34°03′47″N 118°21′33″O / 34.063097°N 118.359221°W / 34.063097; -118.359221
Urban Light (2008) es una escultura de ensamblaje a gran escalade Chris Burden ubicada en la entrada de Wilshire Boulevard al Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA). La instalación de 2008 consta de farolas restauradas de los años 1920 y 1930. La mayoría de ellos alguna vez iluminaron las calles del sur de California. [1] [2]
Urban Light se compone de 202 farolas dispuestas en una cuadrícula cercana. Las lámparas procedían en su mayoría de las calles del sur de California, incluidas Hollywood, Glendale y Anaheim, y algunas de Portland, Oregón. Hay representados 16 modelos diferentes de farolas, muchos de los cuales fueron encargados para barrios y calles particulares. [3] La Rosa de Broadway, el modelo más grande y ornamentado, está representada por seis lámparas. El estilo se encontró en el centro de Los Ángeles ; Todavía se pueden ver algunos en Sixth Street entre las calles Olive y Flower. [4] Los globos de vidrio de la escultura tienen tres formas generales: redonda, bellota y cono. Las 309 bombillas LED funcionan con energía solar y se encienden desde el anochecer hasta el amanecer, gobernadas por un temporizador astronómico . [5] [6]
En un artículo en Los Angeles Times , Susan Freudenheim describió las lámparas restauradas mostrando "elaborados patrones florales y geométricos" en la base, con "ejes estriados y globos de vidrio que las cubren... meticulosamente limpiadas, pintadas y renovadas para crear un brillo exuberante". ". [2]
Burden comenzó a recolectar farolas en diciembre de 2000 sin un trabajo específico en mente, y continuó recolectandolas durante los siguientes siete años. Compró sus dos primeras lámparas en el mercado de pulgas Rose Bowl a 800 dólares cada una después de que Max, el hijo del curador Paul Schimmel , las señalara . El vendedor, Jeff Levine, había estado restaurando las lámparas recuperando piezas y luego vendió a Burden más de su colección. Burden compró otros a la contratista y coleccionista Anna Justice, quien jugó un papel decisivo en la restauración del pulido con chorro de arena, la refundición de las piezas faltantes, el recableado según el código y luego la pintura de un gris uniforme. A medida que la colección de Burden crecía, el suelo alrededor de su estudio en Topanga Canyon se llenó de piezas, a las que el artista se refirió como "carcasas de lámparas". [2] [5] [7]
A finales de 2003, Burden discutió la instalación de un centenar de lámparas en la Galería Gagosian de Nueva York, pero la galería finalmente se opuso al costo. Si bien más tarde envió 14 lámparas a una exposición en Londres, su objetivo era mantener junta la mayor cantidad posible de su colección de entonces 150 piezas. Para ello, invitó a los visitantes a ver las farolas fuera de su estudio, donde las había instalado en densas hileras en dos lados del edificio. [8] Entre los posibles compradores a mediados de 2006 se encontraban el Museo MAK de Artes Aplicadas de Viena y el LACMA, representado por su nuevo director, Michael Govan . Visitó el estudio al atardecer y, desde el camino de entrada, vio las luces encendidas y concluyó que la instalación encajaría perfectamente. A Govan le siguió Andrew M. Gordon, un ejecutivo de Goldman Sachs que más tarde se convertiría en presidente de la junta directiva del museo. Gordon aprobó la compra a través de su fundación familiar por un precio no revelado. [2]
La instalación de Urban Light se llevó a cabo en medio de cambios en el campus de LACMA, que incluyeron un nuevo edificio, el Broad Contemporary Art Museum y dos nuevos espacios abiertos. La escultura domina uno de ellos, un patio ubicado entre Wilshire Boulevard y el pabellón de entrada de LACMA. [9] Burden vio su escultura como una entrada formal al museo en Wilshire Boulevard : "He estado conduciendo por estos edificios durante 40 años, y siempre me ha molestado cómo esta institución le dio la espalda a la ciudad". [2]
Urban Light fue precedida por Vermonica (1993) de Sheila Klein , que colocó 25 farolas de Los Ángeles en un estacionamiento en la esquina de Vermont Avenue y Santa Monica Boulevards. [10]
El crítico de Los Angeles Times, Christopher Hawthorne, describió Urban Light como "una especie de templo pop, que hábilmente cruza la línea entre el arte y la arquitectura y entre la seriedad y la ironía. También es un placer caminar por él, pero no se puede eludir el hecho de que convierte lo que Podría haber sido una plaza pública real a lo largo de Wilshire, un espacio definido día a día por la gente que lo usa, en una sala al aire libre para una obra de arte de tamaño considerable y muy insistente". [9]
Hawthorne argumentó que Urban Light fue la primera de cuatro instalaciones a gran escala en LACMA en las que Michael Govan desafió y socavó "la educada simetría axial" del plan maestro que heredó de Piano y sus patrocinadores". Esas instalaciones también incluyen la lámpara de aluminio negro de Tony Smith. escultura, llamada "Smoke", que llena el atrio del edificio Ahmanson, un jardín de palmeras de Robert Irwin instalado a lo largo del borde del Pabellón Resnick y, justo al norte, la Misa levitada de Michael Heizer [15] .
Christopher Bedford, del Museo de Baltimore , escribió que Urban Light "encarna un ideal cívico rara vez realizado en proyectos de arte público" que tiene éxito como declaración social y obra de arte público. [dieciséis]
Michael Govan creía que Urban Light impartía una "sensación de caminar a través de un templo antiguo", que se hace eco de las fachadas de los templos grecorromanos de muchos museos de la costa este. Esas fachadas "son realmente falsas; son neoclásicas... y aquí [Burden] montó un templo honesto de Los Ángeles hecho con materiales locales, en nuestro tiempo". [7]
Desde su instalación en 2008, Urban Light ha sido visitada por muchas personas y ampliamente fotografiada y compartida en las redes sociales. [6] El director Ivan Reitman fue uno de los primeros cineastas en incorporar la obra de arte pública en una película, utilizando la ubicación para una escena de su película Sin ataduras . Haciéndose eco del propio punto de vista de Burden, [2] llamó a la obra de arte "un faro extraordinario" que "ilumina una parte desesperada de Wilshire que se sentía casi abandonada por la noche". Urban Light apareció en el vídeo de Tori Amos Maybe California y en la película Valentine's Day . La obra apareció en un comercial de Guinness y en un artículo de Vanity Fair en el que aparecen miembros del elenco de la serie de televisión Glee , así como en numerosas fotografías de aficionados publicadas en línea. El propio LACMA ha presentado el trabajo como parte de sus propios esfuerzos promocionales, incluido un anuncio de servicio público en 3D que precede a la película Megamind . [17] En 2014, la escultura se utilizó en una escena de baile en Hit the Floor de VH1 . [18]
La primera selfie conocida tomada en la escultura fue tomada cuatro días después de la inauguración de la obra y fue publicada en Flickr . La escultura tiene su propio hashtag: #urbanlight. Si bien no se alquila como lugar para celebrar bodas, Urban Light ha sido el escenario de muchos votos. [6]
En noviembre de 2022, Mediseh Bathaie encabezó a manifestantes masivos en una actuación en la que los ataron a farolas para honrar el día 40 desde la muerte de Khodanur Lojei , quien fue asesinado durante la masacre de Zahedan de 2022 (parte de las protestas de Mahsa Amini ). . [19] [20] [21]