La visualización de música o visualización de música , una característica que se encuentra en los visualizadores de música electrónica y en el software de reproducción multimedia , genera imágenes animadas basadas en una pieza musical. Las imágenes generalmente se generan y renderizan en tiempo real y de manera sincronizada con la música mientras se reproduce.
Las técnicas de visualización varían desde las simples (por ejemplo, una simulación de la visualización de un osciloscopio ) hasta las más elaboradas, que a menudo incluyen una serie de efectos compuestos . Los cambios en el volumen y el espectro de frecuencia de la música se encuentran entre las propiedades utilizadas como entrada para la visualización.
La visualización musical eficaz tiene como objetivo lograr un alto grado de correlación visual entre las características espectrales de una pista musical, como la frecuencia y la amplitud , y los objetos o componentes de la imagen visual que se representa y muestra.
La visualización de música se puede definir, a diferencia de las combinaciones de visualización y música pregeneradas existentes anteriormente (como por ejemplo vídeos musicales ), por su característica de generación en tiempo real . Algunos ven otra posible distinción en la capacidad de algunos sistemas de visualización de música (como MilkDrop de Geiss) para crear diferentes visualizaciones para cada canción o audio cada vez que se ejecuta el programa, en contraste con otras formas de visualización de música (como la música) . vídeos o una pantalla de iluminación láser ) que siempre muestran la misma visualización. La visualización de música se puede lograr en un sistema de coordenadas 2D o 3D donde se pueden modificar hasta seis dimensiones, siendo la cuarta, quinta y sexta dimensiones el color, la intensidad y la transparencia.
El primer visualizador de música electrónica fue el Atari Video Music presentado por Atari Inc. en 1976 y diseñado por el iniciador de la versión doméstica de Pong , Robert Brown. La idea era crear una exploración visual que pudiera implementarse en un sistema estéreo de alta fidelidad . [1] En el Reino Unido, la visualización musical fue iniciada por primera vez por Fred Judd .
Los reproductores de música y audio estaban disponibles en las primeras computadoras domésticas; Sound to Light Generator (1985, Infinite Software) usaba el reproductor de casetes ZX Spectrum, por ejemplo. [2] La película Electric Dreams de 1984 hizo uso destacado de uno, aunque como un efecto pregenerado, en lugar de calculado en tiempo real .
Para PC / DOS, uno de los primeros programas modernos de visualización de música fue Cthugha , multiplataforma y de código abierto , en 1993. En la década de 1990, la escena musical emergente de demostración y seguimiento fue pionera en las técnicas en tiempo real para la visualización de música en la plataforma de PC; ejemplos resultantes son Cubic player (1994), Inertia Player (1995) o en general sus Demos generadas en tiempo real . [3] [4]
Posteriormente, la visualización de música en PC se generalizó entre mediados y finales de la década de 1990 como aplicaciones como Winamp (1997), Audion (1999) y SoundJam (2000). En 1999, se distribuían varias docenas de visualizadores de música gratuitos y no triviales. En particular, MilkDrop (2001) y su predecesor "geiss-plugin" (1998) de Ryan Geiss, G-Force de Andy O'Meara y AVS (2000) de Nullsoft se convirtieron en visualizaciones musicales populares. AVS es parte de Winamp y recientemente ha sido de código abierto , [5] y G-Force obtuvo la licencia para su uso en iTunes [6] y Windows Media Center [ cita requerida ] y actualmente es el producto estrella para la puesta en marcha de software de Andy O'Meara. empresa, SoundSpectrum. En 2008, iTunes añadió el visualizador "Magnetosphere" creado por The Barbarian Group . [7]
Ha habido aplicaciones de visualización de música electrónica para mejorar la experiencia de escuchar música para personas sordas y con problemas de audición . Richard Burn, candidato a doctorado en la Universidad de la ciudad de Birmingham , desde 2015, está investigando un dispositivo que muestra información visual detallada de instrumentos electrónicos . Estas imágenes proporcionarán información sobre los detalles de lo que se está tocando, como el tono y los armónicos del sonido. Esto permite a los músicos sordos comprender mejor qué notas están tocando, lo que les permite crear música de una manera nueva. [8]
Investigadores de la Universidad Nacional de Singapur también han creado un dispositivo que busca mejorar las experiencias musicales de las personas sordas. Esta tecnología combina una pantalla musical y una silla háptica que integra cualidades sonoras de la música en vibraciones e imágenes visuales que se correlacionan con las cualidades específicas que se encuentran en la música. La pantalla visual muestra varias formas que cambian de tamaño, color y brillo en correlación con la música. La combinación de esta pantalla visual con una silla háptica que vibra junto con la música tiene como objetivo brindar una experiencia musical más completa a las personas con problemas de audición. [9]
La visualización musical también se puede utilizar en la educación de estudiantes sordos. Cooper Union en la ciudad de Nueva York está utilizando la visualización musical para enseñar a los niños sordos sobre el sonido. Han desarrollado un estudio de luz interactivo en la escuela primaria de lengua de signos americana e inglés de la ciudad de Nueva York. Consiste en una pantalla de pared interactiva que muestra la salida digital creada por el sonido y la música. Los niños pueden activar la ejecución de instrumentos con su movimiento y pueden observar la retroalimentación visual de esta música. También pueden ver una pared de "flores parlantes", en la que cada flor puede transformar el sonido en luz según las frecuencias específicas de los sonidos. [10]
