Retrato de Père Tanguy , pintado por Vincent van Gogh en 1887, es una de sus tres pinturas de Julien Tanguy . Las tres obras demuestran una progresión en el estilo artístico de van Gogh después de su llegada a París. La primera es sombría y está formada a partir de una composición simple. La segunda presenta los grabados japoneses de van Gogh . La última y más avanzada en estilo, habilidad y color integra influencias japonesas , impresionistas y otras en la comunidad de artistas parisinos. Esta pintura transmite una sensación de serenidad que van Gogh busca para sí mismo. Esta última pintura de Tanguy se encuentra en el Museo Rodin , París.
En 1886, Van Gogh abandonó los Países Bajos para no volver jamás. Se trasladó a París para vivir con su hermano Theo , un marchante de arte parisino. Vincent llegó a París como un hombre tímido y sombrío. Aunque su personalidad nunca cambiaría, emergió artísticamente como lo que un crítico describió como un "pájaro cantor". [1] Aunque Van Gogh había sido influenciado por grandes maestros de los Países Bajos, venir a París significó que estuvo expuesto a impresionistas, simbolistas , puntillistas y arte japonés ( véase Japonismo ). Su círculo de amigos incluía a Camille Pissarro , Henri Toulouse-Lautrec , Paul Gauguin , Émile Bernard , Paul Signac y otros. Las obras de los artistas japoneses de ukiyo-e Hiroshige y Hokusai influyeron enormemente en Van Gogh, tanto por la temática como por el estilo de patrones planos de colores sin sombras. En los dos años que pasó trabajando en París, de 1886 a 1888, Van Gogh exploró los diversos géneros, creando su propio estilo único. [1]
La pintura de colores brillantes y el sujeto confiado representan un cambio en la actitud de Vincent. [2] [3] Van Gogh llamó a su uso de colores brillantes "gimnasia" que a través de la experimentación creó gran profundidad, armonía y equilibrio en su trabajo. [3] [4] La pintura contiene un fondo de grabados japoneses de van Gogh que se vendieron en la tienda de Tanguy. [3] Encima del sombrero de Tanguy está el Monte Fuji ; [3] [4] Los actores de Kabuki comparten la pared con cerezos en flor. [4]
Las pinturas japonesas representan la búsqueda de serenidad de Van Gogh, que describe en una carta a su hermana durante este período: "Tener tanta serenidad como sea posible, incluso aunque uno sepa poco, nada, con certeza, es quizás un mejor remedio para todas las enfermedades que todas las cosas que se venden en la farmacia". [2] [3] En un esfuerzo por capturar la serenidad en su pintura, Van Gogh pinta a Tanguy con una naturaleza tranquila y contemplativa. La historiadora del simbolismo Naomi Maurer lo describe como alguien que tiene la "tranquilidad icónica de Buda". [3]
Van Gogh murió en 1890 y Tanguy cuatro años después. Tras la muerte de Tanguy, su hija vendió el Retrato del padre Tanguy al escultor Auguste Rodin . [5] El Retrato del padre Tanguy, que anteriormente formaba parte de la colección personal de Rodin, se encuentra en la colección permanente del Museo Rodin de París. [6]
Julien François Tanguy (1825 Plédran - 1894 París) era un artesano que vendía materiales de arte y también era un comerciante de arte, [7] uno de los primeros en ofrecer las pinturas de van Gogh a la venta. [8] Su comportamiento jovial y su entusiasmo por el arte y los artistas hicieron que su tienda fuera una de las tiendas de suministros de arte más favorecidas en París, y fue apodado Père ("Padre") Tanguy. [7] Maurer llama a Tanguy una figura paterna que compartía su comida y dinero con los artistas y mostraba sus pinturas con orgullo. [3]
Tanguy recibía cuadros como pago por sus pinturas, [3] [7] lo que, según Émile Bernard, hacía que entrar en su tienda de Montmartre , llena de cuadros impresionistas, fuera como "visitar un museo". [4] En comparación con su marido, la esposa de Tanguy era menos cooperativa y se preocupaba más por que la clientela pagara las facturas pendientes. [4] Cuando Tanguy murió, sus amigos organizaron una subasta para su viuda. [7]
Octave Mirbeau escribió una noticia sobre él en L'Écho de Paris el 13 de febrero de 1894. [9]
Van Gogh pintó tres retratos de Julien (Père) Tanguy.
En el invierno de 1886/87, Van Gogh pintó su primer retrato de Tanguy. [10] Es mayoritariamente marrón, con un toque de rojo en los labios y verde en el delantal. La escritora Victoria Finlay lo describe como un trabajador más que un comerciante de arte. [4]
En 1887, van Gogh comenzó a experimentar con colores más brillantes, como el rojo contra el verde y el naranja contra el azul. [4] Las otras dos pinturas lo muestran sentado frente a una colorida pared de grabados japoneses. [4] La segunda a la derecha fue pintada por van Gogh en una sesión de treinta minutos, [2] y Tanguy conservó la versión original de la pintura. [2] [4] El actor Edward G. Robinson y su esposa Gladys Lloyd Robinson, una pintora, eran dueños de la pintura, [11] que vendieron al magnate naviero griego Stavros Niarchos . [12]
El segundo cuadro, más avanzado, con estampas japonesas, se conserva en el Museo Rodin de París. [2] [4]
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