" Old Mother Hubbard " es una canción infantil en inglés , que se imprimió por primera vez en 1805, aunque el origen exacto de la rima está en disputa. Tiene un número de índice de canciones populares de Roud de 19334. Después de un notable éxito en la guardería, finalmente se adaptó a una gran variedad de usos prácticos y entretenidos.
La primera versión publicada de Las aventuras cómicas de la vieja madre Hubbard y su perro se atribuye a Sarah Catherine Martin (1768-1826) y se asocia con una cabaña en Yealmpton , Devon, [1] cerca de donde se alojaba en Kitley House. El libro estaba "ilustrado con quince elegantes grabados sobre plancha de cobre" y tenía una dedicatoria a su anfitrión " JB Esq MP , por cuya sugerencia y en cuya casa se diseñaron estos notables bocetos", firmado SCM [2] Comienza el poema
La anciana madre Hubbard
fue al armario
para darle un hueso al pobre perro;
Cuando llegó allí,
el armario estaba vacío,
por lo que el pobre perro no tenía ninguno.
Ella fue a la panadería
a comprarle pan;
Cuando regresó ¡
El Perro estaba muerto!
Ella fue al Enterrador
a comprarle un ataúd;
Cuando regresó,
el perro se reía.
A esto le sigue una serie de cuartetas en formato similar relacionadas con las actividades posteriores de la pareja, variando el número de estrofas en publicaciones posteriores. Sin embargo, hay pruebas que sugieren que sólo la continuación después de las tres primeras estrofas fue obra de Miss Martin. Una reseña de su obra que apareció en The Guardian of Education elogió "este pequeño libro, cuya poesía es de fecha antigua... Podemos recordar, a esta distancia de tiempo, que en nuestros días de infancia la Historia de esta renombrada mujer , aunque lleno de inconsistencias, lo confesamos, nos brindó mucho entretenimiento". [3] Dado que la crítica, Sarah Trimmer , nació en 1741, eso se remontaría a la versión anterior de la rima cincuenta años o más.
Samuel Arnold estableció una variante musical de los versos introductorios en sus Juvenile Amusements (1797), excepto que no es el perro sino "los niños pobres" quienes son el objeto de la caridad de la Madre Hubbard. [4] Otra canción de la obra de Arnold era " Había una anciana que vivía en un zapato ", a la que se le habían dado dos líneas finales:
Entonces la anciana salió para pedirles un ataúd,
y cuando regresó, los encontró a todos bromeando. [5]
Sobre la base de las rimas del ataúd y la risa (que podrían datar de la época de Shakespeare), a James Orchard Halliwell se le hizo creer que "la historia de" La vieja madre Hubbard "es indudablemente de cierta antigüedad". [6]
Otra canción sin sentido con un modelo similar se había publicado dos años antes de la aparición de las variaciones de Mother Hubbard de Miss Martin. Durante el transcurso de Old Dame Trot y su maravilloso gato (1803), la Dama busca pescado en el armario pero no encuentra ninguno, "porque el gato había estado allí antes". Siguen dos estrofas más sugerentes: [7]
Fue a la carnicería
a comprarle carne,
cuando regresó
yacía muerta a sus pies.
Fue a la funeraria
a buscar un ataúd y una mortaja.
Cuando regresó,
el gato se sentó y maulló.
A partir de entonces, el gato continúa realizando tareas domésticas y hazañas cómicas y los dos intercambian cortesías en la estrofa final, de forma muy parecida a lo que hacen Madre Hubbard y su perro al final de la obra de Miss Martin. Pero mientras el perro de Madre Hubbard realiza hazañas similares al gato de Dame Trot, como fumar, tocar un instrumento musical y montar a otro animal, también muestra su inteligencia superior al anticipar a veces lo que su ama traerá a su regreso. Saluda la cerveza sentándose a la mesa; recibe vino poniéndose exuberantemente de cabeza; cuando llega el lino, está hilando; Cuando llegan las medias, ya está vestido.
El libro se hizo popular inmediatamente gracias a las astutas habilidades de marketing del editor, John Harris . [8] Para alimentar el entusiasmo que había creado, Harris encargó a Martin una continuación publicada por separado en la que el perro encuentra una novia, [9] y a principios del año siguiente publicó "una secuela... escrita por otra mano". [10] Tal era la reputación popular de la obra en ese momento que el satírico Peter Pindar la convirtió en blanco de una de sus piezas en la que "El poeta condena el gusto general actual y predice el regreso de las edades de barbarie":
Con el paso de los años aparecieron ediciones pirateadas, nuevas versiones e imitaciones de otras imprentas, atendiendo a la continua demanda. [12] La primera edición americana de 1807 se comercializó con el nuevo título de "Un curioso relato de las aventuras cómicas de la vieja madre Hubbard y su perro". [13] Durante los primeros años, las ilustraciones del libro se habían basado en las proporcionadas por el autor, pero la edición de 1819 vino con nuevos diseños atribuidos a Allen Robert Branston y fue subtitulada "En la que se muestran los maravillosos poderes que esa buena anciana poseída en la educación de su animal favorito". [14]
Los diseños de los libros publicados fuera de Londres eran a menudo más básicos, como los de la edición de 1840 de Devonport , [15] que fue retitulada Las divertidas aventuras de la Madre Hubbard y su perro y venía con un resumen rimado de la historia en la contraportada. ; o la edición de Banbury de 1840, a la que se añadieron varias estrofas más que elevaron su número a veintitrés. [16] Alrededor de ese año también apareció Nuevas aventuras de la Madre Hubbard , en la que la pareja emprende aventuras adicionales y más actualizadas, como visitar el zoológico y viajar en tren y globo. [17] [18]
La rima se enriqueció aún más cuando empezó a aparecer como un libro móvil , para que el niño pudiera animar las escenas representadas. Las pestañas de papel situadas en la parte inferior de la ilustración se podrían tirar hacia adelante y hacia atrás para hacer que las manos de la Madre Hubbard se movieran, o que su perro asintiera con la cabeza, hiciera una reverencia, alimentara al gato e hilara lana. [19]
Las publicaciones de John Harris marcaron un cambio desde las obras moralizantes para niños hacia el entretenimiento imaginativo, en el que su serie de libros Mother Hubbard jugó un papel decisivo. [20] Sin embargo, otros editores desarrollaron estrategias mediante las cuales se podían combinar diversión e instrucción. Un editor estadounidense incluyó un juego completo de tipos serif frente a la portada, con mayúsculas, minúsculas, cursiva, ligaduras y números, como ayuda para la lectura adicional. [21] Un impresor inglés cumplió el mismo propósito al utilizar letras mayúsculas y minúsculas y números a lo largo de los márgenes superior e inferior de su libro ilustrado. [22] Posteriormente se introdujeron en la guardería platos con el alfabeto con una escena de la rima en un lado [23] o en el centro (ver al lado). De hecho, las ilustraciones de la Madre Hubbard y su perro se adaptaron para muchos otros fines, desde adornar huchas para fomentar el ahorro [24] hasta una variación del juego de cartas para desarrollar la memoria. [25]
A partir de la década de 1830 hubo varias traducciones y adaptaciones de la rima en Europa. En Francia aparecieron Aventures plaisantes de Madame Gaudichon et de son chien (1832), imitées de l'anglais (imitados del inglés), en las que al perro se le había dado el nombre de Zozo. [26] Alrededor de 1830 hubo una traducción al alemán, Komische Abentheuer der Frau Hubbard und ihrein Hunde (Las aventuras cómicas de Dame Hubbard y su perro), que adaptó las ilustraciones de Robert Branston y se publicó en Mainz. [27] Le siguió algunos años más tarde otra traducción al alemán que también utilizó las ilustraciones de Branston, Geschichte der Madam Rips und ihres Hundes Bello (El cuento de Madam Rep y su perro Woof). [28]
Más tarde vinieron dos traducciones holandesas: En la década de 1850, Kluchtige tafereelen van Grootje Goedsloof met haar aardig hondje Blaf (Escenas cómicas de la abuela Goodleaf con su lindo perrito Woof). En eso, las ilustraciones de Branston cuentan con subtítulos que riman y la historia se cuenta de una manera más pausada. [29] Fue seguido en 1860 por Moeder Hubbard en haar hond . [30] Aunque eso se mantiene más o menos en la trama original, también es más extenso. Las primeras líneas, que no tienen equivalente en inglés, dan una buena idea de su estilo discursivo.
Dame Hubbard tenía un perro,
No se podía encontrar más hermoso,
Saltaba ahora aquí, ahora allí,
Y, niños, ¿no es esto raro?
Era el más inteligente disponible
en todo el mundo de los perros.
En 1976 hubo una traducción al chino de HY Xiao, [31] que iba acompañada de las ilustraciones detalladas de Walter Crane de 1873. [32] Gabriella Rouf volvió a los diseños de Robert Branston para acompañar su traducción italiana más reciente Le divertenti avventure di Nonna Renza e il suo cane (2014). [33] En esto, Granny Rep (Nonna Renza) lleva el nombre del material de rep que alguna vez se usó para hacer lo que se conocía como vestidos de Mother Hubbard después de la canción infantil que fue su inspiración.
También ha habido dos traducciones rusas de la rima. [34] Babushka Zabavushka i sobachka Bum (La alegre abuela y su perrito boom, 1906), [35] en la versión de Raisa Kudasheva (1878-1964), contenía el detalle adicional de que el perro daba un paseo en trineo. [36] Pero si bien lo que generalmente se ha enfatizado es el ingenio del perro, la adaptación de 1927 de Pudel de Samuil Marshak es casi puramente traviesa. [37] Esto a su vez fue adaptado por Nina Shorina (nacida en 1943) en su cortometraje de animación de 1985. [38]
Un boceto cómico publicado en 1818 tiene un personaje que protesta: "¿No es ridículo que nosotros, los adultos, vayamos a ver Mamá Ganso, Pulgarcito, Vieja Madre Hubbard y tonterías infantiles similares; o malgastar nuestro tiempo con pantomimas y juegos de cuerdas?". bailes?" [39] No se explica qué tipo de programa contenía esos personajes. No fue hasta una década después que se mencionó una pantomima navideña , en el Teatro Real, Drury Lane , que estaba "basada en el conocido cuento infantil de la vieja madre Hubbard y su perro". [40] A partir de entonces, se incluyeron tantos personajes familiares como fuera posible en la misma producción, a la que se le dio un título compuesto. Mother Hubbard and Her Dog o Harlequin & Tales of the Nursery , de Thomas John Dibdin y Charles Farley , se representó en 1833 en el Theatre Royal, Covent Garden . [41] Y para la temporada 1861-2 en Drury Lane hubo Harlequin y la casa que Jack construyó o Old Mother Hubbard and her Wonderful Dog de ELBlanchard . En esto, la escena comenzó en la cabaña de Madre Hubbard, donde a ella y su perro se unieron sus antiguos rivales, Dame Trot con su gato y Dame Wiggins de Lee. [42]
La costumbre de las referencias cruzadas ha persistido: como en el guión de David Wood de 1975, donde la Madre Hubbard se reencuentra, como dos siglos antes, con la anciana que vivía en un zapato. [43] Más recientemente aún, Paul Reakes ha dado un giro al género con su Old Mother Hubbard - A Wild West Pantomime Adventure (1993). [44]
En 1837, John Hannah , entonces estudiante en Corpus Christi College, Oxford , publicó una crítica textual parodia de "Old Mother Hubbord", supuestamente escrita en el año 3211 d.C. por un académico de Nueva Zelanda que intenta relacionar el poema con el casi olvidado siglo XIX. civilización del siglo que lo produjo. [45] Otra parodia muy popular fue el sermón "que ilustra el método sobre el cual algunos párrocos construyen sus discursos", con la primera estrofa de la rima como texto, que apareció de forma anónima en los periódicos entre las décadas de 1870 y 1880. Comenzando en Gran Bretaña, el artículo se difundió bajo títulos como "Un sermón modelo", "Un sermón moderno" o "Un sermón de los tiempos antiguos", hasta los Estados Unidos [46] y Nueva Zelanda. [47] En Gran Bretaña se incorporó a un capítulo de la novela del conde de Desart , Children of Nature (1878). [48] En los Estados Unidos se le proporcionó una refutación y apareció como un folleto bajo el título ¿Quién era la vieja madre Hubbard? (1882/5). [49]
Las parodias posteriores se centraron en gran medida en la desnudez del armario de la primera estrofa. Una postal publicitaria de Dr. Swett's Root Beer concluye que la Madre Hubbard no pudo saciar su sed porque "los niños habían llegado primero". [50] Otra postal implicaba que el perro había estado allí antes. [51] En una caricatura periodística de "La Madre Hubbard actualizada" de 1904, llama al carnicero para conseguirle un hueso al pobre perro. [52] Otras dos postales sexualmente sugerentes de 1910 juegan con el concepto de desnudez. En uno, la Madre Hubbard se ha ido
Para conseguirle un vestido a su pobre hija,
pero el armario estaba vacío,
así que la damisela se sentó allí
con poco más que el ceño fruncido. [53]
Alternativamente, fue "a buscarle un vestido a su pobre hija", pero "el armario estaba vacío, y supongo que también su hija". [54]
Las parodias también han continuado en el ámbito musical. Había un cuarteto cómico del clérigo australiano Alfred Wheeler , representado por primera vez durante la década de 1920. Consistió en una reelaboración de la estrofa inicial de la rima en la que los efectos principales son variaciones de "Bow-wow". [55] [56] Le siguió poco después "La vieja madre Hubbard ambientada a la manera de Handel" (1932) de Victor Hely-Hutchinson , donde la estrofa inicial de la rima se trata al estilo de un oratorio. [57] [58]
En la época isabelina se había publicado mucho antes El cuento de la madre Hubberd , de Edmund Spenser, publicado en 1591, pero era bastante diferente de la canción infantil, ya que era una fábula satírica de bestias sobre un simio y un zorro. Le siguieron en 1604 los Cuentos del padre Hubburd de Thomas Middleton , que contenían la fábula igualmente política de "El ruiseñor y la hormiga". También se ha afirmado que al principio algunos pensaron erróneamente que la rima de Martin tenía un significado político, [59] aunque no hay pruebas fiables de que así fuera. Sin embargo, pronto se le dieron varios contextos políticos. En un debate parlamentario, George Canning comparó la vitalidad de la Constitución británica , entonces declarada amenazada, con el rápido resurgimiento del perro de Madre Hubbard cuando le compró un ataúd. [60] Y en una fecha posterior, su armario desnudo apareció en varias caricaturas políticas, generalmente relacionadas con los déficits financieros. Estos incluían artículos en las publicaciones estadounidenses The Wasp (1881), [61] Judge (1897), [62] y Spokesman Review , titulados "Mother Hubbard up to date". [63] También había un cartel británico de 1905 titulado "The Cupboard Still Bare". [64]