Värm mer Öl och Bröd (Calentar más cerveza y pan) es la epístola número 43 de la colección de canciones de 1790 del poeta e intérprete sueco Carl Michael Bellman , Fredman's Epistles . La epístola, fechada el 14 de noviembre de 1771, está subtitulada "Till Ulla Winblad, skrifven vid et ömt tilfälle" ("A Ulla Winblad, escrita en una ocasión delicada"). No se ha rastreado la fuente de la melodía.
La canción detalla los preparativos para el parto de Ulla Winblad . Termina con el famoso [1] y ambiguo verso "Masken dold i blomman bådar blommans död" ("El gusano escondido en la flor presagia la muerte de la flor"). La epístola también es inusual, ya que es tranquila y delicada en lugar de estar llena de humor ruidoso. Se la ha descrito como una de las canciones más radicales e innovadoras de Bellman.
Carl Michael Bellman es una figura central en la tradición de la balada sueca y una poderosa influencia en la música sueca , conocido por sus Epístolas de Fredman de 1790 y sus Canciones de Fredman de 1791. [ 2 ] Artista solista, tocaba la cítara , acompañándose a sí mismo mientras interpretaba sus canciones en la corte real. [3] [4] [5]
Jean Fredman (1712 o 1713–1767) fue un relojero real de Bellman's Stockholm. El Fredman ficticio, que vivió después de 1767, pero sin empleo, es el supuesto narrador de las epístolas y canciones de Bellman. [6] Las epístolas, escritas e interpretadas en diferentes estilos, desde canciones para beber y lamentos hasta pastorales , pintan un retrato complejo de la vida de la ciudad durante el siglo XVIII. Un tema frecuente es el demimonde , con la Orden de Baco alegremente borracha de Fredman , [7] una compañía relajada de hombres harapientos que prefieren las bebidas fuertes y las prostitutas. Al mismo tiempo que representa este lado realista de la vida, Bellman crea un cuadro rococó , lleno de alusiones clásicas, siguiendo a los poetas franceses postbarrocos . Las mujeres, incluida la hermosa Ulla Winblad , son " ninfas ", mientras que la tropa festiva de seguidores de Neptuno y las criaturas marinas se divierten en las aguas de Estocolmo. [8] La yuxtaposición de la vida elegante y la vida humilde es humorística, a veces burlesca , pero siempre elegante y simpática. [3] [9] Las canciones están "muy ingeniosamente" ambientadas en su música, que casi siempre es prestada y hábilmente adaptada. [10]
La canción está principalmente en4
4tiempo , con una sección en3
4El musicólogo James Massengale señala que los compases 9 a 12 se parecen a los compases 11 a 14 de la epístola n.° 1 ("Sant va dä, ingen dricker") (el patrón se repite también en la epístola n.° 59, "¡Hurra Courage, Bagage! God dag Bröder!"). No se ha podido rastrear el origen de la melodía. [11] Tiene 2 versos, cada uno de los cuales consta de 15 líneas. [12] El patrón de rima es ABBBA-CDDDCC-EEEA. La canción está fechada el 14 de noviembre de 1771. [1]
La canción, subtitulada "Till Ulla Winblad, skrifven vid et ömt tilfälle" ("Para Ulla Winblad, escrita en una ocasión delicada"), describe los preparativos para el parto. [2] La epístola probablemente se inspiró en la "real" Ulla Winblad, Maria Kristina Kiellström , que nació muerta en 1769. [1]
El intérprete de Bellman, Thord Lindé, escribe que los preparativos para el parto forman un tema inusual para una canción, ciertamente único en la obra de Bellman. En la antihigiénica Estocolmo del siglo XVIII, el parto era un evento riesgoso, tanto para la madre como para el bebé. En opinión de Lindé, la epístola "entreteje el nacimiento y la muerte de una manera muy hermosa, sensible y apasionante". [1] Carina Burman comenta en su biografía que el embarazo y el parto aparecen en varios lugares en la obra de Bellman, más poéticamente en la epístola n.° 43 con Ulla Winblad en la cama de parto; en el detalle más burlesco en su poema de 1783 Bacchi Tempel , "donde Ulla después de la muerte de Movitz va a dar a luz a un nuevo pequeño Movitz". [13] Señala la cruda realidad de la semiprostitución entre las mujeres de las tabernas; Si quedaban embarazadas, lo máximo que podían esperar era que una partera les proporcionara alojamiento y comida al niño, y que el padre hiciera un pago único como manutención. [13]
Jennie Nell, que escribe para la Bellman Society , describe las epístolas 35 (" Bröderna fara väl vilse ibland ") y 43 como, sin duda, las más radicales e innovadoras de las canciones de Bellman. Según ella, a menudo las elegían cantantes femeninas en el siglo XX, retomando la voz "perpleja y problemática" de Fredman. [14] Tim Berndtsson, que escribe en Populär poesi , comenta que a pesar de la reputación de humor de Bellman, algunas de las epístolas más conocidas, como la n.° 35, la n.° 43 y la n.° 81 " Märk hur vår skugga ", no se prestan al humor barato. En cambio, escribe Berndtsson, tienen una belleza estética que ha resistido la prueba del tiempo. [15]
Johan Stenström escribe que la mayoría de las epístolas están llenas de ruido, ya sea el sonido de tabernas concurridas o todos los ruidos de la naturaleza con toros rugiendo, caballos relinchando y perros ladrando, mientras que en el n.° 42, la única epístola de invierno, "los lobos aúllan por todas partes"; y los dioses paganos se unen a ellos, con Júpiter sacudiendo el mundo con su trueno en la epístola n.° 80, " Liksom en Herdinna, högtids klädd ". La epístola n.° 43 es una de las más tranquilas de las epístolas, ya que, al igual que la erótica n.° 72, " Glimmande Nymf! ", su tema "exige silencio y concentración". [16]
La epístola termina con la famosa [1] línea "Masken dold i blomman bådar blommans död" ("El gusano escondido en la flor presagia la muerte de la flor"). [1] La línea tiene un doble sentido ; el erudito en literatura Lennart Breitholtz afirmó que el gusano aquí era un símbolo fálico , y que la flor tenía el mismo significado metafórico que el "blomsterskål" (lit: "cuenco de flores") que Chloris puede mostrarle a Movitz en la siguiente epístola, la n.° 44, si "Conduce por los surcos de Baco / hasta la puerta de mirto de Fröja " [a] y sigue sabiamente el consejo de "No bebas más de lo que puedas contener". [17] Burman afirma que el sombrío final de la epístola es una descripción del nacimiento, "que simultáneamente se convierte en una descripción tanto del orgasmo -la pequeña muerte- como de la muerte real", sin el habitual exhortaciones al amor y a la embriaguez. [18] Bellman seguía aquí una tradición de finales ambiguos para los poemas, como los epigramas erótico-humorísticos de Israel Holmström [19]
La Epístola No. 43 ha sido grabada por Cornelis Vreeswijk en su álbum de 1971 Spring mot Ulla, Spring! ; de Fred Åkerström en su álbum de 1977 Vila vid denna källa ; [20] y por el actor Mikael Samuelson en su álbum de 1990 Sjunger Fredmans Epistlar . [21]