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Gregorio Hines

Gregory Oliver Hines (14 de febrero de 1946 - 9 de agosto de 2003) fue un bailarín, actor, coreógrafo y cantante estadounidense. Es uno de los bailarines de claqué más célebres de todos los tiempos. Como actor, es mejor conocido por Wolfen (1981), The Cotton Club (1984), White Nights (1985), Running Scared (1986), The Gregory Hines Show (1997-1998), interpretando a Ben en Will & Grace ( 1999-2000), y por dar voz a Big Bill en el programa de televisión infantil animado Little Bill del canal Nick Jr. (1999-2004).

Hines protagonizó más de 40 películas y también apareció en Broadway . Recibió muchos elogios, incluido un premio Daytime Emmy , un premio Drama Desk y un premio Tony , así como nominaciones para un premio Screen Actors Guild y cuatro premios Primetime Emmy .

Primeros años de vida

Hines nació en la ciudad de Nueva York, el 14 de febrero de 1946, hija de Alma Iola (Lawless) y Maurice Robert Hines, bailarín, músico y actor, y creció en el barrio Sugar Hill de Harlem . [1] Comenzó a bailar claqué cuando tenía dos años y comenzó a bailar semiprofesionalmente a los cinco años. Después de eso, él y su hermano mayor Maurice actuaron juntos, estudiando con el coreógrafo Henry LeTang .

Gregory y Maurice también estudiaron con bailarines de claqué veteranos como Howard Sims y The Nicholas Brothers cuando actuaron en los mismos lugares. Los hermanos eran conocidos como The Hines Kids, haciendo apariciones en clubes nocturnos en Miami, Florida, con Cab Calloway . [2] Más tarde fueron conocidos como Los hermanos Hines.

Cuando su padre se unió al grupo como baterista, su nombre cambió nuevamente en 1963 a Hines, Hines, and Dad . [1] [3]

Carrera

Zapateado

Hines era un ávido improvisador de pasos de tap, sonidos de tap y ritmos de tap por igual. Su improvisación era como la de un baterista, haciendo un solo e ideando ritmos. También improvisó el fraseo de varios pasos de tap, principalmente para adaptarse al sonido que se desarrollaba. Un bailarín relajado, por lo general vestía pantalones holgados y una camisa más ajustada. [4]

Aunque heredó las raíces y la tradición del tap rítmico negro, también impulsó el nuevo tap rítmico negro. "Él borró deliberadamente los tempos", escribió la historiadora del tap Sally Sommer, "lanzando una cascada de taps como guijarros arrojados al suelo. En ese momento, alineó el tap con los últimos experimentos de forma libre en el jazz, la nueva música y la danza posmoderna. " [5]

A lo largo de su carrera, Hines quiso y siguió siendo un defensor del grifo en Estados Unidos. Solicitó con éxito la creación del Día Nacional del Tap Dance en mayo de 1989, que ahora se celebra en cuarenta ciudades de los Estados Unidos, así como en otras ocho naciones. Estuvo en la junta directiva de Manhattan Tap, miembro del Jazz Tap Ensemble y miembro de la American Tap Dance Foundation , que antes se llamaba American Tap Dance Orchestra.

En 1989, creó y presentó un especial de PBS llamado Gregory Hines' Tap Dance in America , que contó con varios bailarines de claqué como Savion Glover y Bunny Briggs . [6] [7]

En 1990, Hines visitó a su ídolo (y coprotagonista de Tap ) Sammy Davis Jr. , quien se estaba muriendo de cáncer de garganta y no podía hablar. Después de la muerte de Davis, un emocionado Hines habló en el funeral de Davis de cómo Sammy le hizo un gesto, "como si le pasara una pelota de baloncesto... y la atrapé". Hines habló del honor de que Sammy pensara que Hines podría continuar desde donde lo dejó. [8]

A través de su enseñanza, influyó en bailarines de claqué como Savion Glover , Dianne Walker , Ted Levy y Jane Goldberg . [5] En una entrevista con The New York Times en 1988, Hines dijo que todo lo que hacía estaba influenciado por su baile: "mi canto, mi actuación, mi forma de hacer el amor, mi ser padre". [5]

actuación escénica

Hines hizo su debut en Broadway con su hermano en The Girl in Pink Tights en 1954. ¡Obtuvo nominaciones al premio Tony por Eubie! (1979), Comin' Uptown (1980) y Sophisticated Ladies (1981), y ganó el premio Tony y el premio Drama Desk por Jelly's Last Jam (1992) y el premio Theatre World por Eubie. . [ cita necesaria ]

Música

Hines actuó como cantante principal y músico en una banda de rock llamada Severance con sede en Venecia, Los Ángeles, en 1975 y 1976. Severance era una de las bandas de la casa en un club de música original llamado Honky Hoagies Handy Hangout, también conocido como 4H Club. Severance lanzó su álbum debut homónimo en Largo Records (una subsidiaria de GNP Crescendo) en 1976.

En 1986, cantó a dúo con Luther Vandross llamado " No hay nada mejor que el amor ", que alcanzó la posición número uno en las listas de R&B de Billboard . [9] Animado por su primer éxito en las listas, Hines lanzó posteriormente su álbum debut homónimo en Epic en 1988 con mucho apoyo de Vandross. Este álbum produjo un sencillo escrito por Vandross, "That Girl Wants to Dance with Me", que alcanzó el puesto número 6 en las listas de R&B en junio de 1988. [10] [11]

Cine y televisión

En 1981, Hines hizo su debut cinematográfico en History of the World, Part I , de Mel Brooks , reemplazando a Richard Pryor , quien originalmente fue elegido para el papel pero sufrió graves quemaduras pocos días antes de comenzar a filmar. [12] [13] Madeline Kahn , también protagonista de la película, sugirió al director Mel Brooks que buscara a Hines para el papel después de enterarse de la hospitalización de Pryor. [13] También apareció en la película de terror Wolfen más tarde ese año.

El auge de Hines como actor se produjo a mediados de los años 1980. Tuvo un papel importante en The Cotton Club (1984), donde él y su hermano Maurice (en su único crédito cinematográfico) interpretaron un dúo de claqué de los años 30 que recuerda a los Nicholas Brothers . [14] Hines coprotagonizó con Mikhail Baryshnikov la película White Nights de 1985 y coprotagonizó con Billy Crystal la película de policía amigo Running Scared de 1986 . Protagonizó la película Tap de 1989 junto a Sammy Davis Jr. (en la última actuación de Davis en la pantalla). Apareció junto a Whitney Houston y Loretta Devine en la exitosa película de 1995 Waiting to Exhale y junto a Houston, Denzel Washington y Courtney B. Vance al año siguiente en The Preacher's Wife . En televisión, protagonizó su propia comedia de situación en 1997, The Gregory Hines Show , que duró una temporada en CBS , y tuvo un papel recurrente de Ben Doucette en Will & Grace .

En una entrevista de 1987, Hines dijo que a menudo buscaba papeles escritos para actores blancos, "prefiriendo su mayor alcance y dinámica". De su papel en Running Scared , por ejemplo, dijo que le gustaba que su personaje tuviera escenas de sexo, porque "normalmente, el negro no tiene sexualidad alguna". [15]

Hines protagonizó la película de 1998 The Tic Code . Prestó su voz a Big Bill en la serie infantil animada de Nick Jr. Channel, Little Bill , que se transmitió de 1999 a 2004. Ganó el premio Daytime Emmy al Mejor Artista en un Programa Animado por su papel en 2003.

Otro

Hines fue coanfitrión de la ceremonia de los premios Tony en 1995 y 2002.

Vida personal

Los matrimonios de Hines con Patricia Panella y Pamela Koslow terminaron en divorcio. [16] Tuvo una hija, Daria, con Panella, y un hijo, Zachary, con Koslow. [17] Durante los últimos tres años de su vida, estuvo comprometido con la culturista Negrita Jayde , que residía en Toronto . [dieciséis]

Muerte

Hines murió de cáncer de hígado el 9 de agosto de 2003, camino al hospital desde su casa en Los Ángeles. Le diagnosticaron la enfermedad un año antes, pero sólo informó a sus amigos más cercanos. En el momento de su muerte, la producción del programa de televisión Little Bill estaba finalizando. Le sobrevivieron su prometida Jayde, sus hijos Daria y Zachary, su ex hijastra Jessica y su nieto Lucian. [18]

Su funeral se llevó a cabo en la Iglesia Católica de Santa Mónica en Santa Mónica, California . Fue enterrado en el cementerio católico ucraniano St. Volodymyr en Oakville, Ontario . [19] [20]

Legado

El 28 de enero de 2019, el Servicio Postal de los Estados Unidos honró a Hines con un sello postal como parte de su Black Heritage Series. Se emitió con una ceremonia en la Academia de Artes Visuales y Escénicas de Buffalo . [21]

Premios y nominaciones

Premios

Nominaciones

Filmografía

Ver también

Referencias

  1. ^ ab "Gregory Hines, obituario" . El Telégrafo diario . Londres. 12 de agosto de 2003. Archivado desde el original el 3 de junio de 2013 . Consultado el 29 de mayo de 2019 .
  2. ^ Wadler, Joyce (24 de febrero de 1985). "Hines de barril" . El Washington Post . ISSN  0190-8286.
  3. ^ "Gregorio Hines". Biografía . 23 de septiembre de 2020 . Consultado el 15 de septiembre de 2021 .
  4. ^ Abrams, Dennis; De Angelis, Gina (1 de abril de 2008). Gregorio Hines. Publicación de bases de datos . ISBN 978-0-7910-9718-2. Consultado el 31 de marzo de 2020 .
  5. ^ a b C Valis Hill, Constanza. "Biografía de Gregory Hines". Biblioteca pública de Nueva York . Consultado el 21 de diciembre de 2017 .
  6. ^ Rothstein, Mervyn (1 de septiembre de 1992). "El hombre de los zapatos de baile". Aficionado al cigarro . Archivado desde el original el 8 de octubre de 2009 . Consultado el 25 de mayo de 2012 .
  7. ^ Toque: con Gregory Hines. WNET/Nueva York. 1989 . Consultado el 23 de abril de 2013 . {{cite book}}: |website=ignorado ( ayuda )
  8. ^ "Entrevista a Gregory Hines". La Asociación Sammy Davis, Jr. . 1992. Archivado desde el original el 13 de mayo de 2008 . Consultado el 9 de junio de 2008 .
  9. ^ Historia del gráfico de Luther Vandross
  10. ^ Historia del gráfico de Gregory Hines
  11. ^ Canciones de Gregory Hines Top canciones/lista Discografía de singles @musicvf.com Consultado el 15 de diciembre de 2023.
  12. ^ Monaghan, Terry (12 de agosto de 2003). "Gregorio Hines". El guardián . Londres . Consultado el 31 de marzo de 2020 .
  13. ^ ab Brooks, Mel (7 de junio de 1981). "El mundo según Mel Brooks" . Los New York Times . Consultado el 31 de marzo de 2020 .
  14. ^ Blanco, Armond (23 de octubre de 2019). "Cotton Club Encore de Coppola rehace el entretenimiento estadounidense". Revista Nacional .
  15. ^ Wuntch, Philip (30 de junio de 1986). "Gregory Hines: un bailarín llega a la pantalla y atrapa a las chicas" . Ciudadano de Ottawa . Noticias de la mañana de Dallas . pag. D10.
  16. ^ ab Dunning, Jennifer (11 de agosto de 2003). "Gregory Hines, bailarín y actor versátil, muere a los 57 años" . Los New York Times . Consultado el 31 de marzo de 2020 .
  17. ^ Plaskin, Glenn (17 de junio de 1990). "Papás ​​en el centro de atención". Tiempos de la Bahía de Tampa .
  18. ^ "Muere el ídolo del tap dance Gregory Hines, estrella de televisión, teatro y pantalla". Jet . 25 de agosto de 2003. pág. 59.
  19. ^ "Los portadores del féretro llevan el ataúd de Gregory Hines en el monumento ..." Getty Images . Consultado el 24 de enero de 2022 .
  20. ^ "Gregory Hines enterrado en Oakville City, Ontario". Noticias CBC . Consultado el 21 de agosto de 2013 .
  21. ^ "Gregory Hines como homenajeado en el nuevo sello Forever" (Presione soltar). Servicio Postal de los Estados Unidos. 28 de enero de 2019.
  22. ^ "El asombroso Falsworth". IMDb . 5 de noviembre de 1985.

enlaces externos