El automatismo surrealista es un método de creación artística en el que el artista suprime el control consciente sobre el proceso de creación, permitiendo que la mente inconsciente tenga gran influencia. Esta técnica de dibujo fue popularizada a principios de la década de 1920 por Andre Masson y Hans Arp.
El automatismo ha adoptado muchas formas: la escritura y el dibujo automáticos inicialmente (y aún hoy) explorados por los surrealistas pueden compararse con fenómenos similares o paralelos, como la improvisación no idiomática. "Automatismo psíquico en estado puro" fue como André Breton definió el surrealismo, y si bien la definición ha demostrado ser capaz de una expansión significativa, el automatismo sigue siendo de primordial importancia en el movimiento. [1]
Los dadaístas de principios del siglo XX , como Hans Arp , hicieron algún uso de este método mediante operaciones fortuitas. Los artistas surrealistas , en particular André Masson , adaptaron al arte el método de escritura automática de André Breton y Philippe Soupault , quienes compusieron con él Les Champs Magnétiques (Los campos magnéticos) en 1919. [2] El mensaje automático (1933) fue una de las obras más importantes de Breton. Trabajos teóricos sobre el automatismo.
El dibujo automático (a diferencia de la expresión dibujada por médiums ) es una técnica artística desarrollada por surrealistas en la que se permite que la mano se mueva aleatoriamente sobre el papel. Al aplicar el azar y el accidente a la creación de marcas, el dibujo queda en gran medida liberado del control racional . Por lo tanto, el dibujo producido puede atribuirse en parte al subconsciente y puede revelar algo de la psique , que de otro modo estaría reprimido. Los médiums y practicantes de las artes psíquicas produjeron ejemplos de dibujo automático. Algunos espiritistas pensaban que era un control espiritual que producía el dibujo mientras tomaba control físico del cuerpo del médium. [ cita necesaria ]
El dibujo automático fue escrito por primera vez por el artista inglés Austin Osman Spare , quien escribió un capítulo, El dibujo automático como medio para el arte, en su libro The Book of Pleasure (1913). Otros artistas que también practicaron el dibujo automático fueron Hilma af Klint , André Masson , Joan Miró , Salvador Dalí , Jean Arp , André Breton y Freddy Flores Knistoff . [ cita necesaria ]
La técnica del dibujo automático se transfirió a la pintura (como se ve en las pinturas de Miró, que a menudo comenzaban como dibujos automáticos) y se ha adaptado a otros medios; incluso ha habido "dibujos" automáticos en gráficos por computadora. También se pensaba que Pablo Picasso había expresado un tipo de dibujo automático en su obra posterior, y particularmente en sus grabados y suites litográficas de los años sesenta.
La mayoría de los dibujos automáticos de los surrealistas eran ilusionistas o, más precisamente, se convirtieron en tales dibujos cuando las formas representativas parecían sugerirse. En las décadas de 1940 y 1950, el grupo franco-canadiense llamado Les Automatistes realizó un trabajo creativo (principalmente pintura ) basado en principios surrealistas. Abandonaron cualquier rastro de representación en el uso del dibujo automático. Esta es quizás una forma más pura de dibujo automático, ya que puede ser casi completamente involuntario: desarrollar una forma representacional requiere que la mente consciente se haga cargo del proceso de dibujo, a menos que sea completamente accidental y, por lo tanto, incidental. Estos artistas, liderados por Paul-Émile Borduas , pretendían proclamar una entidad de valores y ética universales proclamados en su manifiesto Refus Global .
Como se mencionó anteriormente, los artistas surrealistas a menudo descubrieron que su uso del "dibujo automático" no era completamente automático, sino que implicaba alguna forma de intervención consciente para hacer que la imagen o pintura fuera visualmente aceptable o comprensible, "...Masson admitió que su ' Las imágenes automáticas implicaban un doble proceso de actividad consciente e inconsciente..." [3]
Algunos surrealistas rumanos inventaron una serie de técnicas surrealistas (como la cubomanía , la grafomanía entóptica y el movimiento de un líquido a lo largo de una superficie vertical) que pretendían llevar el automatismo a un punto absurdo, y el nombre dado, " surautomatismo ", implica que los métodos "ir más allá" del automatismo, pero esta posición es controvertida.
La noción de automatismo también tiene sus raíces en el movimiento artístico del mismo nombre fundado por el artista de Montreal Paul-Emile Borduas en 1942; él mismo influenciado por el movimiento dadaísta así como por André Breton. Él, así como una docena de otros artistas de la escena artística de Quebec, bajo un régimen muy restrictivo y autoritario en ese período, firmó el manifiesto del Rechazo Global , en el que los artistas hicieron un llamado a la sociedad norteamericana (específicamente en el entorno culturalmente único de Quebec ) , para tomar nota y actuar sobre la evolución social proyectada por estos nuevos paradigmas culturales abiertos por el movimiento Automatista, así como por otras influencias en la década de 1940.
La computadora , al igual que la máquina de escribir , puede usarse para producir escritura y poesía automáticas . La práctica del dibujo automático, originalmente realizada con lápiz o bolígrafo y papel, también se ha adaptado al mouse y al monitor , y también se han adaptado otros métodos automáticos a partir de medios no digitales o se han inventado específicamente para la computadora. Por ejemplo, los filtros se han ejecutado automáticamente en algunos programas de edición de mapas de bits, como Photoshop y GIMP , y Roman Verostko ha utilizado pinceles controlados por computadora para simular el automatismo. [4] Grandview, una aplicación de software creada en 2011 para Mac, muestra una palabra a la vez en toda la pantalla mientras el usuario escribe, lo que facilita la escritura automática. [5]
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: copia archivada como título ( enlace )