El Théâtre de l'Œuvre es un teatro de París en la margen derecha, ubicado en 3, Cité Monthiers, entrada 55, rue de Clichy, en el distrito 9°. Comúnmente se combina y confunde con la compañía de teatro de finales del siglo XIX llamada Théâtre de l'Œuvre (o simplemente, L'Œuvre), fundada por el actor, director y productor Aurélien Lugné-Poe , quien no tomaría el control de esta representación. espacio hasta 1919. Su compañía es mejor conocida por su fase anterior de existencia, antes de adquirir este lugar de teatro. De 1893 a 1899, en varios teatros parisinos, Lugné-Poe estrenó obras modernistas de dramaturgos extranjeros (Ibsen, Strindberg, Hauptmann, Bjørnson, Wilde), así como nuevas obras de simbolistas franceses, entre las que destaca la farsa nihilista de Alfred Jarry , Ubu Roi. , inaugurado en 1896 en el Nouveau-Théâtre (hoy Théâtre de Paris, 15, rue Blanche).
Es mejor hablar por separado del edificio del teatro que se conserva y de la compañía de producción teatral de varias fases de Lugné-Poe, aunque comparten gran parte de su historia.
Según el sitio web del actual teatro, en algún momento del siglo XIX, el duque de Gramont construyó un pequeño teatro rudimentario en esta propiedad, donde también había instalado a su amante, la cantante de ópera Mademoiselle Coupé. Se dice que el teatro ofrecía de forma privada un repertorio que incluía obras atrevidas e incluso lascivas. En 1892, el espacio fue renovado como sala de conciertos pública con entrada en el patio contiguo de la Cité Monthiers. La sala, que contaba con el nivel de la orquesta y asientos con balcones de tres lados, así como un gran órgano detrás del escenario, recibió el nombre de Salle Berlioz en honor al compositor, director y crítico musical francés Héctor Berlioz (1803-1869), que había vivido cerca en la calle de Calais. [1]
Fundado en París en 1893, el Théâtre de l'Œuvre fue una de las primeras compañías teatrales de Francia en ofrecer un hogar a los artistas del movimiento simbolista de la década de 1890. El director Lugné-Poe modeló la empresa a partir de la estructura experimental de la compañía de teatro independiente Théâtre Libre de André Antoine , aunque adoptaría intencionalmente un programa de obras no naturalista. [2] [3] Lugné-Poe había abrazado la "subjetividad, la espiritualidad y las misteriosas fuerzas internas y externas" del simbolismo [4] como una fuente de verdad profunda después de trabajar como actor en el Théâtre d'Art , el primer teatro simbolista independiente. . El poeta Paul Fort , que entonces tenía sólo diecisiete años, había formado la compañía para explorar el potencial interpretativo de textos encontrados como La Ilíada , La Biblia , nuevas obras de escritores franceses y sus propios versos líricos. Cuando Fort dejó el grupo en 1892, y sus esfuerzos por producir Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck y Axël de Auguste Villiers de l'Isle-Adam fracasaron, Lugné-Poe intervino para transformar el esfuerzo del teatro artístico en su propio proyecto. compañía, el Théâtre de l'Œuvre. [5]
A diferencia del proyecto de Fort, que atendía a la élite intelectual, Lugné-Poe buscaba crear un "teatro para el pueblo" y habitualmente ofrecía entradas gratuitas a la mayoría del público, reservando sólo 100 asientos para los titulares de su suscripción. Bajo su dirección, la compañía representó por primera vez Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck el 17 de mayo de 1893 en el Théâtre des Bouffes Parisiens . Según el historiador del teatro Oscar Brockett:
La producción de apertura, Pelléas y Mélisande de Maeterlink , fue típica. Se utilizaron pocas propiedades y pocos muebles; el escenario estaba iluminado desde arriba y la mayor parte de la acción transcurrió en penumbra; una cortina de gasa, colgada entre los actores y el público, daba la impresión de que la niebla envolvía el escenario; los fondos, pintados en tonos grises, enfatizaban el aire de misterio; Los trajes eran vagamente medievales, aunque la intención era crear cortinas que no pertenecieran a ninguna época en particular. Los actores hablaban en un canto entrecortado como sacerdotes y, según algunos críticos, se comportaban como sonámbulos; sus gestos estaban fuertemente estilizados. Dado este enfoque radicalmente nuevo, no sorprende que muchos espectadores quedaran desconcertados. [4]
Con la ayuda de la poeta y crítica Camille Mauclair y del pintor Édouard Vuillard (con quien Lugné-Poe compartía apartamento), el director dedicó el teatro a presentar la obra de los jóvenes dramaturgos simbolistas franceses además de presentar nuevos dramas extranjeros. El grupo se estableció ese mismo año, alquilando una pequeña sala de ensayo en lo alto de la Salle Berlioz y llamándose Maison de l'Œuvre , o literalmente, la "Casa de las Obras". [6] Lugné-Poe, sin embargo, pronto estableció oficinas de la empresa en el número 23 de la rue Turgot, y finalmente trasladó las operaciones al otro lado de la calle, al número 23. 22. Ninguna de las producciones de la fase seminal de su teatro de arte (1893-1899) apareció en la Salle Berlioz. [7]
Además de los de Maeterlinck, la compañía de teatro produjo dramas en sánscrito , así como obras de autores extranjeros como Oscar Wilde , Gerhart Hauptmann , August Strindberg y Gabriele D'Annunzio , junto con obras de jóvenes dramaturgos franceses como Henry Bataille , Henri de Régnier y Alfred Jarry . Lugné-Poe también contribuyó decisivamente a presentar las obras de Henrik Ibsen al público francés. [8]
Al igual que en la descripción de la representación inicial del teatro, la mayoría de los escenarios de Lugné-Poe eran representaciones simples y poco realistas de líneas y colores sobre fondos de lienzo. Buscó crear un teatro de poesía y sueños manteniéndose fiel a su lema: "La palabra crea la decoración". [4] La puesta en escena fue atmosférica y la actuación estilizada; Los disfraces solían ser sencillos y "atemporales". [8] Algunos de los diseñadores de la compañía incluyeron a Henri de Toulouse-Lautrec , Maurice Denis , Odilon Redon , Pierre Bonnard y el propio Vuillard . [9]
El 10 de diciembre de 1896, el Théâtre de l'Œuvre presentó la pronto legendaria Ubu Roi , de Alfred Jarry, en el Nouveau-Théâtre , 15, rue Blanche, con el actor Firmin Gémier en el papel principal. Jarry había terminado esta obra de época sobre la avaricia, la cobardía y la estupidez humanas sólo seis meses antes de que sorprendiera al público con su línea inicial sin complejos, "Merdre" y su estilo de interpretación juguetonamente teatral, parecido a una marioneta. Aunque Jarry adoptó una actitud de indiferencia política, sus ideas revolucionarias desafiaron los supuestos sobre la sociedad, el decoro y la existencia. Brockett señala que " Ubu Roi muestra en todo su grotesco un mundo sin decencia humana". [4] En esta litografía de Jarry para el estreno de Ubu Roi , el obeso y tiránico rey Ubu aparece como un títere de sombras con un brazo segmentado. Blande una cimitarra en una mano y sostiene un saco de oro en la otra.
En 1899, la compañía Théâtre de l'Oeuvre había presentado 51 programas y realizado giras por Inglaterra, Noruega, Países Bajos, Dinamarca y Bélgica. A pesar de este éxito, Lugné-Poe había llegado a sentir que el trabajo de los simbolistas era juvenil y limitante para su desarrollo artístico. Cerró la compañía de teatro en 1899, lo que marcó el final de la primera fase importante del movimiento antirrealista en el teatro europeo.
Lugné-Poe revivió la empresa el 22 de diciembre de 1912, con una producción de L'Annonce faite à Marie de Paul Claudel . A esto le siguieron varias obras de escritores dadaístas y surrealistas de la época. El grupo empezó con buen pie, pero su actividad se vio nuevamente interrumpida con el inicio de la Primera Guerra Mundial en agosto de 1914. A través de sus producciones, giras y críticas, el Théâtre de l'Oeuvre, bajo la dirección de Lugné-Poe, había logrado influir en "casi todas las desviaciones del realismo entre 1893 y 1915". [4] Después de la guerra, en 1919, Lugné-Poe reabrió el Théâtre de l'Oeuvre (rebautizando la Salle Berlioz como Théâtre de l'Oeuvre en el proceso) con financiación del actor Marcelle Frappa, y dirigió el teatro continuamente. hasta su jubilación definitiva en 1929.
Lucien Beer y Paulette Pax sucedieron a Lugné-Poe en 1929 y fueron directores del teatro hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial . Poco después de que comenzara el conflicto, Hitler conquistó Francia y el régimen de Vichy bajo Jacques Hébertot declaró ilegales la mayoría de los teatros en la zona ocupada. Después de la Liberación de París en 1944, Raymond Rouleau se reunió con Lucien Beer y juntos dirigieron el teatro hasta 1951, cuando ambos fueron reemplazados por Robert de Ribon.
En 1960, Pierre Franck y Georges Herbert asumieron la dirección. Dirigieron el teatro hasta 1978, cuando fueron reemplazados por Georges Wilson como director artístico y diseñador escénico principal. Permaneció allí hasta 1995, cuando Gérard Maro, director artístico de la Comédie de Paris desde 1981, asumió el cargo de chef del Théâtre de l'Œuvre. Todavía está a cargo hoy.
