Salim Abdul Rashid Khan (nacido el 24 de noviembre de 1935) es un actor, productor de cine y guionista indio. [1] Escribió guiones, historias y guiones para numerosas películas de Bollywood . Khan es la mitad del prolífico dúo de guionistas Salim-Javed , junto con Javed Akhtar . El dúo estuvo entre los primeros guionistas indios en alcanzar el estatus de estrella en el cine hindi , [2] y se convirtió en uno de los guionistas indios más exitosos de todos los tiempos. [3] [4] Mientras trabajaban juntos, Salim Khan fue en gran parte responsable del desarrollo de las historias y los personajes, mientras que Javed Akhtar fue en gran parte responsable del desarrollo de los diálogos. [5]
Salim-Javed revolucionó el cine indio en la década de 1970, [6] transformando y reinventando la fórmula de Bollywood, siendo pionero en el formato de gran éxito de Bollywood , [4] y géneros pioneros como la película masala [7] y el Dacoit Western . [8] Salim Khan también fue uno de los responsables de crear el arquetipo del personaje de "joven enojado" de Amitabh Bachchan . [9] Sus películas se encuentran entre las películas indias más taquilleras de todos los tiempos, incluida Sholay (1975), la película india más taquillera de la historia en ese momento, así como películas como Seeta Aur Geeta (1972), Zanjeer (1973). ), Deewaar (1975), Trishul (1978), Kranti (1981) y la franquicia Don . Sholay también está considerada una de las mejores películas indias de todos los tiempos . [10] [11]
Khan también es conocido como el fundador de la familia Salim Khan , como padre de tres actores de Bollywood , Salman Khan (uno de los tres grandes Khans de Bollywood ), Sohail Khan y Arbaaz Khan , y de la productora de cine Alvira Khan Agnihotri . Está casado con Sushila Charak ( también conocida como Salma Khan) [12] y con la actriz Helen Richardson Khan . [13] Salim Khan ganó seis premios Filmfare como parte de Salim-Javed, y luego recibió el Padma Shri en 2014. [14]
Salim Khan nació en la ciudad de Indore en el estado de Indore, un estado principesco en la India británica (hoy Madhya Pradesh , India) en una familia acomodada. Se cree que los abuelos de Khan son pastunes alakozai que emigraron de Afganistán a la India a mediados del siglo XIX y sirvieron en la caballería del ejército indio británico . [15] [16] Según Jasim Khan en la biografía de Salman Khan , sus antepasados pertenecían a la subtribu Akuzai de los pastunes Yusufzai de Malakand en el valle de Swat de la Provincia de la Frontera Noroeste , India británica (actual Khyber Pakhtunkhwa , Pakistán). [17] La familia de Khan tendió a buscar empleo en el servicio gubernamental y finalmente se estableció en Indore.
Salim Khan era el hijo menor de sus padres, quienes murieron cuando él tenía 14 años. Su padre, Abdul Rashid Khan, se había unido a la Policía Imperial India y había ascendido al rango de DIG -Indore, que era el rango policial más alto disponible para un indio en la India británica. La madre de Salim murió cuando él sólo tenía nueve años. Había padecido tuberculosis durante cuatro años antes de su muerte, por lo que estaba prohibido que los niños más pequeños se acercaran a ella o la abrazaran; Por lo tanto, Salim tuvo poco contacto con su madre incluso antes de su temprana muerte. Su padre también murió en enero de 1950, cuando él sólo tenía catorce años. Dos meses más tarde, en marzo de 1950, Salim (que asistía a la escuela St. Raphaels en Indore) se presentó a su examen de matriculación. Le fue moderadamente bien y se matriculó en Holkar College, Indore, y completó su licenciatura. Sus hermanos mayores lo mantuvieron con fondos provenientes de la importante riqueza de la familia, hasta el punto de que le regalaron un automóvil propio cuando era estudiante universitario. Se destacó en los deportes, especialmente en el cricket, y fue por ser un jugador de cricket estrella que la universidad le permitió inscribirse en una maestría al final de su licenciatura. También era un piloto entrenado. [18] Durante estos años, también se enamoró del cine y recibió el apoyo de sus compañeros de clase, quienes le dijeron que, con su excepcional belleza, debería intentar convertirse en una estrella de cine.
Aquí fue descubierto por el director de cine K. Amarnath , quien quedó impresionado por su buena apariencia y le ofreció un papel secundario en su próxima película Baraat . Se le pagarían 1.000 rupias por contrato y un salario mensual de 400 rupias por el período de rodaje. Salim aceptó y se mudó a Mumbai, donde vivió en un pequeño apartamento alquilado en Mahim . Su hermano era dueño de camiones de transporte en Indore y de vez en cuando lo ayudaba con dinero. Si bien Baraat fue debidamente realizado y estrenado en 1960, no le fue muy bien y, en cualquier caso, su papel fue menor.
Trabajando bajo el nombre de Príncipe Salim, [18] se metió en la situación habitual de "lucha" de los aspirantes a actores, trabajando en papeles menores, siendo encasillado como un actor secundario atractivo y descendiendo gradualmente a películas de categoría B. Durante la década siguiente, actuó en lo que él llama "papeles indiferentes", interpretando personajes secundarios en unas dos docenas de películas, pero sus apariciones fueron tan menores que su nombre no aparece en los créditos de varias de estas películas; sus créditos ascienden a un total de 14 películas hasta 1970, y una última aparición en 1977. Entre ellas se incluyeron Teesri Manzil (1966), Sarhaadi Lootera (1966) y Diwaana (1967). Su papel más importante, por el que recibió cierta atención, fue en Teesri. Manzil , donde su papel como amigo del héroe fue sustancioso, y su escena de entrada tuvo una muy buena preparación.
Después de trabajar en 25 películas, finalmente entendió que "no estaba hecho para ser actor porque carecía del arte de la proyección. Pero para entonces ya era demasiado tarde. ¿Cómo podría haber regresado a Indore?". [18] A finales de la década de 1960, Salim Khan, que estaba pasando apuros económicos, decidió empezar a desviar su atención de la actuación y dedicarse a escribir guiones, y continuó utilizando el nombre de Príncipe Salim. Uno de sus guiones cinematográficos más destacados fue Do Bhai (1969). También comenzó a trabajar con Abrar Alvi como asistente de redacción. [19]
Salim conoció a Javed Akthar por primera vez durante el rodaje de la película Sarhadi Lootera, que estaba destinada a ser la última aparición como actor de Salim. Javed, quien actuó como badajo cuando comenzó el rodaje, más tarde fue nombrado escritor de diálogos de la película por el director SM Sagar. La amistad con Javed comenzó mientras ambos trabajaban en esta película y se desarrolló aún más porque sus jefes eran vecinos entre sí. Salim Khan consiguió un trabajo ayudando al escritor y director Abrar Alvi a finalizar guiones y diálogos, mientras que Javed Akhtar comenzó a ayudar a Kaifi Azmi en una capacidad similar, enfocándose en perfeccionar la poesía. Abrar Alvi y Kaifi Azmi eran vecinos y, por lo tanto, Salim Khan y Javed Akhtar solían verse mucho. El dúo se llevó bien y formó un equipo de guionistas que llegó a ser conocido como Salim-Javed . Salim solía formar historias y tramas, mientras que Javed solía desarrollar los diálogos y ocasionalmente las letras de las canciones de esas películas. Solían intercambiar ideas y llegar a conclusiones sobre el borrador final de la película.
A Rajesh Khanna se le atribuye haberles dado su primera oportunidad como guionistas. [20] Javed Akhtar aceptó en una entrevista que "Un día, él (Rajesh Khanna) fue a Salimsaab y dijo que el Sr. Devar le había dado una enorme cantidad de dinero para firmar con el que podría completar el pago de su bungalow en Aashirwad. Pero la película Era una nueva versión [de Deiva Cheyal ] y el guión del original estaba lejos de ser satisfactorio. Nos dijo que si podíamos arreglar el guión, se aseguraría de que obtuviéramos dinero y crédito". [21] Esta fue su primera oportunidad como guionistas, y la película, Haathi Mere Saathi , se convirtió en un gran éxito. GP Sippy contrató al dúo Salim -Javed para trabajar para Sippy Films como guionistas residentes. Produjeron los guiones de varias películas de éxito como Andaz, Seeta Aur Geeta, Sholay y Don. Su primer gran éxito fue el guión de Andaz , seguido de Adhikar (1971), Haathi Mere Saathi y Seeta Aur Geeta (1972). También tuvieron éxitos en Yaadon Ki Baaraat (1973), Zanjeer (1973), Haath Ki Safai (1974), Deewaar (1975), Sholay (1975), Chacha Bhatija (1977), Don (1978), Trishul (1978), Dostana (1980), Kranti (1981), Zamana (1985) y Mr. India (1987). Han trabajado juntos en 24 películas, incluidas dos películas en kannada: Premada Kanike y Raja Nanna Raja . De las 24 películas que escribieron, 20 fueron éxitos. Los guiones que escribieron pero que no tuvieron éxito en taquilla incluyen Aakhri Dao (1975), Immaan Dharam (1977), Kaala Patthar (1979) y Shaan (1980). Aunque se separaron en 1982, debido a problemas de ego, algunos de los guiones que escribieron se convirtieron en películas posteriores, como Zamana y Mr. India, que tuvieron éxito. Salim-Javed, muchas veces descrito como "los guionistas más exitosos de todos los tiempos", [22] también son conocidos por ser los primeros guionistas del cine indio en alcanzar el estatus de estrella. [2]
El dúo Salim-Javed también se destacó por provocar varios cambios en la forma en que se percibía y trataba a los guionistas dentro de la industria cinematográfica hindi. Hasta la década de 1970, no existía la idea de que las mismas personas escribieran guiones, historias y diálogos. Tampoco se solía nombrar a los escritores en los créditos de la película; A los escritores jóvenes y con dificultades, en particular, simplemente se les pagó y se les despidió. Salim-Javed cambió esta situación. Dado que sus guiones tuvieron tanto éxito, tenían el poder de imponer exigencias a los cineastas. No sólo insistieron en que les pagaran mucho más de lo normal hasta entonces, sino que también se aseguraron de que su nombre apareciera en los créditos de la película y también de que estuvieran involucrados en muchas etapas del proceso, incluidos el guión y los diálogos.
Si bien se acredita con el nombre de "Salim-Javed", el guión de Zanjeer fue escrito casi en su totalidad solo por Salim Khan, antes de incorporar a Javed Akhtar y acreditarlo con el nombre de "Salim-Javed". [9] Salim Khan también jugó un papel decisivo en el lanzamiento de la carrera de Amitabh Bachchan , [9] quien era un actor en apuros antes de ser descubierto por Salim-Javed, quienes quedaron impresionados por sus habilidades de actuación e insistieron en elegirlo para los papeles principales de su película. Película (s. [23] [24] Salim Khan también fue personalmente responsable de presentar Bachchan a directores como Prakash Mehra y Manmohan Desai . [9]
Salim Khan, después de separarse, de Javed escribió guiones y diálogos para películas de éxito como Angaaray (1986), Naam (1986), Kabzaa (1988) y Jurm (1990). Para Angaaray , Rajesh Khanna le pidió al director Rajesh Sethi que fuera con Salim Khan y volviera a trabajar en el guión que tenía.
Salim no estuvo muy activo en las películas de 1996, ya que el grupo que escribió como Akayla, Toofan y otros entre 1988 y 1996 fracasó. Escribió guiones para trece películas entre 1983 y 1996, tras su separación de Javed Akhthar. Estos incluyeron Majdhaar y la exitosa película Patthar Ke Phool , protagonizada por su hijo Salman Khan . Otros éxitos notables fueron los guiones de Pyaar Kiya To Darna Kya y Auzaar , ambos producidos por su hijo menor, Sohail Khan , y protagonizados por Salman.
Su última colaboración no oficial con Javed Akhtar fue para la película Baghban (2003). Amitabh Bachchan pidió a Javed Akhtar que escribiera su discurso final. Salman Khan, para su discurso anterior, pidió a su padre Salim Khan que escribiera su discurso. Sin embargo, ni Salim Khan ni Javed Akhtar fueron acreditados. [25]
Khan ha estado casado dos veces. Su primer matrimonio fue con Salma Khan (nacida Sushila Charak), hindú, el 18 de noviembre de 1964. Ambos padres de Charak eran hindúes: mientras que su padre, Baldev Singh Charak, provenía de Jammu, su madre era maharashtriana . [26] Khan y Salma tienen cuatro hijos juntos; tres hijos, Salman , Arbaaz y Sohail , y una hija, Alvira . En 1981, Khan se casó con la actriz Helen Richardson , una cristiana cuyo padre era angloindio y su madre era birmana . Algunos años más tarde, adoptaron a una niña llamada Arpita, hija de una mujer sin hogar que murió en un sendero de Mumbai . [27] [28] [29]
El hijo mayor de Khan, Salman , es uno de los actores del cine indio de mayor éxito comercial. Sus otros dos hijos, Arbaaz y Sohail , también son actores y productores de cine. Su hija mayor, Alvira, está casada con el ex actor y cineasta Atul Agnihotri , mientras que su hija menor, Arpita, está casada con Aayush Sharma , nieto de Sukh Ram , ex ministro de Himachal Pradesh y miembro desde hace mucho tiempo del Partido del Congreso . La pareja tuvo su primer hijo, un niño, el 30 de marzo de 2016. [30] Su hijo, Salman Khan , lo describe como un gran admirador del Islam Kazi Nazrul y se dice que leyó la mayoría de sus poemas. [31]
Sholay (1975) ocupó el primer lugar en laencuesta de 2002 del British Film Institute sobre las " 10 mejores películas indias " de todos los tiempos. [11]
Salim Khan, guionista y padre de
Salman Khan
, recuerda la tribu
afgana
a la que históricamente pertenece su familia. "Es
Alakozai
", dice. "Mi familia llegó a Indore hace 150 años y trabajó como [parte de] la caballería en la época de los británicos". Salman Khan es un Khan de quinta generación en la India.
La superestrella Salman Khan es un pastún del clan Akuzai... Hay que viajar aproximadamente cuarenta y cinco kilómetros desde Mingora hacia Peshawar para llegar a la anodina ciudad de Malakand. Este es el lugar donde vivieron los antepasados de Salman Khan. Pertenecían al clan Akuzai de la tribu pastún...
Salim había decidido reducir sus tareas de actuación para concentrarse en escribir y, aunque era difícil conseguir dinero, no había perdido su extravagancia. En Do Bhai , se le acreditó como el Príncipe Salim. Durante este período se incorporó a Abrar Alvi como asistente de redacción.
JA: Escribo los diálogos en urdu, pero la acción y las descripciones están en inglés. Luego, un asistente transcribe el diálogo urdu al devnagari porque la mayoría de la gente lee hindi. Pero escribo en urdu. No sólo yo, creo que la mayoría de los escritores que trabajan en este llamado cine hindi escriben en urdu.
