Wystan Tremayne Le Cren Curnow CNZM (nacido en 1939) es un crítico de arte, poeta, académico, administrador de arte y curador independiente de Nueva Zelanda. Es hijo de Elizabeth Curnow , pintora y grabadora, y del poeta Allen Curnow . [1]
Curnow nació en Christchurch en 1939, hijo de Elizabeth y Allen Curnow. Recibió su nombre en honor al poeta modernista WH Auden (Wystan Hugh). La casa de sus padres en el suburbio de Christchurch de Merivale era un centro para escritores, artistas, actores y compositores. Allen Curnow estuvo estrechamente asociado con el negocio editorial insignia de Denis Glover , Caxton Press , y el grupo de escritores en torno a este proyecto, incluidos Charles Brasch , Walter D'Arcy Cresswell , ARD Fairburn , RAK Mason y Ursula Bethell . Elizabeth Curnow era amiga de artistas como Leo Bensemann , Evelyn Page , Douglas MacDiarmid y Rita Angus . [2]
La familia Curnow se mudó a la costa norte de Auckland en 1951, después de que a Allen Curnow le ofrecieran un trabajo como profesor en el Departamento de Inglés del Auckland University College . Wystan Curnow se educó en la Takapuna Grammar School y luego completó una Maestría en Artes en Inglés con honores de primera clase en el Auckland University College, graduándose en 1961. [3] [4]
En 1961, Curnow se casó con Susan Matthews y tienen cuatro hijos juntos. [ cita requerida ]
En 1963, Curnow y su familia se mudaron a Filadelfia , donde Curnow estudió en la Universidad de Pensilvania bajo la supervisión de Morse Peckham. Curnow estudió literatura estadounidense del siglo XIX y teoría literaria. Su tesis doctoral se tituló La poesía de Melville hasta 1876 y se completó en 1970. Curnow dio clases en el Departamento de Inglés de la Universidad de Rochester entre 1967 y 1969, antes de regresar a Auckland en 1970 para ocupar un puesto de profesor en el Departamento de Inglés de la Universidad de Auckland , donde durante varios años trabajó junto a su padre. [ cita requerida ] Entre los estudiantes notables de Curnow se incluyen Terry Locke . [5]
Curnow ha estado radicado en Auckland desde 1970, aunque ha pasado períodos significativos en el extranjero, particularmente en los Estados Unidos y, más recientemente, en 2010, realizó la residencia Seresin Landfall en Toscana . [ cita requerida ]
Curnow se dedica tanto a la literatura como a las artes visuales. Sus escritos e intereses han sido influenciados significativamente por su estancia en los Estados Unidos en la década de 1960 (y sus largos viajes de regreso a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980) y su exposición a la pintura modernista estadounidense y al arte conceptual, y a los escritos de los poetas del lenguaje . [ cita requerida ]
Curnow ha escrito de forma constante sobre el arte posobjetivo y la pintura abstracta de Nueva Zelanda desde la década de 1970 en adelante. A lo largo de su carrera, ha escrito con mayor frecuencia sobre la obra de los artistas Colin McCahon , Max Gimblett , Lawrence Weiner , Len Lye , Billy Apple e Imants Tillers . [ cita requerida ]
Curnow también está estrechamente asociado con muchos de los artistas posobjetivos y conceptuales que estuvieron activos en Nueva Zelanda a partir de la década de 1970. Curnow había conocido al artista Jim Allen en Auckland y cuando Curnow regresó a Auckland en 1970, Allen era director del Departamento de Escultura en la Escuela de Bellas Artes Elam de la Universidad de Auckland. Allen y Curnow trabajaron juntos a menudo, y Curnow se convirtió en un crítico informal de la floreciente escena del arte posobjetivo centrada en Allen y Elam. Los artistas sobre cuya obra escribió Curnow durante este tiempo fueron Peter Roche, Linda Buis, Andrew Drummond, David Mealing, Roger Peters y Bruce Barber . [6]
En 1973, Curnow editó la antología Essays on New Zealand Literature (Auckland: Heinemann). Esta incluía su ensayo High Culture in a Small Province , que explica su posición sobre el arte, la literatura y la producción cultural en general y su posición dentro de la sociedad occidental. Este ensayo se basa en los escritos sociológicos del supervisor de doctorado de Curnow, Morse Peckham. [ cita requerida ]
Jim Allen y Curnow también editaron el registro más significativo del arte post-objectal de la década de 1970, New Art: Some Recent New Zealand Sculpture and Post-object Art (Auckland: Heinemann, 1976). [7]
En particular, durante la década de 1980, Curnow también participó activamente en pequeñas tiradas, las llamadas "revistas pequeñas", en las que publicó tanto poesía como críticas de arte. Estas publicaciones se caracterizan por un interés en la teoría en desarrollo del posmodernismo, que ganó fuerza académica en ese momento e incluía Parallax (fue editor colaborador), AND y Splash (fue coeditor). [8]
A lo largo de las décadas de 1980, 1990 y 2000, Curnow contribuyó con escritos y críticas a una amplia gama de publicaciones de artes visuales, incluidos los sellos internacionales Artforum , Studio International , Art Asia Pacific , Art and Text , Art and Australia , y revistas y periódicos de Nueva Zelanda, incluidos Art New Zealand , Midwest , New Zealand Listener , Art News New Zealand , Bulletin of New Zealand Art History , Log Illustrated y Reading Room .
En 2014 se publicó una importante antología de los escritos sobre arte de Curnow, The Critic's Part: Wystan Curnow Art Writings 1971–2013 , editada por Christina Barton y Robert Leonard y publicada por Victoria University Press . [9]
A lo largo de su vida, Curnow también ha escrito poesía y la ha publicado en varias publicaciones. Su poesía está influenciada principalmente por los poetas estadounidenses L=A=N=G=U=A=G=E , un movimiento de poesía de vanguardia poco definido que surgió en los Estados Unidos a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. [ cita requerida ]
En muchos de sus escritos, Curnow ha buscado derribar la distinción entre su crítica de arte y su poesía, y a veces estas formas son indistinguibles entre sí. Un ejemplo de esto es su ensayo en New Art: Some Recent New Zealand Sculpture and Post-object Art 'Mt Eden Crater Performance' (1976) que describe en un flujo de conciencia una pieza de performance del artista Bruce Barber . [ cita requerida ]
Desde la década de 1970, Curnow ha estado involucrado de manera constante en el sector de las artes visuales en Nueva Zelanda y a nivel internacional como curador y administrador de las artes. Curnow ha trabajado para elevar el perfil de los artistas neozelandeses en el extranjero y también para proporcionar infraestructura y consideración crítica a los artistas neozelandeses expatriados Billy Apple y Len Lye . [ cita requerida ]
En 1976, Curnow escribió un artículo extenso sobre la gira de exhibición de Billy Apple en Nueva Zelanda en 1975, "Billy Apple en Nueva Zelanda" para Auckland Art Gallery Quarterly . Después de este tiempo, Curnow se mantuvo en contacto con Apple y ha colaborado regularmente con el artista desde entonces. Curnow actuó como un "oficial de relaciones públicas" autodenominado, así como curador, administrador y colaborador, para Apple en su gira de exhibición de 1979 por nueve galerías en Nueva Zelanda. [10]
Curnow ha comisariado numerosas exposiciones. Fue comisario de Nueva Zelanda en la Cuarta Bienal de Sídney y comisarió I Will Need Words , una importante exposición de las pinturas de palabras y números de Colin McCahon para la Quinta Bienal de Sídney en 1984. Durante la década de 1980, comisarió una serie de exposiciones que empleaban la teoría posmoderna para deconstruir el significado, el lenguaje y la identidad nacional. Entre ellas se encuentran Sex & Sign (1987) y Putting the Land on the Map: Art and Cartography since 1840 (1989).
En 1998, trabajó con Christina Barton, Robert Leonard y John Hurrell para comisariar la exposición crítica y retrospectiva de arte post-objetivo en Nueva Zelanda, Action Replay: Post-Object Art [11].
En 2005, Curnow creó el espacio de proyectos artísticos JAR, con Susan Davis, que ha exhibido el trabajo de los artistas Stephen Bambury , Peter Robinson , Leigh Davis y Simon Ingram.
En los Honores de Año Nuevo de 2005 , Curnow fue nombrado Compañero de la Orden del Mérito de Nueva Zelanda , por sus servicios al arte y la literatura. [12] Curnow ganó el Premio de No Ficción de 2018, Premios del Primer Ministro de Nueva Zelanda por Logros Literarios [13]
Esta tesis aborda la escritura de Wystan Curnow de 1961 a 1984. Curnow ha escrito mucho a lo largo de su vida, y el desafío de esta tesis ha sido seleccionar un marco temporal apropiado y textos importantes para ubicar dentro de él. Se ha elegido el período de 1961 a 1984 porque abarca la década de 1970, una década interesante de experimentación para Curnow y también porque los primeros años de la década de 1980 señalan un cambio en la obra de Curnow. Sostengo que el encuentro de Curnow con el arte posobjetivo y la escritura fenomenológica inmediata que produjo en respuesta a esta obra dan paso, a principios de los años 1980, a un estilo de escritura directamente influenciado por la teoría posestructural y posmoderna. Además, este estudio no sólo examina la crítica de Curnow, sino también su poesía, para revelar cómo, en su forma y contenido, estas dos corrientes de escritura juntas construyen uno de los primeros argumentos a favor de una "vanguardia" en el arte y la literatura de Nueva Zelanda. La tesis está dividida en cuatro capítulos cronológicos. Éstos siguen el curso de la vida de Curnow desde su nacimiento en 1939 hasta la publicación de su ensayo seminal sobre Colin McCahon "I Will Need Words" en 1984. El primer capítulo comienza con los antecedentes biográficos de la juventud y la educación de Curnow y considera la importancia de la eminencia del padre de Curnow, Allen Curnow, en las decisiones que Wystan Curnow ha tomado a lo largo de su carrera. En este capítulo se pasa a analizar la experiencia de Curnow en Estados Unidos, donde estudió para su doctorado y se relacionó con la cultura estadounidense contemporánea. El capítulo dos comienza con el regreso de Curnow a Auckland en 1970 y continúa con un recorrido por sus escritos más importantes desde esa década hasta su regreso a Nueva York en 1976. El capítulo tres se centra en este viaje y en los textos clave que le siguieron. Y, por último, el capítulo cuatro examina los primeros años de la década de 1980, la creciente influencia de la teoría continental en Nueva Zelanda y el cambio que esto precipitó en la escritura de Curnow.