Coro-pregón (o coro-guía , coro-inspiración ) en la música afrocubana y otras músicas latinas afrolatinas (principalmente de Puerto Rico ), sobre todo la salsa , pero también en algunos géneros no cubanos como el merengue y la bachata , se refiere a una sección de llamada y respuesta entre el cantante principal y el coro . Se encuentra en la mayoría de los géneros cubanos, por ejemplo, el son y el son montuno , la rumba , el cha-cha-chá , la timba y muchos más.
La práctica del canto de llamada y respuesta probablemente proviene de la música tradicional africana y fue traída a Cuba por los esclavos. Todavía se puede encontrar en su forma antigua en la música religiosa cubana. Las improvisaciones vocales también se basan en los cantos de los vendedores del mercado, llamados pregón .
El cantante principal suele improvisar tanto la melodía como la letra (aunque la mayoría de los cantantes tienen algunas líneas estándar que usan con bastante frecuencia). Esto se llama guía o pregón . El término pregón también se refiere a una improvisación vocal sin coro, y un género en el que dicha improvisación vocal es muy importante. El idioma principal de las guías es el español, pero a veces también se incluyen otros idiomas como el bantú , el dahome, el lukumí y el congoleño , ya sea para guías completas o como palabras sueltas dentro de una guía en español. En la música de timba, a veces se usa el inglés y el spanglish como un efecto especial. Muchos cantantes tienen una palabra o frase especial que insertan en su improvisación como marca registrada. El ejemplo más famoso es "¡Azúcar!" de Celia Cruz u otro es "¡El Mayimbe Otra Vez!" de Antony Santos . En la timba y otros estilos más recientes, el pregón a veces se reemplaza por una sección de rap .
El coro tiene una melodía y una letra fijas, que pueden cambiar durante una pieza y que, a menudo, se inventan sobre la marcha, pero dentro de una sección se repiten sin cambios. Los coros suelen ser homofónicos , pero no necesariamente al unísono . La mayoría de los coros presentan dos o tres partes, rara vez más, que se mueven en líneas paralelas. Las partes pueden o no estar duplicadas, según la preferencia y las posibilidades del artista. Algunos géneros, como la rumba, prefieren un sonido de coro más masivo y partes duplicadas siempre que sea posible, mientras que otros géneros, como la salsa dura, prefieren el sonido limpio de un coro pequeño. Las letras generalmente se basan en el tema de la canción (llamado son); con frecuencia, el coro resuelve la tensión acumulada en el tema o le da un nuevo giro. El coro también puede basarse en la idea principal del tema o en una parte de la letra del tema. Cantar coros requiere una gran precisión, tanto rítmica como armónica. La función del cantante de coro en una banda es más parecida a la de un instrumentista que a la de un cantante.
El coro-pregón constituye el marco de la sección montuno en la mayoría de los géneros que lo utilizan. Se alterna con secciones de mambo (también conocido como moña), solos instrumentales, descansos de percusión y, según el género, con otras secciones. En los géneros tradicionales, cambiar el coro requiere cambiar el mambo, y viceversa. Una sección de coro-pregón tradicionalmente comienza y termina con un coro, aunque ciertas situaciones pueden requerir una excepción. Hay varias formas de introducir la primera sección de coro-pregón:
Algunas canciones no tienen un tema (vocal) sino que contienen solo coro-pregón. Esta forma se encuentra a menudo en géneros como el montuno y la descarga . De manera similar, el danzón-chá (derivado del danzón ) a menudo presenta un tema instrumental (el danzón), seguido de una sección montuno (el chá o cha-cha-chá ) con coro-pregón. La música de timba y otros géneros relacionados también emplean una ruptura de la sección rítmica mientras el coro-pregón y el piano continúan. Este efecto también se llama timba , a veces "presión".