El arte corporal es un arte en el que el artista utiliza su cuerpo humano como medio principal. [1] Surgiendo del contexto del arte conceptual durante la década de 1970, [1] el arte corporal puede incluir el arte de performance . El arte corporal también se utiliza para investigaciones del cuerpo en una variedad de medios diferentes que incluyen pintura , fundición , fotografía , cine y video . [2] El arte corporal más extremo puede implicar mutilación o llevar el cuerpo a sus límites físicos.
En tiempos más recientes, el cuerpo se ha convertido en un tema de discusión y tratamiento mucho más amplio de lo que puede reducirse al arte corporal en su comprensión común. Estrategias importantes que cuestionan el cuerpo humano son: implantes , cuerpo en simbiosis con las nuevas tecnologías , cuerpos avatar virtuales , entre otras.
El arte corporal se ha expandido a la cultura popular y ahora cubre un amplio espectro de usos, incluidos los tatuajes , las perforaciones corporales , las escarificaciones y la pintura corporal . El fotógrafo Spencer Tunick es conocido por realizar sesiones fotográficas que reúnen a un gran número de personas desnudas en lugares públicos de todo el mundo. [3]
El arte corporal a menudo aborda cuestiones de género e identidad personal y los temas comunes incluyen la relación entre el cuerpo y la psique. [2]
El Vienna Action Group fue formado en 1965 por Hermann Nitsch , Otto Mühl , Günter Brus y Rudolf Schwarzkogler . [4] Realizaron varias acciones de arte corporal. En Estados Unidos Carolee Schneemann , Chris Burden y Vito Acconci fueron participantes muy activos. Acconci una vez documentó, a través de fotos y texto, su rutina diaria de ejercicios de subir y bajar de una silla durante el mayor tiempo posible durante varios meses. Acconci también realizó Following Piece , en la que siguió a neoyorquinos elegidos al azar. [5]
En Francia, el arte corporal se denominaba arte corporel y lo practicaban artistas como Michel Journiac , Orlan y Gina Pane, mientras que en Italia, en la década de 1980, una de las artistas famosas del movimiento fue Ketty La Rocca . [6]
Marina Abramović interpretó Rhythm 0 en 1974. En la pieza, se le dieron instrucciones al público para que usara sobre el cuerpo de Abramović una serie de 72 instrumentos de dolor y placer, incluidos cuchillos, plumas y una pistola cargada. Los miembros del público la cortaron, le presionaron espinas en el vientre, le aplicaron lápiz labial, le quitaron la ropa y le apuntaron una pistola cargada a la cabeza. Los relatos varían en cuanto a cómo concluyó la actuación; algunos afirman que terminó después de que estallara una pelea entre el público por su conducta, mientras que Abramović cuenta que la obra de arte simplemente terminó después de las seis horas previstas, momento en el que ella se puso de pie y caminó hacia el público, que huyó. [7] [8] [9]
Los artistas cuyas obras han evolucionado con mitologías personales más dirigidas incluyen a Rebecca Horn , Youri Messen-Jaschin , Javier Pérez y Jana Sterbak . [10] El arte corporal también se puede expresar a través de la escritura en lugar de la pintura .
Por ejemplo, una de las obras de Marina Abramović consistía en bailar hasta caer exhausta, mientras que una de las obras más conocidas de Dennis Oppenheim lo mostraba tumbado al sol con un libro sobre el pecho, hasta que su piel, excepto la cubierta por el libro, se quemó gravemente . Incluso puede consistir en la disposición y disección de cuerpos preservados de manera artística, como sucedió con los cuerpos plastinados utilizados en la exposición itinerante Body Worlds .
La investigación científica en este ámbito, por ejemplo la de Stelarc , puede considerarse en esta línea artística. [11] Un caso especial de las estrategias del body art es la ausencia de cuerpo . Algunos artistas que representaron la "ausencia" de cuerpo a través de sus obras de arte fueron: Davor Džalto , Antony Gormley y Andy Warhol .
El festival Burning Man se celebra anualmente en el desierto Black Rock, en el noroeste de Nevada (EE. UU.), en septiembre. Jake Lloyd Jones, un artista afincado en Sydney, concibió el Sydney Body Art Ride, que se ha convertido en un evento anual. Los participantes se pintan para formar un arcoíris viviente que viaja hasta el océano Pacífico y se sumerge en las olas. [12]
El arte corporal, específicamente la pintura sobre el cuerpo, es una habilidad recientemente incorporada en la industria médica que se utiliza principalmente para la educación. Si bien el método principal para aprender fisiología corporal es mediante el examen de cadáveres según Gabrielle Flinn, algunos estudiantes se sienten muy desanimados por esta práctica. [13] Las organizaciones ahora están considerando el uso de la pintura corporal como una forma funcional, de bajo costo y positiva de aprender sobre el funcionamiento interno de las estructuras anatómicas a través de la pintura. Esto consistiría en que los estudiantes de medicina pinten, o trabajen con, voluntarios dispuestos a que se les haya pintado para exponer varias partes del cuerpo como: pulmones, músculos de las manos, piernas, etc. Las manos son las más elegidas, ya que el paciente no tiene que desvestirse para el examen de pintura; sin embargo, con el consentimiento del paciente voluntario, los estudiantes de medicina podrían pintar otras áreas como la espalda. Esto permitiría a los estudiantes de medicina no solo aprender más sobre anatomía de una manera positiva, sino también tener práctica en la vida real en los modales junto a la cama y asegurarse de que sus pacientes estén cómodos y bien atendidos durante todo el proceso.
