X es una banda estadounidense de punk rock formada en Los Ángeles . Los miembros originales son la vocalista Exene Cervenka , el vocalista-bajista John Doe , el guitarrista Billy Zoom y el baterista DJ Bonebrake . La banda lanzó siete álbumes de estudio entre 1980 y 1993. Después de un período de inactividad a mediados y finales de la década de 1990, X se reunió a principios de la década de 2000 y continuó de gira. [2] [3] En junio de 2024, X anunció un álbum final y una gira de despedida. [4]
X logró un éxito limitado en el mainstream, pero influyó en varios géneros musicales, incluyendo el punk rock, el americana , [5] y el folk rock . [6] En 1991, el crítico musical Robert Hilburn los identificó como una de las bandas más influyentes de su era. [7] En 2003, los dos primeros álbumes de estudio de X, Los Angeles y Wild Gift , fueron clasificados por la revista Rolling Stone como uno de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . Los Angeles ocupó el puesto 91 en la lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1980 de Pitchfork . [8]
X fue fundada por el bajista y cantante Doe y el guitarrista Zoom. Doe llevó a su novia escritora de poesía Cervenka a los ensayos de la banda, y ella finalmente se unió a la banda como vocalista. El baterista Bonebrake fue el último de los miembros originales en unirse después de dejar el grupo local The Eyes; también reemplazó a Germs en la batería . [9]
El primer contrato discográfico de X fue con el sello independiente Dangerhouse , para el que la banda produjo un sencillo, "Adult Books"/"We're Desperate" (1978). Una versión de sesión de Dangerhouse de "Los Angeles" también apareció en un EP recopilatorio de 12 pulgadas de Dangerhouse de 1979 llamado Yes LA (un juego de palabras con el recopilatorio no-wave No New York ), un disco de imágenes de seis canciones que también incluía otras bandas de punk de Los Ángeles de principios del siglo XX, The Eyes, The Germs, The Bags , The Alley Cats y Black Randy and the Metrosquad . [ cita requerida ]
A medida que la banda se convirtió en el abanderado de la escena local, un sello independiente más grande, Slash Records , los contrató. [10] El resultado fue su debut, Los Angeles (1980), que fue producido por el tecladista de The Doors, Ray Manzarek . Se vendió bien según los estándares de los sellos independientes. [11] Gran parte del material inicial de X tenía un toque rockabilly . [12] Doe y Cervenka coescribieron la mayoría de las canciones del grupo y sus voces en armonía ligeramente excéntricas sirvieron como el elemento más distintivo del grupo. Sus letras tendían a ser pura poesía; desde el principio se hicieron comparaciones con Charles Bukowski y Raymond Chandler . [13]
Su siguiente trabajo, Wild Gift (1981), tenía un estilo musical similar. Constaba de canciones más cortas y rápidas y podría decirse que es su disco con un sonido más estereotipado al punk. [10]
Durante 1981, tanto Doe como Bonebrake (junto con Dave Alvin , guitarrista de The Blasters ) sirvieron como miembros de The Flesh Eaters , actuando en el segundo álbum de esa banda, A Minute to Pray, a Second to Die . [14]
X firmó con el sello discográfico Elektra en 1982 y lanzó Under the Big Black Sun , que marcó un cambio con respecto a su sonido característico. Aunque seguía siendo rápido y ruidoso, con guitarras punk crudas, el álbum mostró tendencias country en evolución. El álbum estuvo influenciado por la muerte de la hermana mayor de Cervenka, Mirielle, en un accidente automovilístico en 1980. Tres canciones del álbum ("Riding with Mary", "Come Back to Me" y la canción principal) se relacionan directamente con la tragedia. Una cuarta, una versión de alta velocidad de "Dancing with Tears in My Eyes" de Al Dubin y Joe Burke , fue, años después, indirectamente atribuida al estado de ánimo triste de Cervenka. La austera portada en blanco y negro y el título también fueron un reflejo del estado de ánimo sombrío de la banda durante este tiempo. Cervenka ha dicho que es su álbum favorito de X. [15]
En 1983, la banda redefinió ligeramente su sonido con el lanzamiento del álbum More Fun in the New World , haciendo que X fuera algo más pulido, ecléctico y listo para la radio que en álbumes anteriores. Con el sonido alejándose del punk rock, la influencia rockabilly de la banda se hizo aún más notoria, junto con algunos elementos nuevos: funk en la canción "True Love Pt. II", y canciones de protesta folk influenciadas por Woody Guthrie como "The New World" y "I Must Not Think Bad Thoughts". El disco recibió elogios de la crítica de Rolling Stone y Playboy , que durante mucho tiempo habían sido partidarios incondicionales de X y su sonido. [15]
The Knitters , un proyecto paralelo, estaba compuesto por X menos Zoom, más Alvin en la guitarra y Johnny Ray Bartel (de los Red Devils ) en el contrabajo , y lanzaron el álbum Poor Little Critter on the Road en 1985. Los Knitters se dedicaban a la música folk y country ; la crítica musical Denise Sullivan dijo que su versión de "Silver Wings" de Merle Haggard "puede ser la versión definitiva". [16]
La música de la banda apareció en tres bandas sonoras de películas durante este período. "Los Angeles" y "Beyond and Back" se utilizaron en State of Things (1982) de Wim Wenders . "Breathless" se utilizó en la nueva versión de Richard Gere de Breathless (1983) de Jean-Luc Godard . "Wild Thing" se utilizó en la comedia de Charlie Sheen Major League (1989). (Fuente; IMDB)
A pesar de la recepción crítica abrumadoramente positiva de sus primeros cuatro álbumes, la banda estaba frustrada por su falta de un éxito generalizado más amplio. Zoom también había dicho que dejaría la banda a menos que su próximo álbum fuera más exitoso. La banda decidió cambiar de productor en busca de un sonido más accesible. Su quinto disco, Ain't Love Grand!, fue producido por el productor de pop metal Michael Wagener . Presentó un cambio drástico en el sonido, especialmente en la producción pulida y en capas, mientras que las raíces punk de la banda eran poco evidentes, reemplazadas por una versión country del hard rock . El cambio en la producción tenía la intención de traer a la banda más éxito en las listas, pero aunque recibió más reproducción en la radio convencional que sus lanzamientos anteriores, no representó un avance comercial. "Burning House of Love", el primer sencillo del álbum, fue un éxito menor en la lista Billboard Top Rock Tracks , donde alcanzó el puesto número 26 en septiembre de 1985. [17] Zoom dejó el grupo poco después en 1986, el mismo año en el que se estrenó el largometraje documental, X: The Unheard Music . [ cita requerida ]
Zoom fue reemplazado inicialmente por Alvin, quien había dejado a los Blasters. La banda luego agregó un quinto miembro, el guitarrista Tony Gilkyson, ex miembro de la banda Lone Justice . Para cuando la banda lanzó su sexto álbum, See How We Are , Alvin ya había dejado la banda, aunque tocó en el disco junto con Gilkyson y escribió "4th of July" para la banda. Al igual que Ain't Love Grand , el sonido del álbum estaba muy alejado de los orígenes punk de la banda, pero presentaba un sonido de roots rock contundente, enérgico y hard-rockero que en muchos sentidos representaba una progresión más natural de su sonido anterior que el álbum anterior. Después de la gira para el álbum, X lanzó un álbum en vivo de la gira, titulado Live at the Whisky a Go-Go , y luego se tomó una pausa prolongada. [10]
En 1984, X había lanzado una versión de " Wild Thing " como sencillo que no formaba parte de un álbum. En 1989, la canción fue relanzada como el sencillo principal de la banda sonora de la exitosa película Major League . Más tarde se convirtió en un elemento básico en los eventos deportivos, particularmente en los juegos de béisbol, y fue utilizada por el luchador profesional japonés Atsushi Onita después de fundar Frontier Martial-Arts Wrestling en 1989. [ cita requerida ] La canción ahora se usa como música de entrada de Jon Moxley en All Elite Wrestling .
X se reagrupó a principios de los años 90 para grabar su séptimo álbum de estudio, Hey Zeus!, publicado en 1993 con el sello Big Life . El álbum marcó un cierto alejamiento de la dirección cada vez más rockera de los últimos discos de la banda, presentando en su lugar un sonido ecléctico de rock alternativo que encajaba bien con el clima musical del momento. A pesar de esto, no logró convertirse en un éxito, aunque dos de sus canciones, "Country at War" y "New Life", alcanzaron los puestos 15 y 26 en las listas Billboard Modern Rock, respectivamente. [ cita requerida ]
En 1994, contribuyeron con una versión de la canción de Richard Thompson "Shoot Out the Lights" para un álbum tributo a Thompson llamado Beat the Retreat , en el que aparecía David Hidalgo de Los Lobos en la guitarra eléctrica. En el mismo álbum, Doe cantaba armonías y tocaba el bajo y Bonebrake tocaba la batería en la versión de Bob Mould de "Turning of the Tide", y Bonebrake tocaba la batería en la canción principal, que fue interpretada por la artista folk británica June Tabor . [ cita requerida ]
La banda lanzó un álbum acústico en vivo, Unclogged , en 1995 en Infidelity Records. [ cita requerida ]
En 1997, X lanzó una compilación llamada Beyond and Back: The X Anthology , que se centró en gran medida en los primeros años con Zoom e incluyó una serie de versiones inéditas de canciones que habían aparecido en sus álbumes anteriores. Al mismo tiempo, también anunciaron que se disolvían. Sin embargo, hicieron una gira de despedida para promocionar la compilación en 1998, con Zoom regresando a la guitarra. La formación original también regresó al estudio por última vez, con Manzarek retomando su papel de productor, para grabar una versión de " The Crystal Ship " de The Doors para la banda sonora de The X-Files: Fight the Future .
X: The Unheard Music se lanzó en DVD en 2005, al igual que el DVD de concierto X – Live in Los Angeles , que conmemoró el 25.° aniversario del histórico álbum debut de la banda, Los Angeles. [18]
En 2005, Doe, Cervenka y Bonebrake se reunieron con Alvin y Bartel para lanzar un segundo álbum de Knitters, 20 años después del primero, titulado The Modern Sounds of the Knitters . En el verano de 2006, X realizó una gira por América del Norte en la gira "As the World Burns" con Rollins Band y Riverboat Gamblers . En la primavera de 2008, la banda, con todos los miembros originales, se embarcó en su gira "13X31" con Skybombers y Detroit Cobras . "13X31" fue una referencia a su 31 aniversario. [6]
Desde 2004 en adelante, X continuó actuando con frecuencia por América del Norte. [19]
X apareció en el Festival SXSW de 2008 (con imágenes de su actuación disponibles en Crackle ); el Festival de Música y Artes de Coachella Valley el 19 de abril de 2009; y el festival All Tomorrow's Parties en Minehead , Inglaterra, del 15 al 17 de mayo de 2009. Fueron invitados a actuar en este último por los curadores del festival, los Breeders . [ cita requerida ]
En junio de 2009, la banda anunció públicamente que a Cervenka le habían diagnosticado esclerosis múltiple . [20] Sin embargo, ella le dijo al Orange County Register en 2011 que el médico que originalmente le diagnosticó la enfermedad cree que la diagnosticó mal. Cervenka declaró: "Muchos médicos me han dicho que tengo esclerosis múltiple, y otros dicen que no... Ya ni me importa". [21]
En junio de 2010, X tocó en un espectáculo gratuito en el festival North by Northeast en Toronto, Ontario , Canadá y encabezó el tercer Roadshow Revival anual , un festival tributo a Johnny Cash en Ventura, California . X actuó en The Voodoo Experience 2011 , celebrado en City Park en Nueva Orleans , Luisiana, del 28 al 30 de octubre de 2011. La banda también abrió para Pearl Jam en su gira de 2011 por América del Sur y Central en noviembre y su gira europea en junio y julio de 2012. [22] El 2 de septiembre de 2012, X actuó en el Budweiser Made in America Festival en Filadelfia, Pensilvania .
En julio de 2015, Zoom se tomó un descanso de sus actuaciones para someterse a un tratamiento contra el cáncer de vejiga y regresó en noviembre de 2015. [23]
El 4 de marzo de 2016, X apareció en el episodio "Show Me a Hero" del programa Children's Hospital de Adult Swim . El 13 de octubre de 2017, el Museo Grammy en LA Live inauguró una nueva exhibición titulada "X: 40 años de punk en Los Ángeles", que estará abierta hasta el 25 de febrero de 2018. [24]
En 2017, Cervenka anunció que X había agregado a Craig Packham de The Palominos para reemplazarlo en la batería y la guitarra rítmica, porque Bonebrake y Zoom ahora tocaban el vibráfono y el saxofón , respectivamente. [25]
En 2018, la banda lanzó X – Live en Latinoamérica a través de una campaña de Kickstarter, para coincidir con su 40 aniversario. El álbum fue grabado durante una gira de 2011 en la que X fue la banda de apertura de Pearl Jam . El ingeniero de sonido de Pearl Jam hizo las grabaciones y se las presentó a X al final de la gira. El álbum fue producido por Rob Schnapf y contó con los cuatro miembros originales de X. [26]
A principios de 2019, Fat Possum Records lanzó dos nuevas canciones de X como sencillo, seguido por el nuevo álbum "genuinamente bueno" (según BrooklynVegan ) Alphabetland el 22 de abril de 2020. El 9 de febrero de 2021, Fat Possum lanzó Xtras : dos pistas más de las mismas sesiones de grabación, una de las cuales es una versión alternativa. Robby Krieger , de The Doors , tocó la guitarra slide en una pista de Alphabetland y otra de Xtras . [27] [28]
En junio de 2024, John Doe anunció en Facebook que un nuevo álbum de X, Smoke & Fiction , se lanzaría el 2 de agosto de 2024, por Fat Possum Records. [29] Un anuncio posterior declaró que este sería el último álbum de X. El álbum refleja la historia temprana de la banda y los eventos mundiales más amplios de esos años. El lanzamiento estará acompañado de una extensa gira de despedida en Estados Unidos a partir del 6 de julio de 2024. [30]
Tom DeSavia; John Doe , eds. (4 de junio de 2019). Más diversión en el nuevo mundo: la destrucción y el legado del punk de Los Ángeles . Hachette Books . ISBN 9780306922114.