La novela gráfica de Halo es una antología de novelas gráficas de laserie de videojuegos de ciencia ficción militar Halo , publicada por Marvel Comics en asociación con Bungie . La novela gráfica de Halo fue la primera entrada de la serie en el medio del arte secuencial y presenta aspectos del universo de Halo que hasta entonces no se habían discutido ni visto en ningún medio.
La mayor parte del libro está dividida en cuatro historias cortas de diferentes escritores y artistas de la industria de los videojuegos y el cómic. Cada historia se centra en diferentes aspectos del universo de Halo , revelando historias que son tangenciales a la trama principal del juego. Además de las historias, el libro también contiene una extensa galería de arte compilada con contribuciones de Bungie, Marvel y fuentes independientes.
La novela gráfica Halo , publicada el 19 de julio de 2006, tuvo una buena acogida y los críticos destacaron la cohesión de la obra en su conjunto, así como la diversidad del material individual. El éxito de la novela llevó a Marvel a anunciar una nueva serie de cómics limitada, Halo: Uprising , y otros cómics futuros de Halo .
Los orígenes de la novela gráfica de Halo se encuentran en la exploración de nuevos medios por parte de Microsoft y Bungie para expandir la franquicia Halo , siendo el arte secuencial el foco principal. [1] El cómic fue presentado originalmente por el jefe de Desarrollo de Franquicias de Microsoft, Eric Trautmann, quien dirigió el ensamblaje de un borrador de cómic escrito por John Ney Rieber e ilustrado por Adi Granov . A Bungie no le gustó el cómic ni el equipo de cómic de Trautmann, y la directora de arte Lorraine McLees lo calificó como "un trozo de carbón". [2] : 4 Bungie pidió elegir a sus propios artistas y escritores en su lugar. Pete Parsons, el director de estudio de Bungie, quería contratar a Alan Moore y Joe Kubert para la novela gráfica, aunque Trautmann era muy escéptico de que artistas de tan alto perfil se dignaran a trabajar en el proyecto. [3]
Después de muchos intentos de negociación infructuosos, Lorraine sugirió que Bungie financiara y editara la novela antes de buscar un editor, lo que le permitiría al estudio mantener el control sobre el contenido y continuar con la empresa sin la intervención externa. [4] La diseñadora principal, Maria Cabardo, creó una lista de "equipo de ensueño" de escritores y artistas que Bungie admiraba y, a través de un período de negociación, Bungie pudo obtener contribuciones de muchos de los nombrados en la lista. [4] Alentados por su éxito al acercarse a aquellos en el medio que respetaban y admiraban, incluido el artista de cómics británico Simon Bisley y el artista francés Jean "Moebius" Giraud , el progreso de Halo Graphic Novel fue descrito como un "gran impulso moral para nuestro equipo ver su universo, sus personajes, realizados por personas que idolatramos en la industria del cómic". [5]
La novela se completó después de un ciclo de desarrollo de dos años y Bungie buscó un editor, y finalmente se acercó a Marvel Comics . Bungie citó la "pasión de Marvel por Halo " y el "alcance en la industria del cómic y la publicación" como los principales atractivos de la empresa. [1] El estudio trabajó junto con el director de desarrollo de Marvel, Ruwan Jayatilleke, uno de los primeros promotores del proyecto, para ayudar en la distribución y publicación de la novela. [6] [7]
Las historias en sí mismas fueron diseñadas como vistazos al universo de Halo , incluyendo información sobre el funcionamiento interno del alienígena Covenant , así como detalles sobre elementos de la historia de fondo que hasta ahora no se habían revelado. Jarrard explicó que "las historias que suceden fuera de cámara, los eventos paralelos a los arcos que nuestros fanáticos conocen de los medios existentes, son las historias que realmente queríamos contar". [6] Jarrard describió esto además como un intento de alejarse de la historia del Jefe Maestro , el personaje central de la franquicia, y centrarse en cambio en lo que creían que eran los temas centrales que se encontraban detrás del universo del juego, como mantener la esperanza frente a probabilidades abrumadoras y la lucha de la humanidad por la supervivencia; temas que se extendían más allá de "... un súper soldado genéticamente mejorado que toma dos armas y patea traseros alienígenas". [6] Las cuatro historias que terminaron en la publicación final fueron "las más interesantes para [Bungie] y los escritores de [la novela]". [8] Aunque Bungie creó los arcos argumentales presentes en la novela gráfica de Halo , el estudio describió la importancia de proporcionar un marco para cada historia que los diversos artistas y escritores pudieran contar sin poner en peligro su propia voz. [6] El artista Simon Bisley dijo que "el énfasis estaba en hacer que los personajes se parecieran mucho a como lo hacen en el juego. Más allá de ese punto, me dieron rienda suelta para interpretar el guion y la acción" en función de lo que se les dio a los artistas y escritores. [8]
La novela gráfica consta de 128 páginas y cuatro historias principales; [1] cada una tiene una introducción de los creadores de la obra que detalla sus pensamientos sobre la trama o sus experiencias que se suman a la tradición de Halo . Después del cuerpo principal de historias hay una selección de piezas de arte que representan interpretaciones del universo de Halo de varios artistas de cómics. Estos colaboradores incluyen a Doug Alexander, Rick Berry , Geof Darrow y más de veinticinco personas más, tanto independientes como de Bungie. [9]
"El último viaje del Infinite Succor" tiene lugar durante el videojuego Halo: Combat Evolved . El comandante de operaciones especiales Covenant, Rtas 'Vadumee, y su equipo son enviados a responder a la llamada de socorro de una nave agrícola Covenant, Infinite Succor . Creyendo que podría haber sido atacada por humanos, 'Vadumee y su equipo descubren que la nave ha sido infestada por los parásitos Flood , que obtienen el conocimiento de aquellos a los que infectan y están tratando de usar la nave para escapar del encarcelamiento. Luchando contra oleadas de Flood, incluidos los restos reanimados de sus soldados caídos, y siendo herido y perdiendo las mandíbulas izquierdas en su mandíbula, 'Vadumee traza un curso desliespacial hacia el sol del sistema que destruye Infinite Succor y el Flood, luego escapa a través de un transbordador Covenant como el único sobreviviente.
La premisa central detrás de la historia de "El último viaje del socorro infinito" era mostrar el verdadero peligro que representaban los Flood y el funcionamiento interno de la máquina militar Covenant, para disipar la imagen de los Covenant como enemigos que simplemente se sientan a esperar que los jugadores les disparen. [2] : 6 La historia fue escrita por Lee Hammock con arte proporcionado por Simon Bisley. Hammock describió el proceso de escribir la historia como una "tarea embriagadora" ya que tenía que respetar el conocimiento de los fanáticos de Halo sobre los personajes y el canon, asegurándose de que "los personajes que [los fanáticos] conocen como parte de ellos mismos estén retratados adecuadamente". [2] Estas dificultades se mitigaron con el conocimiento de que los fanáticos no estaban tan íntimamente conectados con la historia del personaje de Rtas como lo estaban con personajes como el Jefe Maestro; esto permitió un amplio espacio para expandir el trasfondo de 'Vadumee en sincronía con el canon de Halo y al mismo tiempo permitir que el escritor "traiga algo nuevo a la mesa". [2] : 55
En el universo de Halo , la Tierra y las diversas colonias de la humanidad están gobernadas por el Comando Espacial de las Naciones Unidas . Frente a la superioridad tecnológica del Covenant, la principal esperanza de la humanidad es la tenacidad de los SPARTAN , supersoldados de élite equipados con una armadura especial. El protagonista de la serie Halo , el Jefe Maestro , es uno de los pocos SPARTAN en servicio activo en los eventos de Halo: Combat Evolved . "Armor Testing" tiene lugar poco antes de la apertura de Halo 2 , mientras el UNSC prueba en el campo una nueva versión de la armadura del SPARTAN en una serie de ejercicios que resultan ser un esfuerzo desafiante para todos los involucrados. Un SPARTAN solitario pone a prueba la armadura al caer de la atmósfera de la Tierra y participar en una batalla simulada contra las fuerzas especiales del UNSC . Se revela que este SPARTAN es una mujer, Maria-062, que ha salido del retiro como un favor especial para probar el nuevo equipo antes de que se lo envíen al Jefe Maestro.
El concepto de la historia se inspiró en el libro Skunkworks , una memoria de las pruebas de proyectos militares en Lockheed ; [10] destacar la rigurosa experimentación por la que pasa el equipo SPARTAN antes de que termine en manos del Jefe Maestro fue una idea que Bungie originalmente quería seguir al comienzo de Halo 2. Bungie, en cambio, optó por comunicar esta información de fondo en un momento posterior. [2] : 56 "Armor Testing" fue escrito por Jay Faerber con lápices de W. Andrew Robinson y colores de Ed Lee.
Al igual que "The Last Voyage of the Infinite Succor", "Breaking Quarantine" trata sobre el brote de Flood que ocurre durante Halo . Mientras que "The Last Voyage" cuenta la historia desde la perspectiva Covenant, "Breaking Quarantine" destaca el escape del soldado humano Sgt. Johnson del Flood. Johnson es una personalidad menor en Halo: Combat Evolved que se convierte en un personaje importante en los siguientes dos juegos; mientras que la novela Halo: First Strike explica que Johnson resiste la infestación de Flood debido a una condición médica, ninguna otra historia hasta ese momento explicaba cómo escapa Johnson. "Breaking Quarantine" es un ejemplo de los intentos de Bungie de expandir los arcos argumentales de personajes secundarios que no tendrían la oportunidad de ser explicados en la historia principal. A diferencia de las otras historias, "Breaking Quarantine" no contiene diálogo, solo efectos de sonido de armas, que se representan en japonés. Tanto el arte como la historia fueron proporcionados por Tsutomu Nihei , un artista de manga y arquitecto que basó sus ilustraciones directamente en las estructuras que se encuentran dentro del juego. [2] : 83
Cerca del comienzo de Halo 2 , el Covenant se topa con el secreto mejor guardado de la humanidad (la ubicación de la Tierra) y lanza un ataque directo a la ciudad de Nueva Mombasa, Kenia . Cuando los jugadores llegan a la ciudad en Halo 2 , está desierta; "Second Sunrise", que tiene lugar durante el ataque, explica que este no siempre fue el caso. La historia se cuenta a través de los ojos de un reportero que crea propaganda para el UNSC. Cuando el Covenant invade la ciudad, el reportero y sus conciudadanos salen en su defensa, hasta que se ven obligados a huir cuando la ciudad se enfrenta a la ruina.
Bungie describió "Second Sunrise" como un intento de ponerle un rostro humano al conflicto al ilustrar los efectos de la guerra en el ciudadano común. [2] : 84 La historia fue escrita por Brett Lewis con arte proporcionado por Jean "Moebius" Giraud . Giraud explicó que el disfrute de su hijo por la serie de juegos finalmente lo obligó a aceptar una invitación para contribuir con su arte; antes de dibujar, nunca había jugado a los videojuegos. [2] : 99
La novela gráfica de Halo se publicó el 19 de julio de 2006. Se publicaron algunas piezas promocionales antes, incluida una vista previa de dieciséis páginas, publicada el 31 de mayo de 2006, que contenía las introducciones de Bungie a cada historia junto con breves extractos de cada historia. [11] Un póster a todo color de la portada del libro se publicó el 28 de junio de 2006. [12]
La reacción crítica tanto de la comunidad de juegos como de la comunidad de cómics fue positiva. UGO Networks elogió la novela, citando la riqueza de las contribuciones de artistas reconocidos y la fuerza del material para desarrollar el universo de Halo como la mayor fortaleza de la obra. Le dieron una calificación general de B+. [13] [14] Mike Deeley de Comics Bulletin elogió el libro por la diversa gama de estilos narrativos y artísticos que le dieron a la novela gráfica de Halo la sensación de una antología pero aún así conservaron un todo cohesivo. [15] Otras áreas que recibieron especial atención incluyeron el trabajo de Tsutomu Nihei en Breaking Quarantine por sus vívidas imágenes y su enfoque en la narración visual en lugar de cualquier diálogo. [16]
Algunos críticos expresaron su decepción por el enfoque de la novela en personajes y eventos menores, con la presencia del Jefe Maestro, el personaje central de la serie Halo y su figura más icónica, limitada a aparecer en ilustraciones y una breve aparición en la primera historia. [17] Por otro lado, GameTrailers elogió a Bungie por tener el coraje de no centrarse en el personaje principal. [16] Cada publicación tenía sus propias opiniones sobre la historia más débil de la colección; tanto IGN como GameTrailers pensaron que "Armor Testing" tuvo el menor impacto emocional, aunque su final sorpresa y el arte estaban bien hechos. [14] [16]
Tras su lanzamiento, la novela gráfica Halo resultó ser un "éxito poco común" para el género de videojuegos convertidos en cómics, [18] debutando en el puesto número 2 en las listas de ventas de Nielsen BookScan y Diamond . [19] Se rumoreaba que se habían publicado al menos 100.000 copias, [18] y el cómic siguió siendo una de las novelas gráficas más vendidas meses después de su debut. [20] El éxito de la novela llevó a Marvel Comics y Bungie a anunciar una serie de cómics mensuales de Halo de cuatro números en la Comic-Con de San Diego en 2006 llamada Halo: Uprising . [21] A pesar de los retrasos, el primer número de la serie limitada se publicó el 22 de agosto de 2007. [22]
Dark Horse lanzó una nueva edición de la novela gráfica en 2021. [23]