The Bangles es una banda estadounidense de pop rock formada exclusivamente por mujeres en Los Ángeles en 1981. Son conocidas por sus exitosos sencillos durante la década de 1980 que las convirtieron en uno de los grupos de pop rock más exitosos de la década. Los mayores éxitos comerciales de la banda incluyen « Walk Like an Egyptian » (1986), que se convirtió en un fenómeno mundial, « Manic Monday » (1986), una canción escrita por Prince , y una versión de « Hazy Shade of Winter » de Simon & Garfunkel (1987), que apareció en la película Less Than Zero . [2] [3] Su balada « Eternal Flame » (1989) se convirtió en un gran éxito, encabezando las listas de éxitos en varios países y es una de sus canciones emblemáticas. [4] Otros éxitos incluyeron « In Your Room » (1988) y « If She Knew What She Wants » (1986). [5]
Formado por Susanna Hoffs y sus hermanas Vicki Peterson y Debbi Peterson , el grupo comenzó como parte de la escena Paisley Underground , un movimiento musical de Los Ángeles fuertemente influenciado por el rock y la música psicodélica de los años 60. Sus primeros trabajos mezclaban melodías de guitarra estridentes con sensibilidades de power-pop. La formación original incluía a Hoffs (guitarra y voz), Vicki Peterson (guitarra y voz), Debbi Peterson (batería y voz) y Annette Zilinskas (bajo). Después de que Zilinskas se fuera en 1983 para centrarse en otros proyectos, Michael Steele , ex miembro de The Runaways , se unió como bajista y vocalista, consolidando la formación clásica. [1]
Su álbum debut de 1984, All Over the Place , recibió elogios de la crítica y le valió al grupo un grupo de seguidores leales, preparando el terreno para su éxito comercial con el álbum Different Light de 1986. El éxito de Different Light estableció a las Bangles como uno de los mejores grupos liderados por mujeres de la década de 1980.
Después de su tercer álbum, Everything (1988), y el éxito de "Eternal Flame", la banda luchó con tensiones internas y se disolvió en 1989. Sin embargo, se reunieron a fines de la década de 1990, grabando material nuevo y actuando en vivo. [6] En 2018, la bajista fundadora Annette Zilinskas se reincorporó al grupo. [7]
Susanna Hoffs y sus hermanas Vicki y Debbi Peterson habían estado en bandas antes de juntarse en Los Ángeles, California, en diciembre de 1980. El impulso fueron dos anuncios clasificados en el periódico semanal The Recycler . Uno había sido colocado por Hoffs, y la única persona que respondió fue Annette Zilinskas, y el otro fue de Lynn Elkind, compañera de casa de las Peterson y miembro saliente de su entonces banda Those Girls. Cuando Hoffs llamó en respuesta al anuncio de Elkind, Vicki Peterson respondió al teléfono y en su conversación descubrieron una gran cantidad de intereses comunes. [8]
Cuando Hoffs habló con Elkind después de que Peterson le diera el mensaje, Hoffs y Elkind no tenían los mismos intereses comunes y Hoffs formó una nueva banda con los Peterson. La bajista de Those Girls, la mejor amiga de toda la vida de Vicki Peterson, Amanda Hills, también había dejado la banda (ahora profesora de historia, Amanda Hills Podany ha actuado como invitada con los Bangles en algunas raras ocasiones) [9] [10] [11] y esto dejó una vacante para Zilinskas. Cuando Annette Zilinskas respondió al anuncio en The Recycler , Hoffs le dijo a Zilinskas que la banda estaba buscando un bajista y le preguntó si estaría interesada. Zilinskas aceptó y se estableció la formación. La formación resultante (y también actual a partir de 2018) actuó por primera vez como The Colours en 1981. [12]
Poco después, el grupo cambió su nombre a Bangs . La banda era parte de la escena Paisley Underground de Los Ángeles , que incluía grupos que tocaban una mezcla de rock con influencias de los años 60. [13] En 1981, Hoffs and the Petersons grabaron y lanzaron un sencillo (" Getting Out of Hand " con "Call on Me" en el lado B) en DownKiddie Records (su propio sello). The Bangs fueron contratados por Faulty Products, un sello formado por Miles Copeland . [14]
La primera formación de Bangles, formada por Susanna Hoffs (voz/guitarra), Vicki Peterson (guitarra/voz), Debbi Peterson (voz/batería) y Annette Zilinskas (voz/bajo), grabó un EP en 1982 y publicó el sencillo «The Real World». Para el lanzamiento del EP, tocaron en el club Lhasa de Hollywood. En el último minuto, descubrieron que otra banda había registrado el nombre de Bangles y no les permitía usarlo sin pagarles. [15]
Su primer EP fue retitulado Bangles y lanzado. En 1983, Faulty Products lanzó un sencillo "remix" de 12 pulgadas de "The Real World" a la radio y los medios, pero otro revés llegó cuando el sello cerró. IRS Records se hizo cargo de la distribución y reeditó el EP. Después de que Zilinskas dejó la banda para centrarse en su propio proyecto Blood on the Saddle , fue reemplazada por Michael Steele , ex miembro de la banda femenina The Runaways , Toni & the Movers, Slow Children y Elton Duck . [16] [17]
El álbum debut de larga duración de The Bangles en Columbia Records , All Over the Place (1984), capturó sus raíces de power pop , presentando los sencillos "Hero Takes a Fall" y el beatlesco " Going Down to Liverpool " escrito por Kimberley Rew (originalmente grabado por la banda de Rew, Katrina and the Waves ). El disco recibió buenas críticas y el video de "Liverpool" presentó a Leonard Nimoy , lo que ayudó a generar más publicidad. [18] Esto surgió a través de una amistad entre las familias Hoffs y Nimoy. Recibieron una audiencia mucho más amplia al actuar como acto de apertura de Cyndi Lauper en su Fun Tour .
Todo esto contribuyó a atraer la atención de Prince , quien les regaló « Manic Monday », escrita originalmente para su grupo Apollonia 6. «Manic Monday» se convirtió en un éxito número dos en los EE. UU., el Reino Unido y Alemania, superado en ventas en ese momento solo por otra composición de Prince, su propia « Kiss ». El segundo álbum de la banda, Different Light (enero de 1986), fue más pulido que su predecesor, [ cita requerida ] y con la ayuda del éxito número uno mundial « Walk Like an Egyptian » (escrita por Liam Sternberg ), puso a la banda firmemente en el mainstream, alcanzando el número dos en el Billboard 200. [19]
La canción les fue enviada a mitad de sesión y el grupo estaba dividido sobre si sería un fracaso o un éxito. Cuando la canción fue lanzada, el grupo se sorprendió al descubrir que les trajo una nueva audiencia de fans femeninas, la mayoría de ellas muy jóvenes. Michael Steele comentó a un escritor de Nine-O-One Network Magazine : "Cuando salgo ahora, normalmente son chicas las que me reconocen". [19] Tres sencillos de éxito adicionales lanzados del álbum Different Light fueron: " Following " (top 40 en Irlanda), " Walking Down Your Street " (número 11 en el Billboard Hot 100 de EE. UU.) y el melancólico " If She Knew What She Wants ", escrito y grabado por primera vez por Jules Shear (que alcanzó el puesto 29 en el Hot 100 en el verano de 1986 y estuvo en el top 20 alemán durante 13 semanas). [20]
La banda tuvo otro éxito con una versión de " A Hazy Shade of Winter " (1987) de Simon & Garfunkel de la banda sonora de la película Less than Zero . [21] [22] La canción alcanzó el número 2 en febrero de 1988. [23]
El álbum Everything (1988) fue producido por Davitt Sigerson , ya que la banda tuvo una reacción negativa al trabajar con David Kahne en Different Light . [24] Fue otro éxito multiplatino e incluyó el éxito top cinco « In Your Room », así como su sencillo más vendido « Eternal Flame ». El coautor Billy Steinberg se le ocurrió el título después de que Hoffs le contara sobre el reciente viaje de la banda a Memphis, Tennessee, donde visitaron Graceland , la propiedad de Elvis Presley . Una llama eterna se mantiene en la tumba de Presley, pero se había apagado el día de su visita, y su recinto de plástico transparente se inundó. Preguntaron qué había en la caja y les dijeron: «Esa es la llama eterna». [25]
El sencillo se convirtió en su mayor éxito mundial y el mayor sencillo de una banda formada íntegramente por mujeres en la historia. [26] Hoffs estaba desnuda cuando grabó la canción, convencida por Sigerson de que Olivia Newton-John consiguió sus increíbles actuaciones grabando todo desnuda. [27] Hoffs dijo que sintió que era como "bañarse desnuda" y grabó la mayor parte del resto del álbum desnuda. [28]
Surgió fricción entre los miembros de la banda después de que los medios de la industria musical comenzaron a señalar a Hoffs como la cantante principal del grupo. De hecho, las tareas de canto en los álbumes de la banda se dividieron entre los miembros de la banda, cada uno de los cuales escribió o coescribió canciones. La banda se separó en 1989. [29] [30] Hoffs comenzó una carrera en solitario y Vicki Peterson realizó una gira como miembro de los Continental Drifters y como miembro suplente de los Go-Go's . [31] Michael Steele se unió a una banda que no duró mucho llamada Crash Wisdom, en la que interpretó canciones como "Nickel Romeo" y "Between the Two", que luego se usarían para el álbum de reunión de las Bangles de 2003, Doll Revolution .
La banda comenzó a reunirse nuevamente en 1998, [32] y se volvió a formar oficialmente para grabar una canción para la banda sonora de Austin Powers: The Spy Who Shagged Me , a instancias del director de la película Jay Roach (quien se había casado con Hoffs en 1993). [13] [33] La canción elegida para el álbum fue "Get the Girl" y fue lanzada en 1999. La reunión continuó con una gira en 2000. Más tarde ese mismo año, el grupo también fue incluido en el Salón de la Fama de los Grupos Vocales . [34] De 2001 a 2002, estuvieron en el estudio grabando el álbum Doll Revolution en Icon Recording Studios, Hollywood, California. El álbum, que presenta canciones como "Stealing Rosemary", "Ride the Ride", "Nickel Romeo" y el sencillo "Something That You Said", fue lanzado a principios de 2003. [35]
La canción principal, escrita por Elvis Costello , fue grabada originalmente para su álbum de 2002 When I Was Cruel . Doll Revolution fue un sólido éxito de regreso en Alemania después de que las Bangles actuaran en el programa de televisión más grande de Alemania, Wetten dass , pero no logró tener ningún impacto en otros mercados como el Reino Unido, los EE. UU. y Australia. En julio de 2004, Paul McCartney le entregó a las Bangles "diplomas honorarios de rock'n'roll" de su Instituto de Artes Escénicas de Liverpool . [35]
En 2005, Michael Steele dejó la banda debido a disputas sobre giras y grabaciones. Steele fue reemplazado por la bajista de gira Abby Travis para apariciones en vivo. [36] El 31 de diciembre de 2005, el grupo interpretó "Hazy Shade of Winter" frente a Times Square y más tarde "Eternal Flame" [ cita requerida ] como parte de Dick Clark's New Year's Rockin' Eve 2006. [ 37] Travis fue despedido en 2008. [38] [39]
En la primavera de 2009, las Bangles regresaron al estudio para comenzar a trabajar en un nuevo álbum titulado Sweetheart of the Sun , que fue lanzado el 27 de septiembre de 2011. [40] La banda salió de gira a fines de 2011 para promocionarlo, con fechas en la Costa Este, el Medio Oeste y la Costa Oeste. Los teloneros de las distintas fechas incluyeron a la banda de rock Antigone Rising y a la banda de power pop A Fragile Tomorrow . [41]
En diciembre de 2013, las Bangles tocaron dos noches con otras tres bandas reunidas de Paisley Underground ( Dream Syndicate , Three O'Clock y Rain Parade ) en el Fillmore de San Francisco y en el Teatro Fonda de Los Ángeles (concierto benéfico). [42] Su lista de canciones se centró en su material inicial, con comentarios de la banda al comienzo del show en el Fillmore de que iban a tocar canciones que no habían tocado en 30 años. En enero de 2014, actuaron en el Whisky a Go Go en West Hollywood, California, para celebrar el 50 aniversario del Whisky. [43]
La bajista original Annette Zilinskas comenzó a unirse a la banda para shows en vivo seleccionados en 2014 y se reincorporó a la banda en 2018. Esta fue la primera vez que los cuatro miembros fundadores originales de Bangles tocaban juntos desde 1983. [44]
Tres nuevas grabaciones de The Bangles se lanzaron en noviembre de 2018 como parte de un álbum recopilatorio llamado 3 × 4 , que también incluía a Dream Syndicate , Three O'Clock y Rain Parade , con cada una de las cuatro bandas versionando canciones de las otras bandas. [45] Después del primer lanzamiento inicial del Record Store Day como un álbum doble en vinilo morado "remolino psicodélico" , Yep Roc Records lanzó el álbum en LP, CD y digital en febrero de 2019. Las cuatro bandas se reunieron para tocar en el Museo Grammy en mayo de 2019. [46] [47]
Álbumes de estudio
En 2000 ya habíamos empezado a tocar en directo y a ganar visibilidad. Habíamos estado trabajando entre bastidores durante un año y medio antes de eso.
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