The Kooks ( / k uː k s / ) es una banda de pop-rock inglesa formada en 2004 en Brighton . [1] La banda está formada por Luke Pritchard (voz/guitarra rítmica), Hugh Harris (guitarra principal/sintetizador/bajo) y Alexis Nunez (batería).
Su música está influenciada principalmente por el movimiento de invasión británica de los años 1960 y el resurgimiento del post-punk del nuevo milenio. [2] Los Kooks han experimentado en varios géneros, incluidos el rock , el britpop , el pop , el reggae , el ska y, más recientemente, el funk y el hip-hop , siendo descritos una vez como " Thrills más enérgicos o una Sam Roberts Band más relajada , tal vez incluso unos Arctic Monkeys menos severos a veces". [3]
Firmaron con Virgin Records solo tres meses después de formarse, los Kooks irrumpieron en la corriente principal musical con su álbum debut Inside In/Inside Out (2006). El álbum finalmente fue un éxito, logrando el estatus de platino cuádruple en el Reino Unido en un año y también en el extranjero en forma de una certificación de platino en Australia y dos veces platino en Irlanda . Los Kooks se encontraron entrando en la atención de los medios de comunicación, con la banda ganando el premio a Mejor Artista del Reino Unido e Irlanda en los MTV Europe Music Awards 2006 y recogiendo una nominación en los Brit Awards por el sencillo " She Moves in Her Own Way ". [4] [5] Con su seguimiento Konk (2008) debutando en el número uno en el UK Albums Chart , registró ventas de primera semana de 65.000, logrando el estatus de oro tanto en el Reino Unido como en Irlanda. [6] Su tercer álbum de estudio, titulado Junk of the Heart , fue lanzado el 12 de septiembre de 2011. Su cuarto álbum Listen fue lanzado el 8 de septiembre de 2014. Su álbum más reciente 10 Tracks to Echo in the Dark fue lanzado el 22 de julio de 2022 y alcanzó el puesto número 32 en la lista de álbumes del Reino Unido .
Tres miembros (Garred, Pritchard y Harris) de los Kooks se conocieron como estudiantes en la BRIT School en Croydon, los tres se mudaron más al sur para unirse a BIMM ( British and Irish Modern Music Institute ) (donde conocieron a Rafferty, que era de Bridgnorth) en 2002. [7] La inspiración para formar una banda le llegó a Pritchard cuando él y Garred estaban comprando ropa un día en Primark como una broma. Hablando con MTV, Garred dijo: "Teníamos una visión de cómo queríamos que se viera la banda y esas cosas, así que compramos algo de ropa y estos sombreros, fue divertido". [8] Compartiendo un amor por los Rolling Stones , Bob Dylan , The Police y David Bowie , Pritchard involucró a Harris y Rafferty bajo la apariencia de un proyecto musical escolar. [7] El propio Pritchard dijo: "Nos juntamos solo por capricho, en realidad". [9] Con una buena demo de su material, Garred y Pritchard salieron en busca de un concierto y, según Garred, pudieron conseguir su primer concierto simplemente porque al propietario le gustaron sus sombreros. "Así que fuimos a buscar un concierto, no teníamos una demo a ciegas, y este tipo nos dijo: 'Bueno, no podéis conseguir un concierto si no tenéis una demo, pero me gustan vuestros sombreros, así que os voy a dar un concierto'", dijo Garred. Sin embargo, la banda no pudo asistir a la actuación porque estaban terminando su demo en ese momento. [8]
Tomando su nombre de la canción de David Bowie con el mismo título , Pritchard dijo que la primera canción que tocaron como grupo fue una versión de " Reptilia " de The Strokes . [10] The Kooks grabaron un demo de EP , enviándolo en busca de conciertos; en cambio, recibieron ofertas de representantes y compañías discográficas. [9] La banda solo había estado junta como grupo durante cuatro meses cuando firmaron con Virgin Records , [9] después de ser descubiertos por varios cazatalentos de sellos en el Brighton Free Butt Festival en 2005. [11] En una entrevista con musicOMH , Pritchard reveló "Fue realmente rápido cómo sucedió todo, hicimos un demo con un amigo nuestro en Londres, que enviamos a un tipo para conseguir algunos conciertos, y resultó ser un representante. Nos llamó y fue a partir de ahí". [10] Los miembros de la banda han revelado desde entonces que sentían que no estaban preparados en ese momento: "Fuimos demasiado pronto para firmar un contrato discográfico... Éramos muy jóvenes, habíamos estado juntos como dos o tres meses, así que realmente no queríamos firmar. Pero luego pensamos que era una muy buena oportunidad y Virgin parecía gente realmente genial; parecían entender realmente de dónde venimos", [10] dijo Pritchard, quien también ha elogiado el espacio que el sello discográfico permitió para que la banda creciera: "Fueron pacientes con nosotros y nos dejaron desarrollar nuestro estilo, fuera cual fuera". [9]
Después de haber firmado con Virgin Records , los Kooks se mostraron reacios a grabar un álbum de inmediato, manifestando su deseo de centrarse más en sus actuaciones en directo y la composición de canciones. La banda ha dicho que embarcarse en su primera gira en directo en lugar de grabar un álbum inicialmente les ayudó a desarrollar su estilo y sonido. Como afirmó Pritchard, "No nos sentamos con un plan. Simplemente nos desarrollamos de forma natural y no tratamos de dar forma o moldearnos a nada". [12] Como resultado, entraron al estudio con cientos de canciones de una variedad de géneros, y se necesitó una "increíble cantidad de paciencia" del productor Tony Hoffer para dar forma al contenido en lo que se convertiría en el disco. [9]
Tras su primera gira como teloneros de The Thrills , [13] los Kooks grabaron su álbum debut, Inside In/Inside Out , en los estudios Konk de Londres en 2005. [14] Aunque la atención de los medios estuvo dominada por el lanzamiento del álbum debut de los Arctic Monkeys, Whatever People Say I Am, That's What I'm Not , el mismo día, Inside In/Inside Out registró unas ventas en la primera semana de 19.098 copias. Más tarde, hablando con NME , Pritchard agradeció a los Arctic Monkeys por "proteger" a The Kooks del escrutinio de la prensa. "Dios bendiga a los Arctic Monkeys porque si no fuera por ellos no habríamos estado tan protegidos. Estábamos tan eclipsados por el éxito de Whatever People Say I Am, That's What I'm Not porque era tan monstruoso y nos colamos a espaldas de todo el mundo". [15] Entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el número nueve, y finalmente alcanzaría el número 2 durante dos semanas. Los sencillos «Eddie's Gun», «Sofa Song», «You Don't Love Me», « Naïve », « She Moves in Her Own Way » y « Ooh La » lograron éxito en las listas en el Reino Unido y Europa, mientras que «Naïve» y «She Moves in Her Own Way» pusieron a The Kooks entre los diez primeros por primera vez. [16] [17]
Kev Kharas, en su reseña de Drowned in Sound , consideró a los Kooks como "un Art Brut menos irreverente y más melódico , intercambiando el ingenio cáustico de esa banda por un tipo de honestidad mucho más agradable". [18] Kharas también notó rastros de " emo " en el estilo de la banda. [18] Tim Sendra de AllMusic señaló que la dirección de la banda estaba "muy en deuda con el rock clásico ", en particular Thin Lizzy y los Dexys , aunque en última instancia Sendra sintió que "la banda suena como los Kooks y nadie más". Llamando a los Kooks "un recordatorio importante de que hay tantas bandas mediocres en el Reino Unido como en los Estados Unidos", la crítica Jenny Eliscu de Rolling Stone afirmó que el álbum era "completamente olvidable, un rock retro mal producido que en su peor momento suena como una versión con acento de Brighton de los Spin Doctors ". [19] Brian Belardi de Prefix dio una reseña positiva, describiendo Inside In/Inside Out como "Una mezcla casi perfecta de britpop estilo años 60 , britpop estilo años 90 y el post-punk del nuevo milenio". [2]
El álbum fue certificado cuádruple platino en el Reino Unido por la Industria Fonográfica Británica (BPI) [20] en un año y certificado platino en toda Europa por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI). [21] [22] El éxito de su álbum debut trajo a la banda a la atención de los medios de comunicación, ganando el premio al mejor artista del Reino Unido e Irlanda en los Premios MTV en 2006 y recibiendo una nominación a los Premios Brit por "She Moves in Her Own Way", en 2007. [4] [5]
Rafferty fue despedido de la banda el 31 de enero de 2008, después de una serie de ausencias debido a una enfermedad y rumores de larga data sobre su lugar en la banda; la adicción a las drogas también fue citada como una de las razones de su salida. [23] Rafferty posteriormente refutó estas afirmaciones, diciendo que había sido despedido de la banda porque "no pensaba que Konk fuera muy bueno, y dije eso". [24] Dan Logan , bajista de una banda local de Brighton, Cat the Dog, fue reclutado como reemplazo temporal de Rafferty. [25] Después de la salida de Rafferty, la banda había considerado separarse. Pritchard discutió la posibilidad de que Dan Logan se uniera a la banda como su nuevo bajista: "Ha sido realmente extraño para nosotros, pero es algo que tenía que suceder. Dan aún no se ha unido a la banda correctamente. Lo estamos probando, pero me encanta tocar con él". [26] En octubre de 2008, Peter Denton, que había reemplazado previamente a Rafferty durante el ciclo de gira Inside In/Inside Out , fue elegido como bajista permanente. [27]
The Kooks lanzaron su segundo álbum, Konk , en abril de 2008. El disco recibió el nombre del estudio donde fue grabado y producido por Tony Hoffer, quien trabajó en el álbum debut de la banda, Inside In/Inside Out . [28] Antes de lanzar el álbum, en una entrevista con NME , el cantante Luke Pritchard había afirmado tener entre 80 y 90 canciones escritas para el álbum, afirmando: "Quiero que este álbum sea grande... Tengo un ego, quiero que el álbum tenga éxito. Quiero que nuestros sencillos suenen en la radio y que la gente literalmente se quede con la cabeza volando por ellos". [29] Grabado durante un total de siete semanas en Londres y Los Ángeles, Pritchard le dijo a NME que la banda había querido más participación en su segundo álbum. "Tony es un genio, pero esta vez queríamos más participación en la producción", dijo Pritchard. [28]
Konk debutó en el UK Albums Chart en el número uno con ventas en la primera semana de 65,901 unidades. [30] El álbum también generó tres éxitos top 50, incluido su tema de mayor rendimiento en las listas hasta la fecha, " Always Where I Need to Be ", que alcanzó el número tres. En los Estados Unidos, alcanzó el número 41 en el Billboard 200 y el primer sencillo del álbum, " Always Where I Need to Be ", alcanzó el número 22 en la lista de canciones alternativas . El álbum fue certificado oro tanto en el Reino Unido como en Irlanda. También se lanzó una segunda versión de edición limitada de dos discos de Konk titulada RAK . El nombre fue tomado del estudio de Londres donde The Kooks grabaron siete nuevas pistas en vivo junto con Arctic Monkeys y Mike Crossey, productor de The Zutons . [31]
Allmusic dijo que con Konk , The Kooks "explora el pop y el rock en todo su esplendor", [32] mientras que BBC Music describió su segundo álbum como "un poco artificial con el reciclaje de viejas líneas de guitarra e intros". [33] NME sugirió que la partida de Rafferty afectó la producción de Konk , afirmando que " Konk es el sonido de una banda en desorden, que intenta sin éxito mantener las cosas juntas". [34]
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En abril de 2009, los Kooks revelaron a Newsbeat de la BBC que estaban trabajando en su tercer álbum de estudio. El baterista Paul Garred dejó la banda a fines de 2009, debido a un problema en un nervio en su brazo, y fue reemplazado temporalmente inicialmente por Nicholas Millard de la banda Crackout , luego Chris Prendergast para los shows en vivo. [35] Sin embargo, Garred regresó para las sesiones de grabación a fines de 2010, aunque siguió sin salir de gira con la banda, ya que Pritchard declaró recientemente que su lesión "se convirtió más en una cosa psicológica" por la que "se siente incómodo tocando durante largos períodos de tiempo" por temor a que su brazo "se inflame". Uno de los primeros intentos principales de la banda de escribir para este álbum juntos tuvo lugar lejos de su entorno habitual, como el líder Luke Pritchard le dijo a Newsbeat: "Nos atrincheramos en el campo durante algunas semanas; nos quedamos en la casa de unos amigos que tienen una cabaña en Norfolk". Sin embargo, la banda reveló recientemente que en las dos semanas que estuvieron allí, la banda solo logró hacer una canción nueva: "Eskimo Kiss". Después de contratar y despedir al nuevo productor Jim Abbiss ( Arctic Monkeys , Kasabian , Adele ) a pesar de tener algunas "sesiones realmente buenas juntos", la banda regresó con el productor anterior Tony Hoffer, quien les dio una "nueva dirección" y grabaron el álbum en un estilo más contemporáneo.
En enero de 2011, Pritchard anunció que habían grabado catorce canciones nuevas. La banda anunció a través de las redes sociales que habían terminado el nuevo álbum el 30 de marzo, que finalmente se anunció como Junk of the Heart . El primer sencillo extraído del álbum fue "Is It Me" para Europa y "Junk of the Heart" en el resto del mundo. El álbum se lanzó en Europa el 9 de septiembre de 2011 y en el Reino Unido el 12 de septiembre. Garred apareció en los videos promocionales de "Is It Me" y "Junk of the Heart", y actuó con la banda en sesiones en vivo para Live from Abbey Road y Live Lounge . Pero para los shows de 2011 en los meses previos al lanzamiento del álbum, Prendergast todavía estaba en la batería, y cuando la banda salió de gira en octubre, trajeron al baterista de sesión Denny Weston, quien continuó hasta mediados de 2012. Garred finalmente dejó la banda en noviembre, [36] y Alexis Nunez (anteriormente de Golden Silvers ) se unió a mediados de 2012 como el nuevo baterista de gira de The Kooks antes de convertirse finalmente en miembro de pleno derecho.
El 20 de abril de 2014 lanzaron un nuevo sencillo titulado " Down ". Su nuevo álbum, Listen , fue lanzado el 8 de septiembre de 2014. [37] Según los informes, el cantante Luke Pritchard y el productor de hip hop londinense Inflo, de 25 años , comparten créditos de coproducción. [38] Este es su primer álbum con el nuevo baterista Alexis Nunez. [39] En una entrevista en julio de 2014, Pritchard declaró que Listen incluye más improvisación y descubrió que "ese tipo de valentía cuando haces el primer álbum volvió a aparecer". [38] Tras su lanzamiento, el álbum debutó en el puesto número 16 en la lista de álbumes del Reino Unido , luego cayó al puesto número 57 la semana siguiente, y la semana siguiente salió de la lista. [40] Un álbum de remezclas para Listen , titulado Hello, What's Your Name? , fue lanzado el 4 de diciembre de 2015. [41] Incluye remixes de Jack Beats , The Nextmen , Montmartre y Kove, entre otros. La recepción crítica hacia el álbum fue mixta, pero algunas de las críticas lo calificaron como un "fracaso total tanto comercial como musicalmente". [ cita requerida ]
Durante la gira de la banda por Norteamérica a mediados de 2015, Denton tomó dos semanas de licencia por paternidad para asistir al nacimiento de su segundo hijo; Denny Weston, quien fue el baterista de la gira de los Kooks antes de que se uniera Nunez, lo reemplazó en el bajo. [42]
El 21 de noviembre de 2016, los Kooks anunciaron una gira británica "Best Of" que se llevaría a cabo en abril y mayo de 2017 para conmemorar su décimo aniversario como banda, en la que planeaban interpretar éxitos, lados B y música nueva. [43] Para coincidir con la gira, el 31 de marzo de 2017, la banda anunció el próximo lanzamiento de The Best of... So Far , así como el lanzamiento de "Be Who You Are", una de las dos nuevas canciones incluidas en la compilación. [44] Pritchard enfatizó que esta compilación y gira no marcaron el final de la banda, afirmando: "Ha sido el mayor placer trabajar, viajar, luchar, odiar y amar a las mejores y más talentosas personas que he conocido en mi vida. Es el mejor trabajo del mundo y no tenemos la intención de parar pronto". [45]
Las dos nuevas pistas fueron producidas por Brandon Friesen , quien también había estado supervisando las sesiones para el próximo álbum de estudio de la banda. Consiste en canciones escritas por Pritchard mientras los otros miembros de la banda pasaban tiempo con sus familias, el nuevo álbum se considera más un esfuerzo de banda, a diferencia de Listen , que fue construido individualmente. "Este es muy 'nosotros': todos ensayando canciones, todos arreglando canciones, todos tocando juntos. Tiene el mismo tipo de energía que teníamos en nuestros primeros dos álbumes, de los que probablemente huimos un poco por un tiempo, pero ahora hemos vuelto a eso", dijo Pritchard. "Brandon Friesen, nuestro productor, ha asumido un papel más de producción que yo, así que no me llevaré el crédito. En Listen , Inflo y yo trabajamos juntos todos los días. Pero este ha sido mucho más un disco de banda. Ha sido mucho más colaborativo". [46]
El 8 de abril de 2017, los Kooks decidieron comenzar la gira con dos shows de calentamiento en su hogar espiritual de Brighton, un concierto matinal en el pub The Prince Albert y The Haunt por la noche; ambos conciertos agotaron sus entradas en dos horas el mismo día del concierto. Posteriormente actuaron en el Festival de la Isla de Wight de 2017. [47]
El 16 de mayo de 2018, The Kooks anunció que su próximo quinto álbum de estudio se lanzará el 31 de agosto de 2018. También compartieron dos nuevas canciones llamadas 'No Pressure' y 'All the Time', que tocaron a principios de este año durante The Best Of Tour en Sudamérica. Varias canciones, incluidas 'No Pressure', 'All the Time' y 'Fractured and Dazed', se lanzaron antes del lanzamiento del álbum completo.
El 4 de septiembre, la banda anunció una gira por Estados Unidos que se llevaría a cabo en noviembre. [48] El 30 de octubre, la banda anunció que la gira por Estados Unidos tuvo que reprogramarse para principios de 2019 debido a "circunstancias imprevistas". [49] Cuando la banda reanudó sus presentaciones en el festival Corona Capital en México el 17 de noviembre de 2018, Pete Denton estaba ausente, con Peter Randall, quien anteriormente había tocado el bajo para Adele [50] , en su lugar. Denton también estuvo ausente de los shows posteriores. [51]
La banda abordó la ausencia de Denton anunciando el 3 de enero de 2019 a través de su cuenta de Twitter que Denton ya no tocaba con la banda. [52] El mismo día, Denton respondió a través de su cuenta personal que la situación era "complicada" y que sus asesores le habían dicho que no discutiera el asunto por el momento. [53]
Después de no poder realizar una gira en 2020 debido al COVID-19 , The Kooks hicieron su regreso en vivo en el Tramlines Festival el 23 de julio de 2021 con Jonathan Harvey como bajo. [54]
En enero de 2022, la banda lanzó el EP Connection con el sencillo «Connection» y anunció el álbum 10 Tracks to Echo in the Dark . [55] En abril de 2022, la banda lanzó el sencillo «Beautiful World» que cuenta con la participación del dúo alemán Milky Chance . En junio de 2022, la banda lanzó otro sencillo «Cold Heart».
"Es como una idea, como un estribillo, y luego improvisamos sobre ella; sucede de muchas maneras diferentes. Las mejores canciones que encuentro siempre surgen del subconsciente, como cuando no piensas. No quiero ser pretencioso, pero normalmente las canciones surgen sin pensar en ellas. Nunca escribo letras y luego hago una canción, me parece muy difícil; es como una verdadera habilidad".
— Pritchard sobre la composición de las canciones de The Kooks [10]
Los Kooks han mencionado que recurren a una variedad de fuentes para crear su sonido, y han enumerado a los Rolling Stones, los Beatles, Bob Dylan y Chris de Burgh entre las influencias en el estilo de composición y la presentación musical a lo largo de sus cuatro álbumes. [10]
El álbum debut de la banda, Inside In/Inside Out, fue promocionado como un disco típico de britpop , y estuvo influenciado por Libertines , Thin Lizzy , The Police y contenía elementos del movimiento pop británico de los años 60. [2] El estilo lírico de Pritchard fue comparado con el de una "versión más joven y menos patética del estilo de boca blanda de Pete Doherty ". [2] La propia banda sintió que el álbum no era consistente en su dirección. "El primer disco definitivamente saltaba de un género a otro. [...] El primer álbum estaba encontrando su lugar, era vagabundo", dijo Harris en una entrevista para The Sunday Business Post . [12]
En el siguiente álbum, Konk , la banda intentó encontrar un sonido más maduro y pulido. Basándose en una selección mucho más amplia de material para el álbum (alrededor de 80 a 90 canciones nuevas se habían acumulado dentro del repertorio de la banda en esta etapa), la banda comenzó a incorporar un enfoque de rock más duro en su música. [56] Los críticos hicieron comparaciones con el trabajo de The Kinks a lo largo del álbum, siendo grabado en el estudio propiedad de Ray Davies . [57] También se notaron las crecientes similitudes de la banda en la dirección musical con The Fratellis y Arctic Monkeys . [58] "Creo que hemos hecho un álbum dinámico", dijo Pritchard. "Cada canción tiene su propio carácter. Es un buen álbum pop". [28]
Su cuarto álbum, Listen , incluye mucha más percusión y ritmos cruzados que el material anterior. [38] Pritchard describió Listen como "sonetos de percusión". [38] "Los primeros álbumes que hice nunca pensé realmente en los ritmos, me centré en la grabación y las letras", dijo Pritchard. [38]
La música de la banda ha sido descrita de diversas formas: pop , pop-rock e indie-rock . [59] [60] [61]
Miembros actuales
Músicos de gira actuales
Antiguos miembros
Antiguos músicos de gira
Cronología
