La música tejana ( en español : música tejana ), también conocida como música Tex-Mex , es un estilo musical popular que fusiona influencias mexicanas. Su evolución comenzó en el norte de México (una variación de la música regional mexicana conocida como norteño ). [1] [2]
Llegó a una audiencia mucho mayor a finales del siglo XX gracias a la explosiva popularidad de Mazz , Selena , [3] y otros artistas como La Mafia , Ram Herrera , La Sombra , Elida Reyna , Elsa García , Laura Canales , Oscar Estrada , Jay. Pérez , Emilio Navaira , Esteban "Steve" Jordan , Shelly Lares , David Lee Garza , Jennifer Peña y La Fiebre . [4]
Los europeos de Alemania (primero durante el régimen español en la década de 1830), Polonia y Chequia emigraron a Texas y México, trayendo consigo su estilo de música y baile. Trajeron consigo el acordeón, la música y el baile de polcas . Su música influyó en los tejanos. Un elemento central de la evolución de la música tejana primitiva fue la mezcla de formas tradicionales como el corrido y el mariachi , y estilos de Europa continental, como la polca introducida por colonos alemanes, polacos y checos a fines del siglo XIX. [5] En particular, el acordeón fue adoptado por los músicos folclóricos tejanos a principios del siglo XX, y se convirtió en un instrumento popular para los músicos aficionados en Texas y el norte de México. Pequeñas bandas conocidas como orquestas , con músicos aficionados, se convirtieron en un elemento básico en los bailes comunitarios. Los primeros inicios de la música tejana demostraron innovación musical, pero también una innovación social y cultural en temas que contradecían las narrativas de la cultura dominante. [6]
A principios de siglo, los tejanos se dedicaban principalmente a la ganadería y la agricultura. La única diversión era el músico viajero ocasional que llegaba a los ranchos y granjas. Sus instrumentos básicos eran la flauta , la guitarra y el tambor , y cantaban canciones que se transmitían de generación en generación a partir de canciones cantadas originalmente en México. Uno de estos músicos fue Lydia Mendoza , quien se convirtió en una de las primeras en grabar música en español como parte de la expansión de la RCA de sus populares discos raciales de la década de 1920. A medida que estos músicos itinerantes viajaban a áreas donde vivían los tejanos alemanes y otros colonos europeos.
El pionero del acordeón norteño / conjunto Narciso Martínez , conocido como el "Padre de la Música de Conjunto ", definió el papel del acordeón en la música de conjunto. Aprendió muchas melodías de bandas de metales alemanas, polacas y checas y las transpuso al acordeón. [7] Martínez le dio a la interpretación del acordeón un nuevo virtuosismo en la década de 1930, cuando adoptó el acordeón de dos hileras de botones. Al mismo tiempo, formó un grupo con el bajo sexto Santiago Almeida . [8]
Con el acordeón, los tambores y el bajo sexto , los tejanos tenían ahora un sonido que podían empezar a llamar propio. En la década de 1940, Valerio Longoria introdujo letras a la música de conjunto , consolidando aún más la reivindicación tejana de este nuevo sonido. [9]
En la década de 1950, Isidro López revolucionó aún más el sonido tejano al enfatizar menos en el español tradicional que usaba Valerio y usar en su lugar el nuevo Tex-Mex. Esto creó un sonido más nuevo y nos acercó un paso más al sonido que tenemos hoy. En las décadas de 1960 y 1970, Little Joe and The Latinaires (más tarde rebautizado como La Familia), The Latin Breed, Luis Ramirez Y su Latin Express y otros infundieron el sonido de orquesta en el sonido tejano, tomando sus influencias del pop, el R&B y otras formas de música. A fines de los 70 y principios de los 80, surgió un nuevo sonido con grupos emergentes como Espejismo de McAllen , liderado por el compositor y cantante principal Rudy Valdez, y los nativos de Brownsville Joe López, Jimmy González y Mazz introdujeron el teclado en el tejano, influenciados por el sonido disco de la época. Durante ese período, La Mafia se convirtió en la primera banda tejana en ofrecer espectáculos de estilo rock para su generación.
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Músicos tejanos como Flaco Jiménez y Esteban Steve Jordan continuaron la tradición de virtuosismo del acordeón de Martínez y se convirtieron en un elemento fijo de la escena internacional de la música del mundo en la década de 1980. [ cita requerida ]
En los años 1950 y 1960, el rock and roll y la música country hicieron su entrada y se añadieron guitarras eléctricas y baterías a los conjuntos. Además, intérpretes como Little Joe añadieron matices de música soul y R&B , y una conciencia política chicana . Little Joe, Estevan Jordan, The Royal Jesters, Romances, Carlos Guzmán, Joe Bravo, Dimas Three, Chuck & the Dots, Sky Tones, Broken Hearts, Volumes y Sunny Ozuna and the Sunliners fueron populares en los años 1960. [10]
Los años 1960 y 1970 trajeron una nueva música chicana y los primeros locutores de La Onda Tejana. El popular músico y productor tejano Paulino Bernal del Conjunto Bernal descubrió e introdujo en la escena musical tejana la banda norteña Los Relámpagos del Norte con Ramón Ayala y Cornelio Reyna en su sello Bego Records. Ayala todavía disfruta del éxito en ambos lados de la frontera. Reyna disfrutó de una carrera muy exitosa como actor y cantante solista y resurgió en la escena tejana con un gran éxito con su colaboración con la banda tejana La Mafia . Realizó giras constantes hasta su muerte. En las décadas de 1960 y 1970, los primeros pioneros de la transmisión de La Onda Tejana llegaron a las ondas, entre ellos Marcelo Tafoya (primer ganador del premio a la trayectoria de los Tejano Music Awards), Ramiro "Snowball" de la Cruz, Mary Rodríguez, Rosita Ornelas y Luis González, seguidos poco después por una afluencia de locutores, entre ellos la familia Dávila de San Antonio. Este apoyo de locutores populares del centro de Texas ayudó a impulsar La Onda. [ cita requerida ]
En 1987, Gloria Anzaldúa escribió:
Durante toda mi infancia hubo música norteña , a veces llamada música fronteriza del norte de México, o música Tex-Mex, o música chicana , o música de cantina (bar). Crecí escuchando conjuntos , bandas de tres o cuatro integrantes formadas por músicos folclóricos que tocaban guitarra, bajo sexto , batería y acordeón de botones, que los chicanos habían tomado prestado de los inmigrantes alemanes que habían llegado al centro de Texas y México para cultivar y construir cervecerías. En el Valle del Río Grande, Steve Jordan y Little Joe Hernández eran populares, y Flaco Jiménez era el rey del acordeón. Los ritmos de la música Tex-Mex son los de la polca, también adaptada de los alemanes, quienes a su vez habían tomado prestada la polca de los checos y bohemios. [...] Crecí sintiéndome ambivalente sobre nuestra música. El country-western y el rock and roll tenían más estatus. En los años 50 y 60, para los chicanos poco educados y agringados , existía una sensación de vergüenza al ser atrapados escuchando nuestra música. Sin embargo, no pude evitar que mis pies golpearan el ritmo de la música, no pude dejar de tararear las palabras ni ocultarme la euforia que sentí cuando la escuché. [11]
La popularidad de La Onda continuó aumentando a principios y mediados de los años 1980 con la progresión de la fusión de la música tejana que llegó a la vanguardia regional con baladas tejanas como el éxito de Espejismo "Somos Los Dos", escrita e interpretada por el nativo de McAllen Rudy Valdez, y La Sombra con su estilo Tex-Mex en inglés y español de Tejano. A medida que amanecía la década de 1990, La Mafia, que ya tenía más de una docena de premios de música tejana, originó un nuevo estilo tejano que más tarde se convertiría en un estándar tejano. Con una extensa gira desde 1988, finalmente abrieron las puertas a artistas como Selena Quintanilla , Emilio Navaira , Jay Pérez y Mazz . Los instrumentos electrónicos y los sintetizadores dominaron cada vez más el sonido, y la música tejana atrajo cada vez más a los fanáticos bilingües del country y el rock. A raíz de su asesinato, la música de Selena Quintanilla también recibió la atención de una audiencia estadounidense general. Quintanilla, conocida como "La Reina de la Música Tejana", se convirtió en la primera artista tejana femenina en ganar un Grammy y su Ven Conmigo se convirtió en el primer álbum tejano de una artista femenina en ser certificado oro. [ cita requerida ]
Desde finales del siglo XX, la radio tejana ha experimentado un declive de las estaciones de radio dedicadas a la música de banda en los EE. UU., debido a varios factores. Entre ellos se encuentra el éxito de Intocable . Como resultado, muchas estaciones de radio en los EE. UU., especialmente en Texas, se han convertido a la música norteña/banda. Esto ha hecho que la radio por Internet tejana se vuelva popular. [12]
A principios del siglo XXI, la influencia tejana ha disminuido en parte debido a la menor promoción, el auge de la música regional mexicana y otras músicas latinas, la separación o jubilación de artistas consagrados y la aparición de unos pocos artistas nuevos. La mayoría de los artistas tejanos que actuaron durante la década de 1990 durante el auge de la música y que siguen actuando hoy en día rara vez han tenido la misma atención en los últimos años. De todos modos, la música tejana actual, aunque mucho más orientada al pop que sus raíces de la época de la Depresión, sigue siendo un estilo musical regional en varias comunidades tejanas, así como en otras partes de los Estados Unidos. [ cita requerida ]
La música tejana nació en Texas. Aunque tiene influencias de México y otros países latinoamericanos, las principales influencias son estadounidenses. Los tipos de música que componen el tejano son la música folk , la música de raíces , el rock , el R&B , la música soul, el blues, la música country y las influencias latinas del norteño , el mariachi y la cumbia mexicana . Músicos tejanos como Emilio y Raulito Navaira, David Lee Garza y Jay Pérez [13] exhiben influencia del rock y la música de raíces.
El tejano tiene varias categorías de música y bandas. Tres categorías principales son conjunto, orquesta/orquesta y moderno. Una banda de conjunto está compuesta por acordeón , bajo sexto , bajo eléctrico y batería . Ejemplos de bandas de conjunto son Esteban "Steve" Jordan , [14] y The Hometown Boys . Una orquesta/orquesta consta de bajo, batería, guitarra eléctrica , sintetizador y una sección de metales en la que se basa en gran medida para su sonido. Algunos ejemplos de bandas modernas son Ruben Ramos and the Texas Revolution, The Liberty Band, The Latin Breed, La Mafia , Selena Quintanilla , La Sombra , Elida Reyna y Avante, Los Palominos , David Lee Garza y Los Musicales , Shelly Lares , Jay Perez y Mazz . [15]
La influencia mexicana en la música tejana ha dado como resultado un sonido cada vez más parecido al norteño . [16] [17] El acordeón, aunque históricamente fue un instrumento popular en la música tejana, ha pasado de ser un instrumento secundario a un instrumento imprescindible. Hoy en día, grupos como Sunny Sauceda , Eddie Gonzalez y La Tropa F [18] [19] enfatizan el acordeón.
Durante los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, surgieron compañías locales y regionales para grabar y comercializar música tejana. Los factores clave que influyeron en la producción de música tejana pueden atribuirse a una cultura estadounidense diversificada y mayores oportunidades socioeconómicas que permitieron a los músicos mexicano-estadounidenses interpretar y grabar música para audiencias regionales. Las primeras formas populares de música tejana en forma de dúos femeninos y orquesta tejana de la década de 1940 influyeron más tarde en el desarrollo del estilo Tex-Mex de la década de 1950 y La Onda Chicana de la década de 1960. [20] La creciente popularidad de la música basada en el acordeón y los discos "de cosecha propia" influyeron directamente en la necesidad de productores y sellos discográficos tejanos.
Compañías discográficas como Discos Ideal , fundada en San Benito, Texas, en 1947, y Freddie Records, fundada en Corpus Christi, Texas, en 1970, se encuentran entre las más prolíficas en la producción de música estilo conjunto . Freddie Records, que lleva el nombre de su fundador, Freddie Martínez, Sr., ha seguido siendo una figura clave en la producción de música tejana hasta bien entrado el siglo XXI.
El término "Tex-Mex" también se utiliza en el rock and roll estadounidense para los artistas con influencia tejana como Sir Douglas Quintet y Texas Tornados (con Flaco Jiménez , Freddy Fender , Augie Meyers y Doug Sahm ), Los Super Seven , Sam the Sham and the Pharaohs , Los Lobos , Latin Playboys , Louie and the Lovers , The Champs , Ry Cooder , Calexico , Los Lonely Boys , The Mavericks , Son de Rey y Selena y Los Dinos . [21]
La música del acordeón tejano también ha influido en los intérpretes de trikitixa vascos .
El compositor sueco-estadounidense contemporáneo Sven-David Sandström ha incorporado estilos tejanos en su música clásica .
La música tejana y de conjunto es tan popular que organizaciones como el Guadalupe Arts Center en San Antonio, Texas, celebran festivales anuales. Entre los intérpretes se encuentran leyendas como Flaco Jiménez , grupos de conjunto de todo el mundo y artistas contemporáneos.
La historia desconocida de muchas cantantes tejanas de finales de los años 1980 y 1990 ha permanecido en la oscuridad debido a la poca o ninguna exposición mediática; tal vez, los medios estaban obsesionados con los nombres más grandes como Selena , Laura Canales , Elsa García (cantante) , Elida Reyna , Shelly Lares y algunas otras. Eran famosas y bien promocionadas por una buena razón: tenían un talento vocal notable, grandes productores, músicos (bandas) de primera clase y estudios de grabación que se apresuraron a darles la publicidad que necesitaban. Las cantantes tejanas Lynda V (and the Boys) y Letty Guval son dos entre otras que dejaron su huella en la música tejana en la década de 1990, pero poco se sabe sobre ellas. Lynda V (and the Boys) formó su banda en 1988, firmó un contrato discográfico con Bob Griever y CBS Records en 1990, y dos años más tarde firmó un contrato discográfico con la importante compañía Capitol EMI. Lynda V and the Boys trabajaron juntos como banda hasta 2005. Letty Guval comenzó su carrera musical tejana en 1994 después de cantar con la University of Texas Pan American Mariachi Band en Edinburg durante dos años. Firmó un contrato discográfico con Wicker Records en 1994 y firmó un contrato de cuatro años con Fonovisa-Platino Records ; su carrera duró poco, pero fue la primera artista tejana femenina en ser invitada a cantar en la Casa Blanca durante la administración Clinton en 1994. En su artículo de noticias, Kelly James del South Bend Tribune escribe sobre Letty: "Nacida en California, criada en México y educada en Texas, Guval incorpora su experiencia intercultural a su música". [22] En su libro, Guadalupe San Miguel, Jr. escribe sobre Letty Guval y Lynda V, escribe: "EMI Latin ... tenía cinco actos femeninos relativamente nuevos: Stephanie Lynn, Elsa García, Lynda V. and the Boys, Agnes Torres de New Variety Band y Delia y Culturas". [23] Sobre Letty Guval, San Miguel dice: "Ocasionalmente, los músicos tejanos proporcionaban solo toques de música de otros estilos, su incorporación a la música tejana era lo suficientemente breve como para no interrumpir el ritmo de la canción. Dos ejemplos me vienen a la mente: uno de Letty Guval y el segundo de Conjunto Bernal. A mediados de la década de 1990, Guval, una popular intérprete tejana, grabó una ranchera llamada 'Sentimiento'. En puntos clave de la canción y solo por unos segundos, incorporó algunos ritmos de banda ". [23] Tanto Lynda V. como Letty Guval viajaron por Estados Unidos y México actuando para muchos. En la década de 1990, ambos actuaron en diferentes momentos en los Tejano Music Awards y en el Johnny Canales Show.
