El Concurso Internacional de Grafófono de Columbia de 1928 fue un concurso patrocinado parcialmente por la compañía discográfica de Columbia en honor al centenario de la muerte de Franz Schubert . Su objetivo original era alentar a los compositores a completar la Sinfonía "Inacabada" de Schubert , pero las reglas se modificaron varias veces para permitir la presentación de obras sinfónicas originales. Las rondas preliminares se evaluaron por países o zonas, y las obras ganadoras de este nivel se enviaron luego a la evaluación final del premio mundial, que tuvo lugar en Viena . Entre los compositores notables que ganaron premios en las categorías de países se encuentran Vasily Kalafati , Havergal Brian , Czesław Marek y Franz Schmidt , pero el premio general, después de una disputa entre los jueces, fue otorgado al compositor sueco Kurt Atterberg por su Sexta Sinfonía. [1]
Organizado conjuntamente por la Gesellschaft der Musikfreunde de Viena y la Columbia Graphophone Company de Gran Bretaña y Estados Unidos, el concurso se anunció originalmente el 26 de junio de 1927 como un concurso para que compositores de todo el mundo completaran la Sinfonía en si menor, D. 759 de Schubert (la Sin terminar ). Entre julio de 1927 y febrero de 1928, las reglas de inscripción se modificaron varias veces para permitir la presentación de obras originales en lugar de una finalización de Schubert, y también para permitir el uso, si los posibles finalistas lo deseaban, de los propios bocetos de Schubert para el tercer movimiento de la obra. Sin terminar . Aquellos compositores que desearan presentar una versión completa de la obra de Schubert debían utilizar una orquesta no mayor que la ya empleada en los movimientos existentes de Lo Inacabado . [ cita necesaria ] En lo que respecta a la presentación de obras individuales, en octubre de 1927 los organizadores estipularon que debían estar "en dos movimientos, compuestos con el espíritu romántico que anima la música de Schubert". [ cita necesaria ] Sólo unas semanas más tarde, esta formulación se cambió a 'obras sinfónicas en uno o más movimientos, presentadas como una apoteosis del genio lírico de Schubert'; También se sugirió, aunque no se estipuló, que podrían haber obras no sinfónicas, siempre que fueran conjuntos de variaciones sobre temas de Schubert, pero todas las obras tenían que ser para orquesta. Más tarde aún, una nueva revisión de las reglas establecía que "las composiciones, además de una estructura formal impecable, deben caracterizarse por el predominio de un contenido melódico vigoroso, y el número de instrumentos empleados no debe exceder sustancialmente la medida establecida por las orquestas clásicas". de la época de Schubert". [ cita necesaria ]
El concurso debía juzgarse en dos etapas. "El mundo" (efectivamente, Europa, América y la Commonwealth británica) se dividió en diez "zonas", cada una de las cuales podía otorgar premios a tres obras: el primer premio era de 150 libras esterlinas o 750 dólares, el segundo premio de 50 libras o 750 dólares. 250 dólares y el tercer premio no tiene dinero, pero sí una "mención de honor" ( hochste Anerkennung ). Estas 30 partituras debían participar en el primer premio internacional único de 2.000 libras esterlinas o 10.000 dólares, que se adjudicaría en Viena. Entre los miembros del jurado de la 'Zona' que juzgaron la primera etapa se encontraban personalidades tan conocidas como Maurice Ravel , Thomas Beecham , Ottorino Respighi y Karol Szymanowski . [ cita necesaria ]
Hasta donde se sabe, a pesar del prestigio del concurso, muy pocos de la generación más joven de compositores se molestaron en participar, especialmente los de tendencia modernista . Las condiciones de inscripción, y de hecho la identidad de muchos de los miembros del jurado, revelaban una visión muy conservadora y tradicionalista de la historia de la música. Sin embargo, en el concurso participaron varias figuras destacadas de generaciones mayores y no todas sus obras estaban destinadas al olvido. Al menos 513 compositores, y probablemente muchos más, presentaron sus partituras antes de la fecha límite. [ cita necesaria ] Si las aproximadamente 30 obras ganadoras en la primera etapa reflejan con precisión la proporción de obras originales con respecto a las terminaciones de Schubert, parecería que alrededor del 20 por ciento, es decir, algo más de 100 "acabados" diferentes de lo Inacabado , fueron enviado. Entre el 80 por ciento restante de las candidaturas (las obras originales) había una tremenda diversidad de enfoques y personajes, y muchas presentaron partituras que sólo tenían una conexión muy tenue con los ideales esbozados en las condiciones de inscripción. [ cita necesaria ]
Paul Rapoport proporciona una lista completa de ganadores por zona (ver Fuentes, a continuación). En la zona "inglesa", por ejemplo, el primer premio de 150 libras se dividió entre el compositor y pianista Frank Merrick (que presentó una versión completa de la sinfonía de Schubert) y John St. Anthony Johnson, por un movimiento sinfónico llamado Pax Vobiscum . El segundo premio fue para el compositor Havergal Brian por los movimientos orquestales de su Sinfonía gótica . (Esta sinfonía, que se desarrolló entre 1919 y 1927, es famosa por la gigantesca orquesta y el coro empleados en el final coral que forma la segunda parte. Claramente no había sido escrita como una propuesta para el concurso, sino tal como la presentó el compositor, sólo el manuscrito algo más pequeño de la primera parte, que consta de tres movimientos orquestales más convencionales, se consideró elegible para ser adjudicado como obra independiente). [ cita necesaria ] En la sección austriaca, el primer premio fue otorgado a Franz Schmidt por su Tercera Sinfonía, el segundo a Hans Gál por su Primera Sinfonía y el tercer premio a una sinfonía de Moni Friedsohn. En la sección escandinava, el primer premio fue para Kurt Atterberg de Suecia por su Sexta Sinfonía, el segundo para el noruego Ludvig Irgens-Jensen , por su Passacaglia orquestal , y el tercer premio para una sinfonía del danés Jens Laursen Emborg. [ cita necesaria ]
Del 19 al 23 de junio de 1928, el jurado internacional evaluó en Viena los 30 puntajes ganadores de las diez zonas nacionales. Este organismo estaba formado por un delegado de cada una de las zonas más un undécimo jurado designado en Viena. El presidente era Alexander Glazunov ; Lo ayudaron Franco Alfano , Alfred Bruneau , Walter Damrosch , Carl Nielsen , Franz Schalk , Max von Schillings y Donald Tovey . El delegado polaco fue Emil Młynarski ; el undécimo delegado vienés fue Guido Adler . Como las deliberaciones del jurado nunca fueron publicadas, han sido objeto de muchos rumores. Se acordó que debían descartarse todas las terminaciones de la obra Inacabada de Schubert y que el jurado se dedicaría únicamente a las obras originales. El único premio internacional fue para la Sexta Sinfonía de Kurt Atterberg . Vasily Kalafati recibió el segundo premio por su obra Legende , op. 20. La Sinfónica de Atterberg recibió dos grabaciones en ese momento (dirigida por Beecham en Columbia y por el propio Atterberg con la Filarmónica de Berlín en Polydor). [2] Las obras de los ganadores conjuntos del premio británico Frank Merrick y John St. Anthony Johnson también fueron grabadas por Columbia, [3] Karma de Charles Haubiel se grabó en EE. UU., [4] y los ganadores conjuntos del primer premio para Francia y Bélgica /Suiza (de Gustave Guillemoteau y Henry Ryder) fueron grabadas en París por Columbia (la Orquesta del Conservatorio, dirigida por Philippe Gaubert).
La Sinfonía de Kurt Atterberg finalmente fue revisada con bastante burla por parte de los críticos internacionales como una muestra particularmente débil y derivativa de la música contemporánea. Está claro que la sinfonía de Atterberg competía directamente con otras dos partituras, a saber, la Tercera Sinfonía de Franz Schmidt y la Sinfonía de Czesław Marek , porque ambas piezas, aunque no recibieron premio, dinero ni grabación, merecieron una ' mención honorífica' en la sentencia final. Sin embargo, es posible que otras piezas hayan estado involucradas en el equilibrio final. Fuentes de la compañía Columbia Graphophone publicaron historias no atribuibles que sugieren que también se evaluó la Sinfonía gótica de Havergal Brian , que Donald Tovey como delegado británico ciertamente consideró una obra maestra, así como un conjunto de variaciones sinfónicas titulado Karma del estadounidense Charles Haubiel . Este relato cuadraría con un informe del New York Times (29 de noviembre de 1928) que sugería que el jurado estaba dividido en cuatro partituras que se consideraron sobresalientes pero finalmente fueron rechazadas por ser "de estilo modernista e inapropiado para la ocasión", [5] y que la Sinfonía de Atterberg recibió el premio como la mejor de las demás, con (al parecer) cinco jurados en desacuerdo y el punto muerto roto por el voto de calidad de Glazunov. Sin embargo, la Sinfonía n.º 6 de Atterberg no es en modo alguno el mero pastiche como fue representada en las reseñas contemporáneas; y uno podría haber esperado que su veta de politonalidad bastante prominente lo hubiera hecho igualmente "inapropiado para la ocasión". [ la neutralidad está en disputa ] [ cita necesaria ]