Canción y Danza es un musical que comprende dos actos, uno contado enteramente en " Canción " y otro enteramente en " Danza ", unidos por una historia de amor unificadora.
El acto "Song" es Tell Me on a Sunday , con letra de Don Black y música de Andrew Lloyd Webber , sobre las desventuras románticas de una joven británica en la ciudad de Nueva York y Hollywood . El acto "Dance" es un ballet coreografiado con Variaciones , compuesto por Andrew Lloyd Webber para su hermano violonchelista Julian , que está basado en el Capricho en la menor n.º 24 de Paganini . [1]
La parte de la canción fue escrita específicamente para Marti Webb y presentada en el Festival de Sydmonton en el verano de 1979. Posteriormente fue grabada y transmitida como un especial de televisión de una hora por la BBC en enero siguiente. [2] La parte Dance se grabó en 1978 y casi se incorporó a Cats . La secuencia de apertura se utilizó como tema musical para el South Bank Show de London Weekend Television .
El productor Cameron Mackintosh propuso que las dos piezas se combinaran bajo el título general Canción y Danza para reconocer el aspecto principal de cada acto, presentando la pieza como "un concierto para el teatro". [2]
Black modificó algunas de las canciones del álbum original y trabajó con Lloyd Webber en material nuevo: "The Last Man in My Life", "I Love New York" y "Married Man", este último con la misma melodía que "Sheldon". Floración". Se produjo una nueva orquestación de las Variaciones para una orquesta de teatro de dieciséis músicos a partir de la versión sinfónica original interpretada por la Orquesta Filarmónica de Londres, pero Harry Rabinowitz conservó la batuta para la producción teatral. "When You Want to Fall in Love", con una melodía previamente lanzada por Marti Webb y Justin Hayward como "Unexpected Song" que luego se agregó a la partitura, se usó en el clímax de la sección de baile para fusionar las dos mitades. [2]
El musical tuvo su estreno mundial el 26 de marzo de 1982 en el Palace Theatre , donde tuvo 781 funciones, dirigido por John Caird . [1] [2] Marti Webb interpretó la mitad de la canción ; Posteriormente fue reemplazada en febrero de 1983 por Gemma Craven , quien había realizado el espectáculo durante un mes durante las vacaciones de Webb en agosto del año anterior. [3] [4] A Craven le siguieron Lulu y Liz Robertson . [1] Carol Nielsson, la suplente original de Webb asumió el papel con dos horas de antelación cuando Lulu dañó su voz después de que un monitor plegable fallara durante una actuación. La parte de baile fue coreografiada por Anthony Van Laast y contó con Wayne Sleep y Jane Darling. Stewart Avon-Arnold también apareció como bailarina contemporánea en el segundo acto.
La escenografía y la iluminación fueron diseñadas por David Hersey , el vestuario de Robin Don y el sonido de Andrew Bruce y Julian Beech.
La grabación original de la producción de Londres se realizó en vivo la noche del estreno utilizando un estudio de grabación construido en el Palace Theatre. El álbum fue producido por Martin Levan , quien también codiseñó el sistema de sonido del programa.
Poco después del cierre de la producción, el programa fue filmado para una transmisión televisiva, con Sarah Brightman y Wayne Sleep en los papeles principales.
La producción australiana del musical se estrenó en el Theatre Royal de Sydney el 4 de agosto de 1983. Contó con Gaye MacFarlane y John Meehan en los papeles principales. [5] [6]
Anticipándose a una presentación en Broadway, se contactó al director y letrista Richard Maltby Jr. para adaptar el primer acto para una audiencia estadounidense . [1] La producción de Broadway , coreografiada por Peter Martins , se estrenó el 18 de septiembre de 1985 en el Royale Theatre dirigida por John Mauceri , y cerró el 8 de noviembre de 1986, después de 474 funciones y diecisiete avances. [2] Bernadette Peters protagonizó Song durante casi trece meses; Betty Buckley la sucedió durante las últimas cuatro semanas. La danza contó con Christopher d'Amboise y Gregg Burge . Entre los muchos cambios en el programa, todos los personajes recibieron nombres, y "la niña" ahora se conoce como Emma.
La cantautora Melissa Manchester protagonizó una gira nacional posterior de seis meses del programa por Estados Unidos en 1987, comenzando en Dallas , Texas y terminando en Tampa , Florida. [7] [8] [9]
La producción de Broadway recibió ocho nominaciones a los premios Tony , y Peters ganó el premio a la Mejor Actriz en un Musical. [10] [11]
La grabación de la producción de Broadway, con Peters en todo el primer acto pero ninguna música del segundo acto, fue grabada en 1985 por RCA Victor. [12]
Song se centra en una chica inglesa que acaba de llegar a la ciudad de Nueva York. Tras una discusión con su novio, deciden separarse. Le escribe a su madre en Inglaterra sobre lo sucedido y que ha conocido a un nuevo hombre, el productor de Hollywood Sheldon Bloom, con quien viaja a California. Eventualmente se da cuenta de que Sheldon solo la ha estado usando como trofeo y termina con todo de una vez por todas.
La mujer regresa a Nueva York decepcionada y conoce a un hombre más joven que le resulta más satisfactorio. Cuando tiene que partir en un viaje de negocios, la mujer no soporta dejarlo ir. Más tarde, su amiga viene a contarle sobre la infidelidad del hombre y ella le pregunta la verdad.
Deprimida, la mujer camina por las calles de la ciudad. Conoce a un hombre casado y reflexiona sobre si su aventura está mal. El hombre casado viene a confesarse su amor; sin embargo, se da cuenta de que lo ha estado usando. Al final decide que no era el fin del mundo no tener a nadie.
Dance explora la historia del joven, sus diversas relaciones y sus problemas de compromiso. Al final, el hombre ve a la mujer y se reconcilian, uniéndose por fin a ambos en Canto y Danza.
The London Cast lanzó un álbum en Polydor Records. (2683087). 1985 Elenco de Broadway (Bernadette Peters) RCA Victor 68264 (solo el segmento The Songs. El segmento Dance no fue grabado)
Al revisar la producción de Londres, el crítico de teatro del Financial Times, Michael Coveney, afirmó: "Hace mucho tiempo que no he asistido a una velada más ostentosa y menos teatralmente coherente".
En la reseña de Frank Rich sobre la producción de Broadway para The New York Times , escribió: "La señorita Peters tiene más que talento: como actriz, cantante, comediante y presencia cálida en todos los aspectos, no tiene igual en el teatro musical". ahora, en su mitad de Song & Dance, trabaja tan duro que uno pensaría que estaba pidiendo clemencia ante un pelotón de fusilamiento, sin embargo, a pesar de todo el virtuosismo vocal, los ataques tempestuosos y el encanto de tono ronco que aporta a su musical de una sola mujer. maratón, nunca nos importa si su personaje vive o muere". [14]
John Simon , en The New York Magazine , señaló que los hombres invisibles parecían "nebulosos e irreales, al igual que la mujer vista", y en la mitad de Danza , "las cosas van de mal en peor". Sin embargo, escribió que "la señorita Peters es una intérprete impecable que hace tanto por la mitad superior de este programa doble que justifica su rebautizado inmediato como 'Canción de Bernadette'. Ella no solo canta, actúa y (en el mitad inferior) baila a la perfección, ella también, superlativamente, 'es'". [15]
Producción original de Londres.
Producción original de Broadway
Civic Light Opera Co.: Canción y danza (protagonizada por Melissa Manchester)