Julie Feeney es una cantautora , compositora, actriz y productora discográfica de Galway , Irlanda. Produce y orquesta su propio trabajo, componiendo música tanto instrumental como electrónica, con orquestaciones completas. Ha sido nominada en tres ocasiones al premio Meteor Choice Music al Álbum irlandés del año , ganando en 2006 por su álbum debut de 13 canciones . [1] [2] Ha lanzado tres álbumes de estudio con su propio sello 'mittens': 13 canciones (2005), Pages (2009) y Clocks (2012). Clocks entró en el puesto número 1 en la lista de álbumes independientes irlandeses y en el puesto 7 en las listas de álbumes principales irlandeses, lo que lo convierte en su álbum con las listas más altas hasta la fecha. Anteriormente trabajó como cantante coral profesional y educadora.
Feeney ha realizado su propio espectáculo extensamente en Irlanda, Inglaterra, Escocia, Francia, Alemania, Italia, Holanda, Estados Unidos, Brasil, México, Canadá y China, incluida la presentación ante una audiencia de 1200 personas en el National Concert Hall de Irlanda en Dublín ante un total de 10 personas. minutos de ovación de pie en 2010 y 2013. [3] En The New York Times en 2012, durante su presentación de 10 noches en el Irish Arts Center de Nueva York, Jon Pareles dijo: [4] "Una compositora irlandesa inteligente y aventurera vive dentro la extravagante teatralidad de Julie Feeney... intrincadas, articuladas... Las canciones de la Sra. Feeney no gritan. Bromean, reflexionan, recuerdan, filosofan e inventan parábolas, y ella las canta en una mezzosoprano lujosa y cambiante que normalmente tiene un brillo amable". Jon Pareles también describió sus canciones como "... canciones que establecen estudios de personajes y reflexiones filosóficas en elaboradas creaciones musicales, a menudo con líneas largas y rimadas internamente". Continuó: "La música de la Sra. Feeney se basa en fuentes de siglos. Su conjunto, que incluye cuerdas, trompeta y, a veces, una flauta dulce, a menudo suena como una consorte barroca, haciendo girar arpegios contrapuntísticos; también insinúa folk-pop, minimalismo y el arte del juego métrico. de rock progresivo . "One More Tune" utilizó palmas sincopadas que recuerdan a Steve Reich y una línea de trompeta que insinúa una banda de música de pueblo, mientras que una nueva canción, "If I Lose You Tonight", que cantó acompañada sólo por unas pocas notas de una mandolina, tenía la pureza melódica de una balada tradicional irlandesa. Su canción más conocida, 'Impossively Beautiful' casi podría ser un motete pop, con armonías vocales de los miembros de su banda". Sobre su teatralidad, comentó "... transformando su rostro de una compostura sobrenatural a un duelo privado y a una intensidad chiflada, canción tras canción. Pero el talento para el espectáculo fue una ventaja; sus canciones fácilmente se sostenían por sí solas... Theatrical on the Shell, Intricate at el núcleo". Una de las actuaciones de Feeney en Londres en 2007 recibió una reseña en vivo de cinco estrellas del London Evening Standard y afirmó que ella "... cautivó a la multitud desde el momento en que subió al escenario ...". [5]
Hot Press declaró que tenía "una presencia escénica fascinante y un genio del pop excéntrico". El Huffington Post [6] en una reseña en vivo en 2012 describió a Feeney como "una importación irlandesa extraña y maravillosa". The Huffington Post comentó: "Feeney presenta una velada fascinante y sorprendente de imágenes poéticas, historias bien elaboradas, emociones delicadas, cadencias inesperadas, silencios repentinos, humor tímido y melodías tensas con ganchos de gran calibre, a veces entregadas con frialdad, en otras veces con una franqueza fascinante... Es arte escénico de cuerda floja en un espectáculo bien elaborado, bloqueado, iluminado y ensayado como una obra de teatro, que fluye y se arremolina en cambios de tempo, estado de ánimo, dinámica e instrumentación". En relación con otros intérpretes continuó: "Vocalmente, ha sido comparada con Sinéad O'Connor y Björk (una compañera de viaje en la moda extrema) y con músicos que van desde Laurie Anderson hasta Elvis Costello , desde David Bowie hasta Tori Amos . Otros músicos icónicos Me vinieron a la mente artistas como Leonard Cohen, Paolo Conte, Tom Waits, cantantes y compositores con estilos propios, muy originales y difíciles de categorizar. También escuché ecos de bandas sonoras de películas francesas, el Canon de Pachelbel, Nino Rota (conocido por su Fellini y El Padrino) Philip Glass y un paseo en carrusel olvidado hace mucho tiempo." En relación con la técnica del micrófono de Feeney, The Huffington Post comentó: "Y su técnica al usar el micrófono casi como un instrumento musical me recordó a la leyenda del jazz Betty Carter".
El álbum debut de producción propia ganó el premio Choice Music al Álbum irlandés del año en 2006 y obtuvo brillantes 4 y cinco estrellas en las principales prensas del Reino Unido e Irlanda.
Feeney, multiinstrumentista, toca once instrumentos en 13 canciones , incluidos teclados, flauta dulce, flauta dulce, armonio , acordeón , violín, armónica, melódica , xilófono y un reloj. Sin embargo, según The Irish Times [7] del 16 de septiembre de 2005, "el sonido más impresionante es la nota vocal sostenida de Julie en Aching, que dura 28 segundos..." y también declaró: "... Julie Feeney representa un nuevo eclecticismo... Líricamente sabias, musicalmente tensas, 13 canciones es una colección maravillosa y melancólica..." The Irish Independent [8] lo llamó "... una joya rara... su excelente álbum debut. .."
El New York Times [9] lo llamó "un disco encantador, urbano y de ensueño", mientras que The Observer dijo que "este álbum marca el florecimiento de un talento importante". The Evening Standard [10] dijo que era "la primera delicia de 2007... una mezcla seductora de barroco... y la hipnótica vanguardia..." y The Guardian [1] dijo "... el mundo escuchará ...".
La guía RTÉ afirmó que '13 canciones' es "... seguramente uno de los mejores discos debut jamás realizados en este país... material sofisticado" [11] y The Tuam Herald lo describió como "... contemporáneo adulto... ... música europea altamente sofisticada... La voz clara y aguda de Julie pinta imágenes abstractas del amor, la vida y la amistad desde una perspectiva de veintitantos años..." The Dubliner dijo "... este álbum es sorprendente... un disco fascinante ", y Q dijo "... ella ciertamente no se confundirá con nadie más ..."
Hot Press declaró: "... Con este álbum debut, Julie Feeney se anuncia como la voz femenina más intrigante... que ha salido de Irlanda desde Sinead O'Connor... por pura originalidad, coraje y talento en bruto, Feeney merece elevarse por encima y más allá incluso de lo meramente excelente". The Sligo Weekender dijo: "... el aspecto más impresionante del espectro musical de Feeney es su voz. Con poca rivalidad por la pureza, va desde la maravilla infantil ("Judas") hasta lo bastante sexy y sensual (Under My Skin). .. Julie canta "I'm aching for you", sólo tres veces en el sencillo, pero cada una pesa entre 20 y 28 segundos de duración, un logro fenomenal para cualquier voz...". El Sunday Times llamó a '13 canciones' "... una destilación refrescante y original ...".
'13 canciones' se autofinanció a través de una serie de préstamos bancarios y fue autoeditado. También financió y produjo su primer vídeo musical antes de firmar por dos años (2006-2008) con Sony BMG (Reino Unido) (que cerró en 2008) para la canción 'Fictitious Richard' de '13 Songs' y fue dirigida por un joven. La directora irlandesa Vittoria Colonna. Presentaba el coche favorito de Feeney, el Volkswagen Beetle . Su segundo vídeo musical fue dirigido por Maria Mozchnacz para la canción 'Aching'. [12] y fue el único vídeo musical financiado por Sony BMG .
La obra de arte de '13 canciones' fue realizada por Feeney y se caracterizó por su propia escritura distintiva y patrones dibujados a mano. La misma obra de arte se utiliza en su sitio web oficial. La foto de portada del álbum con estilo propio fue tomada por Eoin Wright. Hicieron 5 sesiones fotográficas antes de que Feeney tomara la foto correcta. [13]
El segundo álbum de producción propia de Feeney, Pages, se lanzó en Irlanda a través de Mittens en junio de 2009 y fue muy aclamado por la crítica. Entró en el puesto 26 en las listas irlandesas. En diciembre de 2009 apareció en la encuesta " Hot Press Top 250 Irish Albums of All Time" sólo 6 meses después de su lanzamiento irlandés en el puesto 55, lo que lo convierte en el lanzamiento de 2009 mejor clasificado en la encuesta. El álbum también ocupó un lugar destacado en muchas otras encuestas de fin de año y ha sido nominado para el premio Choice Music Prize al álbum irlandés del año 2009. También figura en la lista de "101 Irish Records (You Must Hear Before You Die) - Tony Clayton-Lea ". [14]
Feeney primero compuso las canciones y todas las partes orquestales, y luego dirigió la orquesta en la grabación. La orquesta, que incluía instrumentos de viento, metales, cuerdas, vibráfono y glockenspiel (entre otros), se grabó en dos sesiones en un día en el Irish Chamber Orchestra Studio de Limerick. Lo inusual de este álbum es que toda la música instrumental la toca la orquesta sin instrumentos adicionales ni instrumentos midi. Más tarde grabó todo el canto en casa en su propio estudio, donde produjo el álbum que fue mezclado en su estudio por Ger McDonnell. Feeney también hizo una pequeña remezcla de las voces del álbum.
El Irish Times proclamó el 29 de mayo el 9 "... Ella es una innovadora, una original; incomparable con cualquiera de sus contemporáneos y ha creado lo que podría ser el álbum irlandés del año ...". [15] The Sunday Tribune , METRO y RTÉ Guide también le otorgaron el CD de la semana, mientras que Hot Press proclamó que "... pages ... es una pequeña obra maestra ...". El Washington Post 's Express describió a Feeney como "el original de la Isla Esmeralda". La obra de arte de la portada del paquete digital con folleto incluía fotografías de Feeney con un vestido cosido a mano esculpido a partir de las páginas de la partitura orquestal del compositor por la artista Sharon Costello Desmond. Feeney usó el vestido en el programa de televisión RTÉ , The View , presentado por John Kelly el 9 de junio de 2009.
El tercer álbum de producción propia de Feeney, Clocks, ganó el premio 'Mejor Álbum 2012' en 'Álbum del Año' en la sección internacional de The Irish Times 'The Ticket Awards 2012' según la votación de los lectores de The Irish Times . [16] Clocks se lanzó en Irlanda con su propio sello 'mittens' y fue muy aclamado por la crítica. Entró en el número uno en las listas de álbumes independientes irlandeses y en el número 7 en las listas principales irlandesas. También fue nominado al premio Meteor Choice Music al Álbum irlandés del año 2012 [2].
El Irish Times dijo de Clocks : "La pompa majestuosa y la intimidad cargada de Feeney resumen mejor a Clocks: cálido y extraño, pero indiscutiblemente individual". [17] Hot Press proclamó que Feeney's Clocks era un "excelente tercer álbum del tesoro nacional de Irlanda". [18] El Sunday Business Post dijo que "Clocks es lo mejor de su enormemente impresionante conjunto de trabajos. Evocador, lleno de cambios clave sutilmente atractivos y que cuenta historia tras historia, es material escaso, reverente y variado, pero aún lo suficientemente accesible. "Caer bajo el título de género pop. Feeney tiene elementos de tradicionalismo tradicional, o al menos reflexivo, en su sonido y letras: el abridor Dear John ofrece una conmovedora toma del sencillo noviazgo de sus abuelos. En el mejor de los casos, Clocks es casi perfecto". . [19] Clocks fue financiado colectivamente por 204 financiadores en el sitio web irlandés Fundit y actualmente es hasta ahora el proyecto musical de mayor éxito en el sitio web. [20]
Una presentación en vivo de 2012 de su carrera de 10 noches en la ciudad de Nueva York recibió una crítica estelar en The New York Times del crítico principal de música pop Jon Pareles. [4]
Feeney recibió el encargo de Festival Firsts , una red de coproducción entre el Galway Arts Festival , el Dublin Theatre Festival , el Cork Midsummer Festival y el Kilkenny Arts Festival, para componer su primera ópera "Bird" y la primera etapa de desarrollo se presentó en el Dublin Theatre Festival en octubre. 2012. La segunda etapa de desarrollo se realizó con entradas agotadas en Galway en el Festival de las Artes de Galway en 2013. Sus composiciones instrumentales han sido interpretadas por Crash Ensemble [21] y Icebreaker , y compuso e interpretó en una versión del ciclo de canciones orquestales de su primer álbum 13 canciones para su solo con la Ulster Orchestra [22] en el Waterfront Hall del Waterfront Hall en Belfast. Compuso un ciclo de canciones para la RTÉ Concert Orchestra de las páginas de su segundo álbum y fue transmitido en vivo desde los estudios de RTÉ Radio en el JK Ensemble en vivo en RTÉ lyric fm el 14 de octubre de 2010 como parte de RTÉ Music Week. Interpretó sus propias canciones autoorquestadas con la RTÉ Concert Orchestra de la National Concert Hall en mayo de 2010 en 'Mooney Goes Wild' transmitida en vivo por RTÉ Radio 1 y en 'Sunday Miscellany' de RTÉ Radio 1 transmitida en vivo el 13 de diciembre de 2011. Posteriormente también orquestó su tercer álbum Clocks para la RTÉ Concert Orchestra y lo interpretó con la orquesta en el National Concert Hall de Dublín el 9 de agosto de 2013, incluidas canciones también de sus dos álbumes anteriores. Ha compuesto partituras electrónicas para Corp Feasa Contemporary Dance Company, Loose Canon Theatre Company y para espectáculos unipersonales propios donde incorporó el canto en vivo. Compuso una partitura electrónica para Match , que fue uno de los cortometrajes de danza contemporánea para RTÉ Television como parte de la serie Dance on the Box de RTÉ en 2006. Compuso 10 arreglos corales de su música para una gira con 10 coros diferentes en 10 noches consecutivas en 10 ciudades diferentes de Irlanda en noviembre de 2012 en colaboración con The Strollers' Touring Network . Estudió brevemente composición con Louis Andriessen en el Real Conservatorio de La Haya..
En 2011, Feeney actuó en Estados Unidos en NPR con su conjunto. [23] Fue entrevistada en The World de PRI [24] y en "Here and Now" de la estación NPR WBUR. [25] Hizo una entrevista en Q104.3 con Jonathan Clarke [26] y fue entrevistada en Sirius XM en una entrevista de una hora con Bob Edwards [ ¿quién? ] el 5 de octubre de 2011. [27]
Interpreta su propia música y ha sido entrevistada extensamente en radio y televisión RTÉ , TV3 , TG4 , Newstalk y BBC Northern Ireland , así como en BBC Radio 4 Woman's Hour . [28] Realizó una interpretación solista de voz y piano de la canción de cuna irlandesa "Seoithín, Seo Hó" en un programa especial transmitido el día de Navidad de 2006, JK Ensemble, en RTÉ lyric fm . Esta actuación se incluyó en el álbum benéfico Tuesday's Child en 2007. "Impossfully Beautiful" de Pages tuvo una gran rotación en RTÉ Radio 1 de 2009 a 2010. En 2011, copresentó una serie de radio de 26 semanas High Fidelity: a Century. de la canción con Jack L y Julie Feeney en RTÉ Lyric FM. [29] La serie se repitió nuevamente en RTÉ Radio 1 en 2012. Su grabación de su canción seleccionada, "New Tattoo", escrita por Tommy Moore [ ¿quién? ] para la serie de televisión RTÉ , The Hit en 2013 entró en el puesto número 6 en la lista de singles irlandeses . [ cita necesaria ]
"Just a Few Hours" de Clocks fue realizada por Epic Productions en Cork [30] "Galway Boy" de Clocks [31] fue dirigida por "Ogie" en la compañía Stormlight Production y filmada por Justin MacCarthy. [ ¿OMS? ] [32] y "Julie Feeney: París". [33]
Feeney recibió un premio IMTV por su cuarto vídeo musical de su canción, "Impossively Beautiful", [34] que es la segunda pista de las páginas . El vídeo presenta 18 tocados diferentes diseñados por el diseñador Piers Atkinson y el vídeo está dirigido por Vittoria Colonna . El vídeo de "Love is a Tricky Thing" [35] recibió una nominación IMTV a la Mejor Mujer Irlandesa [ se necesita aclaración ] y también fue dirigido por Vittoria Colonna . Maria Mochnacz dirigió el vídeo musical de Feeney para la canción "Aching" [36], que fue la primera pista del álbum de 13 canciones de Feeney y Colonna dirigió un vídeo musical para la canción "Fictitious Richard", también extraída del álbum 13 canciones . [37] Los vídeos musicales de Feeney están completamente autofinanciados por el propio sello discográfico de Feeney, Mittens . [ cita necesaria ]
Como cantante coral profesional ha actuado y grabado en todo el mundo. Trabajó a tiempo completo con el Coro Nacional de Cámara de Irlanda (especializado en música antigua y contemporánea ), y actuó extensamente con Anúna . También ha actuado con los cantantes de la BBC , Riverdance y Lord of the Dance (como solista principal). [ cita necesaria ]
Como artista de teatro ha actuado en espectáculos unipersonales propios con partituras electrónicas propias; con Loose Canon Theatre Company como actor de movimiento y con "Slat" de Featherhead Productions en el Festival de las Artes de Galway . También actuó en "Slat" como parte de La Saison Culturelle Européenne en París en noviembre de 2008. [38]
En gran parte de su obra teatral incorpora técnica vocal extendida. Trabaja a tiempo parcial como modelo. En enero de 2011 ideó un dúo con el actor y director Mikel Murfi que se presentó en el University College Cork en el lanzamiento de su Escuela de Música y Teatro, donde actuó y compuso la partitura musical. [ cita necesaria ]
Dirigió las cuerdas de la Orquesta Filarmónica Real de Liverpool en el Royal Liverpool Philharmonic Hall , donde Feeney había orquestado las partituras.
Dirigió la Orquesta de Cámara Irlandesa en la grabación del álbum de su propia página , donde también compuso y orquestó la música. La orquesta para las dos sesiones se amplió a 25 músicos e incluyó instrumentos de viento, metales, percusión y arpa.
Feeney tiene dos maestrías del Trinity College Dublin , una en Psicoanálisis del Departamento de Ciencias Mentales y Morales y una Maestría en Música y Estudios de Medios del Departamento de Ingeniería. Estudió Sonología en el Real Conservatorio de La Haya a nivel de posgrado y estudió brevemente composición musical con Louis Andriessen . Tiene títulos universitarios en música, Música y Psicología y es profesora titulada de enseñanza primaria .
¡Es la compositora destacada en el documental Splanc! – Cosán Dearg se emitió en TG4 en 2008. Cosan Dearg , una pieza de danza contemporánea resultado de la colaboración entre Feeney, el coreógrafo Fearghus Ó Conchúir y el director de teatro Jason Byrne. Contribuyó con sus propios arreglos para piano de canciones al documental televisivo And The Red Poppies Dance , encargado por RTÉ transmitido en su temporada conmemorativa 1918: Irlanda y la Gran Guerra en noviembre de 2008. Fue objeto de un documental especial de televisión RTÉ, The View. Presenta Julie Feeney , que se emitió el 20 de julio de 2010 con John Kelly .
Como educador, Feeney ha trabajado a nivel primario, secundario, universitario y de desarrollo profesional en música y educación general. Como profesora de primaria cualificada, ha diseñado y facilitado talleres en toda Irlanda, Estados Unidos y Brasil y ha publicado 3 CD ROM de educación musical. Dio clases de educación musical a nivel universitario durante tres años.
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