Tsuneari Fukuda (福田 恆存, Fukuda Tsuneari , 25 de agosto de 1912 - 20 de noviembre de 1994) fue un dramaturgo, traductor y crítico literario japonés. De 1969 a 1983 fue profesor en la Universidad Sangyo de Kioto . Se convirtió en miembro de la Academia de Arte de Japón en 1981. [1]
Sus críticas al establishment japonés pacifista de la era posterior a la Segunda Guerra Mundial le valieron una temprana notoriedad, aunque es más conocido por sus traducciones de la obra de William Shakespeare al japonés, comenzando con Hamlet en 1955. Fue un colaborador frecuente de revistas conservadoras, como Bungeishunjū , Shokun y Jiyū. Conocido como un " retórico " y un "prestidigitador de controversias", utilizó con frecuencia el reencuadre cognitivo en su discurso. [2]
Tsuneari Fukuda nació el 25 de agosto de 1912 en el barrio de Hongō (ahora parte del barrio especial de Bunkyō ) de Tokio , hijo de Kōshirō y Masa Fukuda . Su nombre "Tsuneari" fue elegido por el novelista Ishibashi Shian, y se origina de las obras del filósofo chino Mencius . [1] Asistió a la Universidad Imperial de Tokio , donde estudió literatura inglesa, graduándose en 1936. Su tesis de posgrado se tituló "Cuestiones éticas en las obras de DH Lawrence ".
Después de graduarse, Fukuda trabajó como profesor de secundaria y editor. [1] Comenzó su larga carrera como crítico literario con una contribución a la revista literaria Kōdō bungaku en 1937, el artículo titulado « Riichi Yokomitsu y el secreto del autor ». Antes y justo después de la Segunda Guerra Mundial, escribió críticas de las obras de Ryūnosuke Akutagawa , Isota Kamura y otros escritores japoneses modernos. En 1947, el artículo de Fukuda Ippiki to kyūjūhiki to (一匹と九十九匹), publicado en la revista Shisaku , desató una controversia sobre la línea divisoria entre literatura y política, y más tarde llegó a ser visto como una de sus obras representativas. Desde 1949 participó en el grupo de intercambio cultural japonés-británico "Albion Club" (あ る び よ ん ・ く ら ぶ). A partir de 1950, el interés de Fukuda se alejó de la crítica literaria general y de las críticas de escritores individuales. Las obras representativas de este período incluyen Geijutsu to wa nanika (藝術とは何か; iluminado. '¿Qué es el arte?'), publicado en 1950, y Ningen, kono gekiteki naru mono (人間・この劇的なるもの; iluminado. 'Hombre, este ser dramático') publicado en 1956.
Sin embargo, lo que hizo famoso a Fukuda fue su condición de voz conservadora solitaria en medio de un florecimiento del pensamiento progresista en el Japón posterior a la Segunda Guerra Mundial . En su artículo de 1954 Heiwaron no susumekata ni tsuite no gimon (平和論の進め方についての疑問; lit. 'Dudas sobre el avance de la teoría pacifista'), criticó el pacifismo que se había vuelto dominante en Japón. Además, fue un fuerte crítico de las reformas de posguerra al idioma japonés y en 1955-56, participó en un debate público con defensores de esas reformas, encabezados por Kyōsuke Kindaichi , en el que señaló lo que veía como la naturaleza ilógica de la lista de kanji Tōyō y el uso moderno de kana . En 1960 publicó el libro Watashi no kokugokyōshitsu (私の國語教室; lit. 'Mi clase de lengua japonesa'), en el que abogaba por la reversión de las reformas de la escritura japonesa de posguerra, que según él eran irracionales y destructivas, la preservación del uso histórico de los kanas y la abolición de las restricciones al uso de los kanji . El propio Fukuda nunca adoptó el estilo exigido por las reformas, escribiendo en kanas históricos y kanji tradicionales , aunque algunas editoriales convirtieron su escritura al uso moderno después de su muerte.
Entre sus obras representativas como traductor literario se incluyen Macbeth , Hamlet , Ricardo III y El sueño de una noche de verano de Shakespeare , El viejo y el mar de Ernest Hemingway y Salomé y El retrato de Dorian Gray de Oscar Wilde .
En la década de 1950, Fukuda también escribió y produjo obras de teatro, entre ellas Kitty Typhoon y también The Man Who Stroked a Dragon . [3] Estuvo vinculado a Shingeki , y en 1955 hizo una producción de Hamlet con Hiroshi Akutagawa, hijo de Ryūnosuke Akutagawa , interpretando el papel principal. También escribió un ensayo de 1957 Directing Shakespeare , que trataba sobre sus puntos de vista sobre el tema de la dirección de obras shakespearianas. Más tarde hizo una versión japonesa, basada en su traducción, de A Midsummer Night's Dream . [4] Además, ayudó a fundar la Compañía de Teatro Kumo (actual Compañía de Teatro Subaru ) y recibió el Premio Yomiuri varias veces. [5]
Murió a la edad de 82 años por complicaciones relacionadas con una neumonía en el Hospital Ōiso de la Universidad Tōkai el 20 de noviembre de 1994. [1]
