Discharge es una banda inglesa de hardcore punk formada en 1977 en Stoke-on-Trent , Inglaterra. [3] La banda es conocida por influir en varios subgéneros de música extrema y sus canciones han sido versionadas por algunos de los nombres más importantes del heavy metal y otros géneros. El subgénero musical D-beat recibe su nombre de Discharge y del ritmo de batería distintivo de la banda.
La banda se caracteriza por un enfoque minimalista de la música y las letras, utilizando un sonido pesado, distorsionado y estridente impulsado por la guitarra y voces crudas y gritadas similares a un discurso político, con letras sobre temas anarquistas y pacifistas , sobre ritmos intensos tipo drone. El sonido de la banda ha sido llamado un "asalto ácido auditivo grave y negro". [1] Discharge "allanó el camino para una asombrosa variedad de bandas con motivaciones políticas, musicalmente intensas y profundamente confrontativas". Discharge era "explícitamente político" y mostraba una actitud "revolucionaria/activista" que alejó al hardcore punk británico de sus orígenes de pub rock y lo acercó a un territorio izquierdista "peligroso y provocador" o anti-establishment . [4]
Discharge allanó el camino para varios estilos de metal extremo como el thrash metal , el black metal , el crust punk y el grindcore . El "enfoque brutal y extremista" de la banda y el estilo de tocar "thrash noise extremo" eventualmente llevaron al género thrash. [5] "La influencia de Discharge en el heavy metal es incalculable y superestrellas del metal como Metallica , Anthrax , Machine Head , Sepultura , Soulfly , Prong y Arch Enemy han versionado las canciones de Discharge en homenaje". [6] Discharge fue una gran influencia en al menos dos generaciones de metal. [1]
Discharge se formó en 1977 en Stoke-on-Trent por Terence "Tezz" Roberts (voz) y Royston "Rainy" Wainwright (guitarra). [7] Pronto reclutaron al hermano menor de Roberts, Anthony "Bones" Roberts en la guitarra principal, Nigel Bamford en el bajo y Anthony "Akko" Axon (Allmusic da el apodo alternativo "Hacko" [8] ) en la batería. [7] El estilo musical de la banda fue inicialmente influenciado por bandas punk de la era de 1977 como Sex Pistols , Damned y The Clash . Contratando a Tanya Rich como su manager, la banda grabó su primer demo, apoyó a bandas como The Ruts , The Clash y The Damned en el Victoria Hall , Hanley , y comenzó a hacer giras.
Axon se fue más tarde ese año, seguido por Bamford, y la banda reclutó a su roadie Kelvin "Cal" Morris como vocalista, moviendo a Tezz Roberts a la batería y a Wainwright al bajo. [7] Con la incorporación de Morris, el grupo abandonó su material anterior influenciado por los Sex Pistols y desarrolló un nuevo conjunto de canciones con un sonido renovado. Anthony Roberts tocaba la guitarra con un estilo pesado, distorsionado y chirriante y Morris gritaba o chillaba sin melodía. El bajista tocaba con un tono de bajo " inmenso, gorgoteante y sobrecargado ". [9] El tempo de las canciones de la banda también aumentó de manera constante durante el año siguiente aproximadamente. [7]
El nuevo estilo, más duro, también tendía a utilizar letras mucho más oscuras, nihilistas y violentas, centrándose en temas anarquistas y pacifistas mientras enfatizaba los efectos espantosos de la guerra nuclear y los males sociales causados por el capitalismo . Al igual que Crass , Discharge apoyaba el anarquismo y mostraba el símbolo anarquista. [10] La banda también expresó sus temas políticos y sociales en las ilustraciones de sus álbumes , que mostraban los horrores de la guerra utilizando un estilo icónico de fotografía en blanco y negro. Una de las imágenes notables es la obra de arte "Impaled Dove" de un póster contra la guerra de John Heartfield de la década de 1930, que muestra una paloma empalada en una bayoneta. [11] El primer concierto con esta nueva formación y nuevo sonido fue en Northwood Parish Hall. Entre la audiencia estaba el dueño de la tienda de discos local Mike Stone, que dirigía el sello discográfico punk Clay Records . [7]
En 1980, Discharge firmó con Clay Records y grabó su primer sencillo Realities of War en febrero de 1980, que llegó a la lista indie del Reino Unido cuando se lanzó en abril, después de ser reproducido en el programa del DJ John Peel de la BBC1 , alcanzando el número 5 y pasando 44 semanas en la lista. [7] La banda también realizó sus primeros shows fuera de Stoke-on-Trent en 1980, tocando en Leicester , Preston y Glasgow . Después de dos lanzamientos de EP más en ese mismo año, el miembro fundador Tezz Roberts se fue, para ser reemplazado primero por Keith Haynes y luego Dave "Bambi" Ellesmere (anteriormente de The Insane) antes de que se grabara el EP Why . [7] Ellesmere no se quedó mucho tiempo y la banda lo reemplazó con Garry Maloney de The Varukers en la batería. Why le dio a la banda su primer número uno indie en el Reino Unido. [7] Why tenía fotos de portada que mostraban los cadáveres de civiles muertos. La canción "Visions of War" tenía un "ataque implacablemente furioso y punitivo" y se convirtió en una canción emblemática del grupo. Las canciones "Maimed and Slaughtered", "Does This System Work?" y "Mania for Conquest" establecieron el modelo de canción y sonido para las bandas crust. Al mismo tiempo, el disco demostró que era posible para una banda hardcore incorporar el poder sonoro del " heavy metal sin sacrificar la ideología o la ira". [4]
El crítico de Punknews.org sostiene que el EP Why de principios de 1981 "... revolucionó todo... [allanando] el camino para la destrucción atonal del hardcore punk, thrash, death metal y grind , pero también los ideales políticos muy serios y el respaldo brutal del crust hardcore". Ian Glasper describió el EP como "uno de los discos antibélicos más potentes jamás hechos". [12] Tom G. Warrior de Celtic Frost atribuyó a Discharge "una revolución, muy parecida a Venom ", diciendo: "Cuando escuché los dos primeros discos de Discharge, me quedé impresionado. Estaba empezando a tocar un instrumento y no tenía idea de que se podía llegar tan lejos. Y para mí, no se parecían a otras bandas de punk: sonaban más a metal". [13]
Discharge grabó su primer álbum de larga duración, Hear Nothing See Nothing Say Nothing (HNSNSN) de 1982, que fue el álbum punk número uno de todos los tiempos en una encuesta de la revista Terrorizer . [14] El álbum alcanzó el número dos en la lista de álbumes independientes y el número 40 en la lista de álbumes del Reino Unido. [7] En la historia del heavy metal de David Konow, él llama al álbum el "... logro supremo de la banda, una obra maestra brutal sin piedad". [15] Treble zine afirma que la música en HNSNSN era "mucho, mucho más pesada" que el punk anterior y afirma que influyó en el "punk rock, [y]... círculos de metal" con su sonido "crudo e intenso". [16] El guitarrista de Anthrax Scott Ian declaró en 2015 que "Pones... el álbum Hear Nothing, See Nothing, Say Nothing ahora, y sigue siendo tan pesado y brutal como cualquier cosa que haya por ahí". [17]
El grupo tocó regularmente por todo el Reino Unido, apareciendo a menudo con bandas como GBH y The Exploited , y el éxito del álbum debut también los vio realizar giras por Canadá, Estados Unidos, Italia, Yugoslavia, Holanda, Finlandia y Suecia. [7] La banda tuvo problemas para ingresar a Canadá en el cruce fronterizo de Buffalo, Nueva York, ya que los guardias fronterizos pensaron que la banda parecía "animales".
En 1982, Anthony "Bones" Roberts dejó el grupo, para luego formar Broken Bones con su hermano Tezz uniéndose más tarde a él. Fue reemplazado por Peter "Pooch" Purtill [8] quien trajo importantes influencias de heavy metal. Purtill usó un estilo de rock y metal al tocar la guitarra, incluyendo solos de guitarra orientados al rock . [18] El EP Warning... muestra diferencias estilísticas drásticas, con Morris cambiando sus gritos enojados a una mezcla de canto regular y cánticos de fútbol . Morris comenzó a usar un estilo vocal de heavy metal, influenciado por Ozzy Osbourne . [18] Además, la banda usó tempos significativamente más lentos y su estilo punk D-beat fue reemplazado por ritmos orientados al metal.
Con el lanzamiento de Ignorance , Purtill y Maloney dejaron la banda para formar la banda de punk/metal HellsBelles , para ser reemplazados por los guitarristas Les "The Mole" Hunt y el baterista Michael "Micky" Gibson. Tras la incorporación posterior del segundo guitarrista Stephen "Fish" Brooks, lanzaron Grave New World en 1986 , un álbum de metal convencional con un sonido glam del estilo de canto agudo de Morris. El álbum alcanzó el top 10 indie, pero la banda luchó con problemas de personal cuando Morris se fue y fue reemplazado brevemente por el ex líder de Wrathchild Rob "Rocky Shades" Berkeley al año siguiente. El grupo se disolvió poco después.
En 1990, Morris formó una nueva versión de la banda con Andrew "Andy" Green en la guitarra, Anthony Morgan en el bajo y Mika Karppinen tocando inicialmente la batería, para luego ser reemplazado por Maloney, que regresaba. Luego siguió el álbum Live At The City Garden, New Jersey en Clay Records. [7] En 1991 lanzaron Massacre Divine , que mantuvo el sonido metalero, aunque con un tono notablemente más duro que en Grave New World . Morris volvió a cambiar su estilo vocal, esta vez a un gruñido más áspero, similar al de Brian Johnson de AC/DC . Realizaron una amplia gira en apoyo del disco, incluida su única visita a Japón, pero la gira fue recibida negativamente. [ cita requerida ] En 1993 lanzaron Shootin' Up the World , que continuó con el nuevo estilo vocal de Cal, pero las canciones eran significativamente más pesadas que en Massacre Divine . El álbum conserva la dirección metalera, aunque experimenta con letras y estructuras de canciones extrañas, acercándose al thrash metal en ocasiones. Morris reunió más versiones del grupo, pero se disolvieron nuevamente en 1999.
En 2001, la formación clásica de Morris, Roberts y Wainright se reunió después de conocerse en una fiesta organizada por el bajista original Bamford, y en 2002 lanzaron su álbum homónimo Discharge , un regreso a su estilo de principios de la década de 1980 con comentarios políticos y un estilo de juego agresivo. [7] Además, recuperaron su intenso estilo de batería D-beat, aunque combinado con la influencia del metal restante, le dio al álbum una influencia de speed metal con sus riffs thrashy.
Morris no se comprometió a realizar una gira para promocionar el álbum y abandonó la banda, para ser reemplazado por Anthony "Rat" Martin de The Varukers . El sencillo "The Beginning of the End" fue lanzado en 2006, lo que marcó un paso más hacia el regreso al sonido punk. Dave "Proper" Caution reemplazó a Terence Roberts después de su segunda salida este mismo año y el grupo lanzó el álbum Disensitise en 2008. En 2011, la banda lanzó un EP titulado "Propaganda Feeds". En 2012 lanzaron un sencillo split con la banda estadounidense Off with Their Heads , lanzado en Drunken Sailor Records. [19] En 2014, Rat tocó su último show con la banda en Irlanda, luego la banda anunció que Rat ya no sería su cantante. [20]
Poco después del despido de Rat, se anunció que Jeff "JJ" Janiak se haría cargo de las tareas vocales, mientras que Tezz Roberts también regresaría a la banda, excepto que esta vez en la guitarra rítmica en lugar de la batería, lo que convirtió a Discharge en un grupo de cinco integrantes por primera vez. [21] El 3 de junio de 2015, el grupo estrenó una nueva canción llamada "New World Order". Un EP que contiene la canción y una grabación en vivo de "Ain't No Feeble Bastard" fue lanzado el 16 de enero de 2016, titulado New World Order . El 10 de febrero de 2016, la banda anunció que su séptimo álbum de estudio, titulado End of Days , se lanzaría en algún momento de abril. Sería el primer álbum de Discharge con Janiak y su primer álbum como banda de cinco integrantes. El 3 de marzo de 2016, el canal de YouTube Nuclear Blast subió una nueva canción, "Hatebomb", que luego estaría disponible a través de otros servicios de transmisión. El mismo día, la banda lanzó la lista de canciones de End of Days .
End of Days , el séptimo álbum de estudio de Discharge, fue lanzado el 29 de abril a través de Nuclear Blast Records y entró en las listas oficiales de rock del Reino Unido en el puesto número 10 y en las listas indie en el puesto número 23. [22] El éxito del álbum llevó a la banda a realizar giras por Europa y los Estados Unidos. MetalBlast le dio al álbum una crítica positiva, afirmando que "... muestra todo sobre la banda que les ha ganado su estatus legendario. El trabajo de guitarra es rápido y brutal, ese famoso patrón de batería D-beat está en pleno efecto, y las voces son un ladrido ronco y enojado". La reseña afirma que las "canciones son breves y violentas ráfagas de furia punk rock, rebosantes de energía" con "un verdadero sentido de amenaza y sinceridad en el tono" y es "implacable de principio a fin". [23] La producción fue elogiada por ser clara y sonar "en vivo"; el único comentario negativo fue la falta de melodía en el disco. [23]
El 30 de diciembre de 2017, el grupo actuó como telonero de la reunión original de Misfits en el LA Forum de Los Ángeles, California. El recinto con capacidad para 17.000 personas agotó las entradas en menos de un minuto. [24]
Además de dar origen al subgénero D-beat, Discharge influyó en bandas que actuaban dentro de otros tipos de música extrema. La revista Decibel afirma que hay "...pocas bandas que han tenido más influencia en tantas escenas diferentes que Discharge", incluyendo la primera generación de bandas de thrash, grind y hardcore. [25]
"La influencia de Discharge en el heavy metal es incalculable y superestrellas del metal como Metallica, Anthrax y Sepultura han versionado canciones de Discharge como tributo". [6] Algunas fotos de miembros de Metallica, Anthrax y Exodus de principios de los 80 los muestran vistiendo camisetas de Discharge. [18] Grupos de thrash metal como Metallica y Slayer se inspiraron en su velocidad y brutalidad. Anthrax ya tocaba covers de Discharge en 1983. [17]
En una entrevista con The Guardian en 2016, la banda fue citada junto con varias otras bandas británicas de anarco-punk de principios de los 80 como una influencia para el grupo de metal de vanguardia estadounidense Neurosis . [26] Neurosis nombró "Hear Nothing, See Nothing, Say Nothing" de Discharge (la canción principal del álbum del mismo nombre) como una de las cinco mejores canciones de anarco-punk del Reino Unido. El cantante/guitarrista de la banda, Steve Von Till, declaró que Discharge "... cerró la brecha entre Motörhead, Venom y el punk rock" con su "enorme pared de sonido de guitarra que era ridículamente castigadora, asumiendo la ganancia y el volumen del heavy metal pero creando algo totalmente único y nuevo". [27]
Se le atribuye a Discharge el haber sentado las bases para el grindcore. [28] Los primeros grupos de grindcore como Napalm Death y Repulsion fueron influenciados por Discharge, al igual que los primeros grupos de death metal como Celtic Frost y Nihilist . [29] Discharge también fue crucial para el desarrollo del crust punk , influyendo en muchas de las primeras bandas de crust, como Doom , Hellbastard y Antisect .
Otras bandas que han citado a Discharge como influencia incluyen Hellhammer , Celtic Frost , [30] Sodom , [31] Holocausto , [32] Sepultura , [33] Sarcófago , [34] Attila Csihar of Mayhem , Tormentor y Sunn O))) , [35] Blasphemy , [36] Queens Of The Stone Age , Machine Head , Prong , Dogstar y Slipknot . [37]
James Hetfield de Metallica nominó a Cal Morris para la encuesta de los 100 mejores cantantes de la revista Rolling Stone . Morris estaba en el puesto número 17 de una lista de 20 cantantes nominados por James. [38]
La amplia influencia de Discharge también se puede ver en la gama de versiones grabadas por grupos de hardcore punk y metal. La banda anarco-punk escocesa Oi Polloi versionó la canción "State Violence, State Control". Durante el mismo período, la banda sueca de hardcore punk Mob 47 versionó "Never Again" en su grabación Ultimate Attack . La banda crust anarquista de Nueva York Nausea , grabó "Ain't No Feeble Bastard" junto con "Hear Nothing, See Nothing, Say Nothing", en The Punk Terrorist Anthology, Vol. 1. La banda sueca de grindcore Nasum versionó "Visions of War" para una recopilación de tributo. La banda de D-beat/hardcore punk From Ashes Rise grabó "Hell on Earth", con temática de guerra nuclear. En 2003, la banda estadounidense de hardcore Ensign versionó "Protest and Survive" en su álbum de versiones Love the Music, Hate the Kids . La banda sueca de death metal melódico Arch Enemy hizo una versión de la canción "Warning" en el CD de 2011 Khaos Legions.
Grupos de metal de varios subgéneros del metal han grabado canciones de Discharge. Las bandas de thrash metal que versionaron material de Discharge incluyen a Metallica ("Free Speech For The Dumb" y "The More I See", en su álbum de versiones de estudio Garage Inc. ); Anthrax ("Protest and Survive" en su álbum de estudio Attack of the Killer B's ); y la brasileña Sepultura ("A Look At Tomorrow", "Hear Nothing See Nothing Say Nothing" y "Protest and Survive"). La banda de groove metal Machine Head versionó "The Possibility of Life's Destruction" como tema extra de su álbum The More Things Change... . Soulfly versionó ("Ain't No Feeble Bastard" y "The Possibility of Life's Destruction")
Las canciones de Discharge también atrajeron el interés de otros subgéneros del metal, como el doom metal y el grindcore. La banda británica de doom metal Solstice versionó "Protest & Survive" y la banda noruega de black metal Carpathian Forest versionó "The Possibilities of Life's Destruction" en su álbum recopilatorio We're Going to Hell for This – Over a Decade of Perversions , mientras que la banda de grindcore/death metal Napalm Death versionó "War's No Fairytale" en su álbum Leaders Not Followers: Part 2. Además, los pioneros del death metal melódico sueco At the Gates versionaron "The Nightmare Continues" como una pista oculta en su álbum With Fear I Kiss the Burning Darkness . La banda francesa de doom/sludge Monarch! también versionó "A Look at Tomorrow" en su EP A Look at Tomorrow/Mass Destruction . La banda británica de drone/sludge Moss versionó "Maimed And Slaughtered" en su EP Tombs of the Blind Drugged . La banda británica de black metal The Meads of Asphodel adoptó una versión estilo popurrí de "Hell on Earth" y "Blood Runs Red" en su EP de 2006 In the Name of God, Welcome to Planet Genocide .
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