John Morrison Clarke (29 de julio de 1948 - 9 de abril de 2017) fue un comediante, escritor y satírico neozelandés que vivió y trabajó en Australia desde finales de la década de 1970. Fue un actor y escritor de gran prestigio cuyo trabajo apareció en la Australian Broadcasting Corporation (ABC) tanto en radio como en televisión y también en forma impresa. Es principalmente conocido por su personaje Fred Dagg y su larga colaboración con el también satírico Bryan Dawe , que duró desde 1989 hasta su muerte en 2017, así como por su éxito como actor cómico en el cine y la televisión de Australia y Nueva Zelanda.
Clarke nació el 29 de julio de 1948 en Palmerston North , Nueva Zelanda, [1] hijo de Ted Clarke y Neva Clarke-McKenna. [2] Se mudó a Wellington y asistió al Scots College [3] antes de estudiar en la Universidad Victoria de Wellington entre 1967 y 1970. [2]
Clarke se hizo conocido por primera vez a mediados y finales de la década de 1970 por interpretar a un lacónico granjero llamado Fred Dagg en el escenario, el cine y la televisión. Dagg, vestido con botas de goma y camiseta, tuvo siete hijos, todos llamados "Trev". [4] Clarke también grabó una serie de discos y casetes y publicó varios libros como Dagg. Más de cuarenta años después de su lanzamiento, el primer álbum de Fred Dagg, Fred Dagg's Greatest Hits (1976), sigue siendo uno de los discos más vendidos de Nueva Zelanda. Algunas de sus primeras apariciones como Fred Dagg en los medios australianos fueron en The Science Show de ABC y luego Dagg hizo apariciones regulares en la radio en 2JJ hasta que la estación pasó a FM y pasó a llamarse 2JJJ en 1980. Un LP de algunos bocetos de 2JJ, The Fred Dagg Tapes , se lanzó en 1979. [5] Se mudó a Australia en 1976. [6]
En 1984 Clarke formó parte de la serie de televisión australiana ABC The Gillies Report , protagonizada por Max Gillies . Entre los aspectos más destacados de esta sátira se encuentran los informes serios de Clarke sobre el deporte ficticio del "farnarkeling" y las hazañas del campeón australiano de farnarkeling, Dave Sorenson. [7]
En 1998, junto con otros, Clark desarrolló la serie de televisión The Games , una serie satírica que describe los preparativos para los Juegos Olímpicos de Sydney 2000 . [8]
En 1972, hizo su primera aparición cinematográfica en Las aventuras de Barry McKenzie , una película sobre un australiano expatriado en Londres. [9] Aunque Clarke era sólo un extra, los realizadores de la película, Bruce Beresford y Barry Humphries , reconocieron instantáneamente su talento; "Era terriblemente divertido y terriblemente real". [10] En 1974 escribió y apareció (como Ken) en Buck House , una serie de televisión de comedia de Nueva Zelanda ambientada en un piso de estudiantes. [5]
En 1982, fue nominado a un premio AFI por coescribir la aclamada película de Paul Cox Lonely Hearts . [11] También coescribió la miniserie Anzacs [12] y proporcionó la voz de Wal Footrot en el largometraje de animación Footrot Flats: The Dog's Tale (1986), basado en las tiras cómicas de Murray Ball . [13] Hacia finales de la década de 1980, apareció en varias otras películas y comenzó a ser conocido por su sátira política .
Durante la década de 1980 y principios de la de 1990, Clarke apareció en varias películas, entre ellas Never Say Die , junto al actor neozelandés Temuera Morrison , Death in Brunswick , junto a otro actor neozelandés, Sam Neill , y Blood Oath (estrenada en algunos países como Prisoners of the Sol ). [14]
En 1987 [6] o 1989, Clarke y su colaborador Bryan Dawe introdujeron entrevistas simuladas satíricas semanales en la televisión, y estas piezas breves se convirtieron en un segmento habitual y popular del programa de actualidad de Nine Network, A Current Affair . [1] Robert Phiddian y Jessica Milner los describen como el "ataque cómico más sostenido de John Clarke contra la mendacidad pública ". [6]
Cada segmento abordó un tema de actualidad, con Dawe actuando como entrevistador, mientras que Clarke asumió la personalidad de un político u otra figura, que normalmente trata de evitar responder directamente cualquiera de las preguntas de Dawe. Inusualmente para el género, Clarke nunca intentó imitar directamente la voz, los modales o la apariencia de su sujeto. Esta característica distingue a los segmentos del enfoque típico de esta forma de sátira, incluida la serie anterior de Clarke, The Gillies Report (1985-1986). [9]
La pareja continuó haciendo entrevistas simuladas para A Current Affair hasta 1997, satirizando a una variedad de figuras, entre ellas Paul Keating , Alexander Downer , George Bush y Alan Bond . Después de un descanso, la pareja reapareció en The 7.30 Report de ABC TV en un formato similar. [1] En 2013, las entrevistas simuladas se convirtieron en un programa homónimo, Clarke and Dawe , que se proyectó en ABC TV. Las entrevistas se transmitieron semanalmente por ABCTV y estuvieron disponibles en línea tanto en ABC como en YouTube y para la venta minorista. [15] [16] Este formato de entrevistas simuladas fue continuado por John Bird y John Fortune en el programa de televisión británico Bremner, Bird and Fortune desde 1999 en adelante.
Las entrevistas se han recopilado en libros y CD. Great Interviews of the Twentieth Century ganó el premio ARIA al mejor álbum de comedia australiano en 1991. [17] The Annual Report ganó el mismo premio en 1992 y Secret Men's Business fue nominado en 1997. [18] [19]
Clarke tuvo un éxito comercial en 1998, cuando coescribió (con Ross Stevenson ) y protagonizó (con Dawe y Gina Riley ) The Games , un falso documental sobre el Comité Organizador de los Juegos Olímpicos de Sydney (SOCOG). [9] En 2001, Billy Connolly protagonizó una película basada en el guión de Clarke El hombre que demandó a Dios (reescrito por Don Watson ). [20] En 2002, Clarke apareció en un papel de villano en la película Crackerjack [21] y como propietario de un club de comedia en la premiada película para televisión Roy Hollsdotter Live . [22] Después de un período de tranquilidad, resurgió en 2004, adaptando al cine la serie Murray Whelan del autor de Melbourne Shane Maloney . Esto resultó en dos películas, Stiff y The Brush-Off , ambas protagonizadas por David Wenham y Mick Molloy . Clarke dirigió el propio Stiff e hizo un cameo en The Brush-Off , que fue dirigida por su viejo amigo Sam Neill . [23]
Clarke fue autor de varios libros, en particular dos compilaciones simuladas de poesía australiana y The Tournament , un libro que describe un torneo de tenis ficticio en el que participan muchas figuras filosóficas y literarias del siglo XX. [24]
Durante la década de 1980, Clarke fue un influyente miembro de la junta directiva de Film Victoria . [25]
En 2004 recibió el Premio Byron Kennedy , "por sus obras de excelencia sostenida y por la inspiración que nos presenta a todos en sus papeles de poeta, dramaturgo, actor, autor, director y productor". [26]
Clarke fue patrocinador del Centro Australiano de Poesía , inaugurado en junio de 2007, uno de los precursores del máximo organismo nacional para poetas, Australian Poetry . [27]
Fue incluido en el Salón de la Fama de Logies en 2008. [28] El Logie le fue presentado por su viejo colaborador y amigo Bryan Dawe . [29] En los ARIA Music Awards de 2017 su álbum póstumo, Clarke's Classics , ganó el premio al Mejor Lanzamiento de Comedia en octubre de ese año. [30]
El 9 de abril de 2017, Clarke murió de un ataque cardíaco mientras caminaba por el monte Abrupt [31] en el Parque Nacional Grampians , Victoria. [32] [33] [9] El primer ministro australiano Malcolm Turnbull , el líder de la oposición Bill Shorten y el primer ministro de Nueva Zelanda, Bill English, rindieron homenaje a su papel como satírico político; Turnbull dijo que "su sátira cumplió un propósito noble. Le dijo la verdad al poder. Hizo nuestra democracia más rica y más fuerte. Mantuvo a los políticos alerta". [32]
Bryan Dawe, colaborador desde hace mucho tiempo, dijo en una entrevista con The Sydney Morning Herald : "Nunca olvidaría lo que estaba pasando en tu vida" y rindió homenaje a su asociación; "El truco con John era que tenía esos ojos brillantes. Era un hacedor de travesuras y sus ojos buscaban travesuras. Podías verlo y te hacía enojar. Ninguno de nosotros podía mirarnos cuando estábamos haciendo el espectáculo. ". Y añadió: "Siempre se trató del público. Y ahora ya no está". Los episodios de Clarke & Dawe se relanzaron en línea y se repitieron entrevistas con la pareja en ABC Radio a raíz de la muerte de Clarke. [16] [34] [35] [36]
El trabajo de Clarke se presentó en la radio y la televisión ABC durante un período de casi 30 años. En homenaje a él y a su obra, la ABC repitió muchas piezas tras su muerte, incluida su presentación invitada para ABC Classic FM de octubre de 2016 y el documental en tres partes Sporting Nation , repetido en la televisión ABC. La televisión ABC también proyectó un programa que contenía homenajes de Dawe y otros amigos, políticos, colegas y comediantes titulado John Clarke: Gracias por tu tiempo . [37] El comediante y compañero neozelandés Tony Martin rindió homenaje a Clarke en los Premios Logie 2017. [38]
Clarke y sus obras son objeto de un estudio académico en la revista Comedy Studies . El estudio fue escrito y compilado por el productor y escritor de cine neozelandés Paul Horan en colaboración con el investigador cinematográfico y archivero Mark Hutchings. [39] [40]
El Premio Fred , que lleva el nombre del personaje de Clarke, Fred Dagg , es el máximo galardón del Festival Internacional de Comedia de Nueva Zelanda y se presenta desde 2006. [41]
Su hija Lorin Clarke publicó las memorias. ¿Sería gracioso? en 2023. [42]
Los ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . John Clarke ha ganado tres premios de cuatro nominaciones.
Este informe, un proyecto de asociación cofinanciado por la Universidad de Wollongong y el Consejo de las Artes de Australia, presenta los resultados de la investigación sobre la infraestructura literaria de Australia.