El bolchevismo cultural ( en alemán : Kulturbolschewismus ), a veces denominado específicamente bolchevismo artístico , bolchevismo musical o bolchevismo sexual , [1] fue un término ampliamente utilizado por los críticos patrocinados por el estado en la Alemania nazi para denunciar los movimientos culturales secularistas , modernistas y progresistas . El término está estrechamente relacionado con la teoría de la conspiración del bolchevismo judío .
Este tema se convirtió en un problema por primera vez durante la década de 1920 en la Alemania de Weimar , cuando artistas alemanes como Max Ernst y Max Beckmann fueron denunciados por Adolf Hitler , el Partido Nazi y otros nacionalistas alemanes como "bolcheviques culturales". Las afirmaciones nazis sobre ataques a las concepciones de la familia, la identidad, la música, el arte y la vida intelectual fueron generalmente denominadas "bolchevismo cultural", siendo los bolcheviques el movimiento revolucionario marxista en Rusia. [2] [3] [4]
El término "marxismo cultural" es una variante contemporánea del término que se utiliza para referirse a la teoría conspirativa antisemita de extrema derecha llamada marxismo cultural . [5] Esta variante del término fue utilizada por el terrorista de extrema derecha Anders Breivik en el capítulo introductorio de su manifiesto. [6] [7]
El desarrollo del arte moderno a principios del siglo XX, aunque con raíces que se remontan a la década de 1860, denotó una divergencia revolucionaria de los valores artísticos tradicionales hacia otros basados en las percepciones y sentimientos personales de los artistas. Este rechazo de la autoridad tradicional , íntimamente vinculado a la Revolución Industrial , los valores individualistas de la Era de la Ilustración y el avance de la democracia como la forma preferida de gobierno en Occidente, fue estimulante para algunos. Sin embargo, resultó extremadamente amenazante para otros, ya que les quitó la seguridad que sentían bajo la antigua forma de hacer las cosas . Para muchos alemanes de la época, y especialmente para los partidarios del nazismo , la propia cohesión de la cultura y la civilización occidentales parecía estar en grave peligro. [8]
La ruptura modernista se produjo casi al mismo tiempo que la Revolución de Octubre de 1917 en Rusia, y quienes se sintieron amenazados por el nuevo punto de vista artístico lo asociaron con el grupo que llegó al poder después de esa revolución, los bolcheviques con su filosofía política marxista-leninista . En realidad, la conexión entre el modernismo y el bolchevismo era extremadamente tenue, y principalmente una cuestión de que ambos existían en el mismo momento turbulento de la historia europea. Aun así, algunos artistas de Europa occidental se inspiraron en ideales revolucionarios , hasta el punto de que el dadaísta Richard Huelsenbeck declaró con confianza en 1920 que el dadaísmo era un "asunto bolchevique alemán". [9]
Uno de los primeros escritores fuera de Alemania que asoció el bolchevismo como movimiento artístico, un vínculo con lo que se convertiría en el marxismo cultural a fines de la década de 1990, fue el autor de extrema derecha italiano Julius Evola . Evola fue un pintor dadaísta después de la Primera Guerra Mundial, algo que se consideró decadente y subversivo. En un artículo llamado Sui limiti del bolscevismo culturale , publicado en febrero de 1938 en la revista mensual La Vita Italiana , nombró al movimiento como "bolchevismo cultural" ( bolscevismo culturale ). [10]
La asociación del nuevo arte con el bolchevismo circuló en el discurso derechista y nacionalista en los años siguientes, siendo el tema de un capítulo en Mein Kampf de Adolf Hitler . En medio del ascenso de Hitler al poder , los nazis denunciaron una serie de estilos contemporáneos como "bolchevismo cultural", en particular el arte abstracto y la arquitectura Bauhaus . Después de ver a un colega golpeado por partidarios nazis por comentarios simpatizantes del arte moderno, el tipógrafo Paul Renner publicó un ensayo contra la estética nazi titulado "Kulturbolschewismus?" [11] Casi al mismo tiempo, Carl von Ossietzky se burló de la flexibilidad del término en los escritos nazis:
El bolchevismo cultural es cuando el director de orquesta Klemperer adopta ritmos diferentes a los de su colega Furtwängler ; cuando un pintor aplica en su puesta de sol un color que no se ve en la Baja Pomerania ; cuando uno favorece el control de la natalidad; cuando uno construye una casa con techo plano; cuando se muestra un parto por cesárea en la pantalla; cuando uno admira la actuación de Chaplin y la magia matemática de Einstein . Esto se llama bolchevismo cultural y un favor personal rendido a Herr Stalin . Es también la mentalidad democrática de los hermanos [ Heinrich y Thomas ] Mann , una pieza musical de Hindemith o Weill , y se debe identificar con la insistencia histérica de un loco en una ley que le dé permiso para casarse con su propia abuela. [12]
Una vez en control del gobierno, los nazis tomaron medidas para suprimir los estilos de arte moderno y promover el arte con temas nacionales y raciales. [13] Varias personalidades del arte de la era de Weimar , incluidos Renner, Huelsenbeck y los diseñadores de la Bauhaus, fueron marginados.
Notas
Bibliografía