Zydeco ( / ˈz aɪ d ɪ ˌ k oʊ , -d iː- / ZY -dih-koh, -dee- ; francés : zarico ) es un género musical que fue creado en el suroeste rural de Luisiana por afroamericanos de ascendencia criolla . Combina el blues y el rhythm and blues con música autóctona de los criollos de Luisiana , como el la la y el juré . Los músicos utilizan el acordeón francés y un instrumento criollo de tabla de lavar llamado frottoir . [1] [2]
La música zydeco se toca típicamente de manera sincopada y con un fuerte núcleo rítmico, [3] y a menudo incorpora elementos de blues , rock and roll , soul , R&B , cajún y música criolla temprana . La música zydeco se centra en el acordeón , que lidera al resto de la banda, y una tabla de lavar especializada, llamada vest frottoir , como instrumento de percusión destacado. Otros instrumentos comunes en zydeco son la guitarra eléctrica, el bajo, el teclado y la batería. [4] Si hay letras de acompañamiento, normalmente se cantan en inglés o francés. [5] Muchos intérpretes de zydeco crean composiciones originales de zydeco, aunque también es común que los músicos adapten estándares de blues, éxitos de R&B y melodías tradicionales cajún al estilo zydeco. [6]
El origen del término "zydeco" es incierto. Una teoría es que deriva de la frase francesa Les haricots [ne] sont pas salés , [7] que, cuando se pronuncia en francés de Luisiana , se pronuncia [lez‿a.ɾi.ko sɔ̃ pa saˈle] . Esto se traduce literalmente como "las judías verdes no están saladas" y se usa idiomáticamente para expresar dificultades. [8] [9]
Inicialmente, existían varias grafías diferentes de la palabra, incluidas "zarico" y "zodico" (en algunos dialectos del francés, r tiene la misma pronunciación que se usa en ciertos dialectos del inglés estadounidense para casos específicos de d , un toque alveolar sonoro [ɾ] ). [ cita requerida ]
En 1960, el musicólogo Mack McCormick utilizó la ortografía "zydeco" en las notas de un álbum recopilatorio: A Treasury of Field Recordings . La palabra se utilizó en las reseñas y McCormick comenzó a publicitarla en Houston como una ortografía estándar. Su uso también fue aceptado por el músico Clifton Chenier (que había grabado anteriormente "Zodico Stomp" en 1955) en su grabación "Zydeco Sont Pas Salés" . Chenier luego se atribuyó el mérito de haber acuñado esta ortografía [5]
Otra posible raíz de la palabra zydeco es un término de África occidental que significa " hacer música ". Estudios recientes basados en grabaciones tempranas de Luisiana hechas por Alan y John Lomax sugieren que el término, así como la tradición, pueden tener orígenes africanos. Las lenguas de África occidental de las tribus afectadas por el comercio de esclavos proporcionan algunas pistas sobre los orígenes del zydeco. En al menos una docena de lenguas de esta área cultural de África, las sílabas "za", "re" y "go" se asocian frecuentemente con el baile y/o la interpretación de música". [10] [3] También es posible que "za re go" evolucionara a les haricots por generaciones de hablantes de criollo francés que no estaban familiarizadas con el idioma original, convirtiendo lo que habrían sido palabras desconocidas en una frase fonéticamente similar en el idioma regional. [11]
La palabra "zydeco" puede referirse al género musical, al estilo de baile o a una reunión social en la que se toca la música. [4]
Los colonos franceses originales llegaron a Luisiana a fines del siglo XVII, enviados por el regente de Francia, Felipe de Orleans , duque de Orleans , para ayudar a colonizar La Louisiane (el territorio de Luisiana que reclamaban como colonia). Al llegar a Nueva Orleans en siete barcos, los colonos se trasladaron rápidamente a los pantanos y ciénagas. Allí, la cultura francesa impregnó la de los españoles y los indios nativos americanos, que habían poblado la zona durante mucho tiempo.
En 1720, los católicos alemanes fundaron el segundo asentamiento europeo permanente en la parroquia de San Juan Bautista , parte de lo que se conocería como la Costa Alemana . Más tarde, en el siglo XVIII, más inmigrantes alemanes e irlandeses también se establecieron en esta zona. [12] Los europeos importaron o adquirieron esclavos africanos como trabajadores, y pronto superaron en número a los blancos en las principales plantaciones de caña de azúcar y otras. A lo largo de las décadas, todos los pueblos se mezclaron gradualmente.
Durante 150 años, los criollos de Luisiana disfrutaron de un estilo de vida insular, prosperaron, se educaron sin el gobierno y construyeron sus comunidades invisibles bajo el Código Negro . Los franceses crearon el Código Negro en 1724 para establecer reglas para el tratamiento de los africanos esclavizados. También estableció restricciones y derechos para las gens de couleur libres , personas de color libres que eran una clase en crecimiento, a menudo descendientes de hombres blancos franceses y mujeres negras africanas o mestizas. Tenían derecho a poseer tierras, algo que pocos negros o personas de color en el sur de Estados Unidos tenían en ese momento.
La desintegración de la comunidad criolla de Luisiana comenzó cuando Estados Unidos realizó la Compra de Luisiana y los estadounidenses comenzaron a establecerse en el estado, en particular los que migraban desde el sudeste. Los nuevos colonos generalmente reconocían únicamente el sistema binario de raza que prevalecía en las sociedades esclavistas comunes en el lugar de donde provenían. Los estados estadounidenses habían promulgado leyes basadas en el supuesto de que la mayoría de las personas de ascendencia africana visible eran consideradas de segunda clase, debido a su fuerte asociación con la casta de la esclavitud.
Cuando terminó la Guerra Civil y los esclavos negros fueron liberados en todo el Sur, los criollos de Luisiana que habían sido libres antes de la guerra asumieron a menudo puestos de liderazgo durante la Reconstrucción. Sin embargo, los demócratas segregacionistas de Luisiana clasificaron a los criollos como negros, o con el mismo estatus que los esclavos liberados. A fines del siglo XIX, Luisiana, Mississippi y otros antiguos estados confederados estaban aprobando nuevas constituciones y leyes para privar del derecho al voto a la mayoría de los negros y a muchos blancos pobres bajo reglas diseñadas para suprimir el voto negro (a pesar de la Decimoquinta Enmienda a la Constitución de los Estados Unidos ). Los criollos continuaron presionando por la educación y el progreso mientras negociaban la nueva sociedad.
Los orígenes rurales del zydeco y las condiciones económicas imperantes en sus inicios se reflejan en los títulos de las canciones, las letras y las voces blues. La música surgió como una síntesis de la música criolla tradicional , algunas influencias de la música cajún y las tradiciones afroamericanas, incluido el R&B , el blues , el jazz y el gospel . También se la solía llamar simplemente música francesa o le musique criolle, conocida como "la-la".
Amédé Ardoin , el segundo y más influyente músico de la región en grabar la música criolla del suroeste de Luisiana, realizó sus primeras grabaciones en 1929. [13] Esta música criolla sirvió como base para lo que más tarde se conocería como zydeco. Originalmente interpretada en bailes caseros de la comunidad, la música finalmente también se interpretó en centros comunitarios de la Iglesia Católica, ya que los criollos eran en su mayoría católicos, así como en salones de baile rurales y clubes nocturnos.
Durante la Segunda Guerra Mundial y la Segunda Gran Migración , muchos criollos de habla francesa y criollo de Luisiana de la zona de Marksville y Opelousas, Luisiana, abandonaron un estado pobre y prejuicioso para buscar mejores oportunidades económicas en Texas. Su número fue superado por los numerosos negros del sur, incluida la gente de color, que emigraron a los estados de California, Oregón y Washington, donde la creación de industrias de defensa proporcionó un mayor acceso a buenos empleos. Todavía tuvieron que lidiar con cierta discriminación, pero encontraron más oportunidades que en el sur legalmente segregado. En California, los negros de Luisiana y otros estados del sur podían votar y comenzaron a participar en la vida política. Hoy en día, hay muchos festivales cajún y zydeco en todo Estados Unidos.
El pionero de la música zydeco Clifton Chenier , "El rey del zydeco", popularizó el zydeco en las estaciones de radio regionales con su estilo bluesero y su acordeón de teclado. A mediados de la década de 1950, la popularidad de Chenier llevó al zydeco a los márgenes de la corriente principal estadounidense. Firmó con Specialty Records , el mismo sello que grabó por primera vez a Little Richard y Sam Cooke para un público amplio. Chenier, considerado el arquitecto del zydeco contemporáneo, [14] [15] se convirtió en el primer artista importante de zydeco. Entre sus primeros éxitos se encuentra "Les Haricots Sont Pas Salés" ("Las judías verdes no son saladas", una referencia a que el cantante era demasiado pobre para permitirse carne de cerdo salada para sazonar las judías).
El primer frottoir de chaleco zydeco fue diseñado por Clifton Chenier en 1946 mientras él y su hermano Cleveland trabajaban en una refinería de petróleo en Port Arthur, Texas . Chenier encargó el instrumento a Willie Landry, un soldador-fabricante que trabajaba en la misma refinería. El frottoir original de Landry se conserva en la colección permanente del Instituto Smithsoniano . [16]
Los intérpretes de música tejana de los años 1950 a 1970, como Little Joe y Freddie Fender , eran conocidos por sus raíces y su inspiración en el zydeco. Ayudaron a popularizar el estilo en el sur de Texas dentro de la música country convencional . [17] [18]
A mediados de los años 1980, Rockin' Sidney atrajo la atención internacional hacia la música zydeco con su éxito " My Toot Toot ". Clifton Chenier, Rockin' Sidney y Queen Ida obtuvieron premios Grammy durante este período crucial, abriendo la puerta a artistas emergentes que continuarían con las tradiciones. Rockin' Dopsie grabó con Paul Simon en su álbum Graceland y también firmó un contrato con un sello importante durante esta época. [19] [20]
John Delafose era extremadamente popular a nivel regional. La música hizo grandes avances cuando las bandas emergentes irrumpieron exuberantemente en la escena nacional, fusionando nuevos sonidos y estilos con la música. Boozoo Chavis , Roy Carrier , Zydeco Force , Nathan and the Zydeco Cha Chas, Sam Brothers, Terrance Simien , Chubby Carrier y muchos otros estaban insuflando nueva vida a la música. La superestrella del zydeco Buckwheat Zydeco , ya en plena carrera, firmó su contrato con Island Records a mediados de la década de 1980. Combinado con la popularidad nacional de la comida criolla y cajún, y la popular película The Big Easy , ambientada en Nueva Orleans, la música zydeco tuvo un renacimiento. Se cultivaron nuevos artistas, la música tomó una dirección más innovadora y el zydeco aumentó su popularidad en el mainstream.
Músicos de zydeco en activo como CJ Chenier (hijo de Clifton Chenier), Chubby Carrier, Geno Delafose , Terrance Simien, Nathan Williams y otros comenzaron a realizar giras internacionales durante la década de 1980. Beau Jocque fue un compositor e innovador monumental que infundió al zydeco con ritmos y líneas de bajo potentes en la década de 1990, agregando una producción sorprendente y elementos de funk, hip-hop y rap . Intérpretes jóvenes como Chris Ardoin , Keith Frank y Zydeco Force vincularon el sonido al ritmo del bombo para acentuar o sincopar el backbeat aún más. Este estilo a veces se llama "double clutching". [5]
Cientos de grupos de zydeco continúan con la tradición musical en Estados Unidos, Europa, Japón, Reino Unido y Australia. Guyland Leday, un precoz acordeonista de zydeco de siete años, apareció en un documental de HBO de 2006 sobre la música y los jóvenes. [21]
En 2007, el zydeco fue reconocido con una categoría separada en los premios Grammy, el Premio Grammy al Mejor Álbum de Música Zydeco o Cajun . [22] Pero con los cambios en popularidad, en 2011 los premios Grammy eliminaron la categoría e incorporaron el género a su nueva categoría "Mejor Álbum de Raíces Regionales". [23]
Entre los artistas zdeco del siglo XXI se encuentran Lil' Nate, Leon Chavis, Mo' Mojo y Kenne' Wayne. Andre Thierry ha mantenido viva la tradición en la Costa Oeste. Dwayne Dopsie (hijo de Rockin' Dopsie ) y su banda, los Zydeco Hellraisers, [24] fueron nominados a mejor álbum de raíces regionales en los premios Grammy de 2017. [25]
Si bien el zydeco es un género que se ha convertido en sinónimo de la identidad cultural y musical de Luisiana, es una parte importante del panorama musical de los Estados Unidos. Esta tradición musical negra del sur ha recibido un amplio reconocimiento en todo el país. Debido a la migración de los negros francófonos y los criollos multirraciales, la mezcla de músicos cajún y criollos y la cálida aceptación de personas de fuera de estas culturas, existen múltiples focos de zydeco y festivales en todo Estados Unidos y en Europa: Luisiana, Texas, Oregón, California y Europa, hasta el norte de Escandinavia.
