Las cuatro últimas canciones (alemán: Vier letzte Lieder ), op. posth., para soprano y orquesta son, con la excepción de la canción "Malven" (Mallows), compuesta más tarde ese mismo año, las últimas obras completas de Richard Strauss . Fueron compuestos en 1948, cuando el compositor tenía 84 años.
Las canciones son "Frühling" (Primavera), "Septiembre", "Beim Schlafengehen " (Cuando se queda dormido) y "Im Abendrot" (Al atardecer). El título Four Last Songs fue proporcionado póstumamente por el amigo de Strauss, Ernst Roth , quien publicó las cuatro canciones como una sola unidad en 1950 después de la muerte de Strauss.
Strauss murió en septiembre de 1949. El estreno tuvo lugar en el Royal Albert Hall de Londres el 22 de mayo de 1950 por la soprano Kirsten Flagstad y la Orquesta Filarmónica , dirigida por Wilhelm Furtwängler .
La obra no tiene número de opus y fue publicada en 1950 tras la muerte de Strauss. Aparece como AV 150 en el índice temático de Mueller von Asow y como TrV 296 en el índice de Franz y Florian Trenner. [1] [2]
Strauss se había topado con el poema "Im Abendrot" de Joseph von Eichendorff , que sentía que tenía un significado especial para él. En mayo de 1948 puso música al texto. Strauss también había recibido recientemente una copia de los poemas completos de Hermann Hesse y se sintió fuertemente inspirado por ellos. Compuso tres de ellos – "Frühling", "September" y "Beim Schlafengehen" - para soprano y orquesta, y contempló la posibilidad de montar dos más, "Nacht" (Noche) y "Höhe des Sommers" (Height of Summer), en de la misma manera. También se embarcó en una versión coral de "Besinnung" (Reflexión) de Hesse, pero la dejó de lado después de que la fuga proyectada se volvió "demasiado complicada". [3]
Con la excepción de la canción "Malven" ( "Mallows" ) compuesta más tarde ese mismo año, [4] las canciones son las últimas obras completas de Strauss.
El título general Four Last Songs lo proporcionó el amigo de Strauss , Ernst Roth , editor jefe de Boosey & Hawkes , cuando publicó las cuatro canciones como una sola unidad en 1950, y en el orden en que siguen la mayoría de las interpretaciones ahora: "Frühling", " Septiembre", "Beim Schlafengehen", "Im Abendrot". [5] [6]
La secuencia publicada por Roth en 1950 no sigue ni el orden de composición de las canciones ( Im Abendrot : 6 de mayo de 1948; Frühling : 20 de julio de 1948; Beim Schlafengehen : 4 de agosto de 1948; septiembre : 20 de septiembre de 1948) ni el del estreno de 1950. (de Kirsten Flagstad dirigida por Wilhelm Furtwängler ). Aunque la mayoría de las grabaciones se adhieren a Roth, algunas permanecen en Flagstad/Furtwängler: Beim Schlafengehen, Septiembre, Frühling, Im Abendrot . Estos últimos incluyen la grabación de Sena Jurinac de 1951 con la Filarmónica de Estocolmo dirigida por Fritz Busch ; la grabación de Lisa Della Casa de 1953 con la Filarmónica de Viena bajo la dirección de Karl Böhm ; y la grabación de Felicity Lott de 1986 con la Real Orquesta Nacional Escocesa bajo la dirección de Neeme Järvi . No hay autoridad porque Strauss no concibió un ciclo, pero sí encargó el estreno a Flagstad.
Todas las canciones, excepto "Frühling", tratan sobre la muerte y todas fueron escritas poco antes de la muerte del propio Strauss. Están impregnados de una sensación de calma, aceptación y plenitud.
Los escenarios son para una voz de soprano solista con melodías altísimas frente a una orquesta completa, y las cuatro canciones tienen partes de trompeta prominentes. La combinación de una hermosa línea vocal con un acompañamiento de trompeta hace referencia a la propia vida de Strauss; su esposa Pauline de Ahna era una famosa soprano y su padre Franz Strauss un trompetista profesional.
Hacia el final de "Im Abendrot", tras la entonación de la soprano de "Ist dies etwa der Tod?" ("¿Es esto quizás la muerte?"), Strauss cita musicalmente su propio poema sinfónico Muerte y transfiguración , escrito 60 años antes. Como en esa pieza, la frase de siete notas citada (conocida como el "tema de la transfiguración") ha sido vista como la plenitud del alma a través de la muerte. [7]
Las canciones están compuestas para flautín , 3 flautas (tercera doblada sobre 2º flautín ), 2 oboes , corno inglés , 2 clarinetes en si bemol y la, clarinete bajo , 3 fagotes (tercera doblada en contrafagot ), 4 trompas en fa (también Mi bemol y re), 3 trompetas en do, mi bemol y fa, 3 trombones , tuba , timbales , arpa , celesta y cuerdas .
Uno de los últimos deseos de Richard Strauss fue que Kirsten Flagstad fuera la soprano que presentara las cuatro canciones. "Me gustaría hacer posible", le escribió, "que [las canciones] estén a su disposición para un estreno mundial en el marco de un concierto con un director y una orquesta de primer nivel". [8]
El estreno se dio póstumamente en el Royal Albert Hall de Londres el 22 de mayo de 1950, cantado por Flagstad, acompañado por la Orquesta Filarmónica dirigida por Wilhelm Furtwängler . La actuación fue posible gracias a una magnánima oferta del maharajá de Mysore , Jayachamarajendra Wadiyar Bahudar . Aunque no pudo estar presente, el maharajá amante de la música ofreció una garantía de 4.800 dólares por la actuación, de modo que las Cuatro Últimas Canciones pudieran grabarse para su gran colección personal (que entonces se estimaba en unos 20.000 discos) y luego enviarle la grabación. en Mysore. [8]
La actuación fue grabada en discos de acetato. Se desgastaron mucho antes de la primera transferencia de LP, que en general se consideró muy mala. Las restauraciones posteriores utilizando tecnología digital moderna fueron realizadas en 2007 por Roger Beardsley para Testament Records , [9] y en 2014 por Andrew Rose para Pristine Audio . [10]
Timothy L. Jackson ha señalado que Strauss había compuesto la canción " Ruhe, meine Seele! " para piano y voz en 1894 a partir de un poema de Karl Friedrich Henckell , pero no la orquestó hasta 1948, justo después de haber completado "Im Abendrot". y antes compuso las otras tres de sus Cuatro Últimas Canciones . Jackson sugiere que la adición de "Ruhe, meine Seele!" hasta las cuatro últimas canciones forma un ciclo de canciones unificado de cinco canciones, si "Ruhe, meine Seele!" se realiza como preludio de "Im Abendrot", con el que guarda similitud motivacional. [11]
Nota: los textos de las tres canciones de Hermann Hesse tienen derechos de autor hasta 2032 y, por lo tanto, no se pueden reproducir en Wikipedia. Sin embargo, se pueden encontrar online en Lieder.net.
("Al atardecer") (Texto: Joseph von Eichendorff )
Wir sind durch Not und Freude
gegangen Mano a mano;
vom Wandern ruhen wir beide
nun überm stillen Land.
Rings sich die Täler neigen,
es dunkelt schon die Luft.
Zwei Lerchen nur noch steigen
nachträumend in den Duft.
Tritt her und lass sie schwirren,
calvo es Schlafenszeit.
Dass wir uns nicht verirren
in dieser Einsamkeit.
¡Oh, más quieto, Friede!
Así que soy Abendrot.
Wie sind wir Wandermüde –
Ist dies etwa der Tod?
A través del dolor y la alegría
hemos ido de la mano; Ahora
ambos descansamos de nuestros vagabundeos
sobre la tierra tranquila.
A nuestro alrededor, los valles se inclinan,
el aire ya se oscurece.
Sólo dos alondras se elevan
pensativas en la bruma.
Acércate, y déjalas revolotear,
pronto llegará la hora de dormir
para que no nos perdamos
en esta soledad.
¡Oh paz vasta y tranquila,
tan profunda en el resplandor!
¡Cuán cansados estamos de vagar!
¿Será esto quizás la muerte?
