Este artículo cubre la historia de la arquitectura otomana desde el siglo XIX hasta el final del Imperio Otomano a principios del siglo XX. El siglo XIX vio un aumento de las influencias arquitectónicas de Europa Occidental en la cultura otomana. [1] El estilo barroco otomano , que surgió en el siglo XVIII, continuó siendo evidente a principios del siglo XIX bajo los reinados de Selim III y Mahmud II . El estilo Imperio y los motivos neoclásicos también comenzaron a introducirse en esta época. Posteriormente, una tendencia hacia el eclecticismo se hizo prominente en muchos tipos de edificios, particularmente durante el período Tanzimat (1839 y después), como lo ejemplifica el Palacio Dolmabaçe y muchas mezquitas de esta era diseñadas por arquitectos de la familia Balyan . [2] [1]
A finales del siglo XIX, una moda orientalista mezcló elementos arquitectónicos neo-otomanos y otros elementos arquitectónicos islámicos tradicionales en nuevos edificios, como se ve en muchos de los diseños de Alexandre Vallaury . [3] [4] El Art Nouveau también apareció hacia finales del siglo, promovido sobre todo por Raimondo D'Aronco . [5] [6] Las últimas décadas del Imperio Otomano vieron el desarrollo de un nuevo estilo arquitectónico que era más rigurosamente neo-otomano y revivalista , a menudo conocido como el Primer Movimiento Arquitectónico Nacional , por arquitectos como Mimar Kemaleddin y Vedat Tek . [7] [1]
Tras la conquista otomana de Constantinopla (actual Estambul ) en 1453, la arquitectura otomana evolucionó progresivamente hacia lo que se convirtió en el estilo otomano clásico , que se consolidó en el siglo XVI bajo el largo mandato de Mimar Sinan como arquitecto imperial. El estilo clásico se mantuvo durante el siglo XVII, pero se volvió menos innovador y más repetitivo. [8] Los cambios culturales a principios del siglo XVIII, en particular durante el Período de los Tulipanes ( c. 1718 - c. 1730 ), provocaron un alejamiento de este estilo, ya que la clase dominante otomana se abrió a la influencia occidental . [9] [10] Nuevas tendencias decorativas y nuevos tipos de edificios se hicieron evidentes en la arquitectura de esta época . [11]
Durante la década de 1740, surgió un nuevo estilo barroco otomano en su máxima expresión y rápidamente se convirtió en dominante en la arquitectura imperial. [12] [9] Esto marcó el final definitivo del estilo clásico. [13] Después del Período de los Tulipanes, la arquitectura otomana comenzó a imitar abiertamente la arquitectura europea, de modo que las tendencias arquitectónicas y decorativas en Europa se reflejaron en el Imperio Otomano. [14] Los cambios fueron especialmente evidentes en la ornamentación de los nuevos edificios más que en sus formas generales, aunque finalmente también se introdujeron nuevos tipos de edificios a partir de influencias europeas. [15]
Algunos de los últimos monumentos claramente barrocos otomanos que se construyeron fueron los construidos bajo Selim III ( r. 1789-1807 ) y Mahmud II ( r. 1808-1839 ). A finales del siglo XVIII, uno de los principales proyectos de Selim III fue la reconstrucción de la mezquita de Eyüp Sultan entre 1798 y 1800. [16] [17] Otros miembros de la familia y altos funcionarios del estado construyeron nuevos monumentos en la misma zona en esta época, como el complejo benéfico de Mihrişah Sultan (1792-1796) [18] y la Tumba de Şah Sultan (1800-1801). [19]
En otras tendencias, Selim III estableció los cuarteles monumentales como un nuevo y destacado tipo de edificio en el paisaje urbano de Estambul. [20] Esto tuvo lugar en conjunción con los intentos de reforma de Selim III, el Nizam-i Cedid ("Nuevo Orden"), que entre otras cosas creó un nuevo ejército de estilo occidental . Selim III construyó un edificio de cuarteles para su regimiento de "Nueva Artillería" en Tophane , cerca del sitio posterior de la Mezquita Nusretiye . Este fue destruido por un incendio en 1823 y reconstruido por Mahmud II en 1824. [21] El Cuartel Selimiye fue construido en el sur de Üsküdar entre 1800 y 1803. [22] Fue reconstruido en piedra por Mahmud II entre 1825 y 1828 y ampliado aún más a su forma actual por Abdulmecid entre 1842 y 1853. [23] [24]
La construcción del cuartel de Selimiye fue seguida por la construcción del cercano complejo de la mezquita de Selimiye entre 1801 y 1805. [25] [23] El complejo incluía las dependencias habituales de la mezquita, pero más innovadora fue la construcción de fábricas, tiendas e instalaciones modernas como una imprenta, todas ellas dispuestas para formar el núcleo de un nuevo barrio con una cuadrícula regular de calles. [25] La mezquita incorpora un amplio pabellón imperial (un pequeño salón o residencia para el sultán) que se extiende a lo largo de su fachada frontal, una característica que apareció en el siglo XVIII (por ejemplo, la mezquita de Beylerbeyi ) pero que se refinó aún más aquí. [26] La sala de oración conserva en gran medida un diseño tradicional de una sola cúpula. [27] [28]
De la época de Mahmud II, la Tumba de Nakşidil Sultan (1818) es una de las mejores tumbas barrocas otomanas y uno de los mejores ejemplos de monumentos del barroco tardío. [29] [30] También incorpora cierta influencia del estilo Imperio , que se estaba introduciendo en Estambul en esta época. [31] Algunas de las mezquitas barrocas de este período presentan cúpulas elípticas, como la pequeña mezquita de una sola cúpula Küçük Efendi (o Fevziye) en Estambul (1825) y la mezquita de múltiples cúpulas Kapı en Konya (1812). [32]
La mezquita Nusretiye, la mezquita imperial de Mahmud II, fue construida entre 1822 y 1826 en Tophane. [33] [34] Esta mezquita fue la primera gran obra imperial de Krikor Balian. [33] [35] A veces se la describe como perteneciente al estilo Imperio, pero los historiadores de arte Godfrey Goodwin y Doğan Kuban la consideran una de las últimas mezquitas barrocas otomanas. [33] [36] Otro historiador de arte, Ünver Rüstem, describe el estilo como alejándose del barroco y hacia una interpretación otomana del neoclasicismo . [35] Goodwin también la describe como la última de una línea de mezquitas imperiales que comenzó con Nuruosmaniye (1748-1755). [33] A pesar de su tamaño relativamente pequeño, las altas proporciones de la mezquita crean una sensación de altura, marcando la culminación de una tendencia que probablemente comenzó con la Mezquita Ayazma (1757-1761). [37]
Durante el reinado de Mahmud II (r. 1808-1839) el estilo Imperio , un estilo neoclásico que se originó en Francia bajo Napoleón , también se introdujo en la arquitectura otomana. [38] Esto marcó la tendencia hacia la imitación cada vez más directa de los estilos occidentales, particularmente de Francia. [31] El ejemplo más puro del estilo Imperio en Estambul es la Tumba de Mahmud II (1840), un imponente monumento octogonal diseñado por Ohannes y Bogos Dadyan. [39] [24] Otros ejemplos son la Escuela Cevri Kalfa en la calle Divanyolu , que data de 1819, [40] [41] [24] y el complejo de la tumba y la biblioteca de Hüsrev Pasha en el barrio de Eyüp , que data de 1839. [42] La sección superior de la Torre de la Justicia o Torre Diván en el Palacio de Topkapı también fue reconstruida en su forma actual bajo Mahmud II en 1820, adoptando elementos renacentistas y palladianos . [43] [24] Los motivos de estilo Imperio, como las columnitas y los capiteles compuestos , continuaron utilizándose ampliamente durante todo el siglo XIX junto con otros estilos. [31]
La mezquita Hırka-i Şerif , construida entre 1847 y 1851 bajo Abdülmecid I (r. 1839-1861), es un edificio religioso único en la arquitectura otomana que fue diseñado para albergar el Manto Sagrado ( Hırka-i Şerif ), una reliquia de Mahoma . [44] (Otro manto y reliquia, el Hırka-i Saadet , se encuentra en el Palacio de Topkapı. [45] [46] ) Debido a esta función especial, la mezquita tiene un diseño inusual. Fue construida y decorada en un estilo puramente Imperio o Neoclásico. [45] [44] Está al frente de un pabellón imperial con una sombría fachada neoclásica y esbeltos minaretes que parecen columnas corintias . Esta sección conduce a una mezquita octogonal iluminada por grandes ventanales, con un mihrab y un minbar hechos de mármol gris oscuro. La reliquia sagrada se conserva dentro de otro edificio octogonal más pequeño directamente detrás de la mezquita. [45] [44] [47]
Las reformas de Tanzimat comenzaron en 1839 bajo Abdülmecid I ( r. 1839-1861 ) y buscaron modernizar el Imperio Otomano con reformas de estilo occidental. En el ámbito arquitectónico, este período resultó en el predominio de arquitectos europeos y de arquitectos otomanos con formación europea. [48] Entre estos, los Balyans , una familia armenia otomana , lograron dominar la arquitectura imperial durante gran parte del siglo. A ellos se unieron arquitectos europeos como los hermanos Fossati , William James Smith y Alexandre Vallaury . [49] [50] Después de principios del siglo XIX, la arquitectura otomana se caracterizó por una arquitectura ecléctica que mezclaba o tomaba prestado de múltiples estilos. Los Balyans, por ejemplo, comúnmente combinaban la arquitectura neoclásica o Beaux-Arts con una decoración altamente ecléctica. [51] A medida que más europeos llegaban a Estambul, los barrios de Galata y Beyoğlu (o Pera) adquirieron apariencias muy europeas. [52]
El Palacio de Dolmabahçe fue construido para el sultán Abdulmecid entre el 13 de junio de 1843 y el 7 de junio de 1856. [53] La construcción se terminó en 1853 o 1854, pero el sultán no se mudó al palacio hasta 1856. [54] [55] [56] [57] Reemplazó al Palacio de Topkapi como residencia imperial oficial del sultán. Fue construido en un sitio a lo largo del Bósforo que había sido ocupado anteriormente por el antiguo Palacio Beşiktaş y sus jardines, que habían sido utilizados y ampliados por varios sultanes desde el siglo XVII hasta su demolición para hacer espacio para el palacio actual. [58] El Palacio de Dolmabahçe fue diseñado por Garabet Balyan, aunque se sabe que su hijo Nikogos colaboró con él y puede haber diseñado el Salón Ceremonial y las puertas del palacio. [58] [54] [59] [35] El palacio está formado principalmente por un único edificio de proporciones monumentales, características que representan un rechazo radical del diseño tradicional de los palacios otomanos. [60]
El estilo del palacio es fundamentalmente neoclásico, pero se caracteriza por una decoración muy ecléctica que mezcla motivos barrocos con otros estilos. Las puertas monumentales que conducen a los terrenos del palacio están especialmente ornamentadas y se distinguen por una decoración muy escultórica y ecléctica en piedra, mármol y yeso. [61] [62] La decoración del palacio va más allá del eclecticismo habitual que se ve en la arquitectura occidental contemporánea, ya que mezcla múltiples estilos diferentes en el mismo edificio. Como resultado, carece de cierta consistencia y unidad. [63] [62] Aparte del diseño de inspiración europea, la organización del palacio todavía reflejaba una división otomana tradicional entre el selamlık (sección oficial), que ocupa el ala suroeste del palacio, y el harén (sección privada), que ocupa el ala noreste. Las dos alas del palacio están separadas por el Salón Ceremonial, una gran sala abovedada. Las diferentes secciones del palacio también se centran en salas cruciformes, otra característica conservada de la tradición otomana. [64] [65]
En el siglo XIX se construyeron muchos otros palacios, residencias y pabellones de recreo, la mayoría de ellos en los suburbios del Bósforo de Estambul. El pequeño pabellón Ihlamur de una sola planta , construido entre 1849 y 1855, y el pabellón Küçüksu , un poco más grande y de dos plantas , construido en 1856, fueron diseñados por Nikogos Balyan y presentan fachadas muy ornamentadas. [66] Originalmente se utilizaban como pabellones recreativos o zonas de descanso y no contenían dormitorios, aunque más tarde se añadieron dormitorios al pabellón Küçüksu cuando se utilizó para albergar a dignatarios extranjeros. [67] El quiosco Mecidiye en el Cuarto Patio del Palacio de Topkapı es otra pequeña estructura de una sola planta de estilo similar, diseñada por Sarkis Balyan y construida en 1840. [68] [69]
El Palacio Beylerbeyi , a orillas del Bósforo, fue diseñado por Sarkis Balyan y su hermano Agop Balyan en un estilo neoclásico con decoración interior ecléctica y orientalista . Se completó en 1864-1865 y reemplazó una estructura anterior de Krikor Balyan del reinado de Mahmud II. El palacio fue utilizado como residencia de verano del sultán y como residencia de invitados para dignatarios extranjeros. Al igual que el Palacio Dolmabahçe, su interior está dividido en secciones de selamlık y harén separadas por un gran salón central. [70] [71]
Poco después, el Palacio Çırağan fue encargado por el sultán Abdulaziz (1861-1876) y terminado en 1872. Nikogos o Sarkis Balyan fue probablemente el responsable del diseño. [72] [47] Tiene una apariencia neoclásica severa, excepto por la decoración, que es orientalista e incluye calados tallados en las ventanas. [73] El palacio fue destruido por un incendio en 1910, dejando solo en pie la fachada junto al mar, que luego se integró en un hotel en 1987. [72]
Una de las últimas grandes creaciones imperiales otomanas fue el Palacio Yıldız , un extenso complejo de edificios ubicado en medio de un gran parque arbolado ( Parque Yıldız ) en una ladera con vista al Bósforo. La zona había sido un jardín privado de los sultanes desde el siglo XVII y era conocido como el jardín Çırağan durante el Período de los Tulipanes. Selim III, Mahmud II, Abdülmecid y Abdülaziz erigieron varios pabellones aquí, pero fue Abdülhamid II (r. 1876-1909) quien lo transformó en un palacio imperial, residencia y sede del gobierno. [74] [75] [76] Después de los enormes edificios palaciegos de un solo bloque como Dolmabahçe, el Palacio Yildiz regresó a la antigua tradición de crear muchas estructuras diferentes sin un plan general del sitio. Sin embargo, a diferencia del Palacio de Topkapi, las estructuras no están conectadas entre sí en torno a patios y, en cambio, se asemejan a una especie de pueblo rural de montaña. Además, el palacio y los jardines interiores estaban separados del parque arbolado adyacente, que estaba abierto al público. [77] Una parte del complejo del palacio formaba su propia sección de harén privado. La estructura más imponente en el centro del palacio es el Büyük Mabeyn Köşk erigido por Abdülaziz y diseñado por Agop y Sarkis Balyan. Tiene una disposición tradicional de diván típica de los pabellones otomanos anteriores y un diseño neoclásico con decoración orientalista similar al Palacio Çırağan contemporáneo. [78]
Los numerosos edificios posteriores construidos bajo Abdülhamid II son menos monumentales y muchos de ellos fueron diseñados por Raimond D'Aronco en estilo Art Nouveau . Uno de los más grandes e interesantes es el pabellón Şale o Chalet, llamado así porque fue construido para parecerse a un chalet de montaña suizo en los Alpes . El complejo del palacio también incluía un teatro , un invernadero , establos y una mezquita oficial, la mezquita Hamidiye . [79] Varios otros pabellones se encuentran en el parque fuera del recinto privado del palacio, como el quiosco de Malta y el quiosco Çadır, ambos diseñados por los Balyans bajo el sultán Abdülaziz. [75] [80] La mezquita, diseñada por Sarkis Balyan para Abdülhamid II y datada en 1886, no tiene ningún parecido con la forma tradicional de las mezquitas otomanas y parece más una iglesia. [81] [72] Está decorado con detalles neogóticos y orientalistas, algunos de los cuales recuerdan la decoración del anterior Palacio Çırağan y la Mezquita Pertevniyal Valide (que se analiza más adelante). [81]
Después de la mezquita Nusretiye, una de las primeras mezquitas diseñadas por la familia Balyan es la mezquita Küçuk Mecidiye en Estambul, cerca de Yıldız , que se construyó en 1848. [82] Al mismo tiempo que se construía el palacio de Dolmabahçe, Garabet y Nikogos Balyan también construyeron la cercana mezquita de Dolmabahçe , encargada por Bezmi'alem Valide Sultan en 1853, pero terminada después de su muerte por su hijo Abdülmecid en 1855. [83] [84] La mezquita es de estilo neoclásico [35] y se distingue por sus minaretes que tienen forma de columnas corintias hasta sus niveles de balcón. [54] [35] Es un edificio de una sola cúpula con un gran e imponente pabellón imperial al frente. Las ventanas superiores de la mezquita están dispuestas en un diseño semicircular similar a una rueda debajo de los arcos que sostienen la cúpula. [84] [54]
La mezquita de Ortaköy (o mezquita Büyük Mecidiye), situada más al noreste en un pequeño promontorio a lo largo de la orilla del Bósforo, tiene un diseño muy similar que se considera más exitoso. [85] [65] La mezquita fue diseñada una vez más por Garabet Balyan y su hijo Nikogos y fue construida entre 1854 y 1856 [83] , aunque Goodwin y Kuban citan el año de construcción como 1853. [44] [62] Los Balyan probablemente trabajaron en equipo para producir tantas obras en tan poco tiempo. [62] La mezquita tiene una apariencia barroca en su uso de fuertes curvas, pero presenta una mezcla ecléctica de estilos, a excepción del pabellón imperial en el frente, que es completamente neoclásico. [85] [44] La mezquita está cubierta de detalles escultóricos y muy ornamentados que recuerdan el estilo del Salón Ceremonial y las puertas del Palacio de Dolmabahçe. [62] [44]
La mezquita Pertevniyal Valide de Estambul fue construida en el barrio de Aksaray de Estambul en 1871 en honor a la madre de Abdülaziz . [4] Generalmente se atribuye al arquitecto italiano Montani Efendi o a Agop Balyan, aunque es posible que ambos fueran responsables de diferentes aspectos del diseño. [86] [87] [4] La mezquita es una intensa mezcla de estilos que incluyen los estilos otomano, gótico e imperio. [86] [87] Un cambio notable con respecto a las mezquitas anteriores es la disminución del tamaño del pabellón imperial en relación con la mezquita, revirtiendo la tendencia anterior de los siglos XVIII y XIX. [86] El uso de características del renacimiento otomano en esta mezquita también es una indicación de que las bases para un futuro movimiento de renacimiento otomano ya se estaban sentando en este momento. [88] [4] Otra mezquita de estilo ecléctico del mismo período es la Mezquita Aziziye en Konya , construida en 1872. Esta es la única mezquita imperial construida en Anatolia durante el período otomano tardío. [89] [90]
Las reformas del Tanzimat también otorgaron a los cristianos y judíos el derecho a construir libremente nuevos centros de culto, lo que dio lugar a la construcción, renovación y ampliación de iglesias y sinagogas. La mayoría de estas nuevas construcciones siguieron el mismo eclecticismo que prevaleció en el resto de la arquitectura otomana del siglo XIX. [91]
Entre los ejemplos notables de iglesias ortodoxas griegas se encuentra la iglesia Hagia Triada , un edificio destacado cerca de la plaza Taksim en Beyoğlu que fue construido por el arquitecto Vasilaki Ioannidi en 1880. [91] Otra es la iglesia Hagia Kyriaki en el barrio de Kumkapı , que fue construida en 1895 por arquitectos locales para la comunidad griega de Karaman . Hagia Kyriaki es una de las pocas iglesias modernas en Estambul construidas en la tradición bizantina, utilizando un diseño de cúpula central. [92] La iglesia Stefan Sveti (o iglesia de San Esteban de los Búlgaros) es una iglesia ortodoxa búlgara construida entre 1895 y 1898 en un estilo ecléctico, ubicada en el barrio de Balat . Fue el primer edificio de acero en Estambul, diseñado por el arquitecto Hovsep Aznavu. Sus piezas fueron fabricadas en el extranjero y luego ensambladas en Estambul. [92]
Entre los ejemplos de iglesias armenias del siglo XIX , la iglesia Surp Asdvadzadzin en Beşiktaş (que no debe confundirse con la iglesia patriarcal Surp Asdvadzadzin ) fue construida en 1838 por Garabet Balyan. Su estilo se desvió de la arquitectura armenia tradicional en Estambul y reflejó en cambio el estilo neoclásico o imperio que los balyans usaron durante el reinado de Mahmud II, incluida una cúpula de estilo otomano. [93] La iglesia Surp Asdvadzadzin en Gaziantep (más tarde convertida en la mezquita Kurtuluş ) se construyó entre 1878 y 1893 en un estilo ecléctico que hace referencia a los estilos europeos, así como a las influencias locales como la mampostería ablaq , lo que demuestra que el eclecticismo estaba presente mucho más allá de Estambul. [93]
Más tarde, la iglesia católica más grande y famosa de Estambul, la Iglesia de San Antonio en Beyoğlu, fue construida entre 1906 y 1912 en estilo neogótico por el arquitecto Giulio Mongeri. [92]
Además de los lugares de culto, se construyeron nuevas instituciones educativas y colegios asociados a las iglesias. [94] En Fener , cerca de la Iglesia Patriarcal Ortodoxa Griega , se construyó en 1881 el Colegio Ortodoxo Griego de Fanar (o Megalio Scholio en griego) para albergar una institución educativa griega mucho más antigua. [95] La estructura es una de las características más dominantes del horizonte de esta zona. El arquitecto Konstantinos Dimandis probablemente lo diseñó con un estilo neobizantino en mente. [94]
Las sinagogas de la antigua comunidad judía de Estambul eran estructuras comparativamente modestas y pocas sinagogas antiguas han sobrevivido a terremotos e incendios a lo largo de los siglos. [92] Una de las más antiguas, la Sinagoga Ahrida en Balat, fue reconstruida en su forma actual en 1709 y refleja la arquitectura del Período de los Tulipanes, aunque fue restaurada y remodelada nuevamente en el siglo XIX. [96] [97] [98] Algunos ejemplos notables del siglo XIX incluyen la Sinagoga Italiana , construida en la década de 1880 con una fachada neogótica, y la Sinagoga Ashkenazi , inaugurada en 1900 con una fachada de estilo europeo. [99] [100] [101]
Entre los nuevos tipos de monumentos introducidos en la arquitectura otomana durante esta era, las torres de reloj cobraron importancia durante el siglo XIX. Una de las primeras torres, y la primera torre de reloj otomana con campana, fue la construida por Izzet Mehmed Pasha en Safranbolu en 1798. [102] En algún momento entre 1835 y 1839 Mahmud II erigió la torre de reloj más antigua de Estambul, la Torre del Reloj de Tophane cerca de la Mezquita Nusretiye, que fue reconstruida en forma más monumental por Abdülmecid en 1848 o 1849. [103] [104] [105] La torre de reloj más grande e impresionante de Estambul es la Torre del Reloj de Dolmabahçe (cerca del Palacio de Dolmabahçe), que fue construida por Abdülhamid II en 1890-1894. Mezcla la decoración barroca tardía con el estilo neoclásico y ecléctico del siglo XIX. [103] Ambas torres, junto con la Torre del Reloj de Yıldız (1890), [106] la Torre del Reloj de Bursa (reconstruida en 1905), [107] y muchas otras, están diseñadas con una apariencia de varios niveles. [50]
Otras torres a lo largo del imperio variaban considerablemente en estilo. La Torre del Reloj de Adana (1882), en contraste con los ejemplos de Estambul, es una severa estructura de ladrillo que se asemeja a las torres medievales italianas de San Gimignano . [50] [108] Otras torres fueron construidas en una forma que se asemeja a un minarete, como la Torre del Reloj de Çorum (1896). [50] [109] En 1901, el sultán Abdulhamid II (r. 1876-1909) alentó la construcción de torres de reloj en todo el imperio para la celebración del 25 aniversario de su ascenso al trono. [110] [111] La Torre del Reloj de Konak en Esmirna es un ejemplo construido ese año. Con el tiempo, cada ciudad otomana de tamaño considerable fue equipada con una torre de reloj. [50]
En el distrito Beyoğlu de Estambul, las galerías comerciales de estilo parisino aparecieron en el siglo XIX. Algunas galerías consistían en un pequeño patio lleno de tiendas y rodeado de edificios, como el ejemplo del Hazzopulo Pasajı, iniciado en 1850 y terminado en 1871. [113] [114] [115] Otras se construyeron simplemente como un pasaje o callejón ( pasaj en turco) bordeado de tiendas. Por lo general, se construían en un estilo neoclásico con alguna decoración de estilo barroco europeo y, a veces, se cubrían con un techo de vidrio. [113] Uno de los ejemplos más conocidos es el Çiçek Pasajı ("Pasaje de las Flores") construido en 1876 como parte de un edificio llamado Cité de Pera , que contenía tiendas en la planta baja y apartamentos de lujo en la parte superior. [113] [116] Otros ejemplos bien conocidos incluyen Avrupa Pasajı (1874), Atlas Pasajı (1877), Halep (Alepo) Pasajı (1880-1885) y Suriye Pasajı (1908). [117] [115] [118]
Otros tipos de edificios comerciales que aparecieron a finales del siglo XIX incluyeron hoteles, como el Londra Hotel (1891) y el Pera Palace Hotel, diseñados por Alexandre Vallaury (1895), y bancos, como el edificio del Ottoman Bank, también diseñado por Vallaury (1890). [119] Estos nuevos edificios también se concentraron en el distrito de Beyoğlu y muchos fueron diseñados nuevamente en un estilo neoclásico, aunque el eclecticismo siguió siendo evidente en los detalles o la decoración interior. [119]
La construcción de estaciones de tren fue una característica de la modernización otomana que reflejaba los nuevos cambios de infraestructura dentro del imperio. El ejemplo más famoso es la estación de tren de Sirkeci , construida entre 1888 y 1890 como terminal del Orient Express . Fue diseñada en estilo orientalista por el arquitecto alemán August Jasmund (también escrito "Jachmund"). [120] La otra estación de tren importante de la época fue la estación de Haydarpaşa , construida por primera vez en 1872 cuando se completó el ferrocarril a Bagdad . El edificio original era una mezcla de estilos neoclásico, barroco y orientalista. Fue reconstruida en su forma actual entre 1906 y 1908 por los arquitectos alemanes Otto Ritter y Helmet Cuno en un estilo neorrenacentista alemán . [121] Tanto las estaciones de Sirkeci como de Haydarpaşa fueron diseñadas con un diseño en forma de U con plataformas en el centro. [122]
A finales del siglo XIX, surgió una interpretación local de la moda orientalista , utilizada inicialmente por arquitectos europeos como Vallaury . Esta tendencia combinaba motivos "neo-otomanos" con otros motivos de la arquitectura islámica en general . [3] [4] La estación de tren de Sirkeci (1888-1890), por ejemplo, se construyó en un estilo orientalista, pero su apariencia hace más uso de estilos arquitectónicos islámicos no otomanos como la arquitectura mameluca que de características otomanas. [122] La icónica torre del reloj de Esmirna (1901) también se construyó en un estilo altamente orientalista. [103] Alexandre Vallaury, en colaboración con Raimondo D'Aronco , diseñó la Escuela Imperial de Medicina de estilo neo-otomano en Üsküdar, construida entre 1893 y 1903. [123] Otro edificio con motivos neo-otomanos de Vallaury es la Oficina de Deudas Públicas (ahora sirve como el Erkek Lisesi de Estambul ), erigido en Estambul en 1897. [124] [4] Las tendencias orientalistas y revivalistas otomanas de este período, de las cuales Vallaury fue una figura importante, eventualmente llevaron al movimiento de la Primera Arquitectura Nacional que, junto con el Art Nouveau, dominó la arquitectura en los últimos años del Imperio Otomano. [125]
El eclecticismo y las importaciones europeas del siglo XIX finalmente llevaron a la introducción del Art Nouveau , especialmente después de la llegada de Raimondo D'Aronco a fines del siglo XIX. D'Aronco llegó por invitación del sultán Abdulhamid II y sirvió como arquitecto jefe de la corte entre 1896 y 1909. [5] [6] Estambul se convirtió en un nuevo centro del Art Nouveau y se desarrolló un sabor local del estilo. [126] El nuevo estilo fue más frecuente en los nuevos edificios de apartamentos que se estaban construyendo en Estambul en ese momento. [127] Las escaleras Camondo en Gálata, donadas a la ciudad por una familia judía local en 1860, son un ejemplo temprano del Art Nouveau. [128] El edificio de apartamentos Botter (1900-1901) en la calle Istiklal y la tumba del jeque Zafir en Yıldız (1905-1906) se encuentran entre los ejemplos más notables diseñados por D'Aronco, además de algunos de sus edificios en el Palacio de Yıldız. [129]
La decoración Art Nouveau se aplicó a una amplia variedad de materiales, entre ellos piedra, madera, estuco y hierro. Como reflejo del eclecticismo continuo del siglo XIX, también se mezclaron con otros estilos, como el neobarroco, el neootomano y el imperio, de modo que los edificios Art Nouveau no siempre se diferenciaban de otros géneros. [127] Por ejemplo, la Fuente Hamidiye (1896-1901), originalmente erigida en Tophane pero luego trasladada al parque Maçka , es una obra más ecléctica diseñada por D'Aronco. [129]
El período final de la arquitectura en el Imperio Otomano, desarrollado después de 1900 y en particular después de que los Jóvenes Turcos tomaran el poder en 1908-1909, es lo que entonces se llamó el "Renacimiento arquitectónico nacional" y desde entonces se lo conoce como el Primer movimiento arquitectónico nacional de la arquitectura turca. [131] El enfoque en este período fue un estilo de renacimiento otomano, una reacción a las influencias de los 200 años anteriores que habían llegado a considerarse "extranjeras", como la arquitectura barroca y neoclásica, y tenía la intención de promover el patriotismo y la autoidentidad otomanos. [131] Este era un estilo de arquitectura completamente nuevo, relacionado con la arquitectura otomana anterior de la misma manera que otras arquitecturas revivalistas más o menos contemporáneas relacionadas con sus inspiraciones estilísticas. [131] Las nuevas instituciones dirigidas por el gobierno que capacitaban a arquitectos e ingenieros, establecidas a fines del siglo XIX y aún más centralizadas bajo los Jóvenes Turcos, se volvieron fundamentales en la difusión de este "estilo nacional". [132]
El anterior Uṣūl-i Mi'marī-i Osmānī influyó en este movimiento y se utilizó como libro de texto en la Academia de Bellas Artes de Estambul (fundada en 1883), pero los nuevos arquitectos turcos también rechazaron algunos de los impulsos eclécticos y revivalistas alentados por esa obra. En cambio, optaron por extraer sus ideas directamente de las observaciones de los antiguos monumentos otomanos y selyúcidas, con el fin de elaborar lo que consideraban un estilo más puramente "turco". También estuvieron entre los primeros en hacer dibujos a escala de monumentos otomanos históricos y estudiarlos como patrimonio nacional. [133]
La arquitectura del Renacimiento Otomano de este período se basó en técnicas de construcción modernas y materiales como hormigón armado, hierro, acero y, a menudo, techos de vidrio, y en muchos casos utilizó lo que era esencialmente una estructura de Bellas Artes con motivos estilísticos externos asociados con la arquitectura original de la que se inspiró. [131] La principal diferencia entre este estilo y las tendencias orientalistas/revivalistas anteriores lideradas por arquitectos europeos fue un estudio más consciente de la arquitectura otomana pasada y la arquitectura turca pre-otomana en Anatolia en la búsqueda de un estilo "turco" más uniforme. [132] El nuevo estilo se centró exteriormente en formas y motivos considerados tradicionalmente "otomanos", como arcos apuntados, decoración de azulejos ornamentados, amplios aleros con soportes de apoyo, cúpulas sobre torres o esquinas, etc. [131] También adaptó estos elementos tradicionales para tipos de edificios más modernos, como estaciones de tren, oficinas gubernamentales y otros edificios públicos. [134]
El surgimiento de este movimiento también trajo a los arquitectos turcos de nuevo a la vanguardia de la arquitectura otomana. [88] Los representantes más importantes de este período arquitectónico son Vedat Tek (o Vedat Bey) y Ahmed Kemaleddin Bey. [88] Uno de los primeros y más importantes ejemplos es la Gran Oficina de Correos de Estambul en Sirkeci, terminada en 1909 y diseñada por Vedat Tek. [131] [135] El ejemplo más importante de las obras de Kemaleddin Bey es el Vakıf Han , también en Sirkeci, iniciado en 1914. [135] [88] Ambos edificios, que tienen grandes fachadas con cúpulas en las esquinas, se encuentran entre los mejores hitos del Primer Movimiento de Arquitectura Nacional. [134] El estilo también se empleó para mezquitas, de las cuales la Mezquita Bebek de aspecto tradicional (1913) de Kemaleddin Bey es uno de los mejores ejemplos. [134] [136] Otros ejemplos importantes existentes incluyen las terminales de ferry de Estambul construidas entre 1913 y 1917, como la terminal de Besiktas por Ali Talat Bey (1913), la terminal de ferry de Haydarpaşa por Vedat Tek (1913), la terminal de Buyukada por Mihran Azaryan (1915). [131] Otro ejemplo es la cárcel de Sultanahmet (1916-1917), ahora un hotel Four Seasons . [137] En Ankara , el edificio más antiguo de este estilo es el edificio que ahora alberga el Museo de la Guerra de la Independencia y sirvió como la primera casa de la Asamblea Nacional de la República Turca en 1920. [131] Fue construido en 1917 por Ismail Hasif Bey como sede local del Comité de Unión y Progreso de los Jóvenes Turcos . [131]
Originalmente, este estilo estaba destinado a promover el patriotismo y la identidad del históricamente multiétnico Imperio Otomano, pero hacia el final de la Primera Guerra Mundial y la creación de la República Turca, fue adoptado por los nacionalistas turcos republicanos para promover un nuevo sentido turco de patriotismo. [131] En este papel, continuó e influyó en la arquitectura posterior de la República de Turquía .
Fue a finales del siglo XIX cuando se llevaron a cabo los primeros intentos académicos modernos de definir la arquitectura otomana histórica como un estilo o tradición distintivo. La primera obra en hacerlo fue Uṣūl-i Mi'marī-i Osmānī ("Fundamentos de la arquitectura otomana"), publicada en 1873 simultáneamente en turco otomano , francés y alemán. [139] La publicación tuvo lugar en el contexto de la Exposición Universal de 1873 en Viena y contó con el apoyo oficial del estado otomano. Fue redactada por Marie de Launay y Pietro Montani, bajo la supervisión de Ibrahim Edhem Pasha , el ministro de Comercio y Obras Públicas en ese momento. [140] [141] El volumen buscaba definir la arquitectura otomana como una tradición arquitectónica cohesiva y racional y hacerla compatible con los discursos europeos emergentes sobre la arquitectura en ese momento. [139] También fue la primera obra que elogió a Sinan como una figura de importancia primordial en la historia de la arquitectura otomana, digna de reconocimiento universal. [142]
Un año después (1874), Léon Parvillée Eugène Viollet-le-Duc , publicó L'architecture et décoration turque en francés ("Arquitectura y decoración turcas"). Mientras que el propio Viollet-le-Duc cuestionó el concepto de una tradición arquitectónica otomana en su prefacio al libro, Parvillée respaldó y promovió la idea de que la arquitectura otomana se había originado a partir de múltiples tradiciones más antiguas y las sintetizó en un estilo único con principios específicos. [143] Parvillée fue empleado como arquitecto por el estado otomano y fue responsable de la restauración de muchos monumentos históricos otomanos en Bursa, incluidos algunos dañados por el terremoto de 1855. [ 144] En el proceso, también dio forma a las interpretaciones modernas de la arquitectura de la Bursa otomana temprana [145] y algunos de los monumentos otomanos en Bursa deben gran parte de su apariencia actual a sus restauraciones. [146]
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: CS1 maint: DOI inactivo a partir de noviembre de 2024 ( enlace )