A Brighter Summer Day es una película épica taiwanesa de 1991 [1] , de drama criminal , dirigida por Edward Yang y asociada al Nuevo Cine de Taiwán . Su título en inglés deriva de la letra de lainterpretación de Elvis Presley de 1960 de " Are You Lonesome Tonight? ". Ambientada a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960, la película se centra en Hsiao Si'r ( Chang Chen ), un niño de un hogar de clase media que cae en la delincuencia juvenil.
La película fue seleccionada como la entrada taiwanesa para la Mejor Película en Lengua Extranjera en los 64º Premios de la Academia, pero no fue nominada. [2]
Desde su estreno, A Brighter Summer Day ha sido elogiada como una de las mejores obras de Yang, una de las mejores películas de la década de 1990 y una de las mejores películas de todos los tiempos. Ocupó el puesto 78 en la encuesta de las mejores películas de todos los tiempos de Sight & Sound de 2022, una de las cuatro películas en idioma chino que se incluyeron y por encima de Yi Yi de Yang . [3]
Chang Chen (apodado Si'r), un estudiante de secundaria en Taipei en 1959 , se ve obligado a asistir a una escuela nocturna después de suspender un examen. Esto molesta a su padre, un funcionario de carrera del gobierno, que está al tanto y preocupado por la delincuencia rampante entre los estudiantes de las escuelas nocturnas. A la mañana siguiente, Si'r y su padre escuchan una transmisión de radio sobre estudiantes distinguidos.
En 1960, Si'r, junto con su mejor amigo, Cat, espían a una actriz que se cambia de ropa durante el rodaje de un drama en un estudio de cine. Atrapados por un guardia, le roban la linterna y huyen de regreso a la escuela. Si'r, notando movimiento en un aula a oscuras, enciende la linterna y asusta a una pareja de amantes, pero no ve sus caras. Se presentan dos pandillas, los Little Park Boys y sus rivales, los 217. Si'r no es miembro de ninguna de las pandillas, pero es más cercano a los Little Park Boys. Los Little Park Boys están liderados por Honey, quien se esconde en Tainan de la policía después de matar a uno de los 217 por su novia, Ming. Sly lidera la pandilla en su ausencia. Sly y Si'r se vuelven rivales después de que Si'r mete a Sly en problemas, creyendo que él y su novia, Jade, son la pareja de amantes que vio. Mientras tanto, Si'r y Ming se conocen por casualidad y se hacen amigos.
Sly propone una tregua y organiza un concierto con miembros de ambas bandas. Honey reaparece inesperadamente y regaña a Sly por organizar el concierto; sin embargo, se da cuenta de que la banda respeta más a Sly. La noche antes del concierto, Honey "lega" a Ming a Si'r, creyendo que es un novio estable. La noche siguiente, Honey aparece fuera de la sala de conciertos, antagonizando a los 217. Honey da un paseo aparentemente amistoso con el líder de los 217, Shandong, solo para ser asesinado cuando Shandong lo empuja frente a un automóvil que se aproxima. Los Little Park Boys no creen los informes policiales de que es un accidente y planean vengarse; asesinan a los 217, incluido Shandong, durante un tifón, usando armas adquiridas por Ma, uno de los compañeros de clase ricos de Si'r. Sly y los Little Park Boys sobrevivientes se esconden. La misma noche, el padre de Si'r es arrestado por la policía secreta e interrogado sobre sus conexiones pasadas con el Partido Comunista Chino. Aunque finalmente es liberado, es degradado.
Si'r comienza a salir con Ming y parece estar mejorando académicamente. Sin embargo, ella revela sus coqueteos con otros chicos, incluido un médico mayor, molestando a Si'r. Al día siguiente, Si'r es expulsado después de arremeter contra el médico y romper una bombilla. Promete aprobar sus exámenes de transferencia para ingresar a la escuela diurna, lo que molesta a Ming, quien sabe que esto significa que lo verá menos. Más tarde, Sly emerge de su escondite y se disculpa con Si'r por su disputa pasada y revela que Ming y Ma están saliendo. Devastado, Si'r comienza a salir con Jade, pero él la molesta y ella revela amargamente que la chica que vio besando a Sly era Ming, no ella.
Después de amenazar a Ma en su casa, Si'r le roba el cuchillo a Cat y lo espera fuera de la escuela. En cambio, ve a Ming y la regaña por su promiscuidad, diciendo que él es su única esperanza. Ming reprende a Si'r por ser egoísta y tratar de cambiarla; como el mundo, ella no puede cambiarse. La apuñala hasta la muerte y se derrumba. Si'r es sentenciado a muerte, pero el frenesí mediático en torno al caso provoca que la sentencia se cambie a 15 años de prisión. En la casa ahora desierta de Si'r, su madre encuentra inesperadamente el uniforme escolar de Si'r. Mientras solloza, la radio transmite una lista de estudiantes distinguidos.
Ambientada a principios de la década de 1960, en Taipei , la película está basada en un incidente real que el director recuerda de sus días de escuela cuando tenía 13 años. [4] El título original en chino,牯嶺街少年殺人事件, se traduce literalmente como "El incidente del homicidio de los jóvenes en la calle Guling ", en referencia al hijo de 14 años de un funcionario público que asesina a su novia, que también estaba involucrada con un líder de una pandilla adolescente, por razones poco claras. El líder de la pandilla y su novia están involucrados en el conflicto entre pandillas de niños de familias que antes eran del continente y las de familias taiwanesas. La película ubica el incidente del asesinato en el contexto del entorno político en Taiwán en ese momento. El trasfondo político de la película se presenta en intertítulos de la siguiente manera:
Millones de chinos continentales huyeron a Taiwán con el Gobierno nacional después de su derrota en la guerra civil a manos de los comunistas chinos en 1949. Sus hijos se criaron en un ambiente de inquietud creado por la propia incertidumbre de los padres sobre el futuro. Muchos formaron bandas callejeras para buscar identidad y fortalecer su sensación de seguridad. [5]
Chang Kuo-chu y su hijo Chang Chen (en su debut) aparecen en esta película interpretando a padre e hijo.
Yang utilizó Uno de los Nuestros como modelo de película de gánsteres. [6]
La película recibió muchas críticas positivas y ganó varios premios en el Festival de Cine Golden Horse , el Festival de Cine de Asia Pacífico , los Premios Kinema Junpo y el Festival Internacional de Cine de Tokio . Se editaron tres versiones diferentes de la película: la versión original de 237 minutos, una versión de tres horas y una versión más corta de 127 minutos. [4]
Un día de verano más brillante está clasificada como la película número 110 más aclamada de todos los tiempos y la más aclamada de 1991 en la lista de compilación de reseñas They Shoot Pictures, Don't They? [ 7] En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación perfecta del 100% basada en 24 reseñas, con una puntuación media de 9,40/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "Un logro cinematográfico y artístico fantástico, Un día de verano más brillante de Edward Yang retrata la juventud, los ideales, la violencia y la política bajo una luz melancólica y tierna, que culmina en un retrato complejo de la identidad taiwanesa". [8]
AO Scott escribió en su reseña de 2011 para The New York Times: "En cada aspecto de la técnica, desde los colores ahumados y las composiciones bulliciosas y descentradas hasta la arquitectura de la historia y la precisión emocional de las actuaciones, esta película es una obra de absoluta maestría". David Bordwell la considera su película favorita de Yang y la votó como una de las 10 mejores películas de la década de 1990. [9] Sostiene que en A Brighter Summer Day , Yang combinó algunas de las tendencias cinematográficas y de puesta en escena que le revelaron A City of Sadness de su contemporáneo Hou Hsiao-hsien y otras películas contemporáneas. [10] También comenta que "la amplitud de la acción es extraordinaria, y un sentido de los tirones contradictorios de la vida diaria emerge de manera constante... el resultado es una mirada desapasionada a las pasiones adolescentes, un tratamiento desromantizado de los jóvenes que crecen en un entorno represivo". [11] Jonathan Rosenbaum la nombró una de sus 100 películas favoritas de todos los tiempos en 2004 [12] y posiblemente la mejor película taiwanesa de todos los tiempos, asimismo la votó como una de las 10 mejores películas de los años 1990, y elogió su "riqueza novelesca de personajes, escenario y medio", el uso de objetos, su importancia en la Nueva Ola taiwanesa, y la comparó con Rebel Without a Cause en su "lirismo nocturno y desesperación cósmica". [13] En la encuesta de las mejores películas de la década de 1990 de Film Comment , A Brighter Summer Day fue considerada una de las 10 mejores o 10 películas más subestimadas de la década de 1990 por 7 críticos, académicos y programadores, incluida Barbara Scharres, ex programadora del Chicago Film Center, quien la nombró la película de la década de 1990, llamándola una "película que transforma la narrativa a través de su sentido profundamente personal de observación, y atrapa las emociones y la imaginación con su poder firme". [14] Ari Aster la nombró una de sus películas favoritas en The Criterion Collection en 2018 y comentó que " A Brighter Summer Day es simplemente una increíble epopeya de pandillas. No sé cómo la ves sin convencerte de que estás viendo la mejor película jamás hecha. Es como El Padrino en ese sentido". [15]
Según el crítico de cine Godfrey Cheshire, la película tiene "dos caras, al igual que dos títulos", debido al repentino cambio de trama que experimenta la película a mitad de su metraje. A Brighter Summer Day pasa de ser una historia tensa y violenta sobre pandillas de adolescentes a una película más introspectiva y familiar en la que el protagonista presencia pasivamente cómo su padre es acusado de espionaje, su hermano tiene enormes deudas y su madre sufre en silencio. Cheshire explica esta transición de "caras":
La cara “externa” es una visión sumamente crítica de una sociedad en la que toda autoridad adecuada –una preocupación muy confuciana– ha sido erosionada o socavada, de modo que un joven como Xiao Si'r puede ser arrojado a la espiral de violencia indicada por el título chino de la película, que se traduce como “El incidente del asesinato de jóvenes en la calle Guling”, en referencia a un crimen notorio que inspiró la película. La cara “interior”, por su parte, indicada por la letra del éxito de Elvis Presley de 1960 “Are You Lonesome Tonight?”, que da a la película su título en inglés, tiene poco que ver con Taiwán y mucho que ver con una condición que no está limitada por el tiempo o el lugar: la soledad, la melancolía y el anhelo de la adolescencia. [16]
La historia de la película refleja las divisiones de nacionalidad, cultura y edad en Taiwán una década después de que la isla fuera ocupada por el gobierno nacionalista chino tras el fin de la guerra civil de China continental y el establecimiento de la República Popular Comunista de China. Los personajes jóvenes de la película se ven afectados por las dislocaciones sociales causadas por el exilio de sus familias, los cambios en los valores sociales tradicionales, la agitación del amor y las amistades juveniles y la falta de una dirección clara hacia un futuro significativo. Las pandillas juveniles que se desarrollan gradualmente, bajo el patrocinio de delincuentes adultos, brindan cierto grado de aceptación social. Los adultos en sus vidas, como el padre de Si'r, se ven limitados por su propio estatus social y trabajos, la necesidad de dinero y un empleo poco gratificante. Se ve un contexto adicional en las tensiones étnicas y de clase entre los residentes chinos, taiwaneses nativos y japoneses de la isla, así como la influencia cultural de Occidente, especialmente de los Estados Unidos.
En 2009, la World Cinema Foundation publicó una restauración de A Brighter Summer Day , utilizando la cámara de 35 mm original y los negativos de sonido proporcionados por Edward Yang Estate. [17]
El 17 de diciembre de 2015, The Criterion Collection anunció el lanzamiento oficial en DVD y Blu-ray norteamericano de una nueva restauración digital 4K de la película en su duración original. Este lanzamiento marca la primera vez que A Brighter Summer Day se lanza en video doméstico en los Estados Unidos, después de más de dos décadas de oscuridad debido a la dificultad para encontrar una copia oficial de la película. El lanzamiento incluye una nueva traducción de subtítulos en inglés, un comentario de audio con el crítico Tony Rayns , una entrevista con el actor Chang Chen ; Our Time, Our Story , un documental de 117 minutos de 2002 sobre el movimiento New Taiwan Cinema , que presenta entrevistas con Yang y los cineastas Hou Hsiao-hsien y Tsai Ming-liang , entre otros; una presentación en video de la obra de teatro Likely Consequence de 1992 del director Edward Yang ; un ensayo del crítico Godfrey Cheshire y una declaración del director de 1991 de Yang. [18]