The Sweatbox es un documental estadounidense de 2002producido y dirigido por Trudie Styler , que documenta la producción de lapelícula de Walt Disney Pictures El emperador y sus locuras . Utilizando imágenes y entrevistas detrás de escena, ilustra la lenta y dolorosa transformación de la versión original de la película (titulada Kingdom of the Sun ) al producto final, con un enfoque en el trabajo de Sting en la banda sonora. El tema principal del documental son los conflictos entre ejecutivos y creativos.
A Trudie Styler , documentalista, se le había permitido filmar la producción de Kingdom of the Sun/The Emperor's New Groove como parte del acuerdo que originalmente llevó a su esposo Sting al proyecto. Como resultado, Styler grabó en película gran parte de las dificultades, la controversia y los problemas que se produjeron para hacer la película (incluido el momento en que el productor Fullmer llamó a Sting para informarle a la estrella del pop que sus canciones iban a ser eliminadas de la película). Disney posee los derechos del documental y no lo ha lanzado en video doméstico o DVD.
El nombre se debe a la sala de proyección del estudio de Disney en Burbank, que cuando se instaló originalmente "no tenía aire acondicionado, lo que hacía que los animadores sudaran mientras se criticaba su trabajo preliminar". El "proceso de revisión de la animación a medida que se desarrollaba" se conoció como Sweatbox [ 1] y , como el documental trataba sobre "el proceso de hacer una película animada", se eligió el término como título. Este documental sobre el "making of" fue codirigido por Styler y John-Paul Davidson. [1]
La película de 95 minutos, que originalmente se suponía que se estrenaría a principios de 2001, fue modificada para incluirla como extra en el lanzamiento en DVD de New Groove . Una versión de la película aprobada por Disney recibió un estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 13 de septiembre de 2002. También tuvo una breve presentación en el Loews Beverly Center Cineplex de Los Ángeles "en una presentación no publicitada de una semana para poder ser elegible para una nominación al Premio de la Academia". Además de esto, la película también "se mostró en el cine The Enzian en Orlando como parte del Festival de Cine de Florida". [1]
En 1997, el director Roger Allers le pide al cantautor británico Sting que ayude a escribir la música para un nuevo largometraje animado de Disney titulado Kingdom of the Sun , que pretende ser una exploración de la cultura de los incas . Sting está entusiasmado con la idea de trabajar en una película de Disney y se une al proyecto. El documental sigue a los escritores, animadores y actores de doblaje mientras trabajan juntos para hacer realidad la visión de Allers, mientras que Sting, en colaboración con David Hartley , crea la música para la banda sonora, con canciones que incluyen "Walk the Llama Llama", "One Day She'll Love Me" y "Snuff Out the Light" (cantada por Eartha Kitt ). Luego, el equipo presenta sus carretes de historia a los productores ejecutivos Thomas Schumacher y Peter Schneider . Los productores no están satisfechos, encuentran la historia demasiado compleja, el ritmo demasiado lento y el tono de la película demasiado confuso. Como resultado, toda la película tendrá que ser reescrita.
Allers y el equipo se quedan desconcertados, sintiendo que todo su arduo trabajo ha sido en vano. Inventan una nueva trama, aunque los animadores están preocupados por el repentino cambio de dirección, y muchos temen que sus contribuciones no lleguen a la película final. Mark Dindal reemplaza a Allers como director, con el título ahora ligeramente cambiado a Kingdom in the Sun. El actor Owen Wilson es reemplazado por John Goodman , y la historia al estilo de El príncipe y el mendigo se descarta, y la película se reelabora en una farsa cómica. La nueva trama propuesta obtiene la aprobación de Schneider y Schumacher.
Sting, aunque frustrado porque las canciones que ha escrito para la historia anterior ya no se pueden usar, continúa trabajando en la película, escribiendo una canción temática ("Perfect World") y una canción para los créditos finales (" My Funny Friend and Me "). Después de ver los carretes de la historia de la nueva película, escribe una carta de protesta a los productores con respecto al final, en el que el Emperador Kuzco todavía construye su parque temático y tobogán de agua a pesar de su transformación moral. Sus comentarios se transmiten al equipo de animación y el final se modifica para que esté más en línea con el mensaje de la película. A medida que la película se acerca a su finalización, el título se cambia una vez más a The Emperor's New Groove . Marc Shaiman compone una banda sonora , pero los productores no están contentos con ella, y John Debney es contratado en su lugar para componer la banda sonora de la película. El documental termina con Schumacher discutiendo las lecciones que ha aprendido sobre el proceso de producción, el productor Don Hahn expresando su satisfacción con el resultado de la película y Sting reflexionando sobre el hecho de que las limitaciones artísticas que se le impusieron han mejorado en última instancia la calidad de su música.
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 100% de las reseñas de 7 críticos son positivas, con una calificación promedio de 7.2/10. [2]
Según Wade Sampson, redactor de MousePlanet que asistió a una proyección, cada vez que Tom Schumacher o Peter Schneider (en aquel entonces presidente de Disney Feature Animation y presidente de Disney Studios respectivamente) aparecían en pantalla, "se oían aullidos de la audiencia, que en parte estaba compuesta por animadores de Disney Feature Animation Florida". Sampson afirma que "los dos ejecutivos parecían unos matones nerds que realmente no parecían saber lo que estaba pasando en materia de animación", y que "eran innecesariamente hirientes y llenos de un lenguaje políticamente correcto". Añade que el espectador debe decidir si esta impresión se debe a la edición o a una "notable mirada veraz". [1] Sampson añade: "Rara vez se ha visto a los artistas temer de forma tan evocadora a los ejecutivos, o a los ejecutivos retratados como tan desorientados en cuanto a cómo tratar con los artistas, cómo resolver los problemas de la historia y cómo entender lo que quería el público". Dice que "los partidarios de la visión original de Allers todavía creen que si le hubieran dado el tiempo, el dinero y el apoyo, la película habría sido una obra maestra", pero "en lugar de la más ambiciosa Kingdom of the Sun , el estudio Disney decide optar por una película supuestamente más comercial que incorpora algunos de los mismos personajes y la misma ubicación, Emperor's New Groove ". [1]
Aunque la película en su forma final se había mantenido en secreto durante aproximadamente una década, el 21 de marzo de 2012 fue filtrada en línea por un dibujante de dieciocho años en el Reino Unido. [3]
Después de que el documental se filtrara en línea, Amid Amidi de Cartoon Brew dio el siguiente análisis de la película:
The Sweatbox es a la vez exasperante, hilarante y esclarecedora. Te sentirás identificado con los artistas de Disney cuando veas la enorme incompetencia burocrática que tuvieron que soportar mientras trabajaban en el estudio en los años 90. La película no solo captura la tortuosa transformación del Reino del Sol en El emperador y sus locuras , sino que también sirve como un documento histórico invaluable sobre las operaciones de animación de Disney a fines de los años 90. Si quedan preguntas sobre por qué Disney fracasó creativamente y entregó su corona de animación a Pixar y DreamWorks , esta película las responderá. [3]