Museo de artes visuales en la ciudad de Nueva York, EE. UU.
El Museo de Arte Leslie-Lohman ( LLMA ), anteriormente Museo Leslie-Lohman de Arte Gay y Lésbico , es un museo de artes visuales en SoHo , Bajo Manhattan , Nueva York . Principalmente recopila, conserva y exhibe artes visuales creadas por artistas LGBTQ o arte sobre temas, problemas y personas LGBTQ+. [2] El museo, operado por la Leslie-Lohman Gay Art Foundation, ofrece exhibiciones durante todo el año en numerosos lugares y posee más de 22.000 objetos, entre ellos pinturas, dibujos, fotografías, grabados y esculturas. La Fundación recibió el estatus de museo por parte de la Junta de Regentes del Estado de Nueva York en 2011 [3] y fue acreditada formalmente como museo en 2016. [1] El museo es miembro de la Alianza Estadounidense de Museos y opera de acuerdo con sus pautas. [4] A partir de 2019, el LLMA era el único museo en el mundo dedicado a obras de arte que documentan la experiencia LGBTQ. [5]
El museo mantiene una Colección Permanente a la que se han incorporado más de 1.300 objetos. La Colección Permanente contiene obras de varios artistas homosexuales conocidos como Berenice Abbott , Abel Azcona , David Hockney , Ingo Swann , Catherine Opie , Andy Warhol , Tom of Finland , Delmas Howe , Jean Cocteau , David Wojnarowicz , Robert Mapplethorpe , George Platt Lynes , Horst , Duncan Grant , James Bidgood , Duane Michals , Charles Demuth , Don Bachardy , Attila Richard Lukacs , Jim French , Del LaGrace Volcano , Paul Thek , Peter Hujar , Arthur Tress , Olaf Odegaard , [6] y muchos otros . [7] [8] [9]
Fondo
La Fundación de Arte Gay Leslie-Lohman fue fundada por J. Frederic "Fritz" Lohman y Charles W. Leslie . [10] Los dos hombres habían estado coleccionando arte durante varios años y montaron su primera exposición de arte gay en su loft en Prince Street en la ciudad de Nueva York en 1969. Poco después abrieron una galería de arte comercial, pero este lugar cerró en el principios de la década de 1980 con la llegada de la pandemia del SIDA . [9] [11]
En 1987, los dos hombres solicitaron el estatus de organización sin fines de lucro como precursor del establecimiento de una fundación para preservar su colección de arte gay y continuar con los esfuerzos de exhibición. El Servicio de Impuestos Internos objetó la palabra "gay" en el título de la fundación y retrasó la solicitud sin fines de lucro durante varios años. A la fundación se le concedió el estatus de organización sin fines de lucro en 1990. [11]
La primera ubicación de la Leslie-Lohman Gay Art Foundation fue en un sótano en 127B Prince Street en la ciudad de Nueva York. [10] [11] [12] En 2006, la fundación se mudó a una galería en la planta baja en 26 Wooster Street en el histórico SoHo; El espacio de la galería se ampliará en tamaño en 2016-2017. [13]
Programas
El museo ofrece varios programas principales, incluido el mantenimiento de sus colecciones permanentes y de estudio, de 6 a 8 exposiciones anuales en 26 Wooster Street, de 4 a 6 exposiciones anuales en Wooster Street Windows Gallery y múltiples exposiciones de fin de semana y talleres de dibujo en Prince Street. "Project Space en 127b Prince Street en SoHo ". Las exposiciones del museo están organizadas por curadores invitados que presentan propuestas que son revisadas por el director del museo y el comité de exposiciones. [14]
Además, el museo ofrece durante todo el año una completa programación educativa, que incluye charlas, conferencias ( Slava Mogutin , Duane Michals , Catherine Opie , Jonathan David Katz , etc.), películas y firmas de libros. [9] La LLGAF también publica The Archive, disponible para sus miembros, que incluye información sobre la colección Leslie-Lohman, nuevas adquisiciones, eventos y artículos sobre artistas y exposiciones. El museo tiene una biblioteca con más de 2.500 volúmenes sobre arte gay y mantiene archivos de más de 2.000 artistas individuales. El museo ha comenzado a viajar con sus exposiciones cuando su exposición de Sascha Schneider de 2013 viajó al Museo Schwules de Berlín. El Desnudo clásico del museo : La creación de una historia queer estuvo en presentación preliminar en la galería ONE National Gay & Lesbian Archives en West Hollywood en el verano de 2014. [15]
El museo pone a disposición objetos de su colección para préstamo a organizaciones calificadas y en los últimos años ha tomado prestadas obras de otras instituciones, incluida la Biblioteca del Congreso y la Institución Smithsonian . Biblioteca Pública de Nueva York , Museo Andy Warhol y otras organizaciones.
Gobernanza y finanzas
El Museo Leslie-Lohman está gobernado por una junta directiva independiente. La fundación emplea personal de tiempo completo y depende de la asistencia de voluntarios para implementar sus programas. [9] El museo también ejecuta un programa de becas. [16] Se financia mediante su dotación, contribuciones de fundaciones y donantes privados, así como un programa de membresía. La fundación amplía su colección principalmente mediante donaciones de artistas y coleccionistas.
exposiciones
- Deliciosamente depravada: con Hun y Michael Kirwan , además de Howard Cruse , Adam y Rob Clarke (18 de marzo de 2003 - 19 de abril de 2003) [17]
- Convertirse en hombres: retratos de Gilbert Lewis (9 de marzo de 2004 - 17 de abril de 2004)
- Allure: Visiones de belleza pintadas y dibujadas (10 de septiembre de 2004 - 16 de octubre de 2004)
- Dibujitos sucios: Túnel del amor (21 de octubre de 2004 - 24 de octubre de 2004)
- Blade: un artista renegado en una era de represión (13 de noviembre de 2004 - 18 de diciembre de 2004)
- Hombres queer del siglo XXI: artistas al límite (18 de febrero de 2005 - 26 de febrero de 2005)
- Ilegal de ver: un retrato de la cultura estafadora por el fotógrafo Amos Badertscher (15 de marzo de 2005 - 23 de abril de 2005)
- Mujeres queer del siglo XXI: Susan Synarski, Lorell Butler, Lorraine Inzalaco (17 de mayo de 2005 - 25 de junio de 2005)
- Indiscreto: opiniones sinceras de Stephen Hale (13 de septiembre de 2005 - 15 de octubre de 2005)
- PINUPMEN: Imágenes del Deseo (22 de noviembre de 2005 - 23 de diciembre de 2005)
- Joseph Cavalleri: vidrieras/pintadas (10 de enero de 2006 - 25 de febrero de 2006)
- Berlín sobre Berlín (20 de enero de 2006 - 25 de febrero de 2006)
- La cultura de lo queer: un tributo a JB Harter (2 de mayo de 2006 - 1 de julio de 2006)
- Les Images: El arte de Peter Finsch (12 de septiembre de 2006 - 21 de octubre de 2006)
- Duncan Grant: Ivory & Ebony (7 de noviembre de 2006 - 21 de diciembre de 2006)
- Richard Bruce Nugent: Harlem Butterfly (7 de noviembre de 2006 - 21 de diciembre de 2006)
- Eric Rhein: Un viaje entre guerreros (7 de noviembre de 2006 - 21 de diciembre de 2006)
- Boy Bordello (enero de 2007 - 17 de febrero de 2007)
- Dibujitos sucios (6 de febrero de 2007 - 11 de febrero de 2007)
- Estaciones: A Gay Passion (18 de marzo de 2007 - 21 de abril de 2007)
- Dark Ride: Un viaje nocturno al mundo del deseo erótico (8 de mayo de 2007 - 30 de junio de 2007)
- Obras seleccionadas de JB Harter (18 de septiembre de 2007 - 20 de octubre de 2007)
- Gran muestra de fotografía gay (15 de enero de 2008 - 12 de febrero de 2008)
- Art Actually!: Dibujo, Pintura y Escultura (12 de marzo de 2008 - 19 de enero de 2008)
- Pink & Bent: Art of Queer Women (21 de mayo de 2008 - 28 de junio de 2008)
- The Line of Fashion (23 de septiembre de 2008 - 1 de noviembre de 2008)
- Retratos imaginarios: amantes homosexuales en la historia (18 de noviembre de 2008 - 20 de diciembre de 2008)
- Imágenes del Triángulo: Las pinturas sobre el SIDA de Peter Harvey (18 de noviembre de 2008 - 20 de diciembre de 2008
Ver también
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con el Museo Leslie-Lohman de Arte Gay y Lésbico .
Referencias
- ^ ab "Acerca de". Museo Leslie-Lohman . Consultado el 24 de octubre de 2019 .
- ^ Ellis, "Arts and Education", en la Guía del Instituto Harvey Milk para la investigación en Internet de lesbianas, gays, bisexuales, transgénero y queer, 2001.
- ^ Ryan, Hugh (2 de marzo de 2014). "El Museo Leslie-Lohman es un paraíso para los artistas que son demasiado homosexuales para la escuela de arte".
- ^ "Museo Leslie Lohman de Arte Gay y Lésbico". Archivado desde el original el 26 de julio de 2014 . Consultado el 16 de julio de 2014 .
- ^ Sharon Otterman (28 de junio de 2019). "Aspectos destacados del mitin en el Stonewall Inn". Los New York Times . Consultado el 29 de junio de 2019 .
- ^ "Odegaard, Olaf - (también conocido como Olaf)". Museo de Arte Leslie-Lohman . Consultado el 1 de junio de 2024 .
- ^ Aletti, Vince. "Niños y niñas". Revista W.
- ^ Pogrebin, Robin (22 de agosto de 2014). "'Permanencia' muestra arte gay y lésbico". Los New York Times .
- ^ abcd Sanchez, "Leslie-Lohman Gallery: The Ultimate Gay Portfolio", Revista Género, septiembre de 2000.
- ^ ab Robinson, "Eventos futuros desde el arte hasta las cremalleras", The New York Times, 25 de abril de 1982.
- ^ abc De Stefano, "Artistic Outlaws: Leslie y Lohman han luchado para preservar el arte gay durante tres décadas", New York Blade, 20 de marzo de 1998.
- ^ Lee, "The Week Ahead: 22 de enero - 28 de enero", The New York Times, 22 de enero de 2006.
- ^ "El Museo Leslie-Lohman de Arte Gay y Lésbico anuncia expansión". www.artforum.com .
- ^ "Copia archivada" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 26 de julio de 2014 . Consultado el 23 de noviembre de 2014 .
{{cite web}}
: Mantenimiento CS1: copia archivada como título ( enlace ) - ^ "El desnudo clásico y la creación de la historia queer - ONE Archives". one.usc.edu .
- ^ "Museo Leslie Lohman de Arte Gay y Lésbico - Participa". Archivado desde el original el 26 de julio de 2014 . Consultado el 16 de julio de 2014 .
- ^ Snellen, Wayne (2003). ""DELICIOUSMENTE DEPRAVED "Con THE HUN y MICHAEL KIRWAN, además de HOWARD CRUSE, ADAM y ROB CLARKE". Noticias de Fire Island Q. Consultado el 13 de julio de 2024 .
Fuentes
- Aletti, Vince. "Patrick Angus de la Fundación de Arte Gay Leslie-Lohman". La voz del pueblo. 4 al 10 de febrero de 2004.
- Cotter, Holanda. "Orgullo gay (y angustia) en las galerías". New York Times. 24 de junio de 1994.
- Clarke, Kevin . "El arte de mirar: la vida y los tesoros del coleccionista Charles Leslie" 256 páginas, Bruno Gmuender 2015.
- De Stéfano, George. "Artísticos forajidos: Leslie y Lohman han luchado para preservar el arte gay durante tres décadas". Hoja de Nueva York. 20 de marzo de 1998.
- Ellis, Alan. "Arte y Educación". En la Guía del Instituto Harvey Milk para la investigación en Internet de lesbianas, gays, bisexuales, transgénero y queer. Alan Ellis, Liz Highley, Kevin Schaub, Melissa White y Liz Highleyman, eds. Binghamton, Nueva York: Haworth Press, 2001. ISBN 1-56023-353-2
- Kennedy, Sean. "Lujuria por fin: a los 70 años, el ilustrador Bob Ziering muestra su arte erótico gay por primera vez". El abogado. 17 de agosto de 2004.
- Lee, Natán. "La próxima semana: del 22 al 28 de enero". New York Times. 22 de enero de 2006.
- Lockard, Ray Anne. "Papeles rosas y archivos lavanda: preservación de la historia del arte gay y lésbico en colecciones de archivos". Sociedad de Bibliotecas de Arte de América del Norte. Sesión 14. 26ª Conferencia Anual. Filadelfia, Pensilvania, 10 de marzo de 1998. Consultado el 3 de noviembre de 2007.
- Robinson, Rut. "Eventos futuros, desde el arte hasta las cremalleras". New York Times. 25 de abril de 1982.
- Sánchez, Juan. "Galería Leslie-Lohman: el portafolio gay definitivo". Revista de género. Septiembre de 2000.
- Saslow, James M. Imágenes y pasiones. Una historia de la homosexualidad en las artes visuales. Nueva York: Viking Press, 1999. ISBN 0-670-85953-2
- Veranos, Claude J., ed. La enciclopedia queer de las artes visuales. San Francisco: Cleis Press, 2004. ISBN 1-57344-191-0
- Dosmey, Chris. "La cultura de lo queer: un tributo a JB Harter". Mundo del arte de Nueva York. Septiembre de 2006.