This Island es el tercer y más reciente álbum dela banda estadounidense de dance-punk Le Tigre . Fue lanzado por Universal Records el 19 de octubre de 2004. El álbum fue el único de la banda para un sello importante y alcanzó el puesto número 130 en elBillboard 200. [ 2] En 2008, el álbum había vendido 90.000 copias. [3]
Tras la conclusión del ciclo de giras Feminist Sweepstakes en 2002, la banda imaginó un enfoque diferente para sus grabaciones. Decidieron eliminar los plazos de entrega de material en el estudio y, en lugar de ir a Carolina del Norte a grabar material (porque los estudios de grabación de Nueva York eran demasiado caros), la banda utilizó el dinero de la gira para montar sus propios estudios caseros individuales con Pro Tools en Manhattan, Nueva York, y cambiaban los discos duros de música mientras trabajaban en el disco. [4] "Ha servido para mucho", comentó JD Samson sobre el nuevo enfoque de grabación. "Una cosa es que se presta muy bien a la música de la banda y es un proceso no lineal en el que podemos simplemente arreglar las cosas y también tener el tiempo. Pero además, nos estancamos durante años en el disco porque éramos muy exigentes". [5]
Como no había plazos para los tiempos de estudio ni presiones de su sello en ese momento, Mr. Lady , la banda tuvo la capacidad de pulir su sonido más allá del sonido DIY de sus discos anteriores. "Es un poco más producido", comentó Kathleen Hanna sobre el sonido del disco. "Solo porque pasamos mucho más tiempo en cada canción individual y nos aseguramos de tener todas las frecuencias cubiertas". [6] La banda eligió a Nick Sansano como productor del álbum, debido a su trabajo mezclando " It Takes Two " de Rob Base y DJ EZ Rock ; "Básicamente selló el trato para nosotros", comentó Johanna Fateman . [4]
Se ha descrito a This Island como más pop que los discos anteriores de Le Tigre, y era algo que la banda había estado desarrollando desde su último álbum Feminist Sweepstakes . "La escritura se estaba convirtiendo en algo más pop y accesible", dijo Hanna en una entrevista a The Guardian . "Recuerdo haberle dicho a los demás: 'Todas las canciones que estoy escribiendo son canciones pop. ¿Qué están escribiendo ustedes? Porque si vamos a salir con un sello importante, que este sea el disco'". [7]
"Seconds" es una canción punk rápida sobre el entonces presidente George W. Bush . Hanna, una fuerte opositora de Bush, comentó: "¿Conoces esa sensación que tienes cuando lo ves en la televisión y sientes que vas a vomitar?". Siento que ya no puedo mirarlo porque me pongo muy nerviosa y molesta físicamente. No quiero ser una de esas personas que "se desconectan, se apagan", pero ni siquiera sé si mentalmente puedo soportar verlo mentir más. Me pone tan enojado y molesto". [8] "Tell You Now" es la única canción del álbum producida por Ric Ocasek de Cars , y la pista también samplea Cookie Man de Jazz Crusaders . Ocasek tuvo una participación activa en la creación de la canción y también ayudó a la banda a dar forma a su sonido dándole a la banda algunos "trucos pop". [7] Fateman comentó más tarde sobre trabajar con Ocasek: "Fue una experiencia interesante trabajar con él, pero nunca trabajamos con nadie tan temprano en el proceso que escuchara nuestra demostración de la canción y tuviera ideas estructurantes y tuviera a alguien que realmente sea un maestro de la fórmula pop. Tener a alguien así en el proceso fue realmente gratificante y totalmente diferente, pero realmente interesante". [9] "New Kicks" fue descrito por el publicista de la banda como "un himno de baile compuesto por samples de discursos contra la guerra de Susan Sarandon, Al Sharpton y otros, puntuados por un '¡Arriba la paz, abajo la guerra!' "chant". [10] Los cánticos de la canción fueron grabados en las protestas contra la guerra del 15 de febrero en Manhattan por JD Samson, [11] y su enfoque de cánticos sampleados se comparó con "Dyke March 2001", una canción anterior de Le Tigre (de Feminist Sweepstakes ). [9] "Viz" trata sobre JD Samson y sus experiencias como lesbiana butch . [5]
"Era hora de un cambio para nosotros. Estaba aburrido de hacer lo mismo una y otra vez y un poco exhausto después de 15 años de gira sin ayuda. Tengo 36 años, así que estoy un poco cansado de conducir la camioneta yo solo y de no dormir lo suficiente... Pensé: 'Tenemos que hacer un gran cambio o nos vamos a separar'".
Kathleen Hanna comenta por qué la banda firmó con Strummer/Universal. [12]
En 2004, el sello de la banda, Mr. Lady , notificó a la banda con anticipación que dejarían de lanzar nueva música. [9] Después de algunas discusiones, Le Tigre decidió firmar con el sello principal Universal Records a través de Strummer, un sello dirigido por Gary Gersh , el ex presidente de Capitol Records . [13] La banda decidió firmar con un sello importante debido al agotamiento de la banda de hacer giras sin apoyo, y porque habría dado a la política y el mensaje de la banda una mayor exposición en el mainstream. "Ya era hora de que un grupo feminista recibiera un poco de amor del mainstream", dijo Kathleen Hanna, defendiendo el paso de Le Tigre a un sello importante. "Tenía sentido en muchos niveles, y todos nuestros amigos y fanáticos cercanos nos han apoyado increíblemente". [14]
This Island fue lanzado a través de Strummer/Universal el 19 de octubre de 2004, dos semanas antes de las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2004. El lanzamiento en vinilo fue manejado por el sello propio de la banda, Le Tigre Records, y distribuido por Touch & Go Records . "New Kicks" fue lanzado como el primer sencillo del álbum por el sello antes de la Convención Nacional Republicana de 2004 , algo que la banda no esperaba que sucediera. El video musical de la canción mostraba a la banda vistiendo atuendos de "Stop Bush Now!", que a pesar de que Universal les advirtió que no lo usaran por ser demasiado partidistas, lo usaron de todos modos. [5] Le Tigre también promocionó el álbum a través de giras en América del Norte y Europa de 2004 a 2005, incluidas actuaciones en el Coachella Valley Music and Arts Festival 2004 y en Late Night with Conan O'Brien en abril de 2005, donde interpretaron "TKO". [15] También tenían previsto presentarse en Lollapalooza 2004, pero se canceló debido a las bajas ventas de entradas del festival. [16]
En 2005, Le Tigre lanzó un álbum de remezclas, This Island Remixes , a través de Le Tigre Records.
El álbum alcanzó el puesto número 130 en la lista Billboard 200 , permaneciendo en la lista durante una semana. [17] A partir de 2008, el álbum ha vendido 90.000 copias en los EE. UU. [3] Los sencillos del álbum "TKO" y "After Dark" alcanzaron los puestos número 50 y 63 en el Reino Unido, respectivamente. [18]
This Island recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales . En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las reseñas de los críticos convencionales, el álbum recibió una puntuación promedio de 66, basada en 28 reseñas. [19]
Katie Zerwas de PopMatters elogió a la banda por utilizar su nuevo apoyo mainstream para crear material de dance-rock que es a la vez entretenido y consciente de su postura sobre la política de género, concluyendo con: "Inteligente y sexy, político y provocador, Le Tigre es lo mejor y más brillante del rock feminista". [27] Rob Theakston de AllMusic también aplaudió a la banda por poner un brillo comercial sobre su fórmula habitual de new wave mientras aún conservaban su capacidad de ofrecer comentarios mordaces, concluyendo que "De todos los grupos que Universal podría haber elegido de este movimiento cansado y deprimente, ciertamente eligieron al más honesto y prometedor del grupo y uno cuyo potencial completo está empezando a florecer ahora". [20] Pat Blashill de Rolling Stone elogió la producción optimista y el lirismo seguro para expresar los problemas sociales de la banda, diciendo que "Si Clear Channel no tuviera las ondas de radio bloqueadas, This Island convertiría a las niñas de trece años de esta nación en turbas cantantes, pisoteadoras y alborotadoras que exigen respeto". [28]
Alex Petridis de The Guardian tenía opiniones encontradas sobre el álbum, diciendo que la producción captura los shows en vivo y el mensaje político de la banda, pero se sintió desanimado por la entrega vocal, concluyendo que "el dinero no puede cambiar la tendencia de la vocalista Kathleen Hanna a sonar arrogante en lugar de enojada, lo que con frecuencia te hace sentir como si estuvieras siendo sermoneado por el compañero de clase de Buffy the Vampire Slayer ". [25] El escritor de Pitchfork, Nick Sylvester, criticó el álbum por tomar menos riesgos con el intento de la banda de comercializar sus pistas políticas que saltan de género a las masas convencionales, concluyendo que "termina siendo simplemente una oportunidad desperdiciada, lo que tristemente resume This Island también". [26] Derek Miller de Stylus Magazine sintió que el álbum suavizó la inclinación de la banda por ofrecer canciones sociopolíticas optimistas que parecen más pulidas pero sin alma en su mensaje social, diciendo que " This Island está producida de manera experta a veces, con un alarde nítido y micro-duro que contradice su discurso político torpe". [29]
Todas las pistas están escritas por Kathleen Hanna, Johanna Fateman y JD Samson, excepto donde se indique lo contrario.