True Romance [a] es una película policial romántica estadounidense de 1993dirigida por Tony Scott y escrita por Quentin Tarantino . Cuenta con un elenco liderado por Christian Slater y Patricia Arquette , con Dennis Hopper , Val Kilmer , Gary Oldman , Brad Pitt y Christopher Walken en papeles secundarios. Slater y Arquette retratan a unos recién casados que huyen de la mafia después de robar un cargamento de drogas.
True Romance comenzó como uno de los primeros guiones de Tarantino; vendió el guión para financiar su primer largometraje, Reservoir Dogs (1992). Sus defensores lo consideran una muestra representativa de las respectivas marcas registradas del escritor Tarantino y el director Scott, incluido un escenario del sur de California , referencias a la cultura pop y violencia estilizada marcada por cámara lenta . [6] [7]
Aunque inicialmente fue un fracaso de taquilla , las críticas positivas de la película, y los críticos elogiaron el diálogo, los personajes y el estilo poco convencional, [8] ayudaron a que ganara un culto . Ha llegado a ser considerada una de las mejores películas de Scott y una de las mejores películas estadounidenses de la década de 1990. [9] [10] [11]
En un cine de Detroit que proyecta películas de kung fu , Alabama Whitman entabla conversación con Clarence Worley, fanático de Elvis Presley . Luego tienen relaciones sexuales en su departamento del centro . Alabama confiesa entre lágrimas que es una prostituta contratada por el jefe de Clarence como regalo de cumpleaños, pero que se ha enamorado de él. Los dos se casan al día siguiente en el Ayuntamiento. Una aparición de Elvis visita a Clarence y lo convence de matar al proxeneta abusivo de Alabama , Drexl Spivey. Al ir al burdel donde trabajaba Alabama, dispara y mata a Drexl y toma una bolsa que supone contiene las pertenencias de Alabama. De vuelta en el apartamento, él y Alabama descubren que contiene una gran cantidad de cocaína que Drexl había robado a dos traficantes de drogas.
La pareja visita al padre de Clarence, Clifford, un policía retirado, en busca de ayuda. Le dice a Clarence que la policía asume que el asesinato de Drexl es un asesinato en grupo cometido en venganza por los traficantes asesinados. Después de que la pareja se va a Los Ángeles , Clifford es interrogado por Vincenzo Coccotti, consigliere del mafioso "Blue Lou Boyle", que había contratado a Drexl para robar y distribuir la cocaína en su nombre. Él revela que la mafia sabe sobre el robo de Clarence desde que encontraron su licencia de conducir cerca del cuerpo de Drexl. Clifford, al darse cuenta de que morirá de todos modos, desafía burlonamente a Coccotti, quien lo mata a tiros. Luego, uno de sus hombres encuentra una dirección de Los Ángeles pegada con cinta adhesiva al refrigerador de Clifford.
En Los Ángeles, Clarence y Alabama conocen al aspirante a amigo de Clarence, Dick Ritchie, quien le presenta al actor y asistente de producción Elliot Blitzer. Acepta a regañadientes negociar la venta de drogas a su jefe, el legendario productor de cine Lee Donowitz. Mientras Clarence sale a comprar el almuerzo, Virgil, el ejecutor de Coccotti, encuentra a Alabama en su habitación de motel y la golpea para sacarle información. Alabama contraataca, usando laca para el cabello para prender fuego a la ropa de Virgil y poniéndole esmalte de uñas en los ojos antes de agarrar su escopeta recortada , apuñalarlo con un sacacorchos y matarlo a tiros en una rabia maníaca. Clarence atiende las heridas de Alabama y discuten juntos su futuro.
Elliot es detenido por exceso de velocidad y acusado cuando su amante derrama una bolsa de cocaína. Para no ir a la cárcel, acepta usar un micrófono y grabar el negocio de drogas entre Clarence y Donowitz para los detectives de policía Dimes y Nicholson. Los hombres de Coccotti también se enteran de dónde se llevará a cabo el trato gracias al compañero de cuarto fumador de Dick, Floyd. Clarence, Alabama, Dick y Elliot van a la suite de Donowitz en el Hotel Ambassador con las drogas. En el ascensor, un Clarence sospechoso amenaza a Elliot a punta de pistola, pero Elliot lo persuade pidiendo clemencia.
Clarence le inventa una historia a Donowitz de que las drogas le fueron entregadas por un policía corrupto y él acepta la venta. Al disculparse para ir al baño, la visión de Elvis le asegura que todo va bien. Donowitz y sus guardaespaldas son emboscados por la policía y los mafiosos. Elliot se revela como un informante al preguntar a la policía si podía irse, tras lo cual estalla un tiroteo. Dick arroja la maleta de drogas al aire, donde los disparos la destrozan y huye. Donowitz, sus guardaespaldas, Elliot, la policía y los mafiosos mueren, y Clarence resulta herido al salir del baño. Él y Alabama escapan con el dinero de Donowitz cuando llega más policía. Huyen a México, donde Alabama da a luz a un hijo, al que llaman Elvis.
El título y la trama son un juego de títulos de cómics románticos como True Life Secrets , True Stories of Romance , Romance Tales , Untamed Love y Strange Love . [12]
La película fue un gran avance para Tarantino. Estrenado después de Reservoir Dogs , fue su primer guión para una película importante, y Tarantino sostiene que es su película más autobiográfica hasta la fecha. Esperaba dirigir la película, pero perdió interés en dirigir y vendió el guión. Según el comentario de audio de Tarantino sobre el lanzamiento del DVD, estaba contento con el resultado. Aparte de cambiar la narrativa no lineal que escribió a una estructura lineal más convencional, fue en gran medida fiel a su guión original. Inicialmente se opuso a la decisión del director Tony Scott de cambiar el final (que Scott sostuvo que fue por su propia voluntad, no por la del estudio, diciendo "Simplemente me enamoré de estos dos personajes y no quería verlos morir"). Al ver la película terminada, se dio cuenta de que el final feliz de Scott era más apropiado para la película tal como Scott la dirigía. [13] El primer acto de la película, así como algunos fragmentos de diálogo, fueron reutilizados de la película amateur de Tarantino de 1987, El cumpleaños de mi mejor amigo . [14]
La música de la película de Hans Zimmer es un tema basado en Gassenhauer de Schulwerk de Carl Orff . [15] Este tema, combinado con una voz en off hablada por Arquette, es un homenaje a la película policial Badlands de 1973 de Terrence Malick , en la que Sissy Spacek habla la voz en off, y que también comparte motivos dramáticos similares. [dieciséis]
La película fue cortada por la MPAA de los Estados Unidos con una calificación R por su amplio estreno en cines. Se cortó la mayor parte del enfrentamiento entre Alabama y Virgil, así como la escena final del tiroteo. También hubo una edición alternativa en la que el detective Nicky Dimes no recibe un disparo de Alabama, sino de Toothpick Vic, uno de los sicarios de la mafia. Esta edición fue el lanzamiento oficial de VHS de alquiler de 1993, pero posteriormente todos los lanzamientos en DVD y la mayoría de los Blu-ray son de la edición original sin clasificación del director. [17] Sin embargo, el lanzamiento 4K de 2022 de Arrow tiene ambos cortes de la película.
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 93% con una calificación promedio de 7,60/10, basada en 60 reseñas. El consenso de los críticos del sitio afirma: "Impulsado por el inteligente guión de Quentin Tarantino y una galería de actuaciones excéntricas, True Romance de Tony Scott es un recorrido de acción divertido y violento en el mejor sentido". [8] En Metacritic, la película recibió una puntuación promedio ponderada de 59 sobre 100 basada en 19 críticas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [18] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B-" en una escala de A+ a F. [19]
Phil Villarreal del Arizona Daily Star la llamó "una de las películas de acción más dinámicas de la década de 1990". [20] Peter Travers de Rolling Stone le dio tres estrellas, diciendo "es la poesía canalla de Tarantino la que detona True Romance . Esta película es dinamita". [21]
Roger Ebert le dio a la película una crítica positiva y señaló que "la energía y el estilo de la película son estimulantes" y que "el elenco secundario es magnífico, una lista de actores que se sienten como en casa en estas aguas violentas: Christopher Walken , Dennis Hopper y Brad Pitt , por ejemplo". [22] Una crítica negativa de Richard Harrington del Washington Post afirmó que la película era "estilísticamente visceral" pero "estéticamente corrupta". [23]
Janet Maslin de The New York Times escribió: " True Romance , una road movie vibrante, espeluznante y alegremente amoral dirigida por Tony Scott y dominada por el machismo de Quentin Tarantino (quien escribió este guión antes de dirigir Reservoir Dogs ), seguramente ofenderá un segmento importante de la población que va al cine". [24]
Aunque fue un éxito de crítica, True Romance fue un fracaso de taquilla. La película recaudó 4 millones de dólares durante su primer fin de semana, ubicándose en el tercer lugar detrás de The Fugitive y Undercover Blues . [25] Se estrenó en Estados Unidos y ganó 12,3 millones de dólares [4] con un presupuesto de 12,5 millones de dólares. A pesar de esto, la película desarrolló un culto de seguidores a lo largo de los años. [13] [26]
Empire clasificó a True Romance como la 83ª mejor película de todos los tiempos en 2017, escribiendo: "El manejo de Tony Scott del guión de Quentin Tarantino resultó como el equivalente cinematográfico del chicle con sabor a cocaína: un dulce brillante y sabroso que tenía un efecto embriagadoramente violento. También atrajo a grandes nombres a su reparto secundario". [9]
La escena Hopper/Walken, llamada coloquialmente "La escena siciliana", fue elogiada por Oliver Lyttelton de IndieWire , quien la calificó como "uno de los tête-à-têtes más bellos del cine contemporáneo, maravillosamente escrito y convertido en completamente icónico por los dos virtuosos" . actores". [27] El propio Tarantino lo ha nombrado como uno de sus momentos de mayor orgullo. "Había escuchado todo ese discurso sobre los sicilianos hace mucho tiempo, de boca de un hombre negro que vivía en mi casa. Un día estaba hablando con un amigo que era siciliano y comencé a contar ese discurso. Y pensé: 'Guau, Esa es una gran escena, tengo que recordarla'". [28]
El villano de Oldman también obtuvo elogios. MSN Movies escribió: "Con sólo unos minutos de tiempo en pantalla, Gary Oldman crea uno de los villanos más memorables del cine: el brutal proxeneta con rastas Drexl Spivey. Incluso en una película repleta de cameos memorables de luminarias de la pantalla [...] La cicatriz de Oldman "Se destacó un gángster letal con cara y ojos muertos". [29] Jason Serafino de la revista Complex nombró a Spivey como uno de los cinco traficantes de drogas más geniales de la historia del cine y escribió: "No aparece en la película durante mucho tiempo, pero en los pocos momentos escasos en que Gary Oldman interpreta al traficante psicópata Drexl Spivey hacer de True Romance un clásico... Oldman nos dio una idea de uno de los sociópatas menos filtrados del cine". [30] El periodista de Maxim, Thomas Freeman, clasificó a Spivey como la mejor actuación de la carrera de Oldman. [31]
" Robbers ", una canción de la banda inglesa de indie rock The 1975 de su álbum debut de 2013 , se inspiró en la película. El vocalista Matthew Healy explicó: "Me obsesioné mucho con la idea detrás del personaje de Patricia Arquette en True Romance cuando tenía dieciocho años. Ese anhelo por el chico malo de esa película [está] muy sexualizado". [32]
True Romance , el álbum debut de 2013 de la estrella del pop inglés Charli XCX , lleva el nombre de la película. [33]
El personaje fumeta de Brad Pitt en True Romance , Floyd, fue la inspiración para hacer la película Pineapple Express , según el productor Judd Apatow , quien "pensó que sería divertido hacer una película en la que seguiras a ese personaje fuera de su apartamento y lo observaras". ser perseguido por los malos". [34]
James Gandolfini consiguió su papel de Tony Soprano en Los Soprano cuando lo invitaron a una audición para el papel después de que la directora de casting Susan Fitzgerald viera un breve clip de su actuación en True Romance . Gandolfini finalmente recibió el papel antes que varios otros actores, incluidos Steven Van Zandt y Michael Rispoli . [35]
En la canción de trance "Solarcoaster" de Solarstone se utiliza una muestra de la película. La muestra incluye la línea pronunciada por Alabama: "Esas tres palabras pasaron por mi mente sin cesar. Se repitieron como un disco rayado. Eres tan genial. Eres tan genial. Eres tan genial". [36]
True Romance fue lanzado originalmente por Warner Home Video en VHS el 12 de septiembre de 1994. Este lanzamiento contiene solo la versión del director; sin embargo, la versión teatral se lanzó en un VHS de alquiler con clasificación R.
El DVD fue lanzado el 24 de septiembre de 2002 como un conjunto de dos discos. [37] Posteriormente fue lanzado en Blu-ray el 26 de mayo de 2009. [38] Nuevamente, estos lanzamientos solo contienen el montaje del director, el montaje teatral quedó excluido.
El Blu-ray 4K UHD fue lanzado el 28 de junio de 2022 por Arrow Video. [39] A diferencia de los lanzamientos anteriores en DVD y Blu-ray, este lanzamiento contiene el corte teatral por primera vez desde el lanzamiento original en VHS, y también incluye el corte del director de lanzamientos anteriores en DVD y Blu-ray. [40]
Lo siguiente de Tarantino fueron los guiones que condujeron a
True Romance
(recientemente mostrado aquí en una edición recortada y retitulada
Breakaway)...
