El cuento de la princesa Kaguya ( japonés :かぐや姫の物語, Hepburn : Kaguya-hime no Monogatari ) es una película japonesa animada de fantasía histórica [5] de 2013 coescrita y dirigida por Isao Takahata que es una adaptación de El cuento de la Bamboo Cutter , cuento literario japonés del siglo X.Fue producida por Studio Ghibli para Nippon Television Network , Dentsu , Hakuhodo DYMP , Walt Disney Japan , Mitsubishi , Toho y KDDI .
El elenco de voces de la película contó con Aki Asakura, Kengo Kora , Takeo Chii , Nobuko Miyamoto , Atsuko Takahata , Tomoko Tabata , Tatekawa Shinosuke , Takaya Kamikawa , Hikaru Ijūin , Ryudo Uzaki , Nakamura Shichinosuke II , Isao Hashizume , Yukiji Asaoka (en una aparición especial ) y Tatsuya Nakadai . [6] [7] [8] [9] Es la última película que presenta a Chii, quien murió en junio de 2012, y también la última película dirigida por Takahata, quien murió en abril de 2018.
El cuento de la princesa Kaguya fue lanzado en Japón el 23 de noviembre de 2013 por Toho. Con un presupuesto de 49,3 millones de dólares , fue la película japonesa más cara . [ se necesita aclaración ] Recibió elogios de la crítica y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en la 87ª edición de los Premios de la Academia . Su producción fue objeto del largometraje documental Isao Takahata and His Tale of the Princess Kaguya . [10]
Un cortador de bambú descubre a una niña de pequeña escala dentro de un brote de bambú brillante. Creyendo que ella es una presencia divina, él y su esposa deciden criarla como si fuera suya, llamándola "Princesa". La niña crece rápidamente, lo que le valió el apodo de "Takenoko" (タケノコ, "Pequeño Bambú") entre los niños del pueblo. Sutemaru (捨丸) , el mayor entre los amigos de Takenoko, desarrolla una relación cercana con ella.
El cortador de bambú encuentra oro y telas finas en el bosque de bambú de la misma manera que encontró a la Princesa. Él los toma como prueba de su realeza divina y comienza a planear convertirla en una "princesa noble". Traslada a la familia a la capital, obligando a la niña a dejar atrás a sus amigos, y la familia se muda a una mansión repleta de sirvientes. La niña tiene que cargar con una institutriz que tiene la tarea de domesticarla y convertirla en una mujer noble. La niña lucha con las restricciones de la nobleza, añorando su vida anterior en el campo.
Cuando alcanza la mayoría de edad, se le concede el nombre formal de "Princesa Kaguya" (かぐや姫, "La princesa brillante") . El cortador de bambú realiza una celebración, donde Kaguya escucha a los asistentes a la fiesta ridiculizar sus intentos de convertir a una campesina en noble a través del dinero. Kaguya huye desesperada de la capital y corre de regreso a las montañas, buscando a Sutemaru y sus amigos, pero descubre que todos se han mudado. Se desmaya en la nieve y se despierta en la fiesta.
Kaguya crece en belleza y atrae pretendientes. Cinco nobles intentan cortejarla, comparándola con tesoros míticos. Kaguya les dice que sólo se casará con quien pueda traerle el tesoro mítico mencionado. Cuando llega la primavera, la princesa desea ver florecer los cerezos en flor. Su madre y una doncella la llevan de regreso al campo, donde hay un árbol en flor no lejos de su antigua cabaña. Disfrutando de su estallido de vida, gira felizmente entre sus pétalos, pero tropieza con un niño. La familia de la niña le pide perdón y se va, recordándole a Kaguya su nueva identidad y estatus.
Al regresar a la capital, el carro en el que se encuentra el grupo se queda atascado, cuando se escucha un alboroto afuera. Kaguya nota a varios hombres corriendo por las calles y, al ver a uno de ellos, reconoce a Sutemaru, que está robando un pollo. Incapaz de contenerse, ella le grita, pero al darse cuenta de su posición en la vida, rápidamente se retira al carruaje mientras éste se aleja. Sutemaru intenta ir tras ella, pero es golpeado por quienes lo persiguen, mientras Kaguya llora.
Dos pretendientes intentan persuadirla con falsificaciones, el tercero abandona su búsqueda y el cuarto le da a Kaguya una flor en lugar de su tesoro, pero su esposa lo encuentra antes de que Kaguya pueda aceptar. Cuando el último pretendiente muere en su búsqueda, Kaguya se deprime. El Emperador de Japón se da cuenta de la belleza de Kaguya e intenta secuestrarla, pero ella lo convence de que se vaya.
Kaguya les revela a sus padres su origen lunar. Una vez residente allí, violó sus leyes con la esperanza de ser exiliada a la Tierra para poder experimentar la vida mortal. Cuando el Emperador hizo sus insinuaciones, ella silenciosamente le rogó a la Luna que la ayudara. Habiendo escuchado su oración, la Luna restauró sus recuerdos y prometió recuperarla en la próxima luna llena. Kaguya expresa su apego a la Tierra y su renuencia a irse; El cortador de bambú jura protegerla y comienza a convertir la mansión en una fortaleza.
Kaguya regresa a su pueblo natal y encuentra a Sutemaru. Los dos profesan su amor y, en su alegría, vuelan sobre el campo, sólo para encontrar la Luna y caer. Sutemaru se despierta solo y se reencuentra con su esposa y su hijo, interpretando la experiencia como un sueño.
En la noche de luna llena, una procesión de seres celestiales encabezada por Buda desciende de la Luna, y la fortaleza no puede detenerla. Un asistente le ofrece a Kaguya la bata que borrará sus recuerdos de la Tierra. Abraza a su familia por última vez antes de que la bata la abrace a ella. Se van y el cortador de bambú y su esposa están angustiados. Mientras Kaguya mira hacia la Tierra, las lágrimas llenan sus ojos.
Cuando era niño, Takahata leyó El cuento del cortador de bambú . Recordó que le costó relacionarse y simpatizar con el protagonista; para él, "la transformación de la heroína fue enigmática" y que "no evocó ninguna empatía por parte de [él]". [14] En 1960, Takahata se estaba preparando para una posible adaptación para su empleador Toei Animation , que finalmente fue abandonada. [15] Después de releer el cuento, se dio cuenta del potencial de la historia para ser entretenida, siempre y cuando una adaptación permitiera a la audiencia comprender cómo se sentía la princesa Kaguya. [14] [16]
Studio Ghibli reveló que Isao Takahata estaba trabajando en un largometraje en 2008. [17] Takahata anunció en el 62º Festival Internacional de Cine de Locarno en 2009 que tenía la intención de dirigir una película basada en el cuento literario japonés anónimo The Tale of the Bamboo. Cortador . [18]
El cuento de la princesa Kaguya fue financiado por Nippon TV , cuyo difunto presidente, Seiichiro Ujiie, donó 5 mil millones de yenes (aproximadamente 40 millones de dólares ) para el proyecto. [19] A Ujiie le encantó el trabajo de Takahata y le suplicó al productor de Ghibli, Toshio Suzuki, que le permitiera a Takahata hacer una película más. [20] Ujiie murió el 3 de marzo de 2011, no sin antes poder ver el guión y algunos de los storyboards . [21]
Para asegurarse de que el público conectara emocionalmente con la película, para Takahata era importante que los espectadores pudieran "imaginar o recordar la realidad profunda de los dibujos", en lugar de distraerse con un estilo artístico realista. [22] Quería que la gente "recordara las realidades de esta vida esbozando las cualidades humanas ordinarias con accesorios sencillos". [23] Para ayudar con esta visión, Osamu Tanabe proporcionó los diseños de personajes y la animación, y Kazuo Oga dibujó los fondos de acuarela. [19]
El lanzamiento de El cuento de la princesa Kaguya fue finalmente confirmado por Studio Ghibli y el distribuidor Toho el 13 de diciembre de 2012. [24]
Algunos de los temas más llamativos introducidos son el feminismo y la restricción de las mujeres. Prueba de ello es cuando la princesa Kaguya y sus padres adoptivos se mudaron a la ciudad capital para encontrarle un marido acorde a su estatus real. Tal decisión enfrentó los deseos de la princesa Kaguya, pero prevaleció el impulso de su padre de hacerla vivir el estilo de vida de una princesa. [25] Es evidente el papel sumiso de su madre en términos de toma de decisiones. Otra representación feminista es una secuencia de sueños en la que la princesa Kaguya irrumpe a través de una serie de puertas, lo que representa las barreras que enfrenta de su familia y la sociedad, y representa las muchas restricciones que enfrentan las mujeres contra sus propios deseos y anhelos. [25]
La película es una ilustración de cuán absurdas pueden ser las nociones de belleza, cuando se le instruye sobre los principios de belleza y comportamiento de las mujeres en el período Heian, principios que todas las mujeres reales deben seguir. [26] La princesa expresa su descontento y el dolor de tener que renunciar a la humanidad cuando se espera que deje de sonreír o expresar cualquier tipo de sentimiento o pensamiento. Además, la escena en la que plantea tareas imposibles a sus pretendientes muestra la feroz determinación de una mujer en un mundo dominado por la jerarquía y los hombres. La princesa Kaguya es independiente e introspectiva, pero a veces se siente abatida y entristecida por su situación de vida. [27]
El peso de los placeres inmateriales sobre la riqueza se representa principalmente a través de los dibujos. El estilo de líneas suaves y tonos apagados expresa la simplicidad de la vida en el Japón rural, donde la princesa Kaguya encuentra alegría con amigos y familiares. Por el contrario, la vida en palacio se representa con colores más atrevidos que insinúan indulgencia. Allí, Kaguya se encuentra llena de lujo y riqueza, pero también se la muestra enjaulada y aislada y en muchas escenas la película muestra cuánto extraña la sencilla vida rural. Esto se representa en la escena donde la princesa Kaguya escapa del palacio en busca de libertad, donde Takahata utiliza pinceladas espontáneas abandonando las cuidadosamente dibujadas líneas de carboncillo. El uso de golpes fuertes y violentos cuando la princesa Kaguya corre muestra su frustración y desesperación por tener que vivir en el palacio. [28] Para agregar tristeza y desesperación, sus ojos comienzan a perder su brillo a medida que avanza la película. Hay una sensación de ahogamiento en ella que se construye cuando la princesa escuchó a un grupo de hombres borrachos hablar de querer verla y burlarse de su padre por pagar para convertirla de una plebeya en una princesa. Respira profundamente, el encuadre se retira y su imagen se reduce en la oscuridad circundante. Esto representa su sentimiento de estar constreñida y atrapada, la autoconciencia de su aislamiento y su rendición a la pérdida de la vida feliz y sencilla que alguna vez tuvo. Además, tanto la vida de los campesinos como la de los aristócratas se representan trágicamente, ya que la pobreza impide el amor y las restricciones de clase impiden que Kaguya disfrute de la vida que habría elegido para sí misma. [26]
La belleza en la vida a pesar del dolor y el sufrimiento es otro tema. Esto queda claro en la escena final donde los dioses bajan a la Tierra para llevar a Kaguya de regreso a la Luna. Los dioses vienen sobre nubes inmaculadamente blancas y están coloridas con tonos suaves. La alegre música que se reproduce contrasta con la imagen de la familia llorando desesperada. Aunque las deidades parecen atractivas, los verdes menta dominantes y los rosas atrevidos les dan una cualidad mordaz. Por el contrario, la vida en la Tierra es toda carbón. Esto sugiere que la vida en la Tierra significa experimentar pérdida, dolor, tristeza y arrepentimiento. La princesa Kaguya, al principio, se niega a abandonar la Tierra oscura, afirma que la Tierra está llena de maravillas y belleza. [28] Esto funciona como conclusión y como mensaje de esperanza para la humanidad.
Otro tema presente en la película es el llamado a la edad adulta y la responsabilidad. Kaguya fue enviada de su mundo al mundo de los humanos, tal vez como castigo por su mala conducta, por lo que ignora las responsabilidades que le esperan. Entonces, cuando enfrenta responsabilidades en la Tierra en el palacio, se siente molesta pero finalmente se da cuenta de que son parte de su deber. Esto, a su vez, afirma que todos en la sociedad necesitan crecer y vivir dentro de sus restricciones. [26] El tema también se desarrolla con referencia a la crianza de los hijos: ambos padres se sienten responsables de la felicidad y el bienestar de la princesa. En el momento en que ella llega se dedican a eso. Aunque su padre está cegado por su propia comprensión del deber hacia su hija, la ama por encima de todo y nunca tiene la intención de causarle dolor. La misión de su madre, en cambio, es acompañar a su hija en silencio, escucharla, reproducir el hogar que tanto extraña la princesa en la cocina de palacio, donde se esconde y busca la paz.
En 2012, se anunció que Shin-ichiro Ikebe escribiría la banda sonora de la película. Sin embargo, en 2013, Joe Hisaishi reemplazó a Ikebe como compositor. Esta sería la única vez que Hisaishi compuso música para una película dirigida por Isao Takahata. [29] El tema principal "Cuando recuerdo esta vida" fue escrito e interpretado por Nikaido Kazumi. [30] [31] [32] La música de la banda sonora original de la película se lanzó el 20 de noviembre de 2013.
Todas las pistas están escritas por Joe Hisaishi, excepto donde se indique lo contrario.
Inicialmente se anunció que The Tale of The Princess Kaguya se estrenaría simultáneamente con The Wind Rises , otra película de Ghibli de Hayao Miyazaki en Japón en el verano de 2013, [33] lo que habría marcado la primera vez que las obras de los dos directores se lanzados juntos desde el lanzamiento de las películas Mi vecino Totoro y La tumba de las luciérnagas en 1988. [33] Sin embargo, en febrero de 2013, el distribuidor Toho anunció que el lanzamiento de La princesa Kaguya se retrasaría hasta el 23 de noviembre de 2013, citando preocupaciones de que el Los guiones gráficos aún no estaban completos. [34] [35] El 12 de marzo de 2014, el distribuidor independiente GKIDS anunció que había adquirido los derechos estadounidenses de la película y que lanzaría una versión doblada en inglés producida por Studio Ghibli y Frank Marshall . [36] Chloë Grace Moretz es la voz del personaje principal en el doblaje en inglés. Se estrenó en cines selectos de Norteamérica el 17 de octubre de 2014 y también se estrenó en DVD y Blu-ray el 17 de febrero de 2015. [37] [38] La película fue seleccionada para proyectarse como parte de la sección Quincena de Realizadores de el Festival de Cine de Cannes 2014 . [39] Su estreno en Norteamérica tuvo lugar en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2014 durante el programa "Masters" del festival. [40]
La película debutó en el primer lugar durante su primer fin de semana en Japón, recaudando 284 millones de yenes ( 2,8 millones de dólares ). [41] El 2 de febrero de 2014, había recaudado 2.313.602.733 yenes (22.613.153 dólares) en la taquilla japonesa. [42] Posteriormente recaudó 2.470 millones de yenes ( 25,31 millones de dólares ) en Japón, donde fue la undécima película japonesa más taquillera de 2014. [43]
Recaudó 703.232 dólares en América del Norte [44] y 969.920 dólares en otros países, [45] para un total mundial de 27,02 millones de dólares .
El cuento de la princesa Kaguya fue lanzado en Japón en DVD y Blu-ray por Walt Disney Studios Japan el 3 de diciembre de 2014. [46] El Blu-ray vendió 13,784 unidades en enero de 2015 [actualizar]. [47] El lanzamiento en DVD vendió 8.208 unidades hasta el 7 de diciembre de 2014 [48] y otras 15.718 unidades entre el 8 de diciembre de 2014 y el 7 de junio de 2015, [49] para un total combinado de 23.926 unidades de DVD y al menos 37.710 unidades físicas de vídeo doméstico vendidas en Japón. a partir de 2015 [actualizar].
En Norteamérica, la película fue lanzada en DVD, Blu-ray y descarga digital por Universal Pictures Home Entertainment el 17 de febrero de 2015. [50] Los lanzamientos en DVD y Blu-ray recaudaron $ 3,42 millones en ventas físicas, a abril de 2022 [actualizar]. [51] En el Reino Unido, fue la segunda película en idioma extranjero más vendida en video casero en 2015, detrás de la película de acción indonesia The Raid 2 . [52]
La película recibió elogios de la crítica. [53] [54] [55] [56] El agregador de reseñas Rotten Tomatoes le otorga a la película un índice de aprobación del 100% , con una calificación promedio de 8,21/10, basada en 97 reseñas. El consenso de los críticos dice: "Con profundidad narrativa, honestidad franca y belleza visual exquisita, El cuento de la princesa Kaguya es un tesoro animado moderno con un atractivo atemporal". [57] Fue la primera película de la década en recibir un índice de aprobación del 100% en el sitio web, lo que la convierte en una de las películas mejor calificadas de la década de 2010 . [58] [ verificación fallida ] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le ha asignado a la película una puntuación de 89 sobre 100 basándose en reseñas de 28 críticos, lo que indica "aclamación universal". [59]
En febrero de 2014, The Tale of the Princess Kaguya ocupó el cuarto lugar tanto en los premios Best Ten de Kinema Junpo como en los Reader's Choice Awards. [60] David Ehrlich de The AV Club le dio a la película una A, considerándola "la mejor película animada del año", y agregó que está "destinada a ser recordada como uno de los mejores logros del venerado Studio Ghibli". [61] Nicolas Rapold de The New York Times elogió la obra de arte calificándola de "exquisitamente dibujada con delicadeza de acuarela y un enérgico sentido de la línea". [62] Para la lista de IndieWire de 2018 de las mejores películas japonesas del siglo XXI, Carlos Aguilar expresó su acuerdo con la opinión común de que El viaje de Chihiro es la mejor, pero aún así eligió El cuento de la princesa Kaguya para la lista y se refirió a último como "una obra de calibre casi idéntico [...] un triunfo artístico que deleita con una artesanía exuberante donde cada trazo de lápiz cobra vida en la pantalla. Takahata hizo algo a la vez pastoral, atemporal y épico en proporción con una profundidad emocional rara vez visto en películas, animadas o no". [63]
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