sus carreras de manga como creadores de dōjinshi , y la mayoría eran mujeres; Con el tiempo, Kinniku-Otoko llegó a incluir artistas masculinos homosexuales, en particular el artista de manga gay Takeshi Matsu , quien hizo su debut como artista erótico en la antología. [54]

En 2004, la empresa matriz de G-men, Furukawa Shobu, publicó un par de antologías de manga dirigidas a hombres homosexuales, Bakudan (publicada trimestralmente) y Gekidan (publicada bimestralmente). Los títulos individuales de estas antologías se recopilaron en tankōbon bajo el sello Bakudan Comics. [50] En 2006, la editorial Boys' Love Aqua Comics (un sello de Oakla Publishing  [ja] ) comenzó a publicar las antologías de manga "Men's Love" ( ML メンズラブ, menzu rabu ) , Nikutai Ha ( Muscle Aqua ), Oaks y G's. Cómics . Cuando se recopilan en tankōbon , estos manga se publican bajo el mismo sello que los libros yaoi convencionales de Aqua y llevan la misma imagen comercial . [55] Desde el lanzamiento de Los juegos peligrosos del Dr. Makumakuran por Takeshi Matsu en 2015, Aqua no ha publicado títulos de manga gay adicionales. [56]

Editorial extranjera

Muchos editores y creadores japoneses de manga gay buscan activamente lectores extranjeros, [57] aunque en lugar de traducciones oficiales con licencia, el manga gay a menudo se piratea y se escanea al inglés. [58] En 2008, la editorial española La Cúpula publicó una antología de obras de Jiraiya, [59] y manga de Gengoroh Tagame en 2010. [60] En 2011, la revista gay mexicana Anal Magazine publicó dibujos de Gengoroh Tagame en su segundo número. . Las obras de Gengoroh Tagame también han sido traducidas al francés por H&O éditions. [61] El primer manga gay en recibir una traducción al inglés con licencia oficial fue Standing Ovations , un one-shot de Gengoroh Tagame publicado en la antología estadounidense de cómics eróticos Thickness (2011-2012). [62] En 2012, Digital Manga publicó una traducción al inglés de Hide and Seek de Reibun Ike , una serie de amor entre hombres publicada originalmente por Aqua Comics. [63]

En 2013, PictureBox publicó La pasión de Gengoroh Tagame: maestro del manga erótico gay , el primer libro de manga gay publicado en inglés. [64] Ese mismo año, Massive Goods fue fundada por Anne Ishii y Graham Kolbeins , dos de los editores de The Passion of Gengoroh Tagame , que crea traducciones al inglés de manga gay y productos que presentan las obras de artistas de manga gay. [10] En diciembre de 2014, Fantagraphics y Massive publicaron Massive: Gay Erotic Manga and the Men Who Make It , la primera antología de manga gay en inglés. [65] Coeditado por Ishii, Kolbeins y Chip Kidd , Massive fue nominado al premio Eisner a la mejor antología . [66] De 2014 a 2016, la editorial de libros alemana Bruno Gmünder Verlag publicó obras de Tagame, Takeshi Matsu y Mentaiko Itto en inglés bajo su sello "Bruno Gmünder Gay Manga". [sesenta y cinco]

Otros medios

A diferencia del hentai y el yaoi , que se adaptan regularmente del manga a animaciones de vídeo originales (OVA) y series animadas en curso, no ha habido adaptaciones al anime del manga gay. [67] Esto puede deberse a los importantes costos financieros asociados con la producción de animación en relación con el nicho de audiencia del manga gay, así como a la ausencia de revistas de manga gay que produzcan contenido serializado que se preste a una adaptación episódica. [67] A pesar de esto, la mayor presencia de cuerpos masculinos objetivados como fan service en el anime a partir de la década de 2010 se ha citado como un ejemplo de la influencia del manga gay en el anime convencional, como en series como All Out!! , ¡Gratis! y Kamuy Dorado . [67] [68]

Comparación con el yaoi

Distinción del yaoi

Yaoi (やおい, también conocido como amor de chicos o BL) es un género de manga adicional que se centra en el romance y el sexo entre hombres homosexuales. El género es una categoría distinta del manga gay, ya que se originó en la década de 1970 como una rama del manga shōjo [69] que se inspiró en Barazoku y el cine europeo. [15] Históricamente, el Yaoi ha sido creado principalmente por mujeres para una audiencia principalmente femenina, [70] [71] y típicamente presenta bishōnen que a menudo no se identifican como homosexuales o bisexuales. [72] [73] [74] El género a menudo se presenta como una forma de ficción escapista , que representa un sexo libre de las trampas patriarcales de la pornografía heterosexual; Por lo tanto, el yaoi puede entenderse como un fenómeno principalmente feminista , mientras que el manga gay es una expresión de la identidad masculina gay. [15] El manga gay no pretende recrear roles de género heteronormativos , como lo hace el yaoi con las dinámicas seme y uke . [49]

Cruce con yaoi

A principios de la década de 2000 se produjo cierto grado de superposición entre el yaoi y el manga gay en las publicaciones con temática BDSM . La revista de antología yaoi BDSM Zettai Reido (絶対零度) tuvo varios colaboradores masculinos, [45] [46] mientras que varias autoras de yaoi han contribuido con historias a antologías de manga gay con temática BDSM o números especiales, [46] ocasionalmente bajo seudónimos masculinos . [15] Al mismo tiempo, varios editores de yaoi encargaron obras protagonizadas por hombres masculinos, con el objetivo de atraer a una audiencia de lectores de manga y yaoi homosexuales (ver publicación japonesa arriba). [53] Gengoroh Tagame sostiene que estas publicaciones cruzadas representan el movimiento del yaoi que se aleja del esteticismo y se acerca a la comercialización de la sexualidad masculino-masculina para un mercado femenino. [53]

A finales de la década de 2010 y en adelante se ha visto una creciente popularidad de los hombres masculinos en el yaoi , con un énfasis creciente en historias que presentan cuerpos más grandes y musculosos, personajes mayores y personajes seme y uke de tamaños físicamente comparables. [75] [76] Una encuesta de 2017 realizada por el editor de yaoi Juné Manga encontró que, si bien más del 80% de sus lectores anteriormente preferían exclusivamente los tipos de cuerpo bishōnen , el 65% ahora disfruta de tipos de cuerpo bishōnen y musculosos. [77] Los críticos y comentaristas han notado que este cambio en las preferencias entre los lectores de yaoi , y la posterior creación de obras que presentan características tanto del yaoi como del manga gay, representa una confusión de las distinciones entre los géneros; [11] [76] el antropólogo Thomas Baudinette señala en su trabajo de campo que los hombres homosexuales en Japón "no vieron la necesidad de disociar tajantemente BL de gei komi cuando discuten su consumo de 'medios gay'". [78]

Ver también

Referencias

Citas

  1. ^ abc Kolbeins, Graham (8 de noviembre de 2014). "¿Es problemático el 'Bara'?". ¡Manga gay! . Consultado el 8 de octubre de 2018 .
  2. ^ ab Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 40.
  3. ^ abcd Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 34.
  4. ^ ab Lewis, Leo; Teeman, Tim (12 de octubre de 2004). "La voz del Japón gay guarda silencio después de 30 años en la rosa". Los tiempos . Consultado el 1 de septiembre de 2009 .
  5. ^ McLelland 2000, pag. 35.
  6. ^ Mackintosh 2006.
  7. ^ abc Kolbeins, Graham (20 de mayo de 2014). "La Historia del Término 'Bara' (vía Archivo)". ¡Manga gay! . Archivado desde el original el 18 de julio de 2014 . Consultado el 8 de octubre de 2018 .
  8. ^ Hernández, Patricia (26 de octubre de 2020). "El nuevo personaje de Pokémon fue inmediatamente coronado como ícono gay por los fanáticos". Polígono . Medios Vox . Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2020 . Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
  9. ^ ab Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 33.
  10. ^ abc Randle, Chris (31 de diciembre de 2014). "El tamaño importa: una entrevista con Anne Ishii". La horquilla . Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2023 . Consultado el 2 de septiembre de 2018 .{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)
  11. ^ abc Aoki, Deb (22 de julio de 2015). "TCAF 2015 - Gengoroh Tagame habla sobre manga gay, 'Bara', BL y Scanlation". Manga Cómics Manga . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2017 . Consultado el 12 de enero de 2019 .
  12. ^ Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 96.
  13. ^ abc Tagame 2003, pag. 11.
  14. ^ Tagame 2003, pag. 14.
  15. ^ abcdef Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, p. 32.
  16. ^ ab Tagame 2003, pag. 8.
  17. ^ ab Tagame 2003, pag. 10.
  18. ^ Tagame 2003, pag. 15.
  19. ^ Tagame 2003, págs. 15-16.
  20. ^ abcd Tagame 2003, pag. 18.
  21. ^ ab Tagame 2003, pag. dieciséis.
  22. ^ Tagame 2003, págs. 16-17.
  23. ^ Tagame 2003, pag. 19.
  24. ^ Tagame 2006, pag. 11.
  25. ^ Tagame 2003, pag. 26.
  26. ^ ab Tagame 2003, pag. 20.
  27. ^ ab Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 39.
  28. ^ Senju, Kaz (6 de marzo de 2016). "Dentro de la mente llena de tabúes del mejor artista de manga BDSM de Japón". Vicio . Consultado el 21 de enero de 2021 .
  29. ^ Guilbert, Xavier (9 de mayo de 2013). "Tagame Gengoroh". du9 . Consultado el 3 de febrero de 2021 .
  30. ^ Ishii, Kidd y Kolbeins 2013, pág. 272.
  31. ^ Lunsing 2006, 21.
  32. ^ ab Tagame 2013, pag. 22.
  33. ^ McLelland 2000, pag. 140.
  34. ^ Lunsing, Wim (1999). "Japón: ¿Encontrar su camino?". En Barry D. Adam; Jan Willem Duyvendak; André Krouwel (eds.). El surgimiento global de la política de gays y lesbianas: huellas nacionales de un movimiento mundial . Prensa de la Universidad de Temple. págs. 293–325. ISBN 1-56639-645-X.
  35. ^ Kolbeins, Graham (17 de febrero de 2016). "Algunas noticias tristes". ¡Manga gay! . Consultado el 3 de septiembre de 2018 .
  36. ^ "「月刊誌バディ」休刊のお知らせ 2019年3月号(2019年1月21日発売)をもって休刊になります". Badi (en japonés). 23 de diciembre de 2018 . Consultado el 23 de diciembre de 2018 .
  37. ^ Loveridge, Lynzee (7 de enero de 2019). "El creador de manga ganador de Eisner, Gengoroh Tagame, lamenta el fin de las revistas de manga gay para adultos". Red de noticias de anime . Consultado el 16 de septiembre de 2021 .
  38. ^ ab Tagame 2013, pag. 23.
  39. ^ Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 41.
  40. ^ Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 155.
  41. ^ "Autores: Mizuki Gai". El léxico Doujinshi y Manga . Consultado el 8 de octubre de 2018 .
  42. ^ abc Tagame 2013, pag. 25.
  43. ^ ネット人気でホモマンガ復刻…ヤマジュンって誰だ? [El regreso de la popularidad del homomanga en Internet... ¿quién es Yamajun?] (en japonés). Zakzak. 9 de febrero de 2008. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2008 . Consultado el 11 de julio de 2009 .
  44. ^ Tagame 2013, pag. 26.
  45. ^ abc Lunsing 2006.
  46. ^ abc Simona (13 de mayo de 2009). "Laboratorio de investigación BL de Simona: Reibun Ike, Hyogo Kijima, Inaki Matsumoto". Akibanana. Archivado desde el original el 3 de octubre de 2009 . Consultado el 29 de agosto de 2009 .
  47. ^ McLelland 2000, págs. 159-160.
  48. ^ Simona (6 de mayo de 2009). "Laboratorio de investigación BL de Simona: los chicos aman a los chicos". Akibanana. Archivado desde el original el 6 de febrero de 2010 . Consultado el 29 de agosto de 2009 .
  49. ^ abcd McLelland 2000, pag. 136.
  50. ^ abc Anderson, Tina (enero de 2018). "¡Ese maldito artículo de Bara!". Armas, chicos y yaoi . Consultado el 19 de agosto de 2022 .
  51. ^ Alverson, Brigid (29 de junio de 2017). "El creador de manga abiertamente gay, Gengoroh Tagame, habla sobre cómo romper barreras con el marido de mi hermano". El blog de ciencia ficción y fantasía de B&N . Consultado el 4 de julio de 2017 .
  52. ^ Thompson 2007, pag. 414.
  53. ^ abc Tagame 2013, pag. 24.
  54. ^ Ishii, Kidd y Kolbeins 2014, pág. 119.
  55. ^ "Palabras semanales de Akiba: Gachi Muchi (ガ チ ム チ)". Palabras semanales de Akiba. 27 de febrero de 2009. Archivado desde el original el 2 de marzo de 2009 . Consultado el 5 de abril de 2009 .
  56. ^ "マ ク マ ク ラ ン 博 士 の 危 険 な 遊 戯". Editorial Oakla . 12 de diciembre de 2015 . Consultado el 20 de abril de 2019 .
  57. ^ "GloBL y cómics gay: chicas en el anime". Red de noticias de anime. 25 de noviembre de 2008 . Consultado el 8 de septiembre de 2009 .
  58. ^ Deppey, Dirk . "Una guía para lectores de cómics sobre escaneos de manga (a través de Archivo)". El diario de cómics . Archivado desde el original el 27 de marzo de 2008 . Consultado el 11 de julio de 2007 .
  59. La Cúpula: Artista: Jiraiya Archivado el 26 de abril de 2011 en Wayback Machine.
  60. La Cúpula: Detalles: La casa de los herejes Archivado el 13 de julio de 2011 en Wayback Machine.
  61. ^ "FICHE AUTEUR - Gengoroh Tagame" (en francés). Ediciones H&O . Consultado el 28 de agosto de 2009 .
  62. ^ "¡Espesor!". Espesor . Consultado el 16 de julio de 2012 .
  63. ^ "El escondite | eManga". eManga. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 8 de mayo de 2013 .
  64. ^ Nadel, Dan. "La pasión de Gengoroh Tagame". Cuadro de imagen. Archivado desde el original el 23 de julio de 2012 . Consultado el 16 de julio de 2012 .
  65. ^ ab Nichols, James (2 de febrero de 2015). "'Massive: Manga erótico gay y los hombres que lo logran, crónicas del manga japonés gay ". Huffpost .
  66. ^ Asselin, Janelle (22 de abril de 2015). "Se anunciaron las nominaciones al premio Eisner 2015". Alianza de cómics . Consultado el 2 de septiembre de 2018 .
  67. ^ abc Sevakis, Justin (14 de marzo de 2018). "Existe Bara Manga... ¿Por qué no existe Bara Anime?". Red de noticias de anime . Consultado el 11 de abril de 2019 .
  68. ^ Verde, Scott (19 de agosto de 2017). "No hay ningún servicio de personal como el de 'Golden Kamuy'". Crunchyroll . Consultado el 11 de abril de 2019 .
  69. ^ Haggerty, George E. (2000). Enciclopedia de historias y culturas homosexuales . Taylor y Francisco. pag. 494.ISBN 978-0-8153-1880-4.
  70. ^ Wilson, Brent; Toku, Masami (2003). ""Boys' Love, "Yaoi y la educación artística: cuestiones de poder y pedagogía". Investigación Cultural Visual en Arte y Educación . Archivado desde el original el 15 de octubre de 2018.
  71. ^ Noh, Sueen (2002). "Lectura de cómics yaoi: un análisis del fandom de las niñas coreanas" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 28 de septiembre de 2007.
  72. ^ McLelland, Mark (4 de diciembre de 2006). "¿Por qué los cómics japoneses para chicas están llenos de chicos follando?". Refractario: una revista de medios de entretenimiento . 10 . ISSN  1447-4905. Archivado desde el original el 15 de abril de 2008 . Consultado el 1 de septiembre de 2009 .
  73. ^ Lees, Sharon (junio de 2006). "Yaoi y los chicos aman". Ángeles de Akiba . Archivado desde el original el 2 de enero de 2016.
  74. ^ "Entrevista: Erica Friedman (vía archivo)". Manga . Acerca de.com . Archivado desde el original el 5 de enero de 2011 . Consultado el 6 de marzo de 2008 .
  75. ^ Matasaburo, Shimizu (29 de abril de 2019). "平成BL漫画の絵柄遍歴を描いてみた (en japonés)". ChilChil . Consultado el 20 de julio de 2019 .
  76. ^ ab Grace, Madison (24 de enero de 2017). "¿Qué es el yaoi y hacia dónde va desde aquí?". Juné Manga . Consultado el 20 de julio de 2019 .
  77. ^ Grace, Madison (27 de marzo de 2017). "Yaoi: entonces versus ahora". Juné Manga . Consultado el 20 de julio de 2019 .
  78. ^ Baudinette, Thomas (1 de abril de 2017). "Las actitudes de los hombres homosexuales japoneses hacia el 'manga gay' y el problema del género". Revista de cultura popular de Asia Oriental . 3 (1): 63. doi :10.1386/eapc.3.1.59_1. ISSN  2051-7084.

Referencias generales y citadas