Façade es un ballet de Frederick Ashton , con música de William Walton ; es una interpretación en clave de ballet de elementos de Façade – an Entertainment (1923) de Walton y Edith Sitwell . El ballet fue presentado por primera vez por la Sociedad Camargo en el Teatro Cambridge , el 26 de abril de 1931. Ha sido reestrenado y reestrenado regularmente en todo el mundo.
En 1923 se representó por primera vez en público Façade – an Entertainment . Consistía en poemas de Edith Sitwell recitados por la autora sobre música compuesta para ese propósito por William Walton , interpretada por un conjunto de seis intérpretes. La obra fue considerada vanguardista y causó cierta controversia. [1] En 1926, Walton arregló una suite de cinco de los números, omitiendo los versos hablados y ampliando la orquestación. En 1929, el coreógrafo Günter Hess creó un ballet Façade para el Teatro Alemán de Danza de Cámara, utilizando la suite orquestal de Walton; Sitwell se negó a permitir que se utilizaran sus palabras. Hess visitó Londres en 1930 y se cree que intercambió ideas con Ashton. [2]
El ballet de Ashton fue estrenado por la Sociedad Camargo, establecida el año anterior para fomentar el trabajo de bailarines y coreógrafos británicos. [n 1] La obra se basó en los cinco elementos de la suite de Walton y orquestaciones de otros dos números del entretenimiento original, que se cree que fueron hechos para ese propósito por Constant Lambert , quien dirigió el estreno. [4]
Façade es un ballet de un solo acto con siete a diez divertimentos, descrito por la crítica de ballet Debra Crane como "sátiras coreográficas sobre las formas de danza populares y sus bailarines". [5] No tiene argumento. Los números bailados en la producción original son:
Ashton revisó el ballet a lo largo de los años. En 1935 se añadió "Country Dance"; en 1940, "Noche espagnola" y "Foxtrot". [6]
El Times comentó que la pieza traducía admirablemente el espíritu de los poemas originales, pero advirtió: "Si el Ballet va a reírse de sí mismo con tanta libertad, debe tener cuidado en el futuro de que no nos riamos de él en el lugar equivocado". El periódico no consideró a Façade como el punto culminante del programa quíntuple en el que apareció: ese honor le correspondió al "Valse Fantasie de Mme Karsavina con música de Glinka ". [8] El Manchester Guardian también calificó la danza de Karsavina como lo mejor de la noche, pero elogió el ingenio del ballet de Ashton y destacó a Lopokova por la sutileza de su actuación cómica. [3] [n 2]
En una reseña de una producción de 2005 del Scottish Ballet , The Times calificó el ballet de Ashton como una obra maestra, y The Guardian comentó: "El gran logro es la adquisición por parte de la compañía de Façade de Frederick Ashton, un favorito perenne del público. Esta alegre travesura de Bright Young Things, que data de 1931, captura el buen humor del mundo de Brideshead en viñetas cómicas brillantemente divertidas". [9]
El ballet fue reestrenado en 1932 en el Savoy Theatre . [10] Para una nueva producción del Vic-Wells Ballet en 1935, Ashton añadió la danza campestre. Entre quienes aparecieron en esta producción estaban Margot Fonteyn y Robert Helpmann . [7] Ashton amplió aún más la obra en 1940, añadiendo el foxtrot ("Old Sir Faulk") y la Noche española ("Nocturne péruvienne"). Las tres adiciones posteriores se incluyeron a veces y a veces se omitieron en las reposiciones del Sadler's Wells (más tarde el Royal Ballet) en 1946, 1949, 1950, 1951, 1956 y 1958-9. [7]
En 1972, Ashton preparó una producción para el Festival de Aldeburgh utilizando la partitura de cámara original con los versos de Sitwell recitados por Peter Pears . Esta producción se vio más tarde en Londres, en el Teatro Sadler's Wells . [6] [n 3]
Entre las reposiciones del ballet de Ashton se encuentran las del Borovansky Ballet (1946), New Zealand Ballet (1960), PACT Ballet (Sudáfrica, 1966), Joffrey Ballet (1969), Australian Ballet (1972), Chicago Ballet (1975), Houston Ballet (1978), Washington Ballet (1983), Royal Winnipeg Ballet (1984), Ballet del Teatro Regio de Turín (1992) y Scottish Ballet (2005). [7]