La Capilla de Santa Fina (en italiano: Cappella di Santa Fina ) es una capilla del Renacimiento temprano situada en la nave derecha de la Colegiata de Santa Maria Assunta , situada en San Gimignano , Toscana, Italia. Fue diseñada por Giuliano y Benedetto da Maiano en 1468 para albergar las reliquias de Santa Fina . Las paredes laterales de la capilla están pintadas al fresco por Domenico Ghirlandaio con dos escenas de su vida, ejecutadas entre 1477 y 1478.
Tras su muerte, el 12 de marzo de 1253, la veneración de Fina dei Ciardi creció rápidamente hasta convertirse en la protectora y patrona de la ciudad de San Gimignano. Su sepultura, hoy cerca de la puerta de la sacristía, se encontraba en aquel momento en un pequeño claustro, adyacente al cementerio. En 1325, el municipio de San Gimignano aprobó la construcción de un altar dentro de la iglesia para albergar sus reliquias. [1]
En 1457 la ciudad decidió construir una capilla "bella y honorable" dedicada a Santa Fina para guardar sus reliquias. [2] Las obras avanzaron lentamente hasta que en 1468 Giuliano da Maiano fue convocado desde Florencia para proporcionar a la comuna un diseño adecuado para la capilla. [3] Giuliano recibió la suma de 11 liras 6 sueldos . [4]
Una bula papal emitida por el Papa Sixto IV en octubre de 1481, [3] confirmada por el Papa Pablo III en 1538, [5] permitió el culto público y la veneración de Santa Fina como una de las santas de la Iglesia Católica. La capilla fue consagrada por el obispo de Pistoia el 4 de octubre de 1488. [6]
La arquitectura, terminada en 1472, está inspirada en la Capilla del Cardenal de Portugal de Antonio Rossellino en la basílica de San Miniato al Monte en Florencia . Tiene una sola crujía de fondo, y cada pared está definida por un nicho arqueado. Los arcos sostienen un entablamento decorado con un friso de terracota de color con serafines . Sobre el entablamento hay lunetos que incluyen ventanas circulares. [7]
El altar que alberga las reliquias de la santa es una obra de Benedetto da Maiano (1475) que presenta escenas en relieve de la vida de Santa Fina. Sobre el altar hay un tabernáculo con un retrato de ella en cuero, una obra de principios del siglo XIV del sienés Manno di Bandino. La urna del tabernáculo contuvo los huesos de la santa hasta 1738. El luneto superior está decorado con una pintura de la Virgen con el Niño entre dos ángeles . Alrededor de las paredes laterales hay puestos de madera tallada y con incrustaciones, de Antonio da Colle. El techo fue adornado por Sebastiano Mainardi , cuñado y maestro de Ghirlandaio, con figuras de los evangelistas y doctores de la Iglesia. [8]
La capilla fue cerrada con una balaustrada de mármol en 1661. [9]
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Las paredes laterales de la capilla fueron pintadas al fresco por el pintor florentino Domenico Ghirlandaio entre finales de 1477 y septiembre de 1478, [10] al mismo tiempo que Benedetto da Maiano trabajaba en la escultura. [7]
Una inscripción de este último en la tumba alude a su presencia simultánea en 1475. Sobre el sarcófago decorado con genios desnudos se lee la inscripción atribuida a Giovanni Battista Cantalicio , autor de versos laudatorios en honor de San Gregorio impresos en Venecia en 1493: [11]
VIRGINIS OSSA TUMULO LATENTE, QUEM SUSPICIS, HOSPES; HAEC DEEUS, EXEMPLUM, PRAESIDIUMQUE SUIS. NOMEN FINA FUIT, PATRIA HAEC; ¿MIRACULA QUAERIS? PERLEGE QUAE PARIES, VIVAQUE SIGNA DOCENTE. MCCCCLXXV"
— En la tumba que contemplas, extranjero, yacen ocultos los huesos de una virgen; ella es la gloria, el ejemplo, la protectora de sus conciudadanos. Su nombre era Fina; ésta (es) su tierra natal. ¿Buscas milagros? Observa lo que enseñan la pared y las vívidas imágenes. MCCCCLXXV
Sin embargo, aunque se ha argumentado que la última línea del epitafio prueba que Ghirlandaio pintó los frescos no más tarde de 1475, esto no es concluyente, ya que el tema y la composición probablemente ya habían sido decididos desde el principio. [12] Existen anotaciones en el libro de las obras de la colegiata de ciertas sumas de dinero pagadas a Benedetto da Maiano por el epitafio de Santa Fina, bajo las fechas de 29 de mayo de 1490 y 13 de diciembre de 1493. [13]
Los frescos son el primer encargo importante conocido de Ghirlandaio y muestran los primeros rastros de su estilo maduro. Según la hagiografía de Santa Fina , había dedicado su última vida a una devoción mística, que finalmente la llevó a la paraplejia . Un día, San Gregorio se le apareció para anunciarle que pronto sería liberada de la enfermedad a cambio de la vida exterior. El día de su funeral, ocurrieron varios eventos milagrosos, incluida la curación de su enfermera, que sufría parálisis en la mano. [7]
El fresco de la pared derecha de la capilla representa, en el campo principal, a San Gregorio Magno , sostenido por querubines de alas rojas, que se aparece a Santa Fina para anunciarle su muerte. Santa Fina, flanqueada por sus nodrizas Beldia y Bonaventura, está rezando mientras está acostada sobre una tabla de madera. Según la leyenda, cuando murió la paleta se cubrió de violetas, que son flores típicas de marzo en San Gimignano. La escena es un interior doméstico con paredes encaladas y un techo artesonado. Se caracteriza por colores brillantes. La habitación está pintada con perspectiva geométrica y tiene una puerta que se abre a un jardín con rosales y una ventana a través de la cual se puede ver una ciudadela lejana . [7] Una rata debajo del banco en el fondo es una referencia al martirio de Santa Fina (fue devorada viva por ratas y gusanos). Los otros objetos también tienen un significado simbólico: la granada es un símbolo de la realeza, la fertilidad, la resurrección y la unidad de la Iglesia; [14] [15] La manzana es un símbolo del pecado original ; el vino hace referencia al sacramento de la Eucaristía . La bandeja finamente elaborada es quizás un elemento autobiográfico, ya que el padre de Ghirlandaio era orfebre y el artista también había recibido formación en ese arte. Los elaborados elementos arquitectónicos que enmarcan la escena se convirtieron en un elemento característico de numerosas obras posteriores de Ghirlandaio. [7]
En la pared de la habitación pintada hay una losa con una inscripción en letras doradas de las siguientes palabras de San Gregorio: [16]
PARATA ESTO, FILIA, QUIA DIE SOLEMNITATIS MEAE AD NOSTRUM ES VENTURA CONSORTIUM, CUM SPONSO TUO PERENNITER IN GLORIA PERMANSURA
—Prepárate , hija mía, porque el día de mi fiesta subirás al cielo, donde vivirás eternamente con tu esposo.
Sobre un arquitrabe pintado en la parte superior del cuadro, una pequeña imagen muestra dos ángeles transportando el alma de la mujer orante dentro de una aureola . [7]
La escena de la pared izquierda representa el funeral de Santa Fina . La santa está en su féretro, acostada sobre un paño de brocado ricamente decorado , con la cabeza apoyada sobre una almohada. La escena se desarrolla delante de una exedra renacentista alrededor del altar, decorada con mármol precioso, pilares acanalados y capiteles compuestos, que sostienen un rico entablamento y una semicúpula azul. Detrás de la santa está su anciana nodriza Beldia, que se arrodilla cuando la mano de Santa Fina toca la suya, provocando el milagro que la curó de la parálisis. Un segundo milagro está representado por el niño que llora y toca sus dedos de los pies y recuperará la vista. Un tercer milagro, que las campanas de las torres de San Gimignano fueron tocadas por ángeles, está sugerido por un putto volador cerca de una de las torres representadas en el fondo. La Torre Grossa , la más alta de la ciudad, es visible a la derecha. La pintura también presenta los primeros retratos de la vida real de Ghirlandaio, con gestos y expresiones faciales familiares de la vida cotidiana. Los ciudadanos representados en el cuadro probablemente incluyen a los donantes de la obra. [7]
Las cuatro pechinas que sostienen la bóveda están decoradas con figuras de profetas, mientras que en los lunetos están representados los santos Ambrosio, Nicolás, Jerónimo, Gimignano y Agustín, obra de Sebastiano Mainardi. La bóveda, por último, presenta los Cuatro Evangelistas, también obra de Mainardi. [8]
El estilo de este esquema, que combina elementos tanto históricos como contemporáneos, fue quizás inspirado por las Historias de San Esteban y San Juan Bautista de Filippo Lippi en la Catedral de Prato , y fue utilizado posteriormente por Ghirlandaio en los frescos de la Capilla Sassetti en la basílica de Santa Trinita en Florencia. [7]
43°28′4.66″N 11°2′33.59″E / 43.4679611, -11.0426639