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Cancán

Representación del cancán de Henri de Toulouse-Lautrec , 1895

El can-cán (también escrito cancan como en el francés original /kɑ̃kɑ̃/ ) es un baile de alta energía y físicamente exigente que se convirtió en un baile de music-hall popular en la década de 1840, y continúa siendo popular en el cabaret francés hasta el día de hoy. [1] Originalmente bailado por parejas, ahora se asocia tradicionalmente con un coro de bailarinas. [2] Las características principales del baile son la vigorosa manipulación de faldas y enaguas, junto con patadas altas, splits y volteretas .

Historia

Georges Seurat , 1889-1890, Le Chahut , óleo sobre lienzo, 170 cm × 141 cm (67 × 56 pulgadas), Museo Kröller-Müller
Toulouse-Lautrec, Jane Avril bailando

Se cree que el cancán evolucionó a partir de la figura final de la cuadrilla , un baile social para cuatro o más parejas. [3] El origen exacto de la danza es oscuro, [4] pero los pasos pueden haber sido inspirados por un artista popular de la década de 1820, Charles-François Mazurier (1798-1828), muy conocido por su pantomima y danza acrobática , incluyendo el grand écart o splits con saltos , ambas características populares del cancán; su mayor éxito fue en Jocko, or The Brazilian Ape (1825). [5]

El baile se consideraba escandaloso y durante un tiempo hubo intentos de suprimirlo. Esto puede haber sido en parte porque en el siglo XIX, las mujeres usaban pantalones cortos , que tenían la entrepierna abierta, y las patadas altas eran intencionalmente reveladoras. No hay evidencia de que las bailarinas de cancán usaran ropa interior cerrada especial, aunque se ha dicho que la administración del Moulin Rouge no permitía que las bailarinas actuaran con "ropa interior reveladora". [6] Ocasionalmente, las personas que bailaban cancán eran arrestadas, pero no hay registro de que se prohibiera, como afirman algunos relatos. [ cita requerida ] A lo largo de la década de 1830, a menudo eran grupos de hombres, particularmente estudiantes, quienes bailaban cancán en salones de baile públicos. [7]

A medida que el baile se hizo más popular, surgieron intérpretes profesionales, aunque todavía lo bailaban individuos, no un coro. [8] Algunos hombres se convirtieron en estrellas del cancán entre 1840 y 1861 y un grupo exclusivamente masculino conocido como Quadrille des Clodoches actuó en Londres en 1870. [9] Sin embargo, las mujeres intérpretes eran mucho más conocidas.

En la década de 1890, era posible ganarse la vida como bailarín a tiempo completo y surgieron estrellas como La Goulue y Jane Avril , que recibían grandes salarios por sus apariciones en el Moulin Rouge y otros lugares. [10] [11] El bailarín de cancán masculino más destacado de la época era Valentin le Désossé (Valentin el Deshuesado), compañero frecuente de La Goulue. Los bailarines profesionales del Segundo Imperio y del fin de siglo desarrollaron los movimientos de cancán que luego fueron incorporados por el coreógrafo Pierre Sandrini en el espectacular "Cancán francés", que ideó en el Moulin Rouge en la década de 1920 y presentó en su propio Bal Tabarin a partir de 1928. Se trataba de una combinación del estilo individual de los salones de baile parisinos y el estilo de línea coral de los music hall británicos y estadounidenses. [12]

Fuera de Francia

Fuera de Francia, el can-can alcanzó popularidad en los music-halls, donde lo bailaban grupos de mujeres en rutinas coreografiadas. Este estilo se importó de nuevo a Francia en la década de 1920 para beneficio de los turistas, [ cita requerida ] y nació el "cancán francés", una rutina altamente coreografiada que duraba diez minutos o más, con la oportunidad de que las personas exhibieran sus "especialidades". Los movimientos principales son la patada alta o battement , el rond de jambe (movimiento rotatorio rápido de la parte inferior de la pierna con la rodilla levantada y la falda levantada), el port d'armes (girar sobre una pierna, mientras se agarra la otra pierna por el tobillo y se la mantiene casi verticalmente), la voltereta y el grand écart (las aperturas de piernas en el aire o con salto). Se ha vuelto una práctica común que los bailarines griten y aúllen mientras interpretan el can-can.

El cancán fue introducido en Estados Unidos el 23 de diciembre de 1867 por Giuseppina Morlacchi , que bailó como parte de La subasta del diablo en el Theatre Comique de Boston. Se anunció como "Gran cancán al galope, compuesto y bailado por mademois Morlacchi, Blasina, Diani, Ricci, Baretta... acompañado con platillos y triángulos por los corifeos y el cuerpo de baile ". El nuevo baile tuvo una recepción entusiasta.

Los señores Morlacci y Baretta bailando el baile del cancán
Giuseppina Morlacchi introdujo el cancán al público estadounidense en 1867.

En la década de 1890, el cancán ya no estaba de moda en los salones de baile de Nueva York y fue reemplazado por el hoochie coochie . [13]

Las chicas cancaneras participan en el desfile Golden Days, Fairbanks, Alaska, 1986

El cancán se hizo popular en Alaska y Yukón, Canadá , donde las representaciones teatrales cuentan con bailarines de cancán hasta el día de hoy. [ cita requerida ]

Bailarina realizando un pied en l'air

En otras artes

El Moulin Rouge en un cuadro de Toulouse-Lautrec
Muñeca cancán en la versión de Disneyland de It's a Small World

Muchos compositores han escrito música para el cancán. El más famoso es el Galop Infernal del compositor francés Jacques Offenbach en su opereta Orphée aux Enfers ( Orfeo en los infiernos ) (1858). [14] Sin embargo, el galope es en realidad otro tipo de baile. Otros ejemplos aparecen en la opereta de Franz Lehár La viuda alegre (1905) y la obra musical de Cole Porter Can-Can (1954), que formó la base para la película musical de 1960 Can-Can protagonizada por Frank Sinatra y Shirley MacLaine. Algunas otras canciones que se han asociado con el cancán incluyen " Sabre Dance " de Aram Khachaturian de su ballet Gayane (1938) y el estándar de music hall " Ta-ra-ra Boom-de-ay ". En 1955 se estrenó la película French Cancan de Jean Renoir , protagonizada por Jean Gabin como director de un music hall que presenta el cancán.

El cancán ha aparecido a menudo en el ballet , como en La Boutique fantasque (1919) y Gaîté Parisienne (1938) de Léonide Massine, [15] así como en La viuda alegre . Otro ejemplo es el clímax de la película French Cancan de Jean Renoir . [16] Un cancán muy conocido se produce en el final de la « Danza de las horas » de la ópera La Gioconda de Amilcare Ponchielli.

El pintor francés Henri de Toulouse-Lautrec produjo varias pinturas y una gran cantidad de carteles de bailarinas de cancán. Otros pintores del cancán fueron Georges Seurat , Georges Rouault y Pablo Picasso . [17]

El cancán ha aparecido en numerosas producciones de cine y televisión. El cancán tuvo un lugar destacado en Moulin Rouge! de Baz Luhrmann . La serie de anime de 2009 Fairy Tail presentó la música como uno de sus temas, mientras que un anuncio promocional de Foster's Home for Imaginary Friends presentó a uno de sus personajes principales, Coco, realizando el baile antes de destruir el escenario a su alrededor.

En todas las versiones del paseo en barco de los Parques Disney It's a Small World , hay algunos muñecos de cancán que bailan cerca de la Torre Eiffel para representar el país de origen del cancán, Francia .

Referencias

  1. ^ Nadège Maruta, L'Incroyable Histoire de Cancan: Rebelles et Insolentes, les Parisiennes Mênent la Danse (París: Parigramme, 2014).
  2. Marie-Franççpose Christout, "Can-can", en International Encyclopedia of Dance , editado por Selma Jeanne Cohen y otros (Nueva York: Oxford University Press , 1998), vol. 2, págs. 52–53.
  3. ^ Mary Clarke, "Quadrille", en La historia de la danza (Nueva York: Crown, 1961).
  4. ^ Francis Henry Gribble, "El origen del cancán" (1933), reimpreso en Dancing Times (Londres), octubre de 1953, págs. 28-29, 66-67.
  5. ^ G. Desrat, "Mazurier, Charles", en Dictionnaire de la Danse Historique, Théorique, Pratique et Bibiographique, depuis l'Origine de la Danse jusqu'a Nos Jours (1895), Classic Reprint (Londres: Forgotten Books, 2017) .
  6. ^ Jacques Pessis y Jacques Crépineau, El Moulin Rouge (Nueva York: St. Martin's Press, 1990).
  7. ^ Marie-Françoise Christout, "Can-Can", en Enciclopedia Internacional de Danza (1998).
  8. ^ Renée Camus, "Cancán: desdibujando la línea entre la danza social y la actuación escénica", en Actas de la reunión anual de la Sociedad de Académicos de la Historia de la Danza, Baltimore, Maryland, 2001/
  9. Alfred Choubrac , Ambassadeurs: Quadrille des Clodoches (Colombes: Atelier Choubrac, 1890).
  10. ^ Michel Souvais, Moi, La Goulue de Toulouse-Lautrec: Mémoires de Mon Aïeule (París: Publibook, 2008).
  11. ^ Jane Avril, Mes Mémoires (París: Phebus, 2005).
  12. ^ Philippe Le Moal, ed., "Sandrini, Pierre", en Dictionnaire de la Dansw (París: Éditions Larousse, 1999.
  13. ^ Herbert Ashbury, Las bandas de Nueva York (Nueva York: Knopf, 1929).
  14. El conde de Harewood y Antony Peattie, eds. "Jacques Offenbach: Orphée aux Enfers", en The New Kobbé's Opera Book , 11.ª ed. (Nueva York: GP Putnam's, 2000), pág. 575.
  15. ^ Debra Crane y Judith Mackrell, "Can-can", en The Oxford Dictionary of Dance (Oxford University Press, 2000).
  16. ^ Criterion Collection, lanzada por United Motion Pictures, 1955.
  17. ^ David Price, ¡Cancán! (Londres: Cygnus Arts, 1998).