Jan Vanriet , cuyo nombre real es Jan Louis Lucien Vanriet , (21 de febrero de 1948) es un pintor y poeta belga ( flamenco ). [1]
Jan Vanriet nació en Amberes y asistió al Royal Atheneum de Hoboken, donde el crítico de arte y promotor Marcel van Jole fue uno de sus profesores. [2] En 1965, mientras visitaba Praga, conoció al artista gráfico de vanguardia Pravoslav Sovak, quien, 22 años mayor que él, se convirtió en su mentor. Al año siguiente, Vanriet fue invitado al estudio del artista en Bohemia del Sur, donde pintó una serie de paisajes. Su amistad continúa hoy en día.
En 1968, Vanriet comenzó a estudiar pintura en la Real Academia de Bellas Artes de Amberes . [3] Cuando era un joven estudiante de arte y poeta debutante, se involucró profundamente en las acciones de los escritores contra la censura literaria en Bélgica, acciones que se hicieron muy famosas cuando organizó una lectura de protesta en el Teatro Majestic de Amberes, con 40 autores en el escenario y una audiencia de más de 1000 personas. Se organizó una segunda lectura en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas (Bozar). Fue aquí donde conoció a su futura esposa, Simone Lenaerts. [4]
En 1971, se convirtió en el miembro más joven del consejo editorial del influyente mensual político De Nieuwe Maand ( El nuevo mes ), un grupo de políticos ambiciosos de partidos católicos y socialistas, entre ellos, los posteriores primeros ministros Jean-Luc Dehaene y Wilfried Martens , y el comisario europeo Karel van Miert . [5]
Después de sus estudios en 1971, la primera exposición de Vanriet en una galería fue en De Zwarte Panter, dirigida por su antiguo compañero de estudios Adriaan Raemdonck. [6] Inmediatamente después nació una asociación con Jan Lens y su reputada galería, Lens Fine Art, la galería belga más prestigiosa en ese momento, que duraría diez años. [6] Durante este período, se convirtió en un excelente acuarelista y se publicaron algunos libros: Maria Lecina , Muerte en Venecia , Het teken van de hamster . [1]
Vanriet también se desarrolló como escritor. Manteau publicó colecciones de poesía y para la Radio Flamenca 3 (ahora Radio Klara ), escribió una serie de poemas titulada Staat van Beleg ( Estado de sitio ), con música de Bob Porter. [7] Escribió artículos para revistas semanales como Vrij Nederland y para la revista mensual holandesa Avenue , editó una contribución literaria de Bélgica. [8]
Participó en la Bienal de Menton y expuso en la Galerie Brusberg de Hannover y en la Galleria del Naviglio de Milán, donde conoció al distinguido historiador y crítico de arte francés Pierre Restany , quien se convirtió en un ferviente admirador de la obra de Vanriet. [9] El Palacio de Bellas Artes (Bozar) de Bruselas y el Kunstverein de Darmstadt exhibieron la serie Muerte en Venecia . [1] El Museo Real de Bellas Artes de Amberes compró su obra. [1] En esta época, comenzó a colaborar con la revista literaria Revolver , diseñando sus portadas hasta 2010. [6]
En 1982 se incorporó a la prestigiosa Galerie Isy Brachot de Bruselas y París, donde presentó 11 exposiciones individuales en 10 años. [6] Edward Lucie-Smith publicó una monografía sobre su obra [10] y Pierre Restany escribió el texto de la primera exposición individual de Vanriet en la Galerie Isy Brachot de París, L'Etat du siege du regard . [11] Vanriet fue seleccionado para la Bienal de Sao Paulo (1979) y comenzó una larga serie de exposiciones en California, principalmente en la Galería Wenger de San Diego, y más tarde en Los Ángeles. [12] [13]
La obra de Vanriet se encuentra en las colecciones, entre otros, del Museo de Arte Contemporáneo de San Diego , el Museo de Arte de San Diego y la Corporación Hewlett Packard en Palo Alto. [14] Fue nombrado director de la Academia de Arte Hoboken de Amberes. [15] Dejó la escuela en 1999.
El Ministerio de Cultura Flamenco publicó una monografía de su obra y lo seleccionó para representar a Bélgica en la Bienal de Venecia (1984) junto con Karel Dierickx y Jan Fabre . [16] Vanriet fue invitado a participar en la Olimpiada de las Artes en Seúl (1989) [17] y su lienzo monumental Compte à règler se encuentra ahora en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Seúl . [18] Entretanto, permaneció dos veranos en Nueva York para trabajar en el estudio de Bernar Venet , donde su amigo el artista David Levine venía a menudo a visitarlo. [19] Los encargos de retratos fueron otorgados por el abogado y mecenas de arte neoyorquino Harry Torczyner, el Parlamento belga y la Universidad de Lovaina (retrato del rector Pieter De Somer para el Salón de Ceremonias). [14]
En el marco de Amberes 93 (Amberes Capital Europea de la Cultura 1993 ), el Centro de Arte Elzenveld inauguró nuevas áreas de galería con una exposición a gran escala de la obra reciente de Vanriet. [14] Esta no fue su única contribución a este año de festivales: también pintó los techos del vestíbulo de entrada del restaurado Teatro Bourla . [16]
1990 Premio Especial en el Festival de Arte de Seúl, junto con John Chamberlain y Mimmo Rotella .
A mediados de la década de 1990, Vanriet terminó una serie de 50 retratos, así como Volgens Johannes , 35 grandes obras en papel hanji coreano , inspiradas en el Evangelio de Juan , para las que el poeta holandés Benno Barnard escribió un texto épico. [1] Se realizó una exposición en la Fundación Veranneman en Kruishoutem , junto con una muestra del pintor abstracto francés Pierre Soulages . [20]
Mientras tanto, Jan Vanriet renovó su colaboración con la galería De Zwarte Panter de Amberes. [1] Nuevas obras fueron recopiladas por el McNay Art Museum de San Antonio , Texas , [21] y por Deutsche Bank, Royal Belge, Crédit Lyonnais y Zürich Insurance. El Stedelijk Prentenkabinet del Museo Plantin-Moretus de Amberes también consiguió estudios preparatorios para Johannes. [1]
En 2001 recibió el Premio Van Acker en Brujas (ganadores anteriores: Hugo Claus , Frans Masereel , Roger Raveel ).
En mayo de 2004, el Lippisches Landesmuseum en Detmold (Alemania) exhibió Transporte , pinturas de 1999-2004, muchas de ellas inspiradas en los trágicos acontecimientos de la Segunda Guerra Mundial. [22] Para Vanriet este no es un tema inusual; sus padres y otros miembros de su familia participaron en la resistencia contra los invasores nazis, pero fueron hechos prisioneros y deportados a los campos de concentración de Mauthausen y Ravensbrück . [3] [23]
Un año después, en 2005, Vanriet viajó a Israel para colgar su tríptico Nathan the Wise en el edificio histórico de la YMCA Internacional de Jerusalén , diseñado por Arthur Loomis Harmon . El Gobierno flamenco y otras instituciones gubernamentales donaron la obra de Vanriet como su presente oficial con motivo de las visitas de Estado de Jorge Sampaio , presidente de Portugal, Viktor Yushchenko , presidente de Ucrania, Romano Prodi y José Manuel Barroso , ambos presidentes de la Comisión Europea, Jack Lang, ministro de Cultura francés y más. [24]
En 2010, Paul Huvenne, director del Museo Real de Bellas Artes de Amberes, invitó a Jan Vanriet a «cerrar» el museo, donde se iban a iniciar enormes obras de renovación. Con la exposición Closing Time propuso una selección de 170 obras maestras de la colección, entre ellas obras de Rubens , Van Eyck , Van Dyck , Tiziano , Cranach , Ensor y Modigliani, en confrontación con una selección retrospectiva de su propia obra. [25] Acudieron 88.000 visitantes. [26]
Ese mismo año, Vanriet pintó el retrato oficial del cardenal saliente Godfried Danneels para el palacio del arzobispo en Malinas. [27] En 2013, el público quedó atónito con la serie de Vanriet sobre los deportados judíos de Bélgica a Auschwitz. La exposición Losing Face se mostró en el Museo Kazerne Dossin en Malinas. [28] La prensa belga proclamó a Losing Face como una de las exposiciones más importantes de Europa. [29] El destacado autor flamenco Stefan Hertmans y el novelista húngaro György Konrád contribuyeron a la publicación que la acompañó. [30]
Closed Doors fue la exposición inaugural de la galería Roberto Polo en Bruselas, en noviembre de 2012. [31] Inició una intensa e inspiradora colaboración entre el artista y el historiador de arte, teórico y galerista estadounidense. [6] En febrero de 2015, la segunda muestra individual de Vanriet, Vanity , inauguró la nueva galería ampliada, que prácticamente duplicó su tamaño. [17]
Esta colaboración llevó Losing Face al Museo Judío y Centro de Tolerancia en Moscú (enero de 2015), donde el presidente Vladimir Putin visitó la muestra. [32] Esta exposición fue diseñada por el arquitecto Sergei Tchoban . [3] En mayo de 2015, el Museo Nacional de Gdansk propuso Song of Destiny , una muestra de las pinturas de Vanriet de 1986 a 2014. [33] En el libro que acompaña a la muestra, el poeta polaco Adam Zagajewski hizo una aparición. El Museo Nacional de Gdansk adquirió 2 de sus pinturas en 2014. El mismo año, 5 de las acuarelas de Vanriet ingresaron a la colección del Museo Británico en Londres, y el Museo de Historia de los Judíos Polacos en Varsovia adquirió 2 de sus pinturas. La New Art Gallery Walsall adquirió dos de sus pinturas en 2015. En enero de 2016, el estreno de Vanriet en el Reino Unido tuvo lugar con una muestra de investigación, The Music Boy en la New Art Gallery Walsall . [6] El catálogo de la exposición homónima contiene ensayos de Charlotte Mullins, Andrew Graham-Dixon y Martin Herbert. [34] Hollands Diep, la nueva editorial del ex director de Bezige Bij Robbert Ammerlaan, publica Moederland (Motherland), la poesía reciente de Vanriet. En septiembre de 2016, Vanriet, junto con 15 pintores de renombre, otros 7 belgas y 8 estadounidenses, participó en la exposición del manifiesto de Bruselas 'Painting After Postmodernism', comisariada por Barbara Rose, una muestra también presentada en Málaga y en el Palacio de Caserta cerca de Nápoles. En 2018, presentó su serie 'Ex Voto' en De Zwarte Panter [35] y publicó 'Radeloos geluk' (Felicidad desesperada, publicada por Hollands Diep [36] ), 580 páginas de ensayos autobiográficos, nominados al Premio Bookspot de Literatura en los Países Bajos. En 2019, Poëziecentrum [37] publica una sinopsis de la poesía de Vanriet, 'Kouwe kleren' (Ropa fría).
La pintura del techo de Vanriet en el Teatro Bourla abrió las puertas a más trabajos por encargo en espacios públicos. Los más conocidos son To The Energy!, un tríptico para el productor de energía Electrabel, [38] The Haunted Domain , un mural integrado de 110 metros de longitud para la nueva sede del Kredietbank en Bruselas, [39] y dos proyectos aún más grandes para Roularta Publishing y para Metro De Brouckère, ambos ubicados en Bruselas. [17] [40]
Desde 1987 Jan Vanriet ha diseñado el escenario de Raamtheater, [41] Geletterde Mensen [42] y las giras literarias internacionales de Behoud de Begeerte en Madrid, Barcelona, Londres, Amsterdam y Aix-en-Provence, para VRT (Televisión Flamenca) y el Teatro Real Flamenco de Bruselas (KVS). [1]
El periódico De Morgen le encargó que ilustrara una novela diaria de Hugo Claus , [43] y este último escribió poemas para diez de los grabados de Vanriet, publicados en el libro El mono en Éfeso . Editores de los Países Bajos y Francia ( De Bezige Bij , Balland, Le Seuil ) ilustraron las portadas de sus novelas con su obra. [44] También ha diseñado carteles, como el de la Feria del Libro Flamenco de 1999. [45] A partir de diciembre de 2000, comenzó un dibujo semanal para ZENO, el suplemento de ensayo del periódico De Morgen . [6] En 2003 comenzó su propia columna EenOog en Weekend Knack [46] y en 2008, escribió e ilustró una columna semanal, Joetoeb , sobre arte y cultura para la revista De Morgen. [1]
En 2004, Vanriet recibió el encargo de crear un mural titulado "La ciudad se mueve en la palma de mi mano" para la estación de metro De Brouckère en Bruselas . La obra de arte se imprimió en paneles de borde terminados de PolyVision . [47] En 2018 diseñó una vidriera para The Holland College en Lovaina.
En 2007, el autor holandés Cees Nooteboom invitó a Vanriet a colaborar en un libro con sus cuentos, Red Rain , publicado por primera vez por Suhrkamp en Alemania. Posteriormente, la editorial volvió a contactar con Vanriet para la ilustración de una serie de portadas para otros libros de Nooteboom con motivo de su 75 cumpleaños. [48]
En 1971 se casó con Simone Lenaerts, con quien tiene dos hijos, Bram y Menno, y una hija, Eva. [49] [50] Simone Lenaerts debutó como novelista en 2009, ganó el Premio Debut Flamenco y fue nominada al Premio Académica en los Países Bajos. [51] Viven y trabajan en Amberes. [52] y desde 1990 hasta 2014, vivieron parcialmente en el sur de Francia, en Crillon le Brave . En 2017 fue elegido miembro de la Academia Europea de Ciencias y Artes en Salzburgo.
2019 Kouwe kleren , Poëziecentrum [37]
2018 Radeloos geluk , Hollands Diep [36]
2016 Moederland , Hollands Diep
2014 Oud zeer , Plantin Instituut voor Typografie
2012 Leegstand , De Bezige Bij Antwerpen
2008 Stormlicht , Wagner & van Santen
1984 Geen ho y morir la lujuria de cría , Manteau
1979 Staat van beleg , Manteau
1974 Bella Ciao , Ontwikkeling
1973 Vast Tapijt , Manteau
1971 Met de Ramblers uit vissen , Revolver
1969 Met gehavend gemoed , Yang
Ex Voto , Eric Rinckhout , De Zwarte Panter, 2018
The Music Boy , Andrew Graham-Dixon, Martin Herbert y Charlotte Mullins , The New Art Gallery Walsall, 2016
Song of Destiny , Paul Huvenne, Adam Zagajewski y Zofia Machnica , Museo Nacional de Gdansk, 2015
Losing Face , Stefan Hertmans y György Konrád , Museo Judío y Centro de Tolerancia de Moscú, 2015
Omens , De Zwarte Panter, 2015
Vanity, Jan Vanriet , Charlotte Mullins , Lannoo, 2015
Losing Face , Stefan Hertmans y György Konrád , Ludion 2013
Closed Doors , Eric Rinckhout , Roberto Polo Gallery, 2012
Closing Time , Maarten Doorman y Eric Rinckhout , Ludión | De Bezige Bij, 2010
Jan Vanriet, Parcours 1966-2008 , Marc Ruyters , Snoeck, 2008
Een Winterreise , Cees Nooteboom & Jan Vanriet , Literarte, 2007
De Testamenten , Jan Vanriet, con texto de Marc Ruyters y Luc Devisscher , Davidsfonds Uitgeverij, 2005
Transport , es Nooteboom y Vera Scheef , Lippisches Landesmuseum Detmold, 2004
Transporte , Bernard Dewulf , Art Concern, 2002
De reiziger is blind , Jean Pierre Rondas , De Geus, 2001
Café Aurora , Stefan Hertmans , De Geus, 2000
Jan Vanriet , Freddy de Vree , Lannoo, 1996
Matière et Mémoire , Pierre Restany , Centrum Elzenveld, 1993
Jan Vanriet, or the Subtle Disruption , Wim Meeuwis , Internationale Culturele Samenwerking, Biennale di Venezia, 1984
Jan Vanriet, L'état de siège du respect , Pierre Restany , Galerie Isy Brachot, París, 1983
Jan Vanriet , Edward Lucie-Smith , geverij Manteau, Amberes y van Gennep, 1982